Тимур Бекмамбетов: «Варти» - це фільми про 90-ті роки, це рефлексія аморальності ... »

9.04.2017

Чому картина «Час перших» з бюджетом в 500 млн. Рублів - це бомба, чи є в країні цензура і хто дивиться фільми франшизи про «Ялинки»

На цьому тижні в широкий російський прокат вийшов продюсерський проект Тимура Бекмамбетова «Час перших» - про Олексія Леонова, що вчинила перший вихід у відкритий космос. Знаменитий продюсер і режисер представляв свій фільм в Казані, а також в ході інтернет-конференції «БІЗНЕС Online» розповів про те, що підйом кіноіндустрії неможливий без участі держави, як американці вкрали ідеї режисера Клушанцева і чому західні колеги сприймають Бекмамбетова з побоюванням.

Тимур Бекмамбетов: «Як освоєння космосу неможливо без держави, так і підйом кіноіндустрії неможливий без його допомоги»

«ЯКБИ ВСЕ БУЛО ПРОФЕСІОНАЛАМИ, НЕ БУЛО Б ПРОБЛЕМ НА ЗЕМЛІ»

- Тимур Нуруахітовіч, ми для вас зібрали питання наших читачів, і їх надійшло багато ...

- Просто у мене прізвище таке, що всі думають, що я з Татарстану ... (Посміхається.)

- П ому ви вирішили продюсувати фільм «Час перших» і чому не стали його режисером-постановником? (Дорофєєв Андрій)

- Ми ж всі космонавти! Я народився в далеких 60-х роках, коли професія і поняття «космонавт» означали дуже багато. У мене всередині на все життя залишився цей образ мрії, першовідкривача, людини, який живе не так, як всі. Тому, коли Євген Миронов прийшов і сказав мені, що зустрічався з Олексієм Архиповичем Леоновим і дуже хоче розповісти історію його подвигу, для мене просто не стояло питання, цікаво це чи ні. Багато різних людей пропонують різні ідеї, але Дружині я відповів, що мені це цікаво. Ми зустрілися з Олексієм Архиповичем. Коли почули історію його польоту, стало очевидно, що це готовий сценарій дивного фільму. Ми всі знали тільки верхівку айсберга цієї історії: ну полетіли, все добре, перемога радянської космонавтики ... Але те, що за цим стояло, ми не знали, я, проживши 50 років, ніколи про це раніше не чув.

Я зрозумів, що даний сценарій чимось нагадує фільми «Аполлон 13», «марсіанин», «Гравітація» разом узяті, але, на відміну від двох останніх картин, все, що розповів Леонов, - правда, на це є документи, частина з яких як і раніше засекречена. І сам факт, що фільм заснований на реальних подіях, дає дивовижну енергію кінематографістам. Ти дуже впевнений в тому, що говориш, бо розповідати не вигадану історію. Коли я роблю фільми про те, як кулі літають за кут, я розумію, що придумую, а тут це правда, є мірило - людина, яка все це пережив.

- Всім нам відомо, що у історії цього польоту кінець хороший - космонавти, незважаючи ні на що, повернулися живими. Даний факт надавав якийсь додатковий стимул в роботі над фільмом?

- Кінець хороший, тому що Олексій Архипович досі дуже активний, життєдіяльний, з неймовірним почуттям гумору. Як він розповідає свої історії - це просто треба тільки записувати! Наші з ним бесіди - це ще 10 фільмів.

- Ви насправді будете продовжувати з ним співпрацю?

- Звичайно! Я буду щасливий, якщо наша співпраця продовжиться. Він розповідав історію «Союзу - Аполлона», як в космосі радянські і американські космонавти потиснули один одному руку і обнялися, в той час як на Землі йшла підготовка до ядерної війни. Він з любов'ю розповідає про своїх американських колег, з якими не один пуд солі з'їв. Це запорука миру. Якби всі були професіоналами, не було б проблем на Землі.

«МОЛОДИМ ЛЮДЯМ ХОЧЕТЬСЯ БАЧИТИ ІСТОРІЮ УСПІХУ»

- Фільм «Час перших» створювала велика команда кінематографістів з різних країн. Як ви вважаєте, який в результаті вийшов фільм - російський, казахський або американський? (Ірина Антонова)

- Фільм вийшов сучасний, молодіжний. Фільм для аудиторії. Зрештою, мірилом нашого успіху є не чиясь думка, а глядачі - з чим вони пішли з фільму. Буває, що реклама фільму обманює, глядачі ображаються. Але в нашому випадку це не так, наш фільм - бомба.

