- Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші 31 травня - 155 років від дня народження художника...
- З олівцем у руці
- суджена
- «Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в...
- Вища оцінка
- преподобний
- «Жити буду не я. Жити буде «Отрок Варфоломій». Ось якщо через тридцять, через п'ятдесят років після...
- «Стіни храмів не підвладні»
- Соловки
- Туга за світлої тиші
- Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
- Купецький спадкоємець
- З олівцем у руці
- суджена
- «Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в...
- Вища оцінка
- Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
- Купецький спадкоємець
- З олівцем у руці
- суджена
- «Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в...
- Вища оцінка
- Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
- Купецький спадкоємець
- З олівцем у руці
- суджена
- «Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в...
- Вища оцінка
- Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
- Купецький спадкоємець
- З олівцем у руці
- суджена
- «Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в...
- Вища оцінка
- Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
- Купецький спадкоємець
- З олівцем у руці
- суджена
- «Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в...
- Вища оцінка
- Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
- Купецький спадкоємець
- З олівцем у руці
- суджена
- «Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в...
- Вища оцінка
- Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
- Купецький спадкоємець
- З олівцем у руці
- суджена
- «Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в...
- Вища оцінка
- Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
- Купецький спадкоємець
- З олівцем у руці
- суджена
- «Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в...
- Вища оцінка
- преподобний
- «Жити буду не я. Жити буде «Отрок Варфоломій». Ось якщо через тридцять, через п'ятдесят років після...
- «Стіни храмів не підвладні»
- Соловки
- Туга за світлої тиші
Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
31 травня - 155 років від дня народження художника Михайла Нестерова. Його життя найменше була схожа на житіє пустельника, але в душі завжди жила туга по внутрішньому світу, по світлій тиші.
Михайло Нестеров
Академік живопису, заслужений діяч мистецтв РРФСР і лауреат Сталінської премії першого ступеня. З-під його пензля вийшли образи отрока Варфоломія і преподобного Сергія, російських ченців-пустельників і молчальников, що таяться від сторонніх очей, але сяючих неземним світлом для всього світу, образ дівчини з народу, «нерозривний з мовчазної сумом», а ще - безліч портретів : філософів Флоренського і Булгакова, художника В. М. Васнецова і академіка Павлова ...
З одного боку, розповідати про Михайла Васильовича Нестерова завдання не важка - його біографія відома досить докладно. Про нього збереглося безліч спогадів сучасників. З іншого боку, говорити про будь-якому художника не просто. Практично неможливо словами передати те, що тонше, невагомі слів - півтон або боязкий штрих пензля, колір настрою або пильно спійманий і точно помічений відтінок стану природи - а насправді - душі людини. Тому розкрити творчість Михайла Васильовича представляється завданням ледь здійсненним.
Щоб доторкнутися до мощі цього таланту, потрібно не тільки побродити по тихим залах відомих картинних галерей, а й відвідати Володимирський собор в Києві, церква Олександра Невського в Абастумані, московську Марфо-Маріїнської обителі. Нестеровська розпис - це, мабуть, одне з кращих прикрас тиші храмів і урочистих богослужінь.
Розповідь про життя художника супроводжуватимуть його картини, доповнивши те, що не в силі передати слово.
Купецький спадкоємець
З давніх-давен в «пана Великому Новгороді» жили вільні селяни Нестерова. Один з них в пошуках вільного життя відправився на привільних Урал, але «поверстанних був заводчиком Демидовим в кріпосну неволю» [1] . Але вже при Катерині II Іван Андрійович Нестеров, дід художника, зумів звільнитися з цієї неволі, ставши «Вільновідпущені дворовим людиною панів Демидових». В Уфі він знайшов собі притулок, де з успіхом закінчив семінарію і, нарешті, проявивши неймовірну старанність, вийшов в купецькийпрошарок. З цим містом буде пов'язане життя двох наступних поколінь родини Нестеровим, людей незвичайних і обдарованих. Іван Андрійович швидко завоював повагу городян: два десятиліття він був міським головою і першим купцем. Але, як зазначає біограф М.В.Нестерова, С.Дурилін, «Нестеров ні купцем за покликанням. Карамзін, Жуковський, Пушкін - всі ці «володарі дум» 1810-1830 років були бажаними гостями в будинку купця Нестерова. Він любив читати їх вголос. У будинку Нестеровим влаштовували аматорські спектаклі за участю Градського голови і чотирьох його синів » [2] .
Жоден з чотирьох синів Івана Андрійовича не виявив захоплення купецьким справою.
Лише Василь Іванович, батько художника, на перший погляд був більш грунтовно вбудований в купецький побут. Він все життя прожив в Уфі, успішно продовжуючи справу свого батька. Але дуже відрізнявся від побратимів по торговому справі. «Як і дід, батько мій ні істинним купцем», - згадував Михайло Васильович. - «Мій батько всіх тихіше був, його дід до справи прилаштував, але теж був неспокійний. Читати любив. Багато читав. «Війну і мир» із захопленням читав при самому її вихід у світ. Історію любив читати » [3] .
Все місто знало про сумлінності, порядності і чесності Василя Івановича. Він «славився в місті делікатній чесністю і був поважаємо до такої міри, що все нові губернатори і архієреї вважали своїм обов'язком робити до нього візити, щоб представитися. А він приймав не всіх » [4] .
Коли Василь Іванович переконався, що його син і єдиний спадкоємець чужий будь-якого інтересу до комерції, він закінчив своє торгове справу. Явище досить рідкісне не тільки для нашого, але і для колишнього часу.
«Я вдячний йому, - писав Михайло Васильович про батька, - що він не противився моєму вступу в Училище живопису, дав мені можливість йти по шляху, мені люб'язне, завдяки чому життя моя пройшла так повно, без насильства над собою, своїм покликанням, що батько задовго до свого кінця міг переконатися, що я не обманув його довіри ».
Після смерті батька син записав: «« 24 серпня помер батько (86 років). Зробив все, що належить йому було, і зробив добре, що називається, по честі ».
З олівцем у руці
Михайло Васильович Нестеров народився 19 травня 1862 року. Як пише С.Дурилін - «в своє улюблена пора: весною, (...) і в своє улюблена пора дня: в тихий вечір».
У сім'ї було дванадцять дітей, але в живих залишилися лише двоє - дочка Олександра і син Михайло, названий на честь діда Ростовцева. До дворічного віку життя хлопчика «жевріла в лампадці», до того він був слабеньким і хворобливою дитиною. Всі ці два роки мати боролася за життя свого чада, і цю боротьбу виграла.
Михайло Васильович згадував: «Чого-чого зі мною не робили! Чимось чому не поїли! І у докторів лікували, і відунів звали, і в грубку мене клали, немов глевкий коровай, і в сніг закопували - нічого не допомагало. Я чах та чах. Нарешті зовсім зачах. Дихати перестав. Вирішили: помер. Поклали мене на стіл, під образи, а на груди мені поклали образок Тихона Задонського. Свічки запалили, як над покійником. Поїхали на кладовищі замовляти могилку. А мати так від мене і не відходила, поки наші були на кладовищі. Приїжджають з кладовища. А я і зітхнув! І віддихався. І здоровим став. Адже мені сімдесят вісім, а я живий, працюю ».
До кінця життя в серце Михайла Васильовича збереглася ніжна любов і гаряча прихильність до мами. «До моєї матері, - писав Нестеров незадовго до смерті, - я мав особливу ніжність, хоча вона в дитинстві карала мене частіше батька, а пізніше, в юності і в ранній молодості, мати, по природі владна, проявляла свою волю так круто, що , здавалося б, мої почуття повинні були змінитися, і правда, вони тимчасово як би згасали, щоб спалахнути знову і зрости в останні роки матері, в мої зрілі роки, з більшою силою. Яких прекрасних, задушевних розмов не велося тоді між нами! Мені здавалося, та й тепер здається, що ніхто ніколи так не слухав мене, не розумів моїх художніх мрій, як жила цілком мною і в мені моя мати. Скільки було в ті дні у неї віри в мене, в моє хороше майбутнє! ».
Батьки Михайла Нестерова
До дванадцяти років Нестеров - пустун, балуваних і бешкетник - жив в Уфі, оточений турботою і любов'ю рідних.
У 1872 році Михайло Нестеров надійшов в Оренбурзьку чоловічу гімназію міста Уфи.
Восени 1874 року Михайла вступив до Московського реальне училище досвідченого педагога К.П.Воскресенского.
Надіям батька побачити сина інженером-механіком не було призначено збутися. «... творча природа хлопчика була настільки ясна і яскрава, що з перших же його кроків в училище не можна було не помітити, куди лежить його шлях. Хлопчик виявився в непримиренну ворожнечу з математикою, з іноземними мовами, в приємних відносинах з історією, географією, російською мовою, з «законом божим» і в гарячій дружбу з малюванням » [5] .
Михайло, який мав нестримним характером і тяготиться вивченням нецікавих йому предметів, став заспівувачем у всіх витівках учнів. Йому навіть дали прізвисько - «Пугачов».
В училище стало ясно остаточно: покликання Михайла - це живопис. І витрачати час на сторонні заняття - значить заривати талант юнака.
Василь Григорович Перов. Автопортрет
У 1877 році Нестеров вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури. Там його улюбленим викладачем став В.Г.Перов, який зробив сильний вплив на ранню творчість Михайла Васильовича.
У Училище Нестеров пробув всього три роки і в 1881 році переїхав до Петербурга, де вступив до Академії мистецтв.
Але три навчальні роки, проведені в Академії мистецтв, принесли лише розчарування. У класах він не знайшов для себе нічого, крім убивчою нудьги.
У Москву тягнуло все сильніше - перш за все до улюбленому викладачеві, Перову. У 1882 році, коли Нестеров повернувся в древню столицю, Перов був вже при смерті. Все, що залишалося талановитому учневі - відобразити в фарбах образ згасаючого наставника. «Горе моє було велике, - згадує Нестеров. - Я любив Перова якоюсь особливою юнацьким коханням ».
Михайло Васильович все ж знову вступив до Училище живопису. Його педагогом став А. К. Саврасов.
суджена
Літо 1883 року приніс одну з найважливіших зустрічей в його долі, з якою для нього почалася нова епоха в житті і мистецтві. У рідній Уфі Михайло Васильович познайомився з милою дівчиною - Марією Іванівною Мартиновської.
«Дивлячись на неї, - писав він про першу зустріч багато десятиліть потому, - мені здавалося, що я давно-давно, ще, можливо, до народження, її знав, бачив. Таке близьке, миле щось було в ній. Особа квітуче, рум'яне, засмагле, очі невеликі, карі, не те глузливі, не те пустотливі, ніс невеликий, губи повні, але біля них складка якась скорботна навіть тоді, коли особа дуже жваво посмішкою особливо наївною, довірливо-простодушної. Голос приємний, дуже жіночний, особливого якогось тембру, колориту ... Яке миле, чарівне обличчя, говорив я собі, не маючи сил відійти від незнайомки. Проходив, стежачи за ними, годину-другу, поки вони несподівано кудись зникли і я залишився один, з якимось тривожним почуттям ».
До цієї зустрічі в малюнках, ескізах, етюдах і картинах Нестерова жіночий образ ніколи не з'являвся. Тепер він буде виникати постійно.
Ольга Михайлівна Шретер (уроджена Нестерова), дочка живописця, писала про свого батька і матері: «Зображував її часто по моді того часу з тонкою талією, в капелюсі кошиком. В одному з листів він пише, що, за словами його рідних, «вона приворожила його». Але чим? Краси в звичайному, трафаретном сенсі в ній не було. Була лише невловима принадність, природна оригінальність (як казав батько) і дивовижна жіночність, так що привертала не лише батька, а й всіх, хто знав її ».
У Москву Нестеров повернувся в запалі, зі спрагою творчості.
портрет М.І.Нестеровой
Наступного літа Нестеров вже називав Марію Іванівну нареченою. Але про такий шлюб у батьківському домі і чути не хотіли.
У 1885 році Михайло Васильович нарешті отримав таке довгоочікуване схвалення педагогів Училища. За картину «Покликання М.Ф. Романова »художнику вручили нагороду. За почесному рішенням ради училища ескіз брали в «оригінали». Це дорівнювало визнанню його зразковим. За цю роботу Нестеров отримав звання вільного художника.
Хвилювання і праці, завжди супутні творчого процесу, похитнули здоров'я художника. Він тяжко захворів. Марія Іванівна на конях, в бездоріжжя примчала з Уфи. І виходила свого нареченого.
«Перший весняний квітка з його тонким ароматом. Ніякого зовнішнього блиску, - пише О.М. Шретер про свою матір. - Тому-то так нелегко пояснити виняткове почуття до неї батька. Майже через 60 років згадував він про нього як про щось світле, поетичному, неповторному. «Доля», «суджена» - улюблене слово їх обох в листах. Була вона вкрай вразлива, нервова; незважаючи на простоту і бідність, по-своєму горда ... Над усіма почуттями домінувала особлива потреба не тільки бути коханою, але любити самій безмежно, пристрасно, не зважаючи навіть з умовностями того далекого часу. При відсутності таланту, освіти, зовнішнього блиску саме в сенсі краси духовної не походила вона, очевидно, на оточуючих. Слова батька «Ти прекрасна своєю душею» яскраво характеризують весь її вигляд ... Ось якщо можна вловити цю невловиму принадність, можливо, «не від світу цього» - буде і схожість, і зрозуміло стане її вплив на творчість батька ».
Дівчина в кокошнику. портрет М.І.Нестеровой
18 серпня 1885 року всупереч волі і без благословення батьків Нестерова молодята обвінчалися. «Наречена моя, - згадував художник в старості, - незважаючи на скромність свого вбрання, була прекрасна. У ній було стільки щастя, так вона була красива, що у мене і зараз немає слів для порівняння. Чарівна, ніж була вона в цей день, я не знаю досі особи. Квітуча, сяюча внутрішнім сяйвом, струнка, висока ... »
Від грошової допомоги батьків Нестеров відмовився. Настала життя, дивним чином одночасно наповнена і побутовими клопотами і почуттям справжнього щастя.
Михайло Васильович працював для журналів, забезпечуючи їх малюнками на різні теми і ілюстраціями до Пушкіну, Гоголю і Достоєвським.
За приблизними підрахунками художника, в 80-х роках їм було виконано до тисячі малюнків для журналів і книг.
27 травня настав, за словами Михайла Васильовича, найщасливіший день у його житті, - дружина народила дочку, Ольгу.
Але через не більше ніж дві доби настав день самий гіркий.
