НЕТРАДИЦІЙНИЙ УРОК
Олена Медкова,
науковий співробітник Ихо РАО
Євгенія БЄЛОВА,
викладач коледжу ім. Гнєсіних
Ні, це був не урок. Це був радше двогодинний майстер-клас у виконанні учнів школи з першого по шостий клас, студентів коледжу ім. Гнесіних і двох викладачів. До моїй колезі Євгенії Миколаївні Бєлової приїжджали на стажування викладачі з регіонів, треба було терміново придумувати щось таке інтеграційне, барвисте, незвичайне і зворушливе. Зворушливо - це малюки. Інтеграція завжди передбачає певний рівень абстракції, інакше виходить набила оскому ілюстративність.
З дошкільнятами я не працюю, зате з першокласниками ми малюємо «кольорові казки», їм дуже подобається малювати білий сніг, зелений ліс і червоний пожежа. Абстрагування веде нас до глибинних рівнях культури, до витоків її формування, до первинних універсальним категоріям опису міфопоетичного моделі світу. Червоний пожежа, вогонь, в парі до нього вода ...
Ми зупинилися на опозиції ВОГОНЬ / ВОДА.
Образність двох стихій
Існує двадцять найстійкіших пар в бінарній системі опису світу. Опозиція вогонь / вода належить до тих, які виникли «на стику природно-природного та культурно-соціального» (Міфи народів світу, т. II). Людство як в екзистенційному, так і в історичному плані дуже багато що пов'язує з цими двома стихіями. Вогонь і вода - першоелементи міфологічної всесвіту. З образністю вогню і води пов'язано походження багатьох слів в індоєвропейської мовної групи: небо, бог, сила, життя, смерть, море, гора, змія, дерево, чаклунство, зміна, корова, бик і ін.
Вогонь в свідомості стародавньої людини асоціювався з людиною (чоловіком). Слово людина складається з двох індоєвропейських коренів (kel - горіти і uek, og, ag - вогонь), воно означає як би подвоєний вогонь, який був подібний до величезного стовпа з частинами тіла людини: борода і руки - язики полум'я, ніс - вмістилище душі- полум'я. Саме так уявляли собі водійського бога Агні наші предки індоєвропейці. Вогонь для них був посередником між небом і землею, людьми і богами, центральною віссю світу, навколо якої будується упорядкований космос.
Танець зародився як наслідування руху вогню: індоєвропейське dan - горіти, звідси англійське dance, німецьке Tanz, російське танець. У прихованому вигляді, за уявленнями давніх людей, вогонь міститься в камені, дереві, залозі (загадка: «В камені спав, по залізу встав, по дереву пішов, як сокіл, пролетів»).
Вода була пов'язана з хаосом (бесструктурность), з народженням (плетіння хвиль), з промовою ( «А як мова-то говорить, немов річечка дзюрчить»), з кров'ю (вона - кров землі), з загробним світом (річка, море як межа світів), з жінкою. Вона також може в прихованому вигляді містяться в камені (джерела, казковий мотив про велетня, видавлюють воду з каменя).
Воду і вогонь об'єднує безперервна мінливість, в якій народжуються і вмирають образи всього живого, а також нерозривні відносини взаємного запліднення і знищення. Вода є джерелом життя (міф про творіння з хаосу первозданних вод, запліднених вогнем / світлом), але та ж вода завжди гасить вогонь / життя, є причиною загибелі життя (шумерська, грецький і біблійний міфи про потоп). Точно така і функція вогню - він є насіння життя, запліднююча сила, але він же може стати і нещадним руйнівником. Так, наприклад, в скандинавської міфології життя зароджується в результаті зближення двох світів: світу вогню і світу туманів і холоду. Іскри вогню змішалися з талим льодом і вдихнули в нього життя, чому на світ з'явився Імір - перша жива істота в світі, з якого пізніше боги створили землю, небо, море, Сонце і Місяць. Загибель богів супроводжується зловісним загравою світового пожежі, що спалахнула під час останньої битви від вогняного меча велетня Сурт. У вогні руйнується світове дерево, і світ поглинають хвилі океану.