- Ваш прогноз: фільм матиме успіх?

- Так! Мені здається, що це той фільм, який люди чекають, так як це високотехнологічне кіно про героїв, а молодим людям хочеться бачити історію успіху. У нас не так багато історій успіху, а це був реальний успіх. І зовсім неважливо, що це відбувалося давно, тому що актори молоді, глядач разом з ними себе ідентифікує і разом з ними вперше виходить у відкритий космос.

- Які епізоди польоту «Сходу-2» залишилися за кадром фільму і чому? Чи розповідав Олексій Леонов при зустрічі з вами про будь-яких незрозумілих з точки зору сучасної науки явища, побачених ним під час того польоту? Як, наприклад, він пояснює благополучний результат польоту при таких масових позаштатних ситуаціях? (Альберт Хайруллін)

- Ви знаєте, під час польоту «Сходу-2» було стільки позаштатних ситуацій, «пригод», які пережив Леонов, що все просто не помістилися в один фільм. Було таке кількість драматичних ситуацій, що фільм був би 8 годин, якби ми все включили - від старту до приземлення ...

- Немає бажання зробити серіал на цю тему?

- Серіал - не знаю, про це відразу треба було подумати, але у нас є плани і далі розповідати історію життя Олексія Архиповича. Першим польотом його пригоди не скінчились, він ще мінімум два рази потрапляв в драматичні ситуації. Наприклад, історія замаху на Брежнєва, яка закінчилася тим, що куля пролетіла повз Леонова. Космонавти їхали точно в такому ж «ЗІЛі», як і Брежнєв, але машина з Брежнєвим згорнула, а вони поїхали прямо. І людина, яка робив замах на генсека, випустив обойму в машину з космонавтами. Загинув водій, поранило охоронця, а одна з куль пролетіла повз Леонова.

- Чим він сам пояснює таке своє везіння?

- Дивом.

- У нього було стільки ситуацій, в яких можна було загинути, а він живіший за всіх живих ... Всевишнього він не згадував?

- Згадував. Але не в ритуальному сенсі, а в душі. Його береже Всевишній - це він точно знає.

В РОСІЇ ВИРОБНИЦТВО ФІЛЬМІВ СХОЖЕ НА ЗАХОПЛЕННЯ, А НЕ НА БІЗНЕС

- Чому все-таки не ви стали головним режисером фільму «Час перших»?

- По деяким причинам. Перша причина - я дуже люблю затівати багато різних проектів і просто не в змозі осягнути неосяжне. Друга - я абсолютно комфортно себе відчуваю, мої творчі амбіції завжди бувають задоволені, коли я є продюсером фільму. Продюсер - це людина, яка бере участь в найцікавішої частини проекту: придумати, зібрати команду ...

- ... Знайти гроші ...

- Ну гроші - це наслідок ... Так, може бути, знайти гроші ... Головне - надихнути весь процес, придумати ідею, зрозуміти, що це таке буде. І в кінці - їздити і давати інтерв'ю, виходити на поклін ... Це найприємніша частина, а найскладніша - робити фільм. (Сміється.)

Є чудовий режисер - Дмитро Кисельов, який в нашій компанії виріс - він прийшов, коли йому було років 17, ще студентом. І починаючи з тих далеких 90-х років він робив зі мною все фільми - «Нічний дозор», «Денний дозор», «Іронія долі», «Особливо небезпечний» в Америці, чудовий фільм «Чорна блискавка», який я дуже люблю. Він спочатку був у мене монтажером, потім - режисером. Він просто частина мене! Я був дуже радий, коли він погодився зробити фільм «Час перших». Я так не зміг би зробити.

- Скільки коштує «Час перших»?

- Остаточна сума стане відома після того, як все підрахують, а попередньо - 500 мільйонів рублів.

«Головне - надихнути весь процес, придумати ідею, зрозуміти, що це таке буде. І в кінці - їздити і давати інтерв'ю ... Це найприємніша частина, а найскладніша - робити фільм »(автографсесії в« Киномакс-Тандем »)
Фото: Ірина Єрохіна

- Складно було їх зібрати?