Сонячним ранком 29 травня - в день Святої Трійці - в «дерев'яному будиночку прощалася з життям, зі мною, зі своєю Олечкою моя Маша. Я був тут же і бачив, як хвилина за хвилиною наближалася смерть. Ось життя залишилася тільки в очах, в тій світлій точці, яка поступово заходила за нижню повіку, як сонце за горизонт ... Ще хвилина, і все скінчилося. Я залишився з моєї Олечкою, а Маші вже не було, не було і недавнього щастя, такого величезного, неймовірного щастя. Красуня Маша залишилася красунею, але життя пішла. Настав інше - страшне, незрозуміле. Як пережив я ті дні, тижні, місяці? ».
Марія Іванівна була похована в Даниловому монастирі. «Добре було там, - згадував Нестеров, - тоді і довго потім була якась жива зв'язок з тим горбком, під яким тепер лежала моя Маша. Вона постійно була зі мною, і здавалося, що душі наші нерозлучні. Під враженням цього солодко-гіркого почуття я багато малював тоді, і образ покійної не залишав мене: скрізь її риси, ті особливості її особи, вираження просилися на пам'ять, виходили в малюнках і начерках. Я написав по пам'яті її великий портрет такою, якою вона була під вінцем, в вінку з флердоранжа, в білій сукні, в фаті. І вона як би тоді була зі мною ... »
У 1887 році Нестеров написав три варіанти «Царівни», а потім картину «Христова наречена». На всіх полотнах зображені риси обличчя покійної.
"Наречена Христова" М. Нестеровим
Дурилін писав про «Христової нареченої»: «Коли ця селянська дівчина в темно-синьому сарафані вперше глянула з картини Нестерова, найбільш чуйними людьми відчулося явище нового, ще небувалого« я єсмь »і в образі і в художника, його створив.
Як Тургенєв, написавши Асю, Лізу та інших їх сестер і подруг, створив свій жіночий образ, і досить сказати: «тургеневская дівчина», щоб молодша сестра пушкінської Тетяни постала перед нами, так досить назвати «Нестеровська дівчина», щоб з'явився перед нами живий вигляд дівчини з народу, поетичний образ, нерозривний з мовчазної сумом. Ця дівчина в сарафані, народжена Нестеровим з його скорботи за втраченою подрузі, повела за собою на його картини цілу низку дівчат і жінок, виконаних внутрішньої краси і чистоти, але завжди позначених «піднесеної соромливістю страждання» » [6] .
«Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в моє мистецтво відсутню зміст, і почуття, і живу душу - словом, все те, що пізніше цінували і цінують люди в моєму мистецтві».
Обдумуючи в більш пізні роки свій творчий шлях, Нестеров свідчив про «Христової нареченої»: «З цієї картини стався перелом в мені, з'явилося те, що пізніше розвинулося в щось цілісне, певний, що дало мені своє« обличчя ». Він стверджував: без цієї картини і без всього, що пережито з нею, «не було б того художника, ім'я якого« Нестеров ».
Вища оцінка
Смерть дружини змінює погляд на сенс життя. У творчості Нестерова з'являється тема праведника, що живе потаємно від людей, завдяки якому і тримається весь світ.
«Ось вже 5 днів, як я ... в монастирському готелі в 2-3 верстах від Троїцької лаври, в так званих« Печерах «Чернігівській». Печери ці однорідні за характером з Київськими і схожі на катакомби. В одній з печер знаходиться чудотворна, дуже шанована ікона Чернігівської Божої Матері. Ікона ця збирає сюди багато тисяч прочан, які несуть і везуть багато тисяч рублів. Обитель цвіте, монахи грубеют і живуть розкошуючи, мало думаючи про те, про що, за матеріальним становищем, вони повинні думати невпинно ».
Такі спостереження багатьох і багатьох змушували створювати викривальні картини, писати обурені розповіді. Але Нестеров розсудив по-своєму: «... в нашій літературі, мистецтві було абсолютно достатньо виведено людей, які ганьблять себе, свою батьківщину». Не заперечуючи ні значення, ні користі таких праць, Михайло Васильович ставить іншу мету - показати щиру віру, з'єднану з глибоким смиренням і любов'ю.
У 1888 році Нестеров створив картину «Пустельник», яка стала подією і вперше змусила заговорити про Михайла Васильовича як про що відбувся художника.
«З приводу ее (картини - прим. Автора), чи не Вперше, глядач, критиками и художниками Було вжитися слово« настрій ». Цім словом намагались Передат ті тихе віяння світлого смутку и догорающей Осінньої ласки, Пожалуйста відчував глядач від цього пустельного Затишшя зі стінущім озерце, з Смуга лісу, втрачає своє золоті оздоблення. Глядачеві передавалося тепле любляче розчулення, з яким бреде по бережку старець в постолах дивиться на «лагідне в'янення» і на цю худеньку, скуйовджену ялинку, на останню червону гілку горобини, на прибережну луговінку з першим, боязким ще сніжком » [7] .
![Глядачеві передавалося тепле любляче розчулення, з яким бреде по бережку старець в постолах дивиться на «лагідне в'янення» і на цю худеньку, скуйовджену ялинку, на останню червону гілку горобини, на прибережну луговінку з першим, боязким ще сніжком » [7]](/wp-content/uploads/2019/12/uk-hudoznik-mihajlo-nesterov-tuga-za-svitloi-tisi-pravoslav39a-i-svit-7.jpg)
"Пустельник"
«Все, що зображено на картині, - реально. Такі пейзажі, таких строків, здавалося, можна було випадково зустріти в будь-якому куточку Росії-матінки. Лише те, що ховається між «рядками» Нестеровського послання - особливе, урочисто-радісний настрій, розлите по всій картині, - видає християнський посил художника. Та ще очі старця, що говорять про внутрішню роботу душі, - очі, що дивляться і бачать нетутешні предмети, - свідчать про міцну зв'язку пустельника з Богом » [8] .
«Пустельника» Нестеров малював з лаврського старця Гордія. Цікаво, що через деякий час після канонізації преподобного Серафима Саровського «Пустельник» став основою для однієї з ікон святого: згорблений дідок, що бреде по своєму шляху, осінній пейзаж за ним.
В.М.Васнецов писав Є.Г. Мамонтової: «Хочу поговорити з вами про Нестерова - перш за все про його картині« Пустельник ». Такий серйозною і великої картини я по правді і не чекав ... Вся картина взята дивно симпатично і в той же час цілком характерно. У самому пустельника знайдена така тепла і глибока риска умиротворено людини. Порадів-порадів щиро за Нестерова. Написана і намальована фігура чудово, і пейзаж теж прекрасний - цілком тихий і пустельний ...
Взагалі картина віє дивним душевним теплом. Я було свого часу хотів запропонувати йому роботу в соборі (погану в грошовому відношенні) - копіювати з моїх ескізів на стовпах фігури окремих Святих Російських; але тепер, побачивши таку самостійну і глибоку річ, беру назад свій намір - мені соромно пропонувати йому таку несамостійну роботу - він повинен своє працювати - познайомте його з Праховим ».
«Пустельника» придбав Павло Михайлович Третьяков. Для Нестерова це було найвищої оцінкою.
преподобний
У житії Сергія Радонезького є ключовий епізод: семирічного Варфоломія батьки віддали вчитися грамоті, але справа йшла повільно і мало приносило користі. Здавалося, хлопчик або не проявляє належного старанності, або зовсім нездатний до навчання. Старання вчителів виявлялися марними.
«І, проходячи, побачив чоловіка, сліпого від народження. Учні Його спитали Його: Учителю! хто згрішив, він чи батьки його, що сліпим він родився? Ісус відповів: Не згрішив ані він, ні батьки його, але це для того, щоб на ньому діла Божі ». (Ін.9: 1-3)
«Житіє преподобного Сергія» оповідає: «Одного разу батько послав Варфоломія за кіньми в полі. По дорозі він зустрів посланого Богом Ангела в чернечому образі: стояв старець під дубом серед поля і здійснював молитву. Варфоломій наблизився до нього і, похилий, став чекати закінчення молитви старця. Той благословив юнака, поцілував і запитав, чого він бажає. Варфоломій відповів: «Всією душею я бажаю навчитися грамоті, Отче святий, помолись за мене Богу, щоб Він допоміг мені пізнати грамоту». Чернець виконав прохання Варфоломія, запевнив свою молитву до Бога і, благословляючи отрока, сказав йому: «Відтепер Бог дає тобі, дитино, зрозуміти грамоту, ти перевершиш своїх братів і однолітків». При цьому старець дістав посудину і дав Варфоломію частку просфори: «Візьми, дитино, і з'їж, - сказав він. - Це дається тобі на ознаку благодаті Божої і для розуміння Святого Письма ».
Саме цей епізод житія преподобного Нестеров передав на своєму найвідомішому полотні - «Бачення юнакові Варфоломія». Жодна деталь не була упущена: тут і віковий дуб посеред галявини, і просфора, простягнута старцем, і Варфоломій, трепетно очікує чуда.
«Бачення юнакові Варфоломія»
«Не словами житія, але емоцією, прекрасним, перетвореного станом рідної природи художник зумів передати на полотні мить чуда. Мить, коли божественний і земний світи стикаються, перетворюючись в єдине ціле. Те, на що в «Пустельник» художник лише натякає, в «Варфоломія» сказано безпосередньо » [9] .
Чим уважніше проникаєш вглиб картини, тим виразніше бачиш в ній традиції іконопису: символізм деталей, одночасне зображення подій минулого, сьогодення і майбутнього, колірна палітра. «Все, що тут зображено, має потужний містичний підтекст. Ошатна дерев'яна церковка на задньому плані - це парафіяльний храм, в якому преподобний Сергій тричі сповістив своє майбутнє поява на світло, і одночасно - це прообраз майбутньої Лаври. Звивиста стежка - дорога, по якій він прийде до храму. Могутній, розлогий дуб - майбутнє, яке чекає Варфоломія: сам Сергій, його численні учні та послідовники перетворять підвалини руського чернецтва » [10] .
Картина викликала самі суперечливі думки. Апологети передвижничества говорили, що Нестеровська полотно «... підриває ті" раціоналістичні "підвалини, які з таким успіхом зміцнювалися правовірними передвижниками багато років». Картину звинувачували в тяжких гріхах. «Шкідливий містицизм, відсутність реального, цей безглуздий коло (німб) навколо голови старого ... Коло написаний, так би мовити, в фас, тоді як сама голова поставлена в профіль». Прихильники реалістичного напряму в живописі картину «визнали ... шкідливою, навіть небезпечною» [11] .
Сам Михайло Васильович до кінця своїх днів вважав «Бачення юнакові Варфоломія» найкращим своїм твором. На старості років він любив повторювати:
«Жити буду не я. Жити буде «Отрок Варфоломій». Ось якщо через тридцять, через п'ятдесят років після моєї смерті він ще буде щось говорити людям - значить, він живий, значить, живий і я ».
Протягом усіх 1890-х років художник працює над полотнами «Сергіївського циклу». Пише картину «Юність Преподобного Сергія» (1897), триптих «Праці Преподобного Сергія» (1897), полотно «Преподобний Сергій» (1898), ескізи до великої картині «Прощання Преподобного Сергія з князем Дмитром Донським» (1898-1899). Уже при більшовиках, в 1926 році, з'являється нове полотно циклу - «Христос, що благословляє юнака Варфоломія». Однак Нестеров гостро відчуває: поруч з найпершої картиною циклу все вони серйозно програють.
За більш ніж 50 років творчої роботи Нестеров створив 15 великих творів, присвячених його улюбленого героя.
"Юність преподобного Сергія"
«Стіни храмів не підвладні»
Церковним розписам і іконам художник віддав понад 22 років свого життя.
У 1890 році професор Прахов, завідував розписом Володимирського собору в Києві, вражений «Отроком Варфоломієм», запросив Нестерова на роботу в собор.
Розпис Володимирського собору в Києві
У 1898 р молодший брат Миколи II цесаревич Георгій запросив його розписувати палацову церква Олександра Невського в Абастумані в Грузії. Тут Нестеров протягом 5-6 років оформив особисто більше 50 композицій на стінах і іконостасі.
По-справжньому Нестеров захопився роботою в Марфо-Маріїнської обителі . На стіні трапезної їм була написана картина «Шлях до Христа». Врозріз з традиціями російської православної живопису замість святих і угодників, схимників і подвижників або хоча б ченців, тут зображені прості люди, які шукають свій шлях до спасіння.
"Шлях до Христа" (фрагмент)
Останньою церковної роботою Нестерова стала розпис собору в Сумах , Яку художник згодом вважав вельми вдалою.
Соловки
У 1901 році Нестеров задумує велику картину «Свята Русь», і в пошуках натхнення відправляється в Соловецький монастир на Білому морі.
З Соловків художник писав: «Тут багато цікавого, багато своєрідного; але все це я як би бачив колись уві сні і передав в своїх перших картинах і деяких ескізах. Тип ченця новий, але я його передбачав у своєму «Пустельник». Життя взагалі дуже незручна, особливо важка загальна «трапеза» і приміщення ».
«Я міг би мати листи до настоятеля з Петербурга або з Москви. Тоді благого житіє в обителі було б мені забезпечено, але я віддав перевагу залишатися невидимкою, щоб бачити все те, що я хочу бачити, а не те, що мені зволить показати ».
Під враженням від Російської Півночі, його суворої природи і смиренних ченців-подвижників були написані картини « мовчання »,« Лисичка »,« Тихе життя »,« Обитель Соловецька »,« Мрійники »,« Соловки ». «Соловецькі мотиви» довго звучали в його роботах.
"Мовчання"
«Це був народ міцний, розумний, діловий. Вони молилися Богу у праці, в роботі ». З цього народу, свідчить Нестеров, «попало до мене на картину« Свята Русь »кілька осіб більш-менш примітних. Вони увійшли в інші картини. Двоє з них стоять-мріють в «Мрійниках» ( «Біла ніч на Соловецькому»). Дехто потрапив у велику картину «Душа народу». Остання стала найважливішою передреволюційної роботою Михайла Васильовича.
Задумку картини художник пояснював так: «У кожного свої« шляху »до Бога, своє розуміння його, свій« підхід »до нього, але все йдуть до того ж самому, одні тільки поспішаючи, інші зволікаючи, одні попереду, інші позаду, одні радісно , не сумніваючись, інші серйозні, умствуя ... ».
Селянський хлопчик, що йде далеко попереду народної натовпу, був написаний Нестеровим з сина Альоші. Саме на цьому образі зосереджується погляд дивиться на картину, це і є смисловий центр полотна. Євангельські слова: «Якщо не будете як діти, не ввійдете в Царство Небесне» (Мф.18: 3) були виведені внизу з лівого боку картини. Сам Нестеров вважав «Душу народу» одним з найбільш значущих своїх творів і неодноразово повторював: «На початку життя -" Отрок Варфоломій ", до кінця -" Душа народу "».