Кілька слів про програму
Всю купу вищезгаданої культурологічної і лінгвістичної інформації зовсім не обов'язково вивалювати учням на голову відразу, тим більше під час показового уроку. Це можливо тільки в разі роботи з профільним класом старшокласників. У звичайних умовах інформація дається поступово з першого по шостий клас. Можна сказати, що наш урок ми готували приблизно шість років.
А тепер перед нами стоїть складне завдання - розповісти виразно про майстер-класі і в той же час про систему або своєрідною програмою, по якій навчаються учні в нашій школі.
Вищенаведена вступна частина є тією базою, яка необхідна для того, щоб уявити собі проблему. До того ж вона повинна допомогти нам звільнитися з полону зорового образу води і вогню і зрозуміти, що розмова на уроці може йти, по суті, про такі речі, як життя і смерть, хаос і гармонія, народження і загибель, руйнування і творення, переломлюються через образи води і вогню. І ще необхідно усвідомити, що вогонь і вода можуть бути представлені самим незвичним для нас чином.
На майстер-класі про міфи народження і загибелі світу серед стихій води і вогню нам розповіли познайомилися з цим на уроках МХК учні 4-го (єгипетський міф про народження Ра з хаосу вод), 5-го (грецький і біблійний міфи про потоп) і 6-го (германо-скандинавські міфи) класу.
Потоп дуже натурально було продемонстровано за допомогою полотен Дж. Тернера ( «Заметіль на море» (1), «Невільницьке судно. Насувається тайфун» (2)) та І. Айвазовського ( «Дев'ятий вал» (3), «Хвиля» (4 )), а вогненний апокаліпсис був представлений картиною Джона Мартіна «Великий день його гніву. Одкровення св. Іоанна Богослова »(5). При бажанні можна додати фрагменти нічних морських битв Айвазовського, «Пожежі парламенту» (6) Тернера і «Загибелі Помпеї» К. Брюллова 1 .
кольорові казки
Після цього ми дозволили собі згадати самий початок нашого шляху.
У першому класі, в темі про холодних і теплих кольорах, ми малювали з дітьми фантазії на тексти «кольорових» казок І. Зієдоніса, зокрема «Червоної казки» про вогонь і «Синьої казки» про синьому коні надії.
Ці казки гарні своєю філософічністю і неоднозначністю. Синій кінь надії, саме втілення вільної стихії вод - небесних, земних і підземних. Щоб зберегти свою синяву і безсмертя, йому радять: «Якщо небо синє - іди і вивалявся в небі. Якщо море синє - іди і викуповувати в море. А захочеш пити - йди шукай Синій Джерело Надії ... Але не забувай, що ти самотній і не положено тобі жити поруч з іншими, а призначено жити в синьої дали ». Безсмертя обертається самотністю - «не знати йому ні одного, ні подруги, як і не знати йому своїх синіх лошат». З синього джерела п'ють цілющу воду надії, але в ній незнищенна туга вислизає мрії.
Настільки ж суперечливий і образ вогню. Ось він у вигляді Огневічкі смирно сидить на кінці свічки, в ліхтарі, в печі: «Танцює Огневічка ... червоним хусткою обмахується. Щоки розчервонілися - ну і красуня! Ну і лагідна! », Але варто її випустити на волю, як вона починає яріться:« червоною рікою руйнується на кущі. Червоної змією вповзає на їли. Скидається червоним чудовиськом, пожирає все, що завгодно ... ».
Отже, на первинному рівні, крім знань про можливості теплих і холодних кольорів, дитина повинна отримати масу неоднозначних емоцій, а також зрозуміти, що воду можна зобразити не тільки у вигляді фонтанчика джерела, хвиль моря, крапель дощу, але і у вигляді крилатого синього коня , а вогонь - у вигляді річки, змії і чудовиська (7-10).
Саме про цей досвід розповіли на майстер-класі першокласники, демонструючи свої малюнки, і про це ж згадали всі інші учні, які теж свого часу пройшли через цей етап.
Що приховано в камені
У другому класі до теми вогонь / вода ми зверталися в контексті знайомства з первісною культурою. У печері горить вогонь, поруч з печерою дзюрчить вода.
Завжди, коли я, захоплена своїм завданням - закласти в довготривалу пам'ять дітей образ вогню в камені і вогню в темряві, - даю завдання намалювати печеру з багаттям, діти мені нагадують, що без води хоча б поруч з печерою людям буде погано - помруть від спраги , втомляться бігати за водою. Пара виникає сама собою і пов'язана вона в основному з життєстверджуючими реаліями життя.