- Дуже складно! Бюджет фільму спочатку був менше. Коли його зняли, ми зрозуміли, що не вийшли деякі моменти, тому перезнімали ці сцени. Так буває. Я брав участь у створенні декількох фільмів в США і запевняю вас, що практично немає жодного американського фільму, яка б не перезнімати і не дознімали. Звичайно, всі додаткові витрати вони заздалегідь закладають в бюджет. На рівні сценарію люди до кінця не можуть зрозуміти, що в підсумку вийде. Так і у нас вийшло. Ми перевищили початковий бюджет, довелося звертатися до різних людей за допомогою. На останньому етапі дуже допоміг Альфа-Банк, який дав нам можливість закінчити фільм. Я колись знімав рекламу для Альфа-Банку ... До того ж Олексій Архипович Леонов - віце-президент цього банку.

- А приватні пожертвування олігархів були?

- Ні, пожертвувань ніяких не було, це були наші власні реінвестиції. У нас є доходи від наших фільмів, наприклад від «Ялинок», і ми їх реінвестуємо на наступні проекти. Частина суми була нашими ресурсами, частина - позикові гроші.

- Фільми в Росії окупаються?

- Які-то так, якісь ні. Ситуація дуже і дуже складна, в останні три роки стало набагато складніше. Раніше виробництво фільмів більш-менш було схоже на бізнес, а зараз все це більше і більше схоже на захоплення ... Тільки завдяки державній підтримці існує сьогодні в Росії кінематограф.

- Підтримка держави - це нормально?

- Це не нормально! Просто потрібні якісь системні протекціоністські заходи (в хорошому сенсі цього слова). Нічого страшного в цьому немає, це було в кожній кінематографічній країні. Знаю, такі заходи існують у Франції: там введено податок на покази, який йде на підтримку французького кіно, і воно в змозі конкурувати. Є фантастичний досвід Південної Кореї, де на п'ять років ввели квоти на іноземні фільми і за цей час змогли підняти і виростити свою кіноіндустрію. Скрізь, де відбувається стрибок розвитку власного кіно, це завжди пов'язане з різними формами підтримки держави. Звичайно, просто заборонити іноземні фільми не можна, але обмежити показ можна і одночасно інвестувати в виробництво, вчити людей. Це дуже складний процес.

- Яка система держпідтримки кіно могла б спрацювати в Росії?

- Мені здається, обмеження зарубіжних фільмів, але це треба зробити за дуже правильним, розумним принципам, що не допускає корупції, вкусовщини. І одночасно потрібні значні інвестиції для того, щоб відбувся різкий стрибок власного кіновиробництва.

- Значні інвестиції - це з боку бізнесу або держави?

- Спільно з бізнесом, але без держави це зробити неможливо. Тому що бізнес багато в чому побудований ... за законами бізнесу - реклама і т. Д. Як освоєння космосу неможливо без держави, так і підйом кіноіндустрії неможливий без його допомоги.

«Я зробив все, що міг, щоб цей фільм сподобався глядачеві, але все буде залежати від того, як розпорядиться доля. Щасливого польоту"
Фото: Ірина Єрохіна

АМЕРИКАНСЬКІ ФІЛЬМИ Про КОСМОСІ починає ... У Ленінграді

- Американці в своїх фільмах наших космонавтів показують в вушанках, на іржавих кораблях ... Чому ?!

- В якомусь сенсі фільм «Час перших» - перший. До нашого жаху, країна, яка є одним з лідерів космічного справи, не справила жодного значимого фільму про космос. І ми, знімаючи «Час перших», зіткнулися з тим, що повинні винаходити заново все, що стосується зйомок таких фільмів. Ми повинні були винаходити, як знімати невагомість, як використовувати комп'ютерну графіку, скільки повинно бути цієї графіки, скільки актори повинні грати самі. До нас не було такого досвіду.

- Американський досвід подібних зйомок ви не вивчали, не застосовували?

- Звичайно, ми вивчали американський досвід. Наш режисер Дмитро Кисельов з дитинства захоплений темою космосу, він знає все про «Зоряні війни», про «Гравітацію». Він чудово впорався зі своєю роботою і зняв неймовірні по напрузі сцени в космосі.

Якось в Китаї ми зустрілися з Альфонсо Куарон (мексиканський кінорежисер, сценарист, продюсер - прим. Ред.), Який зняв «Гравітацію», і я йому розповів, що знімаємо фільм про Леонова, на що він мені відповів, що той його консультував і багато чому навчив. Коли я запитав у Олексія Архиповича про «гравітації», він відповів, що все неправильно показали, так не буває ...