"Душа народу"
У Києві відбувся показ «начорно» закінченою «Святої Русі». На показі Нестеров познайомився з Катериною Петрівною Васильєвої, яка через кілька місяців стала його дружиною. У подружжя народиться троє дітей - Наталя, Олексій і Анастасія, померла в дитинстві.
Туга за світлої тиші
"Портрет дочки"
На час Жовтневої революції Нестерову виповнилося 55 років. Почалася Громадянська війна - і сім'я Нестеровим була змушена виїхати на Кавказ. У 1918 році, після переїзду в Армавір, Михайло Васильович тяжко захворів і довгий час не був в змозі працювати. У 1920 році сім'я повернулася до Москви.
У післяреволюційний час художник все частіше звертається у своїй творчості до портрету.
У 1931 році Михайло Васильович з сумом писав: «Що сказати вам про себе? Живу, доживаючи свого віку, іноді працюю, але мало ».
У 1938 році Нестеров був заарештований і провів два тижні в Бутирській в'язниці . Його зять, відомий юрист В.Н.Шретер був розстріляний за звинуваченням у шпигунстві. Дочка художника Ольга Михайлівна була відправлена в табір в Джамбул , Звідки повернулася на милицях.
У 1941 році за портрет І. П. Павлова Михайлу Васильовичу Нестерову була присуджена Сталінська премія , Одна з перших премій у галузі мистецтва.
Вранці 2 червня 1942 року Михайла Васильович прочитав в «Правді» Указ Президії Верховної Ради СРСР:
«За видатні заслуги в галузі мистецтва, в зв'язку з 80-річчям від дня його народження нагородити академіка живопису, художника Нестерова Михайла Васильовича орденом Трудового Червоного Прапора».
Інший Указ Президії Верховної Ради Української РСР, підписаний так само, як і перший, 1 червня, привласнював М.В. Нестерову звання заслуженого діяча мистецтв РРФСР.
Портрет академіка Павлова.
Ні поступово погіршується стан здоров'я, ні важке матеріальне становище, ні позбавлення військового часу - ніщо не могло відірвати художника від улюбленої роботи. Остання його картина - «Осінь в селі» (1942) - написана під враженням пушкінських рядків: «Вже небо восени дихало ...», була створена за кілька місяців до смерті.
До останніх днів Нестеров тримав в руках палітру и пензлик .
Михайло Васильович Нестеров помер від інсульту на 81-му році життя в Москві в Боткінської лікарні 18 жовтня 1942 року . Місцем його останнього спочинку стало Новодівочий цвинтар .
*******
«Особиста біографія Михайла Васильовича найменше схожа на життя пустельника. Він був обдарований пристрасним темпераментом, нестримною волею, невгамовними почуттями, і живі голоси цих почуттів і пристрастей не втрачали в ньому свого полнозвучен аж до того, як замовкли навіки. Але в його ж душі завжди жила невситима туга по внутрішньому світу, по світлій тиші ... » [12] . Туга ця немов промінь прожектора висвітлювала і зберігала все добре і світле, залишаючи в тіні, недоступною для пам'яті, зло і несправедливість світу.
На схилі років, оцінюючи свій життєвий шлях, художник писав: «Я уникав зображати так звані сильні пристрасті, віддаючи перевагу над ними скромний пейзаж, людини, що живе внутрішнім духовним життям в обіймах нашої матінки-природи».
Портрет М.В .Нестерова. Художник В. Васнецов
Нестеров часто згадував про один батюшки зі свого дитинства: «його всі звали по його приходу« батюшка Сергієвський », - людина на рідкість добрий, доброзичливий, безкорисливий. Його все в місті любили, ставили в приклад. (...) Він був у душі поет, художник, музикант. Писав вірші, розписував іконостаси в своїй убогій цвинтарної церковці, грав на скрипці, а як співав! .. Його приємний, задушевного тембру голос йшов в душу ... Хто у нього не бував! Адже він був ніким не замінимо, його любив простий народ в «Солдатської слобідці», йшов до нього зі своїм щастям і нещастям, йшов довірливо, покладаючись на його мудрий суд ... На мою долю в житті випав не один такий батько Федір. Правда, я не шукав інших, мене тягнуло, як художника, до типам позитивним. Мені здавалося, що в нашій літературі, мистецтві було абсолютно достатньо виведено людей, які ганьблять себе, свою батьківщину ».
У творчості Михайла Васильовича Нестерова центральне місце займають саме такі «батьки Федори», праведники, молитовники, які висвітлюють і освячують світ своїм смиренним і мовчазною присутністю.
[1] Дурилін С.Н. ЖЗЛ. Нестеров. - М .: 1976.
[2] Там же
[3] Там же
[4] Гусаров А. Християнська культура як джерело творчості Михайла Нестерова. http://art-nesterov.ru/biography2.php
[5] Там же
[6] Там же
[7] Там же
[8] Федорець О. І. Образ Сергія Радонезького в живопису Михайла Нестерова. До 150-річчя від дня народження художника http://www.portal-slovo.ru/history/45752.php
[9] Там же
[10] Там же
[11] Там же
[12]
Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
31 травня - 155 років від дня народження художника Михайла Нестерова. Його життя найменше була схожа на житіє пустельника, але в душі завжди жила туга по внутрішньому світу, по світлій тиші.
Михайло Нестеров
Академік живопису, заслужений діяч мистецтв РРФСР і лауреат Сталінської премії першого ступеня. З-під його пензля вийшли образи отрока Варфоломія і преподобного Сергія, російських ченців-пустельників і молчальников, що таяться від сторонніх очей, але сяючих неземним світлом для всього світу, образ дівчини з народу, «нерозривний з мовчазної сумом», а ще - безліч портретів : філософів Флоренського і Булгакова, художника В. М. Васнецова і академіка Павлова ...
З одного боку, розповідати про Михайла Васильовича Нестерова завдання не важка - його біографія відома досить докладно. Про нього збереглося безліч спогадів сучасників. З іншого боку, говорити про будь-якому художника не просто. Практично неможливо словами передати те, що тонше, невагомі слів - півтон або боязкий штрих пензля, колір настрою або пильно спійманий і точно помічений відтінок стану природи - а насправді - душі людини. Тому розкрити творчість Михайла Васильовича представляється завданням ледь здійсненним.
Щоб доторкнутися до мощі цього таланту, потрібно не тільки побродити по тихим залах відомих картинних галерей, а й відвідати Володимирський собор в Києві, церква Олександра Невського в Абастумані, московську Марфо-Маріїнської обителі. Нестеровська розпис - це, мабуть, одне з кращих прикрас тиші храмів і урочистих богослужінь.
Розповідь про життя художника супроводжуватимуть його картини, доповнивши те, що не в силі передати слово.
Купецький спадкоємець
З давніх-давен в «пана Великому Новгороді» жили вільні селяни Нестерова. Один з них в пошуках вільного життя відправився на привільних Урал, але «поверстанних був заводчиком Демидовим в кріпосну неволю» [1] . Але вже при Катерині II Іван Андрійович Нестеров, дід художника, зумів звільнитися з цієї неволі, ставши «Вільновідпущені дворовим людиною панів Демидових». В Уфі він знайшов собі притулок, де з успіхом закінчив семінарію і, нарешті, проявивши неймовірну старанність, вийшов в купецькийпрошарок. З цим містом буде пов'язане життя двох наступних поколінь родини Нестеровим, людей незвичайних і обдарованих. Іван Андрійович швидко завоював повагу городян: два десятиліття він був міським головою і першим купцем. Але, як зазначає біограф М.В.Нестерова, С.Дурилін, «Нестеров ні купцем за покликанням. Карамзін, Жуковський, Пушкін - всі ці «володарі дум» 1810-1830 років були бажаними гостями в будинку купця Нестерова. Він любив читати їх вголос. У будинку Нестеровим влаштовували аматорські спектаклі за участю Градського голови і чотирьох його синів » [2] .
Жоден з чотирьох синів Івана Андрійовича не виявив захоплення купецьким справою.
Лише Василь Іванович, батько художника, на перший погляд був більш грунтовно вбудований в купецький побут. Він все життя прожив в Уфі, успішно продовжуючи справу свого батька. Але дуже відрізнявся від побратимів по торговому справі. «Як і дід, батько мій ні істинним купцем», - згадував Михайло Васильович. - «Мій батько всіх тихіше був, його дід до справи прилаштував, але теж був неспокійний. Читати любив. Багато читав. «Війну і мир» із захопленням читав при самому її вихід у світ. Історію любив читати » [3] .
Все місто знало про сумлінності, порядності і чесності Василя Івановича. Він «славився в місті делікатній чесністю і був поважаємо до такої міри, що все нові губернатори і архієреї вважали своїм обов'язком робити до нього візити, щоб представитися. А він приймав не всіх » [4] .
Коли Василь Іванович переконався, що його син і єдиний спадкоємець чужий будь-якого інтересу до комерції, він закінчив своє торгове справу. Явище досить рідкісне не тільки для нашого, але і для колишнього часу.
«Я вдячний йому, - писав Михайло Васильович про батька, - що він не противився моєму вступу в Училище живопису, дав мені можливість йти по шляху, мені люб'язне, завдяки чому життя моя пройшла так повно, без насильства над собою, своїм покликанням, що батько задовго до свого кінця міг переконатися, що я не обманув його довіри ».
Після смерті батька син записав: «« 24 серпня помер батько (86 років). Зробив все, що належить йому було, і зробив добре, що називається, по честі ».
З олівцем у руці
Михайло Васильович Нестеров народився 19 травня 1862 року. Як пише С.Дурилін - «в своє улюблена пора: весною, (...) і в своє улюблена пора дня: в тихий вечір».
У сім'ї було дванадцять дітей, але в живих залишилися лише двоє - дочка Олександра і син Михайло, названий на честь діда Ростовцева. До дворічного віку життя хлопчика «жевріла в лампадці», до того він був слабеньким і хворобливою дитиною. Всі ці два роки мати боролася за життя свого чада, і цю боротьбу виграла.
Михайло Васильович згадував: «Чого-чого зі мною не робили! Чимось чому не поїли! І у докторів лікували, і відунів звали, і в грубку мене клали, немов глевкий коровай, і в сніг закопували - нічого не допомагало. Я чах та чах. Нарешті зовсім зачах. Дихати перестав. Вирішили: помер. Поклали мене на стіл, під образи, а на груди мені поклали образок Тихона Задонського. Свічки запалили, як над покійником. Поїхали на кладовищі замовляти могилку. А мати так від мене і не відходила, поки наші були на кладовищі. Приїжджають з кладовища. А я і зітхнув! І віддихався. І здоровим став. Адже мені сімдесят вісім, а я живий, працюю ».
До кінця життя в серце Михайла Васильовича збереглася ніжна любов і гаряча прихильність до мами. «До моєї матері, - писав Нестеров незадовго до смерті, - я мав особливу ніжність, хоча вона в дитинстві карала мене частіше батька, а пізніше, в юності і в ранній молодості, мати, по природі владна, проявляла свою волю так круто, що , здавалося б, мої почуття повинні були змінитися, і правда, вони тимчасово як би згасали, щоб спалахнути знову і зрости в останні роки матері, в мої зрілі роки, з більшою силою. Яких прекрасних, задушевних розмов не велося тоді між нами! Мені здавалося, та й тепер здається, що ніхто ніколи так не слухав мене, не розумів моїх художніх мрій, як жила цілком мною і в мені моя мати. Скільки було в ті дні у неї віри в мене, в моє хороше майбутнє! ».
Батьки Михайла Нестерова
До дванадцяти років Нестеров - пустун, балуваних і бешкетник - жив в Уфі, оточений турботою і любов'ю рідних.
У 1872 році Михайло Нестеров надійшов в Оренбурзьку чоловічу гімназію міста Уфи.
Восени 1874 року Михайла вступив до Московського реальне училище досвідченого педагога К.П.Воскресенского.
Надіям батька побачити сина інженером-механіком не було призначено збутися. «... творча природа хлопчика була настільки ясна і яскрава, що з перших же його кроків в училище не можна було не помітити, куди лежить його шлях. Хлопчик виявився в непримиренну ворожнечу з математикою, з іноземними мовами, в приємних відносинах з історією, географією, російською мовою, з «законом божим» і в гарячій дружбу з малюванням » [5] .
Михайло, який мав нестримним характером і тяготиться вивченням нецікавих йому предметів, став заспівувачем у всіх витівках учнів. Йому навіть дали прізвисько - «Пугачов».
В училище стало ясно остаточно: покликання Михайла - це живопис. І витрачати час на сторонні заняття - значить заривати талант юнака.
Василь Григорович Перов. Автопортрет
У 1877 році Нестеров вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури. Там його улюбленим викладачем став В.Г.Перов, який зробив сильний вплив на ранню творчість Михайла Васильовича.
У Училище Нестеров пробув всього три роки і в 1881 році переїхав до Петербурга, де вступив до Академії мистецтв.
Але три навчальні роки, проведені в Академії мистецтв, принесли лише розчарування. У класах він не знайшов для себе нічого, крім убивчою нудьги.
У Москву тягнуло все сильніше - перш за все до улюбленому викладачеві, Перову. У 1882 році, коли Нестеров повернувся в древню столицю, Перов був вже при смерті. Все, що залишалося талановитому учневі - відобразити в фарбах образ згасаючого наставника. «Горе моє було велике, - згадує Нестеров. - Я любив Перова якоюсь особливою юнацьким коханням ».
Михайло Васильович все ж знову вступив до Училище живопису. Його педагогом став А. К. Саврасов.
суджена
Літо 1883 року приніс одну з найважливіших зустрічей в його долі, з якою для нього почалася нова епоха в житті і мистецтві. У рідній Уфі Михайло Васильович познайомився з милою дівчиною - Марією Іванівною Мартиновської.
«Дивлячись на неї, - писав він про першу зустріч багато десятиліть потому, - мені здавалося, що я давно-давно, ще, можливо, до народження, її знав, бачив. Таке близьке, миле щось було в ній. Особа квітуче, рум'яне, засмагле, очі невеликі, карі, не те глузливі, не те пустотливі, ніс невеликий, губи повні, але біля них складка якась скорботна навіть тоді, коли особа дуже жваво посмішкою особливо наївною, довірливо-простодушної. Голос приємний, дуже жіночний, особливого якогось тембру, колориту ... Яке миле, чарівне обличчя, говорив я собі, не маючи сил відійти від незнайомки. Проходив, стежачи за ними, годину-другу, поки вони несподівано кудись зникли і я залишився один, з якимось тривожним почуттям ».
До цієї зустрічі в малюнках, ескізах, етюдах і картинах Нестерова жіночий образ ніколи не з'являвся. Тепер він буде виникати постійно.
Ольга Михайлівна Шретер (уроджена Нестерова), дочка живописця, писала про свого батька і матері: «Зображував її часто по моді того часу з тонкою талією, в капелюсі кошиком. В одному з листів він пише, що, за словами його рідних, «вона приворожила його». Але чим? Краси в звичайному, трафаретном сенсі в ній не було. Була лише невловима принадність, природна оригінальність (як казав батько) і дивовижна жіночність, так що привертала не лише батька, а й всіх, хто знав її ».
У Москву Нестеров повернувся в запалі, зі спрагою творчості.
портрет М.І.Нестеровой
Наступного літа Нестеров вже називав Марію Іванівну нареченою. Але про такий шлюб у батьківському домі і чути не хотіли.
У 1885 році Михайло Васильович нарешті отримав таке довгоочікуване схвалення педагогів Училища. За картину «Покликання М.Ф. Романова »художнику вручили нагороду. За почесному рішенням ради училища ескіз брали в «оригінали». Це дорівнювало визнанню його зразковим. За цю роботу Нестеров отримав звання вільного художника.
Хвилювання і праці, завжди супутні творчого процесу, похитнули здоров'я художника. Він тяжко захворів. Марія Іванівна на конях, в бездоріжжя примчала з Уфи. І виходила свого нареченого.
«Перший весняний квітка з його тонким ароматом. Ніякого зовнішнього блиску, - пише О.М. Шретер про свою матір. - Тому-то так нелегко пояснити виняткове почуття до неї батька. Майже через 60 років згадував він про нього як про щось світле, поетичному, неповторному. «Доля», «суджена» - улюблене слово їх обох в листах. Була вона вкрай вразлива, нервова; незважаючи на простоту і бідність, по-своєму горда ... Над усіма почуттями домінувала особлива потреба не тільки бути коханою, але любити самій безмежно, пристрасно, не зважаючи навіть з умовностями того далекого часу. При відсутності таланту, освіти, зовнішнього блиску саме в сенсі краси духовної не походила вона, очевидно, на оточуючих. Слова батька «Ти прекрасна своєю душею» яскраво характеризують весь її вигляд ... Ось якщо можна вловити цю невловиму принадність, можливо, «не від світу цього» - буде і схожість, і зрозуміло стане її вплив на творчість батька ».
Дівчина в кокошнику. портрет М.І.Нестеровой
18 серпня 1885 року всупереч волі і без благословення батьків Нестерова молодята обвінчалися. «Наречена моя, - згадував художник в старості, - незважаючи на скромність свого вбрання, була прекрасна. У ній було стільки щастя, так вона була красива, що у мене і зараз немає слів для порівняння. Чарівна, ніж була вона в цей день, я не знаю досі особи. Квітуча, сяюча внутрішнім сяйвом, струнка, висока ... »
Від грошової допомоги батьків Нестеров відмовився. Настала життя, дивним чином одночасно наповнена і побутовими клопотами і почуттям справжнього щастя.
Михайло Васильович працював для журналів, забезпечуючи їх малюнками на різні теми і ілюстраціями до Пушкіну, Гоголю і Достоєвським.
За приблизними підрахунками художника, в 80-х роках їм було виконано до тисячі малюнків для журналів і книг.
27 травня настав, за словами Михайла Васильовича, найщасливіший день у його житті, - дружина народила дочку, Ольгу.
Але через не більше ніж дві доби настав день самий гіркий.
Сонячним ранком 29 травня - в день Святої Трійці - в «дерев'яному будиночку прощалася з життям, зі мною, зі своєю Олечкою моя Маша. Я був тут же і бачив, як хвилина за хвилиною наближалася смерть. Ось життя залишилася тільки в очах, в тій світлій точці, яка поступово заходила за нижню повіку, як сонце за горизонт ... Ще хвилина, і все скінчилося. Я залишився з моєї Олечкою, а Маші вже не було, не було і недавнього щастя, такого величезного, неймовірного щастя. Красуня Маша залишилася красунею, але життя пішла. Настав інше - страшне, незрозуміле. Як пережив я ті дні, тижні, місяці? ».
Марія Іванівна була похована в Даниловому монастирі. «Добре було там, - згадував Нестеров, - тоді і довго потім була якась жива зв'язок з тим горбком, під яким тепер лежала моя Маша. Вона постійно була зі мною, і здавалося, що душі наші нерозлучні. Під враженням цього солодко-гіркого почуття я багато малював тоді, і образ покійної не залишав мене: скрізь її риси, ті особливості її особи, вираження просилися на пам'ять, виходили в малюнках і начерках. Я написав по пам'яті її великий портрет такою, якою вона була під вінцем, в вінку з флердоранжа, в білій сукні, в фаті. І вона як би тоді була зі мною ... »
У 1887 році Нестеров написав три варіанти «Царівни», а потім картину «Христова наречена». На всіх полотнах зображені риси обличчя покійної.
"Наречена Христова" М. Нестеровим
Дурилін писав про «Христової нареченої»: «Коли ця селянська дівчина в темно-синьому сарафані вперше глянула з картини Нестерова, найбільш чуйними людьми відчулося явище нового, ще небувалого« я єсмь »і в образі і в художника, його створив.
Як Тургенєв, написавши Асю, Лізу та інших їх сестер і подруг, створив свій жіночий образ, і досить сказати: «тургеневская дівчина», щоб молодша сестра пушкінської Тетяни постала перед нами, так досить назвати «Нестеровська дівчина», щоб з'явився перед нами живий вигляд дівчини з народу, поетичний образ, нерозривний з мовчазної сумом. Ця дівчина в сарафані, народжена Нестеровим з його скорботи за втраченою подрузі, повела за собою на його картини цілу низку дівчат і жінок, виконаних внутрішньої краси і чистоти, але завжди позначених «піднесеної соромливістю страждання» » [6] .
«Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в моє мистецтво відсутню зміст, і почуття, і живу душу - словом, все те, що пізніше цінували і цінують люди в моєму мистецтві».
Обдумуючи в більш пізні роки свій творчий шлях, Нестеров свідчив про «Христової нареченої»: «З цієї картини стався перелом в мені, з'явилося те, що пізніше розвинулося в щось цілісне, певний, що дало мені своє« обличчя ». Він стверджував: без цієї картини і без всього, що пережито з нею, «не було б того художника, ім'я якого« Нестеров ».
Вища оцінка
Смерть дружини змінює погляд на сенс життя. У творчості Нестерова з'являється тема праведника, що живе потаємно від людей, завдяки якому і тримається весь світ.
«Ось вже 5 днів, як я ... в монастирському готелі в 2-3 верстах від Троїцької лаври, в так званих« Печерах «Чернігівській». Печери ці однорідні за характером з Київськими і схожі на катакомби. В одній з печер знаходиться чудотворна, дуже шанована ікона Чернігівської Божої Матері. Ікона ця збирає сюди багато тисяч прочан, які несуть і везуть багато тисяч рублів. Обитель цвіте, монахи грубеют і живуть розкошуючи, мало думаючи про те, про що, за матеріальним становищем, вони повинні думати невпинно ».
Такі спостереження багатьох і багатьох змушували створювати викривальні картини, писати обурені розповіді. Але Нестеров розсудив по-своєму: «... в нашій літературі, мистецтві було абсолютно достатньо виведено людей, які ганьблять себе, свою батьківщину». Не заперечуючи ні значення, ні користі таких праць, Михайло Васильович ставить іншу мету - показати щиру віру, з'єднану з глибоким смиренням і любов'ю.
У 1888 році Нестеров створив картину «Пустельник», яка стала подією і вперше змусила заговорити про Михайла Васильовича як про що відбувся художника.
Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
31 травня - 155 років від дня народження художника Михайла Нестерова. Його життя найменше була схожа на житіє пустельника, але в душі завжди жила туга по внутрішньому світу, по світлій тиші.
Михайло Нестеров
Академік живопису, заслужений діяч мистецтв РРФСР і лауреат Сталінської премії першого ступеня. З-під його пензля вийшли образи отрока Варфоломія і преподобного Сергія, російських ченців-пустельників і молчальников, що таяться від сторонніх очей, але сяючих неземним світлом для всього світу, образ дівчини з народу, «нерозривний з мовчазної сумом», а ще - безліч портретів : філософів Флоренського і Булгакова, художника В. М. Васнецова і академіка Павлова ...
З одного боку, розповідати про Михайла Васильовича Нестерова завдання не важка - його біографія відома досить докладно. Про нього збереглося безліч спогадів сучасників. З іншого боку, говорити про будь-якому художника не просто. Практично неможливо словами передати те, що тонше, невагомі слів - півтон або боязкий штрих пензля, колір настрою або пильно спійманий і точно помічений відтінок стану природи - а насправді - душі людини. Тому розкрити творчість Михайла Васильовича представляється завданням ледь здійсненним.
Щоб доторкнутися до мощі цього таланту, потрібно не тільки побродити по тихим залах відомих картинних галерей, а й відвідати Володимирський собор в Києві, церква Олександра Невського в Абастумані, московську Марфо-Маріїнської обителі. Нестеровська розпис - це, мабуть, одне з кращих прикрас тиші храмів і урочистих богослужінь.
Розповідь про життя художника супроводжуватимуть його картини, доповнивши те, що не в силі передати слово.
Купецький спадкоємець
З давніх-давен в «пана Великому Новгороді» жили вільні селяни Нестерова. Один з них в пошуках вільного життя відправився на привільних Урал, але «поверстанних був заводчиком Демидовим в кріпосну неволю» [1] . Але вже при Катерині II Іван Андрійович Нестеров, дід художника, зумів звільнитися з цієї неволі, ставши «Вільновідпущені дворовим людиною панів Демидових». В Уфі він знайшов собі притулок, де з успіхом закінчив семінарію і, нарешті, проявивши неймовірну старанність, вийшов в купецькийпрошарок. З цим містом буде пов'язане життя двох наступних поколінь родини Нестеровим, людей незвичайних і обдарованих. Іван Андрійович швидко завоював повагу городян: два десятиліття він був міським головою і першим купцем. Але, як зазначає біограф М.В.Нестерова, С.Дурилін, «Нестеров ні купцем за покликанням. Карамзін, Жуковський, Пушкін - всі ці «володарі дум» 1810-1830 років були бажаними гостями в будинку купця Нестерова. Він любив читати їх вголос. У будинку Нестеровим влаштовували аматорські спектаклі за участю Градського голови і чотирьох його синів » [2] .
Жоден з чотирьох синів Івана Андрійовича не виявив захоплення купецьким справою.
Лише Василь Іванович, батько художника, на перший погляд був більш грунтовно вбудований в купецький побут. Він все життя прожив в Уфі, успішно продовжуючи справу свого батька. Але дуже відрізнявся від побратимів по торговому справі. «Як і дід, батько мій ні істинним купцем», - згадував Михайло Васильович. - «Мій батько всіх тихіше був, його дід до справи прилаштував, але теж був неспокійний. Читати любив. Багато читав. «Війну і мир» із захопленням читав при самому її вихід у світ. Історію любив читати » [3] .
Все місто знало про сумлінності, порядності і чесності Василя Івановича. Він «славився в місті делікатній чесністю і був поважаємо до такої міри, що все нові губернатори і архієреї вважали своїм обов'язком робити до нього візити, щоб представитися. А він приймав не всіх » [4] .
Коли Василь Іванович переконався, що його син і єдиний спадкоємець чужий будь-якого інтересу до комерції, він закінчив своє торгове справу. Явище досить рідкісне не тільки для нашого, але і для колишнього часу.
«Я вдячний йому, - писав Михайло Васильович про батька, - що він не противився моєму вступу в Училище живопису, дав мені можливість йти по шляху, мені люб'язне, завдяки чому життя моя пройшла так повно, без насильства над собою, своїм покликанням, що батько задовго до свого кінця міг переконатися, що я не обманув його довіри ».
Після смерті батька син записав: «« 24 серпня помер батько (86 років). Зробив все, що належить йому було, і зробив добре, що називається, по честі ».
З олівцем у руці
Михайло Васильович Нестеров народився 19 травня 1862 року. Як пише С.Дурилін - «в своє улюблена пора: весною, (...) і в своє улюблена пора дня: в тихий вечір».
У сім'ї було дванадцять дітей, але в живих залишилися лише двоє - дочка Олександра і син Михайло, названий на честь діда Ростовцева. До дворічного віку життя хлопчика «жевріла в лампадці», до того він був слабеньким і хворобливою дитиною. Всі ці два роки мати боролася за життя свого чада, і цю боротьбу виграла.
Михайло Васильович згадував: «Чого-чого зі мною не робили! Чимось чому не поїли! І у докторів лікували, і відунів звали, і в грубку мене клали, немов глевкий коровай, і в сніг закопували - нічого не допомагало. Я чах та чах. Нарешті зовсім зачах. Дихати перестав. Вирішили: помер. Поклали мене на стіл, під образи, а на груди мені поклали образок Тихона Задонського. Свічки запалили, як над покійником. Поїхали на кладовищі замовляти могилку. А мати так від мене і не відходила, поки наші були на кладовищі. Приїжджають з кладовища. А я і зітхнув! І віддихався. І здоровим став. Адже мені сімдесят вісім, а я живий, працюю ».
До кінця життя в серце Михайла Васильовича збереглася ніжна любов і гаряча прихильність до мами. «До моєї матері, - писав Нестеров незадовго до смерті, - я мав особливу ніжність, хоча вона в дитинстві карала мене частіше батька, а пізніше, в юності і в ранній молодості, мати, по природі владна, проявляла свою волю так круто, що , здавалося б, мої почуття повинні були змінитися, і правда, вони тимчасово як би згасали, щоб спалахнути знову і зрости в останні роки матері, в мої зрілі роки, з більшою силою. Яких прекрасних, задушевних розмов не велося тоді між нами! Мені здавалося, та й тепер здається, що ніхто ніколи так не слухав мене, не розумів моїх художніх мрій, як жила цілком мною і в мені моя мати. Скільки було в ті дні у неї віри в мене, в моє хороше майбутнє! ».
Батьки Михайла Нестерова
До дванадцяти років Нестеров - пустун, балуваних і бешкетник - жив в Уфі, оточений турботою і любов'ю рідних.
У 1872 році Михайло Нестеров надійшов в Оренбурзьку чоловічу гімназію міста Уфи.
Восени 1874 року Михайла вступив до Московського реальне училище досвідченого педагога К.П.Воскресенского.
Надіям батька побачити сина інженером-механіком не було призначено збутися. «... творча природа хлопчика була настільки ясна і яскрава, що з перших же його кроків в училище не можна було не помітити, куди лежить його шлях. Хлопчик виявився в непримиренну ворожнечу з математикою, з іноземними мовами, в приємних відносинах з історією, географією, російською мовою, з «законом божим» і в гарячій дружбу з малюванням » [5] .
Михайло, який мав нестримним характером і тяготиться вивченням нецікавих йому предметів, став заспівувачем у всіх витівках учнів. Йому навіть дали прізвисько - «Пугачов».
В училище стало ясно остаточно: покликання Михайла - це живопис. І витрачати час на сторонні заняття - значить заривати талант юнака.
Василь Григорович Перов. Автопортрет
У 1877 році Нестеров вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури. Там його улюбленим викладачем став В.Г.Перов, який зробив сильний вплив на ранню творчість Михайла Васильовича.
У Училище Нестеров пробув всього три роки і в 1881 році переїхав до Петербурга, де вступив до Академії мистецтв.
Але три навчальні роки, проведені в Академії мистецтв, принесли лише розчарування. У класах він не знайшов для себе нічого, крім убивчою нудьги.
У Москву тягнуло все сильніше - перш за все до улюбленому викладачеві, Перову. У 1882 році, коли Нестеров повернувся в древню столицю, Перов був вже при смерті. Все, що залишалося талановитому учневі - відобразити в фарбах образ згасаючого наставника. «Горе моє було велике, - згадує Нестеров. - Я любив Перова якоюсь особливою юнацьким коханням ».
Михайло Васильович все ж знову вступив до Училище живопису. Його педагогом став А. К. Саврасов.
суджена
Літо 1883 року приніс одну з найважливіших зустрічей в його долі, з якою для нього почалася нова епоха в житті і мистецтві. У рідній Уфі Михайло Васильович познайомився з милою дівчиною - Марією Іванівною Мартиновської.
«Дивлячись на неї, - писав він про першу зустріч багато десятиліть потому, - мені здавалося, що я давно-давно, ще, можливо, до народження, її знав, бачив. Таке близьке, миле щось було в ній. Особа квітуче, рум'яне, засмагле, очі невеликі, карі, не те глузливі, не те пустотливі, ніс невеликий, губи повні, але біля них складка якась скорботна навіть тоді, коли особа дуже жваво посмішкою особливо наївною, довірливо-простодушної. Голос приємний, дуже жіночний, особливого якогось тембру, колориту ... Яке миле, чарівне обличчя, говорив я собі, не маючи сил відійти від незнайомки. Проходив, стежачи за ними, годину-другу, поки вони несподівано кудись зникли і я залишився один, з якимось тривожним почуттям ».
До цієї зустрічі в малюнках, ескізах, етюдах і картинах Нестерова жіночий образ ніколи не з'являвся. Тепер він буде виникати постійно.
Ольга Михайлівна Шретер (уроджена Нестерова), дочка живописця, писала про свого батька і матері: «Зображував її часто по моді того часу з тонкою талією, в капелюсі кошиком. В одному з листів він пише, що, за словами його рідних, «вона приворожила його». Але чим? Краси в звичайному, трафаретном сенсі в ній не було. Була лише невловима принадність, природна оригінальність (як казав батько) і дивовижна жіночність, так що привертала не лише батька, а й всіх, хто знав її ».
У Москву Нестеров повернувся в запалі, зі спрагою творчості.
портрет М.І.Нестеровой
Наступного літа Нестеров вже називав Марію Іванівну нареченою. Але про такий шлюб у батьківському домі і чути не хотіли.
У 1885 році Михайло Васильович нарешті отримав таке довгоочікуване схвалення педагогів Училища. За картину «Покликання М.Ф. Романова »художнику вручили нагороду. За почесному рішенням ради училища ескіз брали в «оригінали». Це дорівнювало визнанню його зразковим. За цю роботу Нестеров отримав звання вільного художника.
Хвилювання і праці, завжди супутні творчого процесу, похитнули здоров'я художника. Він тяжко захворів. Марія Іванівна на конях, в бездоріжжя примчала з Уфи. І виходила свого нареченого.
«Перший весняний квітка з його тонким ароматом. Ніякого зовнішнього блиску, - пише О.М. Шретер про свою матір. - Тому-то так нелегко пояснити виняткове почуття до неї батька. Майже через 60 років згадував він про нього як про щось світле, поетичному, неповторному. «Доля», «суджена» - улюблене слово їх обох в листах. Була вона вкрай вразлива, нервова; незважаючи на простоту і бідність, по-своєму горда ... Над усіма почуттями домінувала особлива потреба не тільки бути коханою, але любити самій безмежно, пристрасно, не зважаючи навіть з умовностями того далекого часу. При відсутності таланту, освіти, зовнішнього блиску саме в сенсі краси духовної не походила вона, очевидно, на оточуючих. Слова батька «Ти прекрасна своєю душею» яскраво характеризують весь її вигляд ... Ось якщо можна вловити цю невловиму принадність, можливо, «не від світу цього» - буде і схожість, і зрозуміло стане її вплив на творчість батька ».
Дівчина в кокошнику. портрет М.І.Нестеровой
18 серпня 1885 року всупереч волі і без благословення батьків Нестерова молодята обвінчалися. «Наречена моя, - згадував художник в старості, - незважаючи на скромність свого вбрання, була прекрасна. У ній було стільки щастя, так вона була красива, що у мене і зараз немає слів для порівняння. Чарівна, ніж була вона в цей день, я не знаю досі особи. Квітуча, сяюча внутрішнім сяйвом, струнка, висока ... »
Від грошової допомоги батьків Нестеров відмовився. Настала життя, дивним чином одночасно наповнена і побутовими клопотами і почуттям справжнього щастя.
Михайло Васильович працював для журналів, забезпечуючи їх малюнками на різні теми і ілюстраціями до Пушкіну, Гоголю і Достоєвським.
За приблизними підрахунками художника, в 80-х роках їм було виконано до тисячі малюнків для журналів і книг.
27 травня настав, за словами Михайла Васильовича, найщасливіший день у його житті, - дружина народила дочку, Ольгу.
Але через не більше ніж дві доби настав день самий гіркий.
Сонячним ранком 29 травня - в день Святої Трійці - в «дерев'яному будиночку прощалася з життям, зі мною, зі своєю Олечкою моя Маша. Я був тут же і бачив, як хвилина за хвилиною наближалася смерть. Ось життя залишилася тільки в очах, в тій світлій точці, яка поступово заходила за нижню повіку, як сонце за горизонт ... Ще хвилина, і все скінчилося. Я залишився з моєї Олечкою, а Маші вже не було, не було і недавнього щастя, такого величезного, неймовірного щастя. Красуня Маша залишилася красунею, але життя пішла. Настав інше - страшне, незрозуміле. Як пережив я ті дні, тижні, місяці? ».
Марія Іванівна була похована в Даниловому монастирі. «Добре було там, - згадував Нестеров, - тоді і довго потім була якась жива зв'язок з тим горбком, під яким тепер лежала моя Маша. Вона постійно була зі мною, і здавалося, що душі наші нерозлучні. Під враженням цього солодко-гіркого почуття я багато малював тоді, і образ покійної не залишав мене: скрізь її риси, ті особливості її особи, вираження просилися на пам'ять, виходили в малюнках і начерках. Я написав по пам'яті її великий портрет такою, якою вона була під вінцем, в вінку з флердоранжа, в білій сукні, в фаті. І вона як би тоді була зі мною ... »
У 1887 році Нестеров написав три варіанти «Царівни», а потім картину «Христова наречена». На всіх полотнах зображені риси обличчя покійної.
"Наречена Христова" М. Нестеровим
Дурилін писав про «Христової нареченої»: «Коли ця селянська дівчина в темно-синьому сарафані вперше глянула з картини Нестерова, найбільш чуйними людьми відчулося явище нового, ще небувалого« я єсмь »і в образі і в художника, його створив.
Як Тургенєв, написавши Асю, Лізу та інших їх сестер і подруг, створив свій жіночий образ, і досить сказати: «тургеневская дівчина», щоб молодша сестра пушкінської Тетяни постала перед нами, так досить назвати «Нестеровська дівчина», щоб з'явився перед нами живий вигляд дівчини з народу, поетичний образ, нерозривний з мовчазної сумом. Ця дівчина в сарафані, народжена Нестеровим з його скорботи за втраченою подрузі, повела за собою на його картини цілу низку дівчат і жінок, виконаних внутрішньої краси і чистоти, але завжди позначених «піднесеної соромливістю страждання» » [6] .
«Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в моє мистецтво відсутню зміст, і почуття, і живу душу - словом, все те, що пізніше цінували і цінують люди в моєму мистецтві».
Обдумуючи в більш пізні роки свій творчий шлях, Нестеров свідчив про «Христової нареченої»: «З цієї картини стався перелом в мені, з'явилося те, що пізніше розвинулося в щось цілісне, певний, що дало мені своє« обличчя ». Він стверджував: без цієї картини і без всього, що пережито з нею, «не було б того художника, ім'я якого« Нестеров ».
Вища оцінка
Смерть дружини змінює погляд на сенс життя. У творчості Нестерова з'являється тема праведника, що живе потаємно від людей, завдяки якому і тримається весь світ.
«Ось вже 5 днів, як я ... в монастирському готелі в 2-3 верстах від Троїцької лаври, в так званих« Печерах «Чернігівській». Печери ці однорідні за характером з Київськими і схожі на катакомби. В одній з печер знаходиться чудотворна, дуже шанована ікона Чернігівської Божої Матері. Ікона ця збирає сюди багато тисяч прочан, які несуть і везуть багато тисяч рублів. Обитель цвіте, монахи грубеют і живуть розкошуючи, мало думаючи про те, про що, за матеріальним становищем, вони повинні думати невпинно ».
Такі спостереження багатьох і багатьох змушували створювати викривальні картини, писати обурені розповіді. Але Нестеров розсудив по-своєму: «... в нашій літературі, мистецтві було абсолютно достатньо виведено людей, які ганьблять себе, свою батьківщину». Не заперечуючи ні значення, ні користі таких праць, Михайло Васильович ставить іншу мету - показати щиру віру, з'єднану з глибоким смиренням і любов'ю.
У 1888 році Нестеров створив картину «Пустельник», яка стала подією і вперше змусила заговорити про Михайла Васильовича як про що відбувся художника.
Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
31 травня - 155 років від дня народження художника Михайла Нестерова. Його життя найменше була схожа на житіє пустельника, але в душі завжди жила туга по внутрішньому світу, по світлій тиші.
Михайло Нестеров
Академік живопису, заслужений діяч мистецтв РРФСР і лауреат Сталінської премії першого ступеня. З-під його пензля вийшли образи отрока Варфоломія і преподобного Сергія, російських ченців-пустельників і молчальников, що таяться від сторонніх очей, але сяючих неземним світлом для всього світу, образ дівчини з народу, «нерозривний з мовчазної сумом», а ще - безліч портретів : філософів Флоренського і Булгакова, художника В. М. Васнецова і академіка Павлова ...
З одного боку, розповідати про Михайла Васильовича Нестерова завдання не важка - його біографія відома досить докладно. Про нього збереглося безліч спогадів сучасників. З іншого боку, говорити про будь-якому художника не просто. Практично неможливо словами передати те, що тонше, невагомі слів - півтон або боязкий штрих пензля, колір настрою або пильно спійманий і точно помічений відтінок стану природи - а насправді - душі людини. Тому розкрити творчість Михайла Васильовича представляється завданням ледь здійсненним.
Щоб доторкнутися до мощі цього таланту, потрібно не тільки побродити по тихим залах відомих картинних галерей, а й відвідати Володимирський собор в Києві, церква Олександра Невського в Абастумані, московську Марфо-Маріїнської обителі. Нестеровська розпис - це, мабуть, одне з кращих прикрас тиші храмів і урочистих богослужінь.
Розповідь про життя художника супроводжуватимуть його картини, доповнивши те, що не в силі передати слово.
Купецький спадкоємець
З давніх-давен в «пана Великому Новгороді» жили вільні селяни Нестерова. Один з них в пошуках вільного життя відправився на привільних Урал, але «поверстанних був заводчиком Демидовим в кріпосну неволю» [1] . Але вже при Катерині II Іван Андрійович Нестеров, дід художника, зумів звільнитися з цієї неволі, ставши «Вільновідпущені дворовим людиною панів Демидових». В Уфі він знайшов собі притулок, де з успіхом закінчив семінарію і, нарешті, проявивши неймовірну старанність, вийшов в купецькийпрошарок. З цим містом буде пов'язане життя двох наступних поколінь родини Нестеровим, людей незвичайних і обдарованих. Іван Андрійович швидко завоював повагу городян: два десятиліття він був міським головою і першим купцем. Але, як зазначає біограф М.В.Нестерова, С.Дурилін, «Нестеров ні купцем за покликанням. Карамзін, Жуковський, Пушкін - всі ці «володарі дум» 1810-1830 років були бажаними гостями в будинку купця Нестерова. Він любив читати їх вголос. У будинку Нестеровим влаштовували аматорські спектаклі за участю Градського голови і чотирьох його синів » [2] .
Жоден з чотирьох синів Івана Андрійовича не виявив захоплення купецьким справою.
Лише Василь Іванович, батько художника, на перший погляд був більш грунтовно вбудований в купецький побут. Він все життя прожив в Уфі, успішно продовжуючи справу свого батька. Але дуже відрізнявся від побратимів по торговому справі. «Як і дід, батько мій ні істинним купцем», - згадував Михайло Васильович. - «Мій батько всіх тихіше був, його дід до справи прилаштував, але теж був неспокійний. Читати любив. Багато читав. «Війну і мир» із захопленням читав при самому її вихід у світ. Історію любив читати » [3] .
Все місто знало про сумлінності, порядності і чесності Василя Івановича. Він «славився в місті делікатній чесністю і був поважаємо до такої міри, що все нові губернатори і архієреї вважали своїм обов'язком робити до нього візити, щоб представитися. А він приймав не всіх » [4] .
Коли Василь Іванович переконався, що його син і єдиний спадкоємець чужий будь-якого інтересу до комерції, він закінчив своє торгове справу. Явище досить рідкісне не тільки для нашого, але і для колишнього часу.
«Я вдячний йому, - писав Михайло Васильович про батька, - що він не противився моєму вступу в Училище живопису, дав мені можливість йти по шляху, мені люб'язне, завдяки чому життя моя пройшла так повно, без насильства над собою, своїм покликанням, що батько задовго до свого кінця міг переконатися, що я не обманув його довіри ».
Після смерті батька син записав: «« 24 серпня помер батько (86 років). Зробив все, що належить йому було, і зробив добре, що називається, по честі ».
З олівцем у руці
Михайло Васильович Нестеров народився 19 травня 1862 року. Як пише С.Дурилін - «в своє улюблена пора: весною, (...) і в своє улюблена пора дня: в тихий вечір».
У сім'ї було дванадцять дітей, але в живих залишилися лише двоє - дочка Олександра і син Михайло, названий на честь діда Ростовцева. До дворічного віку життя хлопчика «жевріла в лампадці», до того він був слабеньким і хворобливою дитиною. Всі ці два роки мати боролася за життя свого чада, і цю боротьбу виграла.
Михайло Васильович згадував: «Чого-чого зі мною не робили! Чимось чому не поїли! І у докторів лікували, і відунів звали, і в грубку мене клали, немов глевкий коровай, і в сніг закопували - нічого не допомагало. Я чах та чах. Нарешті зовсім зачах. Дихати перестав. Вирішили: помер. Поклали мене на стіл, під образи, а на груди мені поклали образок Тихона Задонського. Свічки запалили, як над покійником. Поїхали на кладовищі замовляти могилку. А мати так від мене і не відходила, поки наші були на кладовищі. Приїжджають з кладовища. А я і зітхнув! І віддихався. І здоровим став. Адже мені сімдесят вісім, а я живий, працюю ».
До кінця життя в серце Михайла Васильовича збереглася ніжна любов і гаряча прихильність до мами. «До моєї матері, - писав Нестеров незадовго до смерті, - я мав особливу ніжність, хоча вона в дитинстві карала мене частіше батька, а пізніше, в юності і в ранній молодості, мати, по природі владна, проявляла свою волю так круто, що , здавалося б, мої почуття повинні були змінитися, і правда, вони тимчасово як би згасали, щоб спалахнути знову і зрости в останні роки матері, в мої зрілі роки, з більшою силою. Яких прекрасних, задушевних розмов не велося тоді між нами! Мені здавалося, та й тепер здається, що ніхто ніколи так не слухав мене, не розумів моїх художніх мрій, як жила цілком мною і в мені моя мати. Скільки було в ті дні у неї віри в мене, в моє хороше майбутнє! ».
Батьки Михайла Нестерова
До дванадцяти років Нестеров - пустун, балуваних і бешкетник - жив в Уфі, оточений турботою і любов'ю рідних.
У 1872 році Михайло Нестеров надійшов в Оренбурзьку чоловічу гімназію міста Уфи.
Восени 1874 року Михайла вступив до Московського реальне училище досвідченого педагога К.П.Воскресенского.
Надіям батька побачити сина інженером-механіком не було призначено збутися. «... творча природа хлопчика була настільки ясна і яскрава, що з перших же його кроків в училище не можна було не помітити, куди лежить його шлях. Хлопчик виявився в непримиренну ворожнечу з математикою, з іноземними мовами, в приємних відносинах з історією, географією, російською мовою, з «законом божим» і в гарячій дружбу з малюванням » [5] .
Михайло, який мав нестримним характером і тяготиться вивченням нецікавих йому предметів, став заспівувачем у всіх витівках учнів. Йому навіть дали прізвисько - «Пугачов».
В училище стало ясно остаточно: покликання Михайла - це живопис. І витрачати час на сторонні заняття - значить заривати талант юнака.
Василь Григорович Перов. Автопортрет
У 1877 році Нестеров вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури. Там його улюбленим викладачем став В.Г.Перов, який зробив сильний вплив на ранню творчість Михайла Васильовича.
У Училище Нестеров пробув всього три роки і в 1881 році переїхав до Петербурга, де вступив до Академії мистецтв.
Але три навчальні роки, проведені в Академії мистецтв, принесли лише розчарування. У класах він не знайшов для себе нічого, крім убивчою нудьги.
У Москву тягнуло все сильніше - перш за все до улюбленому викладачеві, Перову. У 1882 році, коли Нестеров повернувся в древню столицю, Перов був вже при смерті. Все, що залишалося талановитому учневі - відобразити в фарбах образ згасаючого наставника. «Горе моє було велике, - згадує Нестеров. - Я любив Перова якоюсь особливою юнацьким коханням ».
Михайло Васильович все ж знову вступив до Училище живопису. Його педагогом став А. К. Саврасов.
суджена
Літо 1883 року приніс одну з найважливіших зустрічей в його долі, з якою для нього почалася нова епоха в житті і мистецтві. У рідній Уфі Михайло Васильович познайомився з милою дівчиною - Марією Іванівною Мартиновської.
«Дивлячись на неї, - писав він про першу зустріч багато десятиліть потому, - мені здавалося, що я давно-давно, ще, можливо, до народження, її знав, бачив. Таке близьке, миле щось було в ній. Особа квітуче, рум'яне, засмагле, очі невеликі, карі, не те глузливі, не те пустотливі, ніс невеликий, губи повні, але біля них складка якась скорботна навіть тоді, коли особа дуже жваво посмішкою особливо наївною, довірливо-простодушної. Голос приємний, дуже жіночний, особливого якогось тембру, колориту ... Яке миле, чарівне обличчя, говорив я собі, не маючи сил відійти від незнайомки. Проходив, стежачи за ними, годину-другу, поки вони несподівано кудись зникли і я залишився один, з якимось тривожним почуттям ».
До цієї зустрічі в малюнках, ескізах, етюдах і картинах Нестерова жіночий образ ніколи не з'являвся. Тепер він буде виникати постійно.
Ольга Михайлівна Шретер (уроджена Нестерова), дочка живописця, писала про свого батька і матері: «Зображував її часто по моді того часу з тонкою талією, в капелюсі кошиком. В одному з листів він пише, що, за словами його рідних, «вона приворожила його». Але чим? Краси в звичайному, трафаретном сенсі в ній не було. Була лише невловима принадність, природна оригінальність (як казав батько) і дивовижна жіночність, так що привертала не лише батька, а й всіх, хто знав її ».
У Москву Нестеров повернувся в запалі, зі спрагою творчості.
портрет М.І.Нестеровой
Наступного літа Нестеров вже називав Марію Іванівну нареченою. Але про такий шлюб у батьківському домі і чути не хотіли.
У 1885 році Михайло Васильович нарешті отримав таке довгоочікуване схвалення педагогів Училища. За картину «Покликання М.Ф. Романова »художнику вручили нагороду. За почесному рішенням ради училища ескіз брали в «оригінали». Це дорівнювало визнанню його зразковим. За цю роботу Нестеров отримав звання вільного художника.
Хвилювання і праці, завжди супутні творчого процесу, похитнули здоров'я художника. Він тяжко захворів. Марія Іванівна на конях, в бездоріжжя примчала з Уфи. І виходила свого нареченого.
«Перший весняний квітка з його тонким ароматом. Ніякого зовнішнього блиску, - пише О.М. Шретер про свою матір. - Тому-то так нелегко пояснити виняткове почуття до неї батька. Майже через 60 років згадував він про нього як про щось світле, поетичному, неповторному. «Доля», «суджена» - улюблене слово їх обох в листах. Була вона вкрай вразлива, нервова; незважаючи на простоту і бідність, по-своєму горда ... Над усіма почуттями домінувала особлива потреба не тільки бути коханою, але любити самій безмежно, пристрасно, не зважаючи навіть з умовностями того далекого часу. При відсутності таланту, освіти, зовнішнього блиску саме в сенсі краси духовної не походила вона, очевидно, на оточуючих. Слова батька «Ти прекрасна своєю душею» яскраво характеризують весь її вигляд ... Ось якщо можна вловити цю невловиму принадність, можливо, «не від світу цього» - буде і схожість, і зрозуміло стане її вплив на творчість батька ».
Дівчина в кокошнику. портрет М.І.Нестеровой
18 серпня 1885 року всупереч волі і без благословення батьків Нестерова молодята обвінчалися. «Наречена моя, - згадував художник в старості, - незважаючи на скромність свого вбрання, була прекрасна. У ній було стільки щастя, так вона була красива, що у мене і зараз немає слів для порівняння. Чарівна, ніж була вона в цей день, я не знаю досі особи. Квітуча, сяюча внутрішнім сяйвом, струнка, висока ... »
Від грошової допомоги батьків Нестеров відмовився. Настала життя, дивним чином одночасно наповнена і побутовими клопотами і почуттям справжнього щастя.
Михайло Васильович працював для журналів, забезпечуючи їх малюнками на різні теми і ілюстраціями до Пушкіну, Гоголю і Достоєвським.
За приблизними підрахунками художника, в 80-х роках їм було виконано до тисячі малюнків для журналів і книг.
27 травня настав, за словами Михайла Васильовича, найщасливіший день у його житті, - дружина народила дочку, Ольгу.
Але через не більше ніж дві доби настав день самий гіркий.
Сонячним ранком 29 травня - в день Святої Трійці - в «дерев'яному будиночку прощалася з життям, зі мною, зі своєю Олечкою моя Маша. Я був тут же і бачив, як хвилина за хвилиною наближалася смерть. Ось життя залишилася тільки в очах, в тій світлій точці, яка поступово заходила за нижню повіку, як сонце за горизонт ... Ще хвилина, і все скінчилося. Я залишився з моєї Олечкою, а Маші вже не було, не було і недавнього щастя, такого величезного, неймовірного щастя. Красуня Маша залишилася красунею, але життя пішла. Настав інше - страшне, незрозуміле. Як пережив я ті дні, тижні, місяці? ».
Марія Іванівна була похована в Даниловому монастирі. «Добре було там, - згадував Нестеров, - тоді і довго потім була якась жива зв'язок з тим горбком, під яким тепер лежала моя Маша. Вона постійно була зі мною, і здавалося, що душі наші нерозлучні. Під враженням цього солодко-гіркого почуття я багато малював тоді, і образ покійної не залишав мене: скрізь її риси, ті особливості її особи, вираження просилися на пам'ять, виходили в малюнках і начерках. Я написав по пам'яті її великий портрет такою, якою вона була під вінцем, в вінку з флердоранжа, в білій сукні, в фаті. І вона як би тоді була зі мною ... »
У 1887 році Нестеров написав три варіанти «Царівни», а потім картину «Христова наречена». На всіх полотнах зображені риси обличчя покійної.
"Наречена Христова" М. Нестеровим
Дурилін писав про «Христової нареченої»: «Коли ця селянська дівчина в темно-синьому сарафані вперше глянула з картини Нестерова, найбільш чуйними людьми відчулося явище нового, ще небувалого« я єсмь »і в образі і в художника, його створив.
Як Тургенєв, написавши Асю, Лізу та інших їх сестер і подруг, створив свій жіночий образ, і досить сказати: «тургеневская дівчина», щоб молодша сестра пушкінської Тетяни постала перед нами, так досить назвати «Нестеровська дівчина», щоб з'явився перед нами живий вигляд дівчини з народу, поетичний образ, нерозривний з мовчазної сумом. Ця дівчина в сарафані, народжена Нестеровим з його скорботи за втраченою подрузі, повела за собою на його картини цілу низку дівчат і жінок, виконаних внутрішньої краси і чистоти, але завжди позначених «піднесеної соромливістю страждання» » [6] .
«Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в моє мистецтво відсутню зміст, і почуття, і живу душу - словом, все те, що пізніше цінували і цінують люди в моєму мистецтві».
Обдумуючи в більш пізні роки свій творчий шлях, Нестеров свідчив про «Христової нареченої»: «З цієї картини стався перелом в мені, з'явилося те, що пізніше розвинулося в щось цілісне, певний, що дало мені своє« обличчя ». Він стверджував: без цієї картини і без всього, що пережито з нею, «не було б того художника, ім'я якого« Нестеров ».
Вища оцінка
Смерть дружини змінює погляд на сенс життя. У творчості Нестерова з'являється тема праведника, що живе потаємно від людей, завдяки якому і тримається весь світ.
«Ось вже 5 днів, як я ... в монастирському готелі в 2-3 верстах від Троїцької лаври, в так званих« Печерах «Чернігівській». Печери ці однорідні за характером з Київськими і схожі на катакомби. В одній з печер знаходиться чудотворна, дуже шанована ікона Чернігівської Божої Матері. Ікона ця збирає сюди багато тисяч прочан, які несуть і везуть багато тисяч рублів. Обитель цвіте, монахи грубеют і живуть розкошуючи, мало думаючи про те, про що, за матеріальним становищем, вони повинні думати невпинно ».
Такі спостереження багатьох і багатьох змушували створювати викривальні картини, писати обурені розповіді. Але Нестеров розсудив по-своєму: «... в нашій літературі, мистецтві було абсолютно достатньо виведено людей, які ганьблять себе, свою батьківщину». Не заперечуючи ні значення, ні користі таких праць, Михайло Васильович ставить іншу мету - показати щиру віру, з'єднану з глибоким смиренням і любов'ю.
У 1888 році Нестеров створив картину «Пустельник», яка стала подією і вперше змусила заговорити про Михайла Васильовича як про що відбувся художника.
Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
31 травня - 155 років від дня народження художника Михайла Нестерова. Його життя найменше була схожа на житіє пустельника, але в душі завжди жила туга по внутрішньому світу, по світлій тиші.
Михайло Нестеров
Академік живопису, заслужений діяч мистецтв РРФСР і лауреат Сталінської премії першого ступеня. З-під його пензля вийшли образи отрока Варфоломія і преподобного Сергія, російських ченців-пустельників і молчальников, що таяться від сторонніх очей, але сяючих неземним світлом для всього світу, образ дівчини з народу, «нерозривний з мовчазної сумом», а ще - безліч портретів : філософів Флоренського і Булгакова, художника В. М. Васнецова і академіка Павлова ...
З одного боку, розповідати про Михайла Васильовича Нестерова завдання не важка - його біографія відома досить докладно. Про нього збереглося безліч спогадів сучасників. З іншого боку, говорити про будь-якому художника не просто. Практично неможливо словами передати те, що тонше, невагомі слів - півтон або боязкий штрих пензля, колір настрою або пильно спійманий і точно помічений відтінок стану природи - а насправді - душі людини. Тому розкрити творчість Михайла Васильовича представляється завданням ледь здійсненним.
Щоб доторкнутися до мощі цього таланту, потрібно не тільки побродити по тихим залах відомих картинних галерей, а й відвідати Володимирський собор в Києві, церква Олександра Невського в Абастумані, московську Марфо-Маріїнської обителі. Нестеровська розпис - це, мабуть, одне з кращих прикрас тиші храмів і урочистих богослужінь.
Розповідь про життя художника супроводжуватимуть його картини, доповнивши те, що не в силі передати слово.