Але повернемося до образу прихованого в камені вогню. Вогонь ми знаходимо тут же, стукнувши каменем об камінь. І хоча більшості дітей про це вже розповідали батьки або вони читали казку Г.Х. Андерсена «Кресало», не кажучи вже про те, що напевно мали можливість спостерігати дію звичайної запальнички, це не зменшує їх захоплення - вогонь і справді з'являється, якщо ми не гірші за наших предків розпізнали серед кругляків на дорозі кремінь.
Вогонь у камені - це вже не стільки фізичний вогонь, скільки народжується на наших очах метафора, пізніше прихована в слові, джерело міфологеми слова камінь. Індоєвропейським предком і прототипом цього слова є слово ak'men. При цьому частинка 
, або 
означає осколок, а все слово співвідноситься з давньоіндійської формою as-man, де as - небо, men - камінь, з давньогрецьким 
(Ковадло, метеорит, небесний камінь).
Небо в міфологічному свідомості мислилося кам'яним склепінням, а окремий камінь, що падає з неба у вигляді блискавки або метеоритного дощу, його вогненним осколком, в якому міститься основний міф індоєвропейської міфології і початок людської цивілізації - «вогонь породжується двома каменями». Тут відтворюються і звичайна, тисячі разів повторюється стародавніми людьми процедура добування вогню ударом одна об одну двох каменів, і ритуал добування священного вогню, і міфологічний мотив висічені небесного вогню за допомогою удару об твердь неба скелі, кинутої божественної правицею.
У третьому класі при знайомстві зі слов'янською міфологією можна буде досліджувати великий камінь, тобто гору, запропонувавши дітям накидати на папері як можна більше слів з коренем гір. Оскільки їх свідомість ще не до такої міри засмічене шаблонами буденної свідомості, діти справляються з цим завданням швидше і, що набагато важливіше, оригінальніше, ніж дорослі. В один ряд встануть слова, які дорослим можуть здатися досить далекими один від одного: горіти, горе, гіркий, Змій Горинич (живе в печері, горах), пальники (гра).
Серед цих образів знову спливе початковий міф походження вогню з каменю: «горю, горю на камінці», полум'я з'явиться з пащі Змія Горинича. При цьому кожне з родинних слів потягне за собою свою міфологему. З міфологемою про камені, що рве на собі вогонь, можна знову зустрітися в сюжеті про єдиноборстві бога грому і блискавки Перуна з його одвічним суперником Велесом.
Аналіз імені Перун може привести до ланцюжка pierr (фр. Камінь) -> pyr (вогонь) -> pyramid (піраміда) і тим самим значно полегшити пояснення в курсі про давньоєгипетському мистецтві (4-й клас) того, чому піраміда (гора каменю) асоціювалася у стародавніх з сонцем і чому для злиття фараона зі своїм божественним батьком богом Ра потрібно або споруджувати рукотворні гори (піраміда Хеопса), або поміщати його всередині реальних гір (комплекси Ментухотепа I і цариці Хатшепсут).
Виникнення геометричній символіки
Але повернемося в нашу печеру. Ритуальний вогонь розпалений (11), і люди сходяться до нього, утворюючи першу абстрактну геометричну фігуру, що описує міфопоетичного модель світу, що задає початкову символічну форму зображення вогню і упорядкованого космосу, - коло з крапкою посередині. Як ми бачимо, абстрактна фігура, в даному випадку коло, може бути цілком конкретною - адже так легко, сівши навколо багаття, взятися за руки і утворити це коло. «Коли горить багаття в лісі, ми збираємося навколо і чуємо, як листя співає, - вогонь наш добрий, теплий друг» - ці слова старої індіанської пісні самі задають погойдується ритм першого ритуального танцю навколо вогню, «круглого» танцю (бувають ще й « квадратні »танці, змійкою і т.д.), який стверджує кордону міфологічного космосу (12).
А якщо запитати дітей, як би вони зобразили рухом вистрибують з багаття іскри, то можна цілком визначитися і з самим характерним рухом танцю. Стрибки у висоту висловлюють символічну суть вогню як вертикального посередника, що ковзає по осі світу між різними рівнями первісного космосу. Щоб переконатися в цьому, згадаємо ритуальне перестрибування через багаття на Масляну і в свято Івана Купала.
Виникнення стійкої геометричній символіки відноситься до епохи неоліту. Тому можна звернути увагу дітей на те, що в палеолитическом мистецтві власне зображень як вогню, так і води не було. Вони були живими учасниками ритуалів у вигляді багаття і водойм. Воду могли позначити через істоти, що живуть в ній, наприклад, через зображення риби, як це зроблено на барельєфі з Ложері Бас (13), де висічені північні олені, перехідні річку. Звичну хвилясту лінію, так легко виникає в нашій уяві при думці про воду, винаходили кілька десятків тисячоліть. Вона з'являється тільки в орнаментиці неолітичної кераміки.
А тепер спробуємо заново винайти графічний знак води. Для цього необхідно лише попросити дітей позначити воду рухом руки і продовжити цей рух лінією на папері. Вийде шукана горизонтальна хвиляста лінія (варіанти: пряма, зигзагоподібна, меандр всіх видів аж до хаосу лабіринту).
Складніша справа з зображенням вогню. Його зображують тими ж хвилястими рухами, але по вертикалі і вже двома руками, перехресними в переплетенні руху. Саме на це перехрещення треба звернути увагу, так як з нього викристалізується хрест як найдавніше графічне зображення вогню (варіанти: свастика, перехрещені спіралі, квадрат з завитками і ін.).
Діти легко впізнають цю символіку в найрізноманітніших варіантах, в чому легко переконатися, попросивши їх знайти воду і вогонь серед антропоморфних і зооморфних зображень на кераміці з Самарри (Месопотамія, V тис. До н.е.), абстрактних візерунків на блюді з СУЗ ( IV тис. до н.е.), флористичних мотивів «Вази для фруктів» (стиль «камарес» (14), Крит, II тис. до н. е.). При цьому не треба боятися давати дітям незнайомі приклади навіть на показових уроках.
А про що ще можуть розповісти наші жести, що зображують воду і вогонь? Виявляється, сама орієнтації наших рук найкраще характеризує символіку цих стихій. Вогонь завжди зображується вертикально поставленими руками, а вертикаль - це стоїть, отже, активний жива людина. Згадаймо змагальний азарт, що виникає в танці, - хто стрибне вище, той і перший хлопець на селі. За допомогою жесту воду завжди зображують у горизонтальній площині, відповідно горизонталь - це людина в спокої, тимчасове або вічне, тобто той, хто лежить або померлий. Отже, вертикаль вогню - дія / життя, горизонталь води - спокій / смерть.
нитка життя
А що ж означає хвилеподібний плетіння і вогню, і води?
У цьому нам допоможе розібратися самий нехитрий хоровод «змійкою», який на майстер-класі показали третьокласники. З ними ми якраз вивчали язичницьку культуру слов'ян. Вигини хороводу, звичайно ж, повторюють плавний рух хвиль, що петляє русло рівнинної річки (15-16). Але давайте розберемося з нібито простенькими словами хороводу-гри:
Я по травичці йшла,
За муравка йшла,
Клубок стрічок знайшла.
Клубок котиться,
Стрічки тягнуться.
Тут і річка протекла,
Річка тинів,
Вся горобинова.
А Горобина густі,
Клубок котиться в кущі.
Я за стрічку взялася,
Моя стрічка порвалась.
Незважаючи на гадану простоту ця гра-хоровод дуже схожа на обряд ворожіння про довжину життя. Поруч з вічним плином річки з'являється образ обірвалося стрічки, нитки, витягнутої із загального клубка життя.
А тепер згадаємо всілякі клубки, веретена, нитки та ін., І ми отримаємо клубок баби-яги, який вказує шлях, смертельне веретено з казки «Спляча царівна», рятівну нитку Аріадни з міфу про Мінотавра - знаки долі, що петляє між життям і смертю .
З блоку про культуру слов'ян можна згадати образ могутньої богині Макоші, богині долі і недолі, в чиїх руках кужіль, з якої вона тягне нитку життя, богині чистих водойм і криниць. У цьому образі зв'язок води і долі очевидна, але ще більш очевидно вона явлена нам у билині про Садко: «А видно, морський-то цар вимагає як живий голови у нас в синє море ... А у всій як у дружини хоробрия, а й лошат тепер гоголем пливуть, ай у Садка купця, гостя багатого, та ключем на дно »(І. Рєпін. Садко в підводному царстві (17)).
«Водяні» і «вогняні» інструменти
Найцікавіше, що свою долю Садко відіграє у царя морського за допомогою псалтиря - інструменту за своєю суттю «водяного». На зв'язок гуслей з водною стихією вказують не тільки символічні зображення на древніх інструментах, знайдених при розкопках в Новгороді (голови ящера, однією з іпостасей морського царя, і коня - традиційної жертви водним божествам), але і сама коритоподібна форма інструменту, його горизонтальне розташування, вібруючі струни-хвилі, які в «Слові о полку Ігоревім» названі лебедями - птахами водними.
Аналогію между струнами и хвилями діти Цілком могут провести и Самі, Досить Показати Їм хоча б дитячі гуслі и дати відчуті пальцями хвілеподібну тремтіння струни. Питання про те, який інструмент може бути пов'язаний з вогнем, теж цілком вирішуване на рівні дитячого досвіду, так як дітям не складає особливих труднощів відповісти на питання - яким природному явищу наслідує звук, видаваний брязкальцем. Брязкальце, тріскачки, ударні - це інструменти, які відтворюють грім, висічений небесним вогнем, блискавкою. До вогню волають і висхідні звуки найпростіших духових інструментів. Звуком свистків діти з дахів зазивали тепло весни, то ж робила і сопілка Леля в казці «Снігуронька».
«Снігуронька» - і народна казка, і драма О.М. Островського - дуже цікавий приклад слов'янського міфу про періодичному щорічно акті відродження життя в драмі загибелі-злиття стихій вогню і води. Стрибок через вогонь створеної зі снігу дівчата або згорає в полум'ї любові крижане серце Снігуроньки - в рівній мірі є запорукою вивільнення запліднених вогнем весняних вод (18).
У малих і великих формах
У малих формах фольклору - загадки - метафорична образність і міфологічна символічність шуканої пари представлені в гранично концентрованому вигляді. У загадках про вогонь підкреслена ідея вертикальної спрямованості: «Горить стовп», «Червоний Кочеток по нашестке біжить», «З блакитного колодязя золоті пташки вилітають і в повітрі пропадають», «Мати товста, дочка червона, син-сокіл під небеса пішов», «Червоний бик на землі лежить, блакитний бик до неба тягнеться». У загадках ж про воду переважають образи безперервного руху без початку і кінця ( «Тече, тече - НЕ витече, біжить, біжить - НЕ вибіжить») і настільки ж безперервного гомону хвиль ( «Що без угаву?», «Без мови, а говорить , без ніг, а біжить »,« Іван біжить, а сам кричить і всіх на собі носить »).
Зустріч води і вогню закінчується за законами згаданої вище міфологеми: «Все їсть - НЕ наїсться, а поп'є - вмирає».
Кожен з пов'язаних з тим же вогнем образів - півень, сокіл, бик, син, стовп - пов'язаний з цілим колом міфологічних конотацій, згідно з якими вибудовується слов'янська міфологія вогню. Для нас головним уроком має стати висновок про те, що вогонь можна зобразити за допомогою всіх перерахованих образів і багатьох інших. Дітям цей досвід засвоїти або, скоріше, «воскресити» в пам'яті набагато легше, тому що вони вільніше в своїх асоціаціях, а згідно Ж. Піаже - свідомість дітей і зовсім родинно міфологічному.
Мабуть, саме незвичайне символічне втілення вогню і води в історії світової культури дала давньоєгипетська архітектура. Вдумаймося в єгипетський міф про народження світу: з хаосу вод Нун, спираючись на острів Бен-Бен, сам із себе зародився Атум-Ра у вигляді першого променя світла.
Вода / хаос - твердь острова - вогненна вертикаль променя - ця схема буквально повторена в формах Храму Сонця фараона Наусерра. Променю відповідає гігантський обеліск, верхівка якого була покрита палаючими на сонці пластинами зі сплаву золота і срібла. Острову відповідає усічена піраміда - п'єдестал; хаосу вод - настільки ж бесструктурная плинність піску навколишнього пустелі. В опозиції «піраміда - пустеля» проміжні ланки зникли і співвідношення спростилися до межі: кам'яний язик полум'я піраміди зметнувся з сипучих хвиль піску.
Вірші на тлі картин
Перехід від словесної і зображувальної форм опрацювання теми до музичної образності вогню і води можна здійснити на прикладі поетичної мови, яку з музикою ріднить верховенство ритму. Образи вогню і води в віршах К.Д. Бальмонта «Вода» і «Полум'я» дуже близькі міфологічному розуміння цих стихій не тільки на смисловому рівні, але навіть на звуковому і ритмічному. Прислухайтеся до звучання мелодії віршів:
Вода нескінченні лики вміщує
У безмір своєї глибини.
Мечтанье на зибях різних качає,
Мовчанням і пеньем душі відповідає,
Веде свідомість в сни.
***
Тремтячи і ціпеніючи
Виростав вогонь, виблискуючи,
Він тремтів, злегка свистячи,
Він виблискував спритністю змія,
Все швидше,
Він являв переді мною
Лики казкових звірів.
Плавний ритм, переважання голосних і дзвінких приголосних в першому вірші надають строфам своєрідну плинність, уподібнюють склади погойдується хвилях. Навпаки, переважання глухих приголосних і різких алітерацій відтворює уривчастість і роздрібненість окремих язиків полум'я, вплетающихся до загального, що рветься вгору ритм.
На нашій презентації слова віршів проступали поступово на тлі картин Тернера ( «Схід сонця. Норхеймскій замок» і «Пожежа парламенту»), в першому випадку були виділені голосні, в другому шиплячі приголосні, так що діти самі могли відтворити, «проспівати» переважну інтонацію віршів і оцінити різницю.
музична паралель
Досвід проведення паралелей між словом, зображенням і музикою по темі вогонь / вода до моменту проведення майстер-класу у дітей вже був. У початковій школі (4-й клас) був здійснений дуже вдалий проект комплексного вивчення «Синього птаха» М. Метерлінка, однойменного музичного спектаклю І.А. Саца і блискучих ілюстрацій до книги братів Траугот 2 . Образи Води, Вогню і Світла в драмі Метерлінка персоніфіковані, що полегшує дітям розуміння характеру кожного, а також їх роль в пошуках «синього птаха», що тотожне пошуків долі.
У третьому класі в паралель до курсу слов'янської культури на уроках музики розглядалися опери Н.А. Римського-Корсакова «Снігуронька» і «Садко». У п'ятому класі в зв'язку з міфом про Прометея звучали фрагменти «Поеми вогню» ( «Прометей») О.М. Скрябіна. У шостому класі діти знайомилися з фрагментами тетралогії Р. Вагнера «Кільце Нібелунгів» ( «Золото Рейну», «Валькірія», «Зігфрід», «Загибель богів»).
На майстер-класі музичний ряд був збудований по наростаючій - від більш простого до складнішого і абстрактного.
У цьому ряду найбільш простий по конфігурації є опера-казка М. Римського-Корсакова «Садко». Мова в ній йде про вибір лише одного життєвого шляху, всього одного візерунка долі, долі Садко. Є навіть з чого вибирати - заморські гості чітко позначають переваги життя як боротьби заради самої боротьби (варязький гість), життя-сну в млості насолод (індійський гість), життя як нескінченного свята (венеціанський гість).
Складність полягає в самому понятті долі, в таємниці її неминучості, непередбачуваності і непереборне. Не дано людині прозирати стезю свою в хаосі непізнаного завтра, в чуттєво відчутному, як океан, і так само невловимому, як вода, змінна крізь пальці, майбутньому міріад можливостей.
Доля, як океан, - це і є головна тема оркестрового вступу до опери «Садко» «Океан - море синє». Грізна, але спокійна морська стихія, рівно, безпристрасно котяться хвилі, неосяжна безкрайня широчінь. Глухий гул стоїть над невпинно колишеться похмурої водяній пустелею, і ніде не видно з кінця в кінець моря-океану ні корабля, ні живої істоти. Вступ майже цілком грунтується на розвитку крихітного, всього лише з трьох звуків, зерна - мотиву. Своїм коливальним рухом, відсутністю різких обрисів, безупинно рухаються рядами повторень він дійсно створює ілюзію нескінченної океанської громади, безодні буття. Мотив цей буде повторюватися в опері кожен раз, коли зображується або хоча б згадується море.
Оркестровий вступ написано в тональності мі-бемоль мажор, яка, на думку Римського-Корсакова, пов'язана з темної сіро-синюватою забарвленням. Як зорового ряду найбільш підходящими за стилем і настроєм є картини І. Айвазовського «Чорне море» (19) і «Серед хвиль». Вони порожні і байдужі.
Пісні заморських гостей-купців вирішені на контрасті соло голоси і непереборне теми води-долі, що приймає різні обличия, але незмінною за своєю стихійної суті. Особливо рельєфно це показано в пісні варязького гостя. Зухвалим викликом звучить соло норманна, а в оркестрі могутніх ударів морського прибою, що розбивається об прибережні скелі, ведуть свою партію гри невідомих людині сил: «Про скелі грізні дробляться з ревом хвилі і білої піною, прямуючи, біжать назад. Але грізні сірі скелі ... »
Важкою музичній фактурі пісні варязького гостя адекватна сгущенно-матеріальна образність картини Г. Курбе "Хвиля" (20), в якій художник усіма засобами - найнижчою точкою зору по відношенню до хвилі, пастозною рельєфною живописом, холодної і похмурої гамою - передав своє фізичне та емоційне відчуття безмежної і фатальний мощі океану в районі Нормандії. Настільки ж суворою є і картина Е. Нольде «Море I» (21), але в ній присутні не тільки тема року, а й тема мужнього протистояння долі - варязький дракар під сліпуче-червоним вітрилом сміливо розсікає чорно-білу товщу вод. Виступ випускника коледжу ім. Гнєсіних з арією варязького гостя справило велике враження і довершив загальну картину суворого лику долі.
В орбіті Вагнера
У тетралогії Р. Вагнера мова йде вже не про індивідуальну долю, а про долю світу, про долі не тільки того міфологічного світу, про який розповідає сюжет, а світу взагалі, про причини його народження і загибелі. Перед нами вже не казка-билина Римського-Корсакова. Вагнер вважав, що мистецтво міфологічно по своїй споконвічній природі. Міф містить глибоко життєві погляди, так само торкаються як людей давнини, створювали міф, так і сучасної людини. У міфі, згідно Вагнеру, нам дана «згущена картина самого явища, в якій воно стає зрозумілим людям».
У переказах германо-скандинавської міфології Вагнер бачив «спільну мову, що виражає загальнолюдські почуття і одвічні трагічні зіткнення соціального і особистого, світу природи і світу культури». На думку Є.М. Мелетинского, Вагнер завдяки «глибоке інтуїтивного проникненню в значення древніх міфологем» зумів «розгорнути містяться в міфах загальнолюдські почуття, колізії і страждання як сьогодення, що включає в орбіту свого впливу глядачів і слухача на засадах справжнього співучасті».
Наскрізний сюжетної темою тетралогії є тема фатального прокляття, що тяжіє над світом. Колись гармонія золотого століття германо-скандинавського міфу була сплюндрована клятвопорушенням богів, потягнувшись за собою череду наступних, можливо і мимовільних, але фатальних зрад і злочинів.
Музичним лейтмотивом усіх чотирьох музичних драм є тема води. Води Рейну - це всесвіт, в якому міститься все. Мимоволі знову згадуються рядки Бальмонта: «Вода нескінченні лики вміщує в безмір своєї глибини ...» Герої тетралогії з'являються, живуть і люблять, страждають і вмирають, змінюють один одного, незмінним залишається космічне плетіння вічних вод, які врешті-решт поглинуть світ і упокоївся на дні його фатальне прокляття.
Другий наскрізною темою всіх музичних драм Вагнера є тема вогню. Вона порівнянна по своїй грандіозності з головною темою води. І якщо на початку вона співвідноситься персонально з образом бога вогню Локі, то в кінці - це скоріше тема нещадної помсти, скажених і згубною стихії.
У живопису майже немає нічого такого, що відповідало б за своїм масштабом вагнерівської музики. Віддалено шаленство і трагізм північного духу передає грандіозна панорама німецького живописця епохи Відродження А. Альтдорфера «Битва Олександра» (22). Вона може бути присутнім на уроці в якості загального фону.
Синтез Вагнера, в якому гранично форсовані всі складові - музика, слово, простір і час, - волає до чогось позамежного або, слідуючи логіці міфу, вимагає присутності реальних стихій, що можна відтворити швидше засобами відеоарту.
Космічні абстракції Скрябіна
Якщо музика Вагнера оповідала про долі світу, то в «Поеми вогню» ( «Прометей») О.М. Скрябіна мова йде взагалі про категорії надмірним.
Трактування Скрябіним образу Прометея не збігається з традиційним прочитанням давньогрецького міфу. Скрябін мислив космічними абстракціями. Його «Поема вогню» - це метаміф про зародження в крижаних глибинах космічного хаосу цілющого вогню життя, про його шаленому горінні і неминуче загасання.
На відміну від Вагнера, у Скрябіна головною активної стихією є вогонь. Незвичайна деталь партитури «Поеми вогню» - спеціальна нотна рядок, позначений італійським словом luce (світло). Композитор вважав, що кожна клавіша фортепіано повинна бути з'єднана з джерелом світла певної забарвлення. Паралельно зміні музичних образів зал повинен був занурюватися в відповідну колірну атмосферу.
Перші звуки «Поеми вогню» повинні були виникати в бузково-сірому мороці. Далі передбачалося занурення залу в хвилі синього. У глибинах синього зароджувалося багряно-червоне свічення вогню. В останній частині, згідно із задумом, на зміну горіння червоних тонів знову повинні були прийти лілуваті відтінки синього. При цьому змінюватися повинні були також інтенсивність і форма світлових хвиль. У деяких епізодах мислилося поява лише одного кольорового променя, в інших - ряду коротких світлових спалахів, вогненних язиків, рух яких було б підпорядковане ритму музики.
Задумавши светоцветовое супровід «Прометея», Скрябін намагався реалізувати синтез початкових праформ емоційного впливу на слухачів.
Найбільш підходящим зоровим рядом для напружених цветомузикальний абстракцій Скрябіна є твори представників абстрактного експресіонізму: Б. Ньюмена ( «Onement 3»), К. Стілла ( «Живопис», 1944) і М. Ротко ( «Світло-червоний над чорним»).
Назва картини Ньюмена є похідним від слова «спокута» і своєю порожнечею представляє якусь міфічну изначальность, де червона вертикаль символізує перший промінь світобудови. Рвані молніеобразние зигзаги Стілла є метафорою безмежної експансії творче начало, схожого з первотворчеством Прометея. Напруга «колористичних полів» Ротко відповідає граничної напруженості партитури Скрябіна.
НА випередження
В останній частині майстер-класу в нашій своєрідною міфологічної кольоромузичне містерії брали участь учні 5-х і 6-х класів (зміст давньогрецького і германо-скандинавських міфів), студенти коледжу (коментарі до музики) і все решта присутніх (обговорення живописного супроводу). Можливо, малюкам було не все зрозуміло. Для них багато стало доробком на майбутнє. Ми ж в даному випадку діяли за законами розвиваючої моделі освіти - на випередження.
ЛІТЕРАТУРА
Билини. - М., 1954.
Вагнер Р. Опера і драма. - М., 1906.
Зієдоніс І. Різні і проказние казки. - Рига. 1988.
Маковський М.М. Порівняльний словник міфологічної символіки в індоєвропейських мовах. Образ світу і світи образів. - М. 1996.
Медкова Е.С. Ранок художника. // Програми додаткового художньої освіти дітей. - М., 2005.
Міфи народів світу. Енциклопедія: в двох томах. - М., 1982.
Мурина Є.Б. Проблеми синтезу просторових мистецтв: Нариси теорії. - М., 1982.
Рибаков Б.А. Язичництво древніх слов'ян. - М., 1994.
McDermot G. Arrow to the Sun. Teache Creted Material, Inc., 1991 / Пер. Медкова М.В.
1
З презентацією до майстер-класу можна ознайомитися на сайті http://www.enjoymhk.narod.ru
2
Див. Докладніше: Медкова Е.С. Ранок художника .// Програми додаткового художньої освіти дітей. М., 2005.
А про що ще можуть розповісти наші жести, що зображують воду і вогонь?«Що без угаву?