З одного боку, наші космонавти бувають консультантами американських кінематографістів, з іншого - не треба забувати, що вся історія фільмів про космос почалася у нас: в кінці 50-х років режисер Павло Клушанцев зняв перші фільми про подорожі в інші галактики, про космічні кораблі. Це були справжні науково-фантастичні фільми. Саме він придумав, як знімати невагомість. Пам'ятаєте знамените кадр у фільмі «Космічна одіссея» Стенлі Кубрика, коли космонавт рухається по стіні і стелі? Це придумав в Ленінграді режисер Клушанцев. Він зняв фільм «Планета бур», який в нашому фільмі «Час перших» дивиться на екрані Леонід Брежнєв. У цього фільму Клушанцева незвичайна доля. Мій знайомий продюсер Роджер Корман, з яким я працював в США, приїхав до Росії на початку 60-х, взяв цей фільм подивитися і відвіз його в Америку. Вкрав! Тому що на той момент СРСР не підписав конвенцію про захист авторських прав. Він потягнув цю картину, свого асистента попросив переписати сценарій, потім перемонтував і переозвучив. В результаті фільм вийшов абсолютно про інше, його випустили на екрани. З цього почалася епопея американських фільмів про космос, а тим асистентом, який це зробив, був Френсіс Форд Коппола, молодий початківець кінематографіст. Так що американська історія фільмів про космічні пригоди починалася в Ленінграді в кінці 50-х років, за часів, коли летіли перші супутники і кораблі, коли людина вперше вийшов у відкритий космос ...

«Після" Дозорів "і" Особливо небезпечний "в Голлівуді за мною закріпився образ жорсткого кіно. Що стосується "брутальності", то я не сказав би, тому що є "Ялинки" »

«ЗАХІДНІ КОЛЕГИ СПРИЙМАЮТЬ МЕНЕ З побоюванням»

- Більшість ваших робіт являють собою вдалий симбіоз західних методів кіновиробництва і якогось російського брутального фаталізму в сюжеті. Наскільки складно вам дотримуватися цієї межі? І як це сприймають ваші західні колеги? (Євгенія)

- Це питання для довгої розмови ... Західні колеги сприймають мене з побоюванням. У Голлівуді у кожного кінематографіста є своя «маска», якийсь образ. Там багато людей, немає часу вдаватися в тонкощі душі кожного, тому люди запам'ятовують один про інші якісь примітивні речі: цей - смішний, цей - такий-то. Після «Дозорів» і «Особливо небезпечний» в Голлівуді за мною закріпився образ жорсткого кіно. Що стосується «брутальності», то я не сказав би, тому що є «Ялинки» ...

- В Америці вас називають російським режисером?

- Так, російським.

- А в душі ви себе як відчуваєте - російським, казахом або радянською людиною?

- Все-таки, напевно, радянським ... В залежності від того, з ким я розмовляю, тому що в різних компаніях, в різних ситуаціях відкривається інша частина тебе. Якщо я розмовляю в Казахстані, то я більше стаю казахом, якщо в Москві, то москвичем. Це відбувається через те, що люди шукають контакту і твоя натура підлаштовується під співрозмовника.

- Сценарист Іраклій Квірікадзе сюжет для чудового фільму «Місячний тато» взяв зі своєї старої записної книжки, в якій він записував життєві історії. А у вас є подібна записна книжка? (Галія)

- Така записна книжка у мене теж є - називається комп'ютер. Я записую, але дуже часто втрачаю - міняю комп'ютер і забуваю переносити свої записи. Тому намагаюся більше розповідати людям. Я все-таки родом з Казахстану, а казахська культура по суті своїй письмова, тому мені більше подобається розповідати, чим записувати. Писати мені нудно.

- Чи розповідаєте з надією, що ці люди запишуть і щось створять?

- Ні, я просто отримую задоволення, коли розповідаю історії. А для справи я розповідаю письменникам. (Сміється.)

«БАЧУ В БАГАТЬОХ ФІЛЬМИ В РІЗНИХ КРАЇНАХ« ВІДБИТКИ »« Дозор »

- Мене як цінителя серії «Дозорів» цікавить, коли вийде продовження. Все-таки з моменту виходу «Денного дозору» пройшло вже 12 років. Чув, що продовження будуть знімати в США, а не в Росії. Чи так це? (Azat)

- Думаю, що ми цей сюжет незаслужено кинули. Свого часу це було віхою, а сьогодні він виглядає як ретрофільм. Чесно сказати, це дуже дивне кіно. Адже воно дуже вплинуло і на кіно в світі. Фільм не був в кожному кінотеатрі по всьому світу, як «Зоряні війни», але він був у всіх країнах, все кінематографісти його бачили.

До сих пір я бачу в багатьох фільмах в різніх странах «Відбитки» «Дозорів». Почалося це давно. Например, после Великої кількості дешевих історій про супергероїв Раптена несподівано Вийшов «Темний лицар». Я не кажу, що вони щось украли в мене, просто там з'явилися міркування про добро і зло, які мені дуже близькі: що добро є добро, а зло не завжди зло ... Це ж було основою «Дозорів». Сергій Лук'яненко зумів придумати такий дивовижний філософський сюжет, коли борються два начала - добро і зло, вони обидва потрібні, інакше світ загине, вони врівноважують один одного. Ця геніальна ідея потім стала поширюватися в комерційному кіно в різних країнах.

Мені просто шкода, що ми цю історію залишили. Втім, залишили по причин, не залежних від нас. Швидше за все, причина в самому нашому суспільстві, в нашому глядачеві. «Варти» ми зняли в 2002 - 2004 роках, і все-таки це фільми про 90-ті роки, це рефлексія аморальності, відсутності стрижня і пошуку моральних засад в 90-і роки. Це був час, коли добро ставало злом і навпаки, була смута в країні і в головах. А зараз ми живемо в період, коли в суспільній свідомості чорне і біле дуже жорстко поділене. Пропаганда, ідеологія з'явилися в країні. «Варти» сьогодні виглядають трохи дивно - як ретрофільм про попереднє час. Може бути, новий час прийде ...

- Вам не здається, що в російському суспільстві знову смута насувається?

- Не дай Бог! Час від часу буває неспокійно ... Не знаю, наскільки вистачить запасу міцності, щоб утримати ситуацію. Те, що назрівають реформи, що фільм знімає не Бекмамбетов, а Кисельов, - це слава богу. Думаю, новому поколінню людей, яким сьогодні 20 - 30 - 40 років, потрібно себе реалізувати, тому ми повинні відійти в сторону. Це так само, як ми в 90-і роки змогли себе реалізувати, потіснивши старше покоління. Може бути, цим самим ми завдали комусь біль, але ми, все молоде покоління, прорвалися і відірвалися. І зараз такий же період. Головне, щоб це мирно відбулося, щоб не було антагонізму, щоб була еволюція, а не революція.

- Продовження «Дозорів» - це поки тільки задум або робляться якісь конкретні кроки?

- Я зустрічався з Лук'яненко, ми з ним фантазували, але не можу сказати, що ми готові вже виробляти.

«ЯЛИНКИ» БУДУТЬ ЗАВЖДИ!

- Чи не відчуваєте, що серіал «Ялинки» зжив себе? Так, перші «Ялинки» були цікаві, другі теж нічого. Але далі один і той же: 5 - 7 дрібних історій, трохи сплетених між собою. Може, щось нове зможете запропонувати на новорічні канікули в найближчі роки? (Azat)

- Півтора-два роки тому у мене було таке відчуття, ми думали: ну скільки ще можна, ми вже зняли три фільми «Ялинки», треба щось інше. І ми вирішили зробити ретрофільм «Ялинки» про часи Першої світової війни. Але потім виявилося, що для масового глядача це якийсь новий продукт, його не всі прийняли. Потім ми зняли «Найкращий день» - чудовий фільм, перший справжній мюзикл в новому російському кінематографі.

Після цього я зрозумів, що ми повинні повернутися до традиційних «ялинках», тому що Новий рік - це свято, коли люди хочуть слідувати традиціям. Ми ж замість ялинки не приносимо додому березу, тому що ялинка набридла. Ми ж не купуємо щороку нові ялинкові іграшки, а ліземо на антресоль і дістаємо коробку зі старими. І щороку готуємо олів'є, а не салат з крабів ... Це свято, коли людям хочеться саме звичного, тому «Ялинки» будуть завжди.

Ми думали, що «Ялинки» дивляться жінки у віці 27+. Цього року дослідження показали, що наша головна аудиторія - це тінейджери. Виросло нове покоління, а ми забули про них. Вони почали дивитися «Ялинки», коли їм було по 7 - 10 років, вони виросли на цьому фільмі, тому ми не можемо їх кинути, ми повинні для них знімати фільми і далі.

- Ви вже готуєте новий фільм?

- Уже зйомки йдуть. Режисером є Жора Крижовніков, він був режисером «Найкращого дня» і «Гірко!».

- Головних героїв будуть виконувати всі ті ж - Сергій Светлаков і Іван Ургант?

- Так, ті ж. Дехто каже: давайте знімемо інших ... Ні вже!

«МНОЮ рухає цікавість»

- Мені подобається ваша творчість. Ваші фільми можна розділити на кілька категорій: звичайні (типу «Ялинок»); фантастика (типу «Дозорів)»; зав'язані на нові технології (типу «Прибрати з друзів», «Хардкор»). У яких проектах вам самому цікавіше брати участь? (Azat)

- Продовжу перелік: мультфільм «Дев'ять», недавно в Англії зняли політичний трилер ... Відповідь дуже проста: мені весь час хочеться робити щось нове, перебувати в ситуації, в якій я ніколи не був. Мною рухає цікавість.

- З якими акторами зручніше працювати - нашими або закордонними? (Azat)

- Хороші актори краще, ніж погані. Вони за національністю не діляться. У Росії дуже хороші актори, дуже сильна акторська школа. Проблема тільки в тому, що у нас немає тієї індустрії, яка могла б з них робити світових зірок. Це проблема не акторів, а продюсерів.

«Костянтин не мій улюбленець, він улюбленець країни, я просто приєднався. З ним добре працювати, у нас дружні стосунки »
Фото: © Ілля Питалєв, РІА «Новости»

- Чи можна вважати Костянтина Хабенського вашим улюбленцем? (Azat)

- Костянтин не мій улюбленець, він улюбленець країни, я просто приєднався. З ним добре працювати, у нас дружні стосунки. Ми з ним разом вже багато чого зробили, він нам «Ялинки» за кадром щороку читає. І чудово зіграв роль командира корабля Павла Бєляєва у фільмі «Час перших». Костянтин Хабенський і Євген Миронов створили два дуже різних способу.

- Від кого залежить, вийде фільм чи ні? Наприклад, в російських серіалах практично одні і ті ж актори грають, але в одному випадку грають добре, а в іншому так і хочеться вигукнути: «Не вірю!»

- Перш за все залежить від продюсера, тому що саме він визначає, який режисер буде. Ви не забувайте, що до нас доходить не всі, що робиться в Америці. Там теж багато поганого роблять, просто там набагато більше всього: якщо в Росії проводиться 150 фільмів, у прокат виходить не більш 50, то американських фільмів тільки до нас приходить близько 250, а ще 600 не приходять. Просто до нас погане не доходить.

«Оскільки ідеологічний тиск через ЗМІ дуже сильне, то у людей сформувалися певні смаки і погляди на життя. І якщо ти будеш робити фільм, що йде врозріз з цими поглядами, вони його просто не приймуть »

- До Росії приходить краще або фільми середньої якості, які можна купити дешевше?

- Середнього якості. І много. Тут стоїть питання - грати в захисті або в нападі. Американська кіноіндустрія грає в нападі - виробляє і у всьому світі поширює. А ми граємо в захисті, і це складніше.

«СЕЙЧАС В пріоритетів ГОВОРИТИ ПРО МАЙБУТНЄ»

- Чи плануєте ви коли-небудь зняти фільм про Золотій Орді? (Мансур) Чи не хотіли б ви зняти фільм про Волзької Булгарії? (Рустам) Чи готові ви зняти фільм за оновленою історії татарського народу? (Рим В.)

- Я вважаю, що на Землі за ці короткі 300 - 400 років нічого не змінюється. Думаю, за часів Золотої Орди було рівно те ж, що і зараз відбувається: ті ж самі народи жили на тих же самих землях. І Золота Орда сьогодні точно така ж, якою вона була в ті часи, тільки столиці помінялися. Просто влада періодично просять істориків щось міняти, і виходить, що хтось на когось напав ... Дуже добре, що люди шукають героїв в минулому. Звичайно, було б добре, якби ми знаходили героїв сьогоднішнього дня.

- Можна сказати, що історія - це не ваша тема в кінематографі?

- Це абсолютно неважливо. Мені здається, що сьогодні важче знімати історичні фільми, тому що машина виглядає набагато ефектніше, ніж кінь. Машина швидше коня, а космічний корабель швидше машини ... Чим далі ми йдемо, тим важче молодим людям асоціювати себе з курними чабанами на коні. Мені здається, що зараз в пріоритеті говорити про майбутнє.

- Як ви ставитеся до ідеї впровадження кінорібейтов в Росії? Як би ви, наприклад, пояснили керівництву Татарстану, яке обговорює цю тему, які переваги в цьому випадку отримав би регіон?

- Переваги величезні! По-перше, це один із способів просування регіону в світі, тому що до вас будуть приїжджати знімати кінематографісти всіх країн - пейзажі, об'єкти ... І почнуть розвиватися готелі, сюди будуть літати авіакомпанії. Приїжджатимуть художники, оператори, одружитися на місцевих дівчатах, залишати талановите потомство. Туристи перестануть боятися далекого і невідомого їм міста. Це дуже корисна річ, через рібейтов пройшли багато країн, наприклад, Прага вся змінилася після того, як вони ввели ці закони. Туди стали їздити кінематографісти, зірки. До речі, ми там знімали «Особливо небезпечний» з Анджеліною Джолі в головній ролі. В Прагу сьогодні стало більше приїжджати туристів, місто стає модним місцем на планеті. Так що дуже раджу подумати над цією ідеєю.

«Прямий цензури немає - це точно. У нас ніхто не може заборонити знімати той фільм, який ти хочеш »(з міністром культури РФ Володимиром Мединський)
Фото: © Ілля Питалєв, РІА «Новости»

«Цензурування ВІДБУВАЄТЬСЯ ЗА РАХУНОК ФОРМУВАННЯ ВКУСА»

- З історії кінематографа ми знаємо, що в СРСР багато фільмів підлягає лежали на полиці через те, що не пройшли «держриймання». У наш час така цензура існує? Ваші фільми піддавалися критиці з боку чиновників від культури? (Ильгизар Заріпов)

- Прямий цензури немає - це точно. У нас ніхто не може заборонити знімати той фільм, який ти хочеш.

- А порадити вирізати якісь сцени можуть?

- Ні. Є система обмежень за віком - не все можна показувати дітям. У міністерства культури є необхідність, право і обов'язок цензурувати ті проекти, які фінансує держава. Не беруся судити, правильно чи ні, але це логічно. Наприклад, в такому фільмі не можна йти в розріз з ідеологією держави.

- У вас були такі ситуації?

- Мені держава нічого не фінансує. У Росії немає механізму заборони, більшою мірою спрацьовує економічний механізм. Оскільки у нас ідеологічний тиск через ЗМІ дуже сильне, то у людей сформувалися певні смаки і погляди на життя. І якщо ти будеш робити фільм, що йде врозріз з цими поглядами, вони його просто не приймуть. Тобто цензурування відбувається за рахунок формування смаку - ти просто не можеш глядачеві продати свій продукт, тому що він вихований по-іншому.

- Хто менше заважає процесу - чиновники або бізнесмени, якщо вони дали гроші на фільм?

- Особливо не заважають ні ті ні інші. Напевно, є окремі винятки, але системи немає. Виробництво кіно - це складний процес, а якщо ти почнеш втручатися, то потім будеш відповідати за результат ...

- Надійшло кілька пропозицій: «У мене є начерки двох різних сценаріїв фантастичних фільмів, які, на мій погляд, можуть стати хітами при екранізації» (Михайло) «Куди відправляти сценарії?» (Руслан) «Пишу пісні. Мрію, щоб одна з пісень прозвучала в кіно. Як це зробити? »(Рустам) Що порадите нашим читачам?

- Нехай все відправляють в вашу газету, а ви перешлете нам ...

- Тимур Нуруахітовіч, спасибі за цікаву розмову. Успіхів вам і вашому фільму «Час перших»!

Бекмамбетов Тимур Нуруахітовіч народився 25 червня 1961 року в місті Гур'єв Казахської РСР (нині - Атирау). Закінчив Ташкентський театрально-художній інститут ім. Островського за фахом «художник театру і кіно» (1987).

Служив в армії в артилерійських військах.

1982 - 1987 - художник театру «Ильхом» в Ташкенті і кіностудії «Узбекфільм».

З 1987 року - режисер рекламних роликів.

З 1993 року - кінорежисер, сценарист, продюсер.