Купецький спадкоємець
З давніх-давен в «пана Великому Новгороді» жили вільні селяни Нестерова. Один з них в пошуках вільного життя відправився на привільних Урал, але «поверстанних був заводчиком Демидовим в кріпосну неволю» [1] . Але вже при Катерині II Іван Андрійович Нестеров, дід художника, зумів звільнитися з цієї неволі, ставши «Вільновідпущені дворовим людиною панів Демидових». В Уфі він знайшов собі притулок, де з успіхом закінчив семінарію і, нарешті, проявивши неймовірну старанність, вийшов в купецькийпрошарок. З цим містом буде пов'язане життя двох наступних поколінь родини Нестеровим, людей незвичайних і обдарованих. Іван Андрійович швидко завоював повагу городян: два десятиліття він був міським головою і першим купцем. Але, як зазначає біограф М.В.Нестерова, С.Дурилін, «Нестеров ні купцем за покликанням. Карамзін, Жуковський, Пушкін - всі ці «володарі дум» 1810-1830 років були бажаними гостями в будинку купця Нестерова. Він любив читати їх вголос. У будинку Нестеровим влаштовували аматорські спектаклі за участю Градського голови і чотирьох його синів » [2] .
Жоден з чотирьох синів Івана Андрійовича не виявив захоплення купецьким справою.
Лише Василь Іванович, батько художника, на перший погляд був більш грунтовно вбудований в купецький побут. Він все життя прожив в Уфі, успішно продовжуючи справу свого батька. Але дуже відрізнявся від побратимів по торговому справі. «Як і дід, батько мій ні істинним купцем», - згадував Михайло Васильович. - «Мій батько всіх тихіше був, його дід до справи прилаштував, але теж був неспокійний. Читати любив. Багато читав. «Війну і мир» із захопленням читав при самому її вихід у світ. Історію любив читати » [3] .
Все місто знало про сумлінності, порядності і чесності Василя Івановича. Він «славився в місті делікатній чесністю і був поважаємо до такої міри, що все нові губернатори і архієреї вважали своїм обов'язком робити до нього візити, щоб представитися. А він приймав не всіх » [4] .
Коли Василь Іванович переконався, що його син і єдиний спадкоємець чужий будь-якого інтересу до комерції, він закінчив своє торгове справу. Явище досить рідкісне не тільки для нашого, але і для колишнього часу.
«Я вдячний йому, - писав Михайло Васильович про батька, - що він не противився моєму вступу в Училище живопису, дав мені можливість йти по шляху, мені люб'язне, завдяки чому життя моя пройшла так повно, без насильства над собою, своїм покликанням, що батько задовго до свого кінця міг переконатися, що я не обманув його довіри ».
Після смерті батька син записав: «« 24 серпня помер батько (86 років). Зробив все, що належить йому було, і зробив добре, що називається, по честі ».
З олівцем у руці
Михайло Васильович Нестеров народився 19 травня 1862 року. Як пише С.Дурилін - «в своє улюблена пора: весною, (...) і в своє улюблена пора дня: в тихий вечір».
У сім'ї було дванадцять дітей, але в живих залишилися лише двоє - дочка Олександра і син Михайло, названий на честь діда Ростовцева. До дворічного віку життя хлопчика «жевріла в лампадці», до того він був слабеньким і хворобливою дитиною. Всі ці два роки мати боролася за життя свого чада, і цю боротьбу виграла.
Михайло Васильович згадував: «Чого-чого зі мною не робили! Чимось чому не поїли! І у докторів лікували, і відунів звали, і в грубку мене клали, немов глевкий коровай, і в сніг закопували - нічого не допомагало. Я чах та чах. Нарешті зовсім зачах. Дихати перестав. Вирішили: помер. Поклали мене на стіл, під образи, а на груди мені поклали образок Тихона Задонського. Свічки запалили, як над покійником. Поїхали на кладовищі замовляти могилку. А мати так від мене і не відходила, поки наші були на кладовищі. Приїжджають з кладовища. А я і зітхнув! І віддихався. І здоровим став. Адже мені сімдесят вісім, а я живий, працюю ».
До кінця життя в серце Михайла Васильовича збереглася ніжна любов і гаряча прихильність до мами. «До моєї матері, - писав Нестеров незадовго до смерті, - я мав особливу ніжність, хоча вона в дитинстві карала мене частіше батька, а пізніше, в юності і в ранній молодості, мати, по природі владна, проявляла свою волю так круто, що , здавалося б, мої почуття повинні були змінитися, і правда, вони тимчасово як би згасали, щоб спалахнути знову і зрости в останні роки матері, в мої зрілі роки, з більшою силою. Яких прекрасних, задушевних розмов не велося тоді між нами! Мені здавалося, та й тепер здається, що ніхто ніколи так не слухав мене, не розумів моїх художніх мрій, як жила цілком мною і в мені моя мати. Скільки було в ті дні у неї віри в мене, в моє хороше майбутнє! ».
Батьки Михайла Нестерова
До дванадцяти років Нестеров - пустун, балуваних і бешкетник - жив в Уфі, оточений турботою і любов'ю рідних.
У 1872 році Михайло Нестеров надійшов в Оренбурзьку чоловічу гімназію міста Уфи.
Восени 1874 року Михайла вступив до Московського реальне училище досвідченого педагога К.П.Воскресенского.
Надіям батька побачити сина інженером-механіком не було призначено збутися. «... творча природа хлопчика була настільки ясна і яскрава, що з перших же його кроків в училище не можна було не помітити, куди лежить його шлях. Хлопчик виявився в непримиренну ворожнечу з математикою, з іноземними мовами, в приємних відносинах з історією, географією, російською мовою, з «законом божим» і в гарячій дружбу з малюванням » [5] .
Михайло, який мав нестримним характером і тяготиться вивченням нецікавих йому предметів, став заспівувачем у всіх витівках учнів. Йому навіть дали прізвисько - «Пугачов».
В училище стало ясно остаточно: покликання Михайла - це живопис. І витрачати час на сторонні заняття - значить заривати талант юнака.
Василь Григорович Перов. Автопортрет
У 1877 році Нестеров вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури. Там його улюбленим викладачем став В.Г.Перов, який зробив сильний вплив на ранню творчість Михайла Васильовича.
У Училище Нестеров пробув всього три роки і в 1881 році переїхав до Петербурга, де вступив до Академії мистецтв.
Але три навчальні роки, проведені в Академії мистецтв, принесли лише розчарування. У класах він не знайшов для себе нічого, крім убивчою нудьги.
У Москву тягнуло все сильніше - перш за все до улюбленому викладачеві, Перову. У 1882 році, коли Нестеров повернувся в древню столицю, Перов був вже при смерті. Все, що залишалося талановитому учневі - відобразити в фарбах образ згасаючого наставника. «Горе моє було велике, - згадує Нестеров. - Я любив Перова якоюсь особливою юнацьким коханням ».
Михайло Васильович все ж знову вступив до Училище живопису. Його педагогом став А. К. Саврасов.
суджена
Літо 1883 року приніс одну з найважливіших зустрічей в його долі, з якою для нього почалася нова епоха в житті і мистецтві. У рідній Уфі Михайло Васильович познайомився з милою дівчиною - Марією Іванівною Мартиновської.
«Дивлячись на неї, - писав він про першу зустріч багато десятиліть потому, - мені здавалося, що я давно-давно, ще, можливо, до народження, її знав, бачив. Таке близьке, миле щось було в ній. Особа квітуче, рум'яне, засмагле, очі невеликі, карі, не те глузливі, не те пустотливі, ніс невеликий, губи повні, але біля них складка якась скорботна навіть тоді, коли особа дуже жваво посмішкою особливо наївною, довірливо-простодушної. Голос приємний, дуже жіночний, особливого якогось тембру, колориту ... Яке миле, чарівне обличчя, говорив я собі, не маючи сил відійти від незнайомки. Проходив, стежачи за ними, годину-другу, поки вони несподівано кудись зникли і я залишився один, з якимось тривожним почуттям ».
До цієї зустрічі в малюнках, ескізах, етюдах і картинах Нестерова жіночий образ ніколи не з'являвся. Тепер він буде виникати постійно.
Ольга Михайлівна Шретер (уроджена Нестерова), дочка живописця, писала про свого батька і матері: «Зображував її часто по моді того часу з тонкою талією, в капелюсі кошиком. В одному з листів він пише, що, за словами його рідних, «вона приворожила його». Але чим? Краси в звичайному, трафаретном сенсі в ній не було. Була лише невловима принадність, природна оригінальність (як казав батько) і дивовижна жіночність, так що привертала не лише батька, а й всіх, хто знав її ».
У Москву Нестеров повернувся в запалі, зі спрагою творчості.
портрет М.І.Нестеровой
Наступного літа Нестеров вже називав Марію Іванівну нареченою. Але про такий шлюб у батьківському домі і чути не хотіли.
У 1885 році Михайло Васильович нарешті отримав таке довгоочікуване схвалення педагогів Училища. За картину «Покликання М.Ф. Романова »художнику вручили нагороду. За почесному рішенням ради училища ескіз брали в «оригінали». Це дорівнювало визнанню його зразковим. За цю роботу Нестеров отримав звання вільного художника.
Хвилювання і праці, завжди супутні творчого процесу, похитнули здоров'я художника. Він тяжко захворів. Марія Іванівна на конях, в бездоріжжя примчала з Уфи. І виходила свого нареченого.
«Перший весняний квітка з його тонким ароматом. Ніякого зовнішнього блиску, - пише О.М. Шретер про свою матір. - Тому-то так нелегко пояснити виняткове почуття до неї батька. Майже через 60 років згадував він про нього як про щось світле, поетичному, неповторному. «Доля», «суджена» - улюблене слово їх обох в листах. Була вона вкрай вразлива, нервова; незважаючи на простоту і бідність, по-своєму горда ... Над усіма почуттями домінувала особлива потреба не тільки бути коханою, але любити самій безмежно, пристрасно, не зважаючи навіть з умовностями того далекого часу. При відсутності таланту, освіти, зовнішнього блиску саме в сенсі краси духовної не походила вона, очевидно, на оточуючих. Слова батька «Ти прекрасна своєю душею» яскраво характеризують весь її вигляд ... Ось якщо можна вловити цю невловиму принадність, можливо, «не від світу цього» - буде і схожість, і зрозуміло стане її вплив на творчість батька ».
Дівчина в кокошнику. портрет М.І.Нестеровой
18 серпня 1885 року всупереч волі і без благословення батьків Нестерова молодята обвінчалися. «Наречена моя, - згадував художник в старості, - незважаючи на скромність свого вбрання, була прекрасна. У ній було стільки щастя, так вона була красива, що у мене і зараз немає слів для порівняння. Чарівна, ніж була вона в цей день, я не знаю досі особи. Квітуча, сяюча внутрішнім сяйвом, струнка, висока ... »
Від грошової допомоги батьків Нестеров відмовився. Настала життя, дивним чином одночасно наповнена і побутовими клопотами і почуттям справжнього щастя.
Михайло Васильович працював для журналів, забезпечуючи їх малюнками на різні теми і ілюстраціями до Пушкіну, Гоголю і Достоєвським.
За приблизними підрахунками художника, в 80-х роках їм було виконано до тисячі малюнків для журналів і книг.
27 травня настав, за словами Михайла Васильовича, найщасливіший день у його житті, - дружина народила дочку, Ольгу.
Але через не більше ніж дві доби настав день самий гіркий.
Сонячним ранком 29 травня - в день Святої Трійці - в «дерев'яному будиночку прощалася з життям, зі мною, зі своєю Олечкою моя Маша. Я був тут же і бачив, як хвилина за хвилиною наближалася смерть. Ось життя залишилася тільки в очах, в тій світлій точці, яка поступово заходила за нижню повіку, як сонце за горизонт ... Ще хвилина, і все скінчилося. Я залишився з моєї Олечкою, а Маші вже не було, не було і недавнього щастя, такого величезного, неймовірного щастя. Красуня Маша залишилася красунею, але життя пішла. Настав інше - страшне, незрозуміле. Як пережив я ті дні, тижні, місяці? ».
Марія Іванівна була похована в Даниловому монастирі. «Добре було там, - згадував Нестеров, - тоді і довго потім була якась жива зв'язок з тим горбком, під яким тепер лежала моя Маша. Вона постійно була зі мною, і здавалося, що душі наші нерозлучні. Під враженням цього солодко-гіркого почуття я багато малював тоді, і образ покійної не залишав мене: скрізь її риси, ті особливості її особи, вираження просилися на пам'ять, виходили в малюнках і начерках. Я написав по пам'яті її великий портрет такою, якою вона була під вінцем, в вінку з флердоранжа, в білій сукні, в фаті. І вона як би тоді була зі мною ... »
У 1887 році Нестеров написав три варіанти «Царівни», а потім картину «Христова наречена». На всіх полотнах зображені риси обличчя покійної.
"Наречена Христова" М. Нестеровим
Дурилін писав про «Христової нареченої»: «Коли ця селянська дівчина в темно-синьому сарафані вперше глянула з картини Нестерова, найбільш чуйними людьми відчулося явище нового, ще небувалого« я єсмь »і в образі і в художника, його створив.
Як Тургенєв, написавши Асю, Лізу та інших їх сестер і подруг, створив свій жіночий образ, і досить сказати: «тургеневская дівчина», щоб молодша сестра пушкінської Тетяни постала перед нами, так досить назвати «Нестеровська дівчина», щоб з'явився перед нами живий вигляд дівчини з народу, поетичний образ, нерозривний з мовчазної сумом. Ця дівчина в сарафані, народжена Нестеровим з його скорботи за втраченою подрузі, повела за собою на його картини цілу низку дівчат і жінок, виконаних внутрішньої краси і чистоти, але завжди позначених «піднесеної соромливістю страждання» » [6] .
«Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в моє мистецтво відсутню зміст, і почуття, і живу душу - словом, все те, що пізніше цінували і цінують люди в моєму мистецтві».
Обдумуючи в більш пізні роки свій творчий шлях, Нестеров свідчив про «Христової нареченої»: «З цієї картини стався перелом в мені, з'явилося те, що пізніше розвинулося в щось цілісне, певний, що дало мені своє« обличчя ». Він стверджував: без цієї картини і без всього, що пережито з нею, «не було б того художника, ім'я якого« Нестеров ».
Вища оцінка
Смерть дружини змінює погляд на сенс життя. У творчості Нестерова з'являється тема праведника, що живе потаємно від людей, завдяки якому і тримається весь світ.
«Ось вже 5 днів, як я ... в монастирському готелі в 2-3 верстах від Троїцької лаври, в так званих« Печерах «Чернігівській». Печери ці однорідні за характером з Київськими і схожі на катакомби. В одній з печер знаходиться чудотворна, дуже шанована ікона Чернігівської Божої Матері. Ікона ця збирає сюди багато тисяч прочан, які несуть і везуть багато тисяч рублів. Обитель цвіте, монахи грубеют і живуть розкошуючи, мало думаючи про те, про що, за матеріальним становищем, вони повинні думати невпинно ».
Такі спостереження багатьох і багатьох змушували створювати викривальні картини, писати обурені розповіді. Але Нестеров розсудив по-своєму: «... в нашій літературі, мистецтві було абсолютно достатньо виведено людей, які ганьблять себе, свою батьківщину». Не заперечуючи ні значення, ні користі таких праць, Михайло Васильович ставить іншу мету - показати щиру віру, з'єднану з глибоким смиренням і любов'ю.
У 1888 році Нестеров створив картину «Пустельник», яка стала подією і вперше змусила заговорити про Михайла Васильовича як про що відбувся художника.
Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
31 травня - 155 років від дня народження художника Михайла Нестерова. Його життя найменше була схожа на житіє пустельника, але в душі завжди жила туга по внутрішньому світу, по світлій тиші.
Михайло Нестеров
Академік живопису, заслужений діяч мистецтв РРФСР і лауреат Сталінської премії першого ступеня. З-під його пензля вийшли образи отрока Варфоломія і преподобного Сергія, російських ченців-пустельників і молчальников, що таяться від сторонніх очей, але сяючих неземним світлом для всього світу, образ дівчини з народу, «нерозривний з мовчазної сумом», а ще - безліч портретів : філософів Флоренського і Булгакова, художника В. М. Васнецова і академіка Павлова ...
З одного боку, розповідати про Михайла Васильовича Нестерова завдання не важка - його біографія відома досить докладно. Про нього збереглося безліч спогадів сучасників. З іншого боку, говорити про будь-якому художника не просто. Практично неможливо словами передати те, що тонше, невагомі слів - півтон або боязкий штрих пензля, колір настрою або пильно спійманий і точно помічений відтінок стану природи - а насправді - душі людини. Тому розкрити творчість Михайла Васильовича представляється завданням ледь здійсненним.
Щоб доторкнутися до мощі цього таланту, потрібно не тільки побродити по тихим залах відомих картинних галерей, а й відвідати Володимирський собор в Києві, церква Олександра Невського в Абастумані, московську Марфо-Маріїнської обителі. Нестеровська розпис - це, мабуть, одне з кращих прикрас тиші храмів і урочистих богослужінь.
Розповідь про життя художника супроводжуватимуть його картини, доповнивши те, що не в силі передати слово.
Купецький спадкоємець
З давніх-давен в «пана Великому Новгороді» жили вільні селяни Нестерова. Один з них в пошуках вільного життя відправився на привільних Урал, але «поверстанних був заводчиком Демидовим в кріпосну неволю» [1] . Але вже при Катерині II Іван Андрійович Нестеров, дід художника, зумів звільнитися з цієї неволі, ставши «Вільновідпущені дворовим людиною панів Демидових». В Уфі він знайшов собі притулок, де з успіхом закінчив семінарію і, нарешті, проявивши неймовірну старанність, вийшов в купецькийпрошарок. З цим містом буде пов'язане життя двох наступних поколінь родини Нестеровим, людей незвичайних і обдарованих. Іван Андрійович швидко завоював повагу городян: два десятиліття він був міським головою і першим купцем. Але, як зазначає біограф М.В.Нестерова, С.Дурилін, «Нестеров ні купцем за покликанням. Карамзін, Жуковський, Пушкін - всі ці «володарі дум» 1810-1830 років були бажаними гостями в будинку купця Нестерова. Він любив читати їх вголос. У будинку Нестеровим влаштовували аматорські спектаклі за участю Градського голови і чотирьох його синів » [2] .
Жоден з чотирьох синів Івана Андрійовича не виявив захоплення купецьким справою.
Лише Василь Іванович, батько художника, на перший погляд був більш грунтовно вбудований в купецький побут. Він все життя прожив в Уфі, успішно продовжуючи справу свого батька. Але дуже відрізнявся від побратимів по торговому справі. «Як і дід, батько мій ні істинним купцем», - згадував Михайло Васильович. - «Мій батько всіх тихіше був, його дід до справи прилаштував, але теж був неспокійний. Читати любив. Багато читав. «Війну і мир» із захопленням читав при самому її вихід у світ. Історію любив читати » [3] .
Все місто знало про сумлінності, порядності і чесності Василя Івановича. Він «славився в місті делікатній чесністю і був поважаємо до такої міри, що все нові губернатори і архієреї вважали своїм обов'язком робити до нього візити, щоб представитися. А він приймав не всіх » [4] .
Коли Василь Іванович переконався, що його син і єдиний спадкоємець чужий будь-якого інтересу до комерції, він закінчив своє торгове справу. Явище досить рідкісне не тільки для нашого, але і для колишнього часу.
«Я вдячний йому, - писав Михайло Васильович про батька, - що він не противився моєму вступу в Училище живопису, дав мені можливість йти по шляху, мені люб'язне, завдяки чому життя моя пройшла так повно, без насильства над собою, своїм покликанням, що батько задовго до свого кінця міг переконатися, що я не обманув його довіри ».
Після смерті батька син записав: «« 24 серпня помер батько (86 років). Зробив все, що належить йому було, і зробив добре, що називається, по честі ».
З олівцем у руці
Михайло Васильович Нестеров народився 19 травня 1862 року. Як пише С.Дурилін - «в своє улюблена пора: весною, (...) і в своє улюблена пора дня: в тихий вечір».
У сім'ї було дванадцять дітей, але в живих залишилися лише двоє - дочка Олександра і син Михайло, названий на честь діда Ростовцева. До дворічного віку життя хлопчика «жевріла в лампадці», до того він був слабеньким і хворобливою дитиною. Всі ці два роки мати боролася за життя свого чада, і цю боротьбу виграла.
Михайло Васильович згадував: «Чого-чого зі мною не робили! Чимось чому не поїли! І у докторів лікували, і відунів звали, і в грубку мене клали, немов глевкий коровай, і в сніг закопували - нічого не допомагало. Я чах та чах. Нарешті зовсім зачах. Дихати перестав. Вирішили: помер. Поклали мене на стіл, під образи, а на груди мені поклали образок Тихона Задонського. Свічки запалили, як над покійником. Поїхали на кладовищі замовляти могилку. А мати так від мене і не відходила, поки наші були на кладовищі. Приїжджають з кладовища. А я і зітхнув! І віддихався. І здоровим став. Адже мені сімдесят вісім, а я живий, працюю ».
До кінця життя в серце Михайла Васильовича збереглася ніжна любов і гаряча прихильність до мами. «До моєї матері, - писав Нестеров незадовго до смерті, - я мав особливу ніжність, хоча вона в дитинстві карала мене частіше батька, а пізніше, в юності і в ранній молодості, мати, по природі владна, проявляла свою волю так круто, що , здавалося б, мої почуття повинні були змінитися, і правда, вони тимчасово як би згасали, щоб спалахнути знову і зрости в останні роки матері, в мої зрілі роки, з більшою силою. Яких прекрасних, задушевних розмов не велося тоді між нами! Мені здавалося, та й тепер здається, що ніхто ніколи так не слухав мене, не розумів моїх художніх мрій, як жила цілком мною і в мені моя мати. Скільки було в ті дні у неї віри в мене, в моє хороше майбутнє! ».
Батьки Михайла Нестерова
До дванадцяти років Нестеров - пустун, балуваних і бешкетник - жив в Уфі, оточений турботою і любов'ю рідних.
У 1872 році Михайло Нестеров надійшов в Оренбурзьку чоловічу гімназію міста Уфи.
Восени 1874 року Михайла вступив до Московського реальне училище досвідченого педагога К.П.Воскресенского.
Надіям батька побачити сина інженером-механіком не було призначено збутися. «... творча природа хлопчика була настільки ясна і яскрава, що з перших же його кроків в училище не можна було не помітити, куди лежить його шлях. Хлопчик виявився в непримиренну ворожнечу з математикою, з іноземними мовами, в приємних відносинах з історією, географією, російською мовою, з «законом божим» і в гарячій дружбу з малюванням » [5] .
Михайло, який мав нестримним характером і тяготиться вивченням нецікавих йому предметів, став заспівувачем у всіх витівках учнів. Йому навіть дали прізвисько - «Пугачов».
В училище стало ясно остаточно: покликання Михайла - це живопис. І витрачати час на сторонні заняття - значить заривати талант юнака.
Василь Григорович Перов. Автопортрет
У 1877 році Нестеров вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури. Там його улюбленим викладачем став В.Г.Перов, який зробив сильний вплив на ранню творчість Михайла Васильовича.
У Училище Нестеров пробув всього три роки і в 1881 році переїхав до Петербурга, де вступив до Академії мистецтв.
Але три навчальні роки, проведені в Академії мистецтв, принесли лише розчарування. У класах він не знайшов для себе нічого, крім убивчою нудьги.
У Москву тягнуло все сильніше - перш за все до улюбленому викладачеві, Перову. У 1882 році, коли Нестеров повернувся в древню столицю, Перов був вже при смерті. Все, що залишалося талановитому учневі - відобразити в фарбах образ згасаючого наставника. «Горе моє було велике, - згадує Нестеров. - Я любив Перова якоюсь особливою юнацьким коханням ».
Михайло Васильович все ж знову вступив до Училище живопису. Його педагогом став А. К. Саврасов.
суджена
Літо 1883 року приніс одну з найважливіших зустрічей в його долі, з якою для нього почалася нова епоха в житті і мистецтві. У рідній Уфі Михайло Васильович познайомився з милою дівчиною - Марією Іванівною Мартиновської.
«Дивлячись на неї, - писав він про першу зустріч багато десятиліть потому, - мені здавалося, що я давно-давно, ще, можливо, до народження, її знав, бачив. Таке близьке, миле щось було в ній. Особа квітуче, рум'яне, засмагле, очі невеликі, карі, не те глузливі, не те пустотливі, ніс невеликий, губи повні, але біля них складка якась скорботна навіть тоді, коли особа дуже жваво посмішкою особливо наївною, довірливо-простодушної. Голос приємний, дуже жіночний, особливого якогось тембру, колориту ... Яке миле, чарівне обличчя, говорив я собі, не маючи сил відійти від незнайомки. Проходив, стежачи за ними, годину-другу, поки вони несподівано кудись зникли і я залишився один, з якимось тривожним почуттям ».
До цієї зустрічі в малюнках, ескізах, етюдах і картинах Нестерова жіночий образ ніколи не з'являвся. Тепер він буде виникати постійно.
Ольга Михайлівна Шретер (уроджена Нестерова), дочка живописця, писала про свого батька і матері: «Зображував її часто по моді того часу з тонкою талією, в капелюсі кошиком. В одному з листів він пише, що, за словами його рідних, «вона приворожила його». Але чим? Краси в звичайному, трафаретном сенсі в ній не було. Була лише невловима принадність, природна оригінальність (як казав батько) і дивовижна жіночність, так що привертала не лише батька, а й всіх, хто знав її ».
У Москву Нестеров повернувся в запалі, зі спрагою творчості.
портрет М.І.Нестеровой
Наступного літа Нестеров вже називав Марію Іванівну нареченою. Але про такий шлюб у батьківському домі і чути не хотіли.
У 1885 році Михайло Васильович нарешті отримав таке довгоочікуване схвалення педагогів Училища. За картину «Покликання М.Ф. Романова »художнику вручили нагороду. За почесному рішенням ради училища ескіз брали в «оригінали». Це дорівнювало визнанню його зразковим. За цю роботу Нестеров отримав звання вільного художника.
Хвилювання і праці, завжди супутні творчого процесу, похитнули здоров'я художника. Він тяжко захворів. Марія Іванівна на конях, в бездоріжжя примчала з Уфи. І виходила свого нареченого.
«Перший весняний квітка з його тонким ароматом. Ніякого зовнішнього блиску, - пише О.М. Шретер про свою матір. - Тому-то так нелегко пояснити виняткове почуття до неї батька. Майже через 60 років згадував він про нього як про щось світле, поетичному, неповторному. «Доля», «суджена» - улюблене слово їх обох в листах. Була вона вкрай вразлива, нервова; незважаючи на простоту і бідність, по-своєму горда ... Над усіма почуттями домінувала особлива потреба не тільки бути коханою, але любити самій безмежно, пристрасно, не зважаючи навіть з умовностями того далекого часу. При відсутності таланту, освіти, зовнішнього блиску саме в сенсі краси духовної не походила вона, очевидно, на оточуючих. Слова батька «Ти прекрасна своєю душею» яскраво характеризують весь її вигляд ... Ось якщо можна вловити цю невловиму принадність, можливо, «не від світу цього» - буде і схожість, і зрозуміло стане її вплив на творчість батька ».
Дівчина в кокошнику. портрет М.І.Нестеровой
18 серпня 1885 року всупереч волі і без благословення батьків Нестерова молодята обвінчалися. «Наречена моя, - згадував художник в старості, - незважаючи на скромність свого вбрання, була прекрасна. У ній було стільки щастя, так вона була красива, що у мене і зараз немає слів для порівняння. Чарівна, ніж була вона в цей день, я не знаю досі особи. Квітуча, сяюча внутрішнім сяйвом, струнка, висока ... »
Від грошової допомоги батьків Нестеров відмовився. Настала життя, дивним чином одночасно наповнена і побутовими клопотами і почуттям справжнього щастя.
Михайло Васильович працював для журналів, забезпечуючи їх малюнками на різні теми і ілюстраціями до Пушкіну, Гоголю і Достоєвським.
За приблизними підрахунками художника, в 80-х роках їм було виконано до тисячі малюнків для журналів і книг.
27 травня настав, за словами Михайла Васильовича, найщасливіший день у його житті, - дружина народила дочку, Ольгу.
Але через не більше ніж дві доби настав день самий гіркий.
Сонячним ранком 29 травня - в день Святої Трійці - в «дерев'яному будиночку прощалася з життям, зі мною, зі своєю Олечкою моя Маша. Я був тут же і бачив, як хвилина за хвилиною наближалася смерть. Ось життя залишилася тільки в очах, в тій світлій точці, яка поступово заходила за нижню повіку, як сонце за горизонт ... Ще хвилина, і все скінчилося. Я залишився з моєї Олечкою, а Маші вже не було, не було і недавнього щастя, такого величезного, неймовірного щастя. Красуня Маша залишилася красунею, але життя пішла. Настав інше - страшне, незрозуміле. Як пережив я ті дні, тижні, місяці? ».
Марія Іванівна була похована в Даниловому монастирі. «Добре було там, - згадував Нестеров, - тоді і довго потім була якась жива зв'язок з тим горбком, під яким тепер лежала моя Маша. Вона постійно була зі мною, і здавалося, що душі наші нерозлучні. Під враженням цього солодко-гіркого почуття я багато малював тоді, і образ покійної не залишав мене: скрізь її риси, ті особливості її особи, вираження просилися на пам'ять, виходили в малюнках і начерках. Я написав по пам'яті її великий портрет такою, якою вона була під вінцем, в вінку з флердоранжа, в білій сукні, в фаті. І вона як би тоді була зі мною ... »
У 1887 році Нестеров написав три варіанