Рембрандт Харменс ван Рейн (Rembrandt Harmensz van Rijn) (1606-1669 рр.)
Ван Гог дуже точно сказав про Рембрандта: «Треба померти кілька разів, щоб так малювати ... Рембрандт проникає в таємницю так глибоко, що віщає про предметах, для яких немає слів ні в якій мові. Ось чому Рембрандта і називають: чарівником. І це не просте ремесло. "
Мабуть, жодне інше полотно Рембрандта не вселяє настільки піднесених почуттів, як ця картина. У світовому мистецтві існує небагато творів настільки інтенсивного емоційного впливу, як монументальне ермітажний полотно "Повернення блудного сина."
Повернення блудного сина, 1669. Полотно, олія, 262х206.
Державний Ермітаж, Санкт-Петербург
Так, картини Рембрандта, безперечно, є вершиною голландського живопису, а в творчості самого художника одній з таких вершин стала картина "Повернення блудного сина". Він писав її в останній рік життя, коли вже був старим, убогим, смертельно хворим і немічним, жив у голоді і холоді. І все ж наперекір року він писав, писав і писав в країні і місті, які навіки прославив.
Темою для написання картини послужила відома євангельська притча, що розповідає, як після довгих поневірянь в незатишному світі блудний син повернувся з збулися до покинутому їм батька. Ця розповідь приваблював багатьох художників ще задовго до Рембрандта. Майстри Відродження бачили в примиренні батька з неслухняним сином красиве і цікаве видовище. Так, в картині венеціанського художника Боніфаціо дія відбувається перед багатою садибою, на очах у багатолюдній розрядженою натовпу. Нідерландських художників залучали більше випробування, яким непокірний син піддавався на чужині (наприклад, сцена, коли опустився беспутнік на оборі серед свиней готовий був благочестивої молитвою спокутувати свої гріхи).
Рембрандту тема "блудного сина" супроводжувала протягом багатьох років життя. До цього сюжету він звертався ще в 1636 році, коли працював над офортом під тією ж назвою. У своїх картинах на біблійні та євангельські сюжети художник рідко зображував сцени пристрастей або чудес, його більше приваблювали розповіді про щоденного життя людей, особливо сцени з патріархальної сімейної життя. Вперше історія блудного сина була представлена Рембрандтом в гравюрі, на якій він переніс біблійний сюжет в голландську обстановку і зобразив сина як кістляве, напівголі істота. На цей час припадає і малюнок, на якому батько енергійно стискає рукою кошлату голову кається сина: навіть у хвилину примирення він бажає показати свою батьківську владу.
Історія блудного сина в творчості Рембрандта
Притчу про блудного сина ми зустрічаємо в Євангеліє від Луки. Вона розповідає про юнака, покинув батьківську хату і промотали спадок. У неробства, розпусті і пияцтві проводив він свої дні, поки не опинився на оборі, де харчувався з одного корита зі свинями. Перебуваючи в скрутному становищі і повній убогості, юнак повертається до батька, готовий стати його останнім рабом. Але замість презирства він знаходить царський прийом, замість гніву - всепрощающую, глибоку і ніжну батьківську любов.
Як мінімум тричі за своє життя Рембрандт звертається до причті про блудного сина.
1633 рік «Автопортрет з Саскією»
Вперше, в 1633 році в полотні «Автопортрет з Саскією на колінах». Картина була написана Рембрандтом у щасливу для нього пору. Він тільки одружився з дочкою бургомістра Саскии ван Ейленбюрх, яку дуже любив. І це був їх перший і останній (якщо не брати до уваги малюнків) спільний портрет. На картині зображена ошатно одягнена дівчина, юна, красива. На ті часи вона поводиться скоріше фривольно, адже сидить на колінах у молодої людини, обійняти її гнучкий стан. Юнак - франт, безтурботний красунчик в оксамитовому камзолі, в капелюсі з величезним страусячим пером. Він веселий і задоволений собою: йому належить увагу дами, в руках келих з іскристим вином, на багато заставленому столі накритий ситний обід. У безтурботному проведення часу, в радості, в захваті життям і людським щастя Рембрандт зобразив себе і свою кохану.
Правда, в верхньому лівому кутку полотна ми бачимо грифельну дошку. Такі дошки висіли зазвичай в тавернах і на них записувалася ціна випитого і з'їденого. Чи був це натяк глядачеві, що за все в житті доводиться платити або просто композиція картини вимагала плями в кутку. Перед сучасниками картина, в якій глядачі дізналися молодого подружжя, постала з назвою «Блудний син в таверні» ( «Бенкет блудного сина»). У цьому назва прозвучали як горда самоіронія, так і бунтарство молодого художника, який зробив виклик манірним голландським бюргерам. Однак його не зрозуміли. Серед амстердамських багатіїв був популярний жанр портрета, і чергове полотно Рембрандта зробило його ще більш знаменитим і розширило коло замовників.
Рембрандт багато разів повертався до цієї теми, і протягом багатьох років він представляв її кожен раз по-різному. У ранніх варіантах син бурхливо виражає своє каяття і покірність. У серії пізніших малюнків душевні пориви батька і сина не так оголені, елемент повчання зникає. Згодом Рембрандта стала займати як би майже випадкова зустріч старого батька і сина, в якій сили людської любові і всепрощення ще тільки готові розкритися. Іноді це був самотній старий, що сидить в просторій кімнаті, перед ним опустився на коліна його недолугий син. Часом це старий, що виходить на вулицю, де на нього чекає несподівана зустріч, або ж до нього підходить син і міцно стискає його в обіймах.
Через 30 років художник створює композицію менш детальну, оповідальну, в якій акцент перенесено на старого батька. Сюжет картини "Повернення блудного сина" не має прямого відношення до попередніх начерків, але саме в неї вклав Рембрандт весь свій творчий досвід і чи не найголовніше з життєвого досвіду.
Рембрандт вдумливо вчитувався в біблійний розповідь, але він не був простим ілюстратором, який прагне в точності відтворити текст. Він так вживалися в притчу, немов сам був свідком того, що сталося, і це давало йому право доказати недомовлене.
На невеликому майданчику перед будинком зібралися кілька людей. Обірваний, жебрак, в підперезаних мотузкою лахмітті, з голеною головою каторжника стоїть блудний син на колінах і ховає обличчя на грудях старого. Охоплений соромом і каяттям, він, можливо, вперше за багато років відчув тепло людських обіймів. А батько, схилившись до "волоцюгу", з дбайливою ніжністю притискає його до себе. Його старечі, нетверді руки ласкаво лежать на спині сина. Ця хвилина за своїм психологічним станом дорівнює вічності, перед ними обома проходять роки, проведені ними один без одного і принесли стільки душевних мук. Здається, що страждання вже настільки зломили їх, що радість зустрічі не принесла полегшення.
Сюжет узятий з Нового Завіту
Повернення блудного сина »- - це почуття безмежної радості сім'ї та батьківської захисту. Напевно, тому, можна назвати головним героєм саме батька, а не блудного сина, який став приводом для прояву великодушності. Е то скорбота про втрачену молодість, жаль з приводу того, що не можна повернути втрачені дні.
Цей сюжет приваблював багатьох знаменитих попередників Рембрандта: Дюрера, Босха, Луку Лейденського, Рубенса.
ПРИТЧА
У одного чоловіка було два сини. Молодший син захотів отримати свою частину маєтку, і батько розділив маєток між синами. Незабаром молодший син зібрав все, що у нього було, і відправився в далеку країну. Там він розтратив усе своє багатство на розпусне життя. Врешті-решт він опинився в страшній нужді і був змушений працювати свинопасом.
Він так голодував, що готовий був набити шлунок помиями, які давали свиням. Але і цього він був позбавлений, тому що в країні почався голод. І тоді він подумав: «Скільки слуг у домі батька свого і для всіх них достатньо їжі. А я тут вмираю від голоду. Піду повернуся до мого батька і скажу, що згрішив я проти неба і проти нього ». І він повернувся додому. Коли він був ще далеко, батько побачив його, і йому стало шкода сина. Він побіг до нього назустріч, обійняв його і став цілувати.
Той сказав: «Батько, згрішив я проти неба і проти тебе і більше не гідний називатися твоїм сином». Але батько сказав своїм слугам: «Ідіть швидше принесіть йому кращу одяг і одягніть його. Одягніть йому на руку перстень і взуйте в сандалі. Приведіть теля відгодоване та заріжте його. Зробимо бенкет і будемо святкувати. Адже мій син був мертвий, і ось він знову живий! Він був втрачений і зараз знайшовся! »І вони почали святкувати.
Старший син в цей час був в поле. Коли він підходив до будинку, то почув, що в будинку музика і танці. Він підкликав одного з слуг і запитав, що там відбувається. «Твій брат прийшов, - відповів слуга, - і твій батько зарізав годоване теля, бо син його здоровий і все з ним гаразд».
Старший син розсердився і не захотів навіть заходити в будинок. Тоді батько вийшов і став благати його. Але син сказав: «Всі ці роки я працював на тебе як раб, і завжди виконував все, що ти говорив. Але ти жодного разу не зарізав для мене навіть козеня, щоб я міг повеселитися з друзями.
Але коли цей твій син, який розтратив усе твоє майно на розпусту, повернувся додому, ти зарізав для нього годоване теля! »« Син мій! - сказав тоді батько, - ти ж завжди зі мною, і все, що у мене є, - все твоє. Але ми повинні радіти тому, що твій брат був мертвий, а зараз він знову живий, був втрачений і знайшовся! »
Релігійний сенс притчі такий: як би не грішив людина, каяття завжди винагородиться радісним прощенням.
Про КАРТИНІ
Ця картина, безсумнівно вінчає пізніше творчість Рембрандта, про покаянному повернення сина, про безкорисливому прощення батька, ясно і переконливо оголює глибоку людяність оповідання.
Головне в картині Рембрандт виділяє світлом, зосереджуючи на ньому нашу увагу. Композиційний центр знаходиться майже біля краю картини. Художник врівноважує композицію фігурою стоїть праворуч.
Як завжди, уява малювала художнику все, що відбувається дуже конкретно. У величезному полотні немає жодного місця, не заповненого найтоншими змінами кольору. Дія відбувається біля входу стоїть праворуч від нас вдома, оповитого плющем і завуальованого темрявою.
Що звалився перед своїм немічним батьком на коліна блудний син, що дійшов у своїх мандрах до останнього ступеня злиднів і приниження, - це образ, з разючою силою втілює в собі трагічний шлях пізнання життя. На мандрівнику одяг, яка колись була багатою, а тепер перетворилася в лахміття. Ліва з його рваних сандалій впала з ноги.
Але не красномовність оповідання визначає враження від цієї картини. У великих, строгих образах тут розкриваються глибина і напруга почуттів, і домагається цього Рембрандт при повній відсутності динаміки - власне дії - у всій картині.
БАТЬКО ТА СИН
У картині панує «тільки одна фігура - батько, зображений в фас, з широким, благословляє жестом рук, які він майже симетрично кладе на плечі сина.
Батько - повний гідності старець, з благородними рисами обличчя, одягнений в царствено звучать червоні шати. Придивіться уважно до цієї людини - він здається старше самого часу, а його сліпі очі можна пояснити так само, як і написані золотим лахміття юнаки. Чільне місце батька на картині підтверджується і безмовним торжеством, і прихованим пишністю. Він відображає співчуття, прощення і любов.
Батько, який кладе руки на брудну сорочку сина так, як ніби він робить священне таїнство, приголомшений глибиною почуття, він повинен так само триматися за сина, як і тримати його ...
Від шляхетної голови батька, від його дорогоцінного вбрання наш погляд спускається до постригу наголо, злочинному черепу сина, до його безладно висить на тілі дрантя, до підошов ніг, зухвало виставлених назустріч глядачеві, перегороджуючи його погляд ..
Повернення блудного сина, 1669. Полотно, олія, 262х206.
Державний Ермітаж, Санкт-Петербург
Зустріч батька і сина відбувається як би на стику двох просторів: вдалині вгадується ганок і за ним затишний батьківський будинок. Перед картиною мається на увазі і незримо присутня безмежний простір ісхоженних сином доріг, чужий і виявився ворожим до нього світ.
Фігури батька і сина складають замкнуту групу, під впливом охопила їх почуття вони як би злилися воєдино. Підносячись над уклінним сином, батько м'якими рухами рук торкається. Його обличчя, руки, поза - все говорить про спокій і щастя, знайдені після довгих років болісного очікування. Лоб батька як би випромінює світло, і це найсвітліше місце в картині.
Ніщо не порушує зосередженого мовчання. З напруженою увагою спостерігають за зустріччю батька і сина присутні. Серед них виділяється стоїть праворуч чоловік у червоному плащі, постать якого ніби пов'язує головних дійових осіб з оточуючими їх людьми.
Уважно стежить за тим, що відбувається і людина, що стоїть позаду. Погляд його широко відкритих очей говорить про те, що і він перейнявся всій важливістю і серйозністю моменту. З щирим співчуттям дивиться на батька і сина стоїть віддалік жінка. Важко сказати, хто ці люди. Може бути, Рембрандт і не прагнув до індивідуальної характеристиці присутніх, так як вони служать лише доповненням до головної групи.
Рембрандт довго і наполегливо шукав фігуру блудного сина, вже в прототипах численних малюнків та ескізів вгадується блудний син. На картині він - чи не єдиний в класичного живопису герой, повністю отвернувшийся від глядачів. Юнак багато мандрував, багато зазнав і пережив: його голова покрита струпами, черевики стоптані. Один з них звалився з ноги, і глядач бачить зашкарублу його п'яту. Він ледь добрався до порога батьківської хати і в знемозі опустився на коліна. Спав з ноги грубий черевик красномовно говорить про те, який довгий був пройдений шлях, яким приниженням він піддавався. Глядач не має можливості розглянути його обличчя, але слідом за блудним сином він теж як би входить в картину і падає на коліна.
З глибини похмурого полотна ллється таємничий світ. Він м'яко обволікає фігуру сліпого батька, який зробив крок з темряви назустріч синові. Навколишні як би застигли в очікуванні слів про прощення, але слів немає ... Старий-батько, дійсно, справляє враження сліпого, хоча в притчі нічого не сказано про його сліпоти. Але вона, мабуть, здавалася Рембрандту чимось більш здатним опукло зобразити хвилювання зворушеного серця.
Почуття безмежної радості і любові захопило батька цілком, по суті, він навіть не обіймає свого сина, так як у нього вже немає для цього сил і руки його не здатні притиснути до себе сина. Він просто обмацує його, тим самим прощаючи і захищаючи.
Мистецтвознавець М. Алпатов вважає головним героєм картини батька, а блудний син - лише привід для того, щоб батько міг проявити свою великодушність. Він навіть вважає, що картина могла б називатися "Батько, прощає блудного сина".
Той, хто цінує головним чином зовнішню красу, мабуть, знайде в цій картині Рембрандта багато некрасивого і незграбного. Але таємниче дію світла, що підсилюється далеко простягається темрявою, приковує до себе будь-якого глядача, а гармонія чудових відтінків фарб діє на його душу подібно мелодіям старовинних церковних піснеспівів.
Майстер помістив головні фігури на стику живописного і реального просторів
(Пізніше полотно був надставлен внизу, але за задумом автора його нижній край проходив на рівні пальців ніг уклінно сина.
В даний час картина сильно потемніла, і тому при звичайному світлі в ній помітний тільки передній план, вузька сценічний майданчик з групою батька і сина зліва і високим мандрівником в червоному плащі, який стоїть праворуч від нас на останній - другий - сходинці ганку. З глибини мороку за полотном ллється таємничий світ.
Він м'яко обволікає фігуру, немов осліплого на наших очах, старого батька, який зробив крок з темряви до нас назустріч, і сина, який, спиною до нас, то припав до колін старого, просячи прощення. Але поза сумнівом. Тільки руки, зрячі руки батька ласкаво обмацують дорогу плоть. Мовчазна трагедія впізнавання, повернутої любові, настільки майстерно передана художником.
ДРУГОРЯДНІ ФІГУРИ
Крім батька і сина на картині зображені ще 4 персонажа. Це темні силуети, які насилу помітні на темному тлі, але хто вони такі - залишається загадкою. Деякі називали їх «братами і сестрами» головного героя. Характерно, що Рембрандт уникає конфлікту: в притчі йдеться про ревнощі слухняного сина, а гармонія картини нічим не порушена.
Жінка в лівому верхньому кутку
Фігура, яка нагадує алегорію Любові, і, до того ж, має червоний медальйон у формі серця. Можливо, це зображення матері блудного сина.
Дві фігури на задньому плані, розташовані в центрі (судячи з усього, жіноча, можливо - служанка.Сідящій молода людина з вусами, якщо слідувати сюжету притчі, може бути другим, слухняним братом.
Увага дослідників приковує фігура останнього свідка, розташована в правій частині картини. Вона грає важливу роль в композиції і написана майже так само яскраво, як основні дійові особи. Його особа висловлює співчуття, а надітий на нього дорожній плащ і посох в руках наводять на думку, що це, також як і блудний син, самотній мандрівник.
Існує ще одна версія, що дві фігури в правій частині картини: юнак в берете і стоїть чоловік - це ті ж самі батько і син, які зображені на іншій половині, але тільки до догляду блудного сина з дому назустріч гульні. Таким чином, полотно як би поєднує два хронологічних плану. Висловлювалася думка, що ці дві фігури - зображення митаря і фарисея з євангельської притчі.
флейтист
У профіль у вигляді барельєфа з правого боку від стоїть свідка зображений музикант, який грає на флейті. Його фігура, можливо, нагадує про музику, яка через кілька миттєвостей заповнить звуками радості будинок батька. т.
Обставини написання полотна загадкові. Як вважається, воно написано в останні роки життя художника. Зміни та виправлення первісного задуму картини, помітні на рентгенограмі, свідчать про справжність полотна.
Малюнок 1642 року
Рембрандт «Повернення блудного сина». Офорт на папері, Державний музей, Амстердам
Історія однієї картіни.Рембрандт. Повернення блудного сина ..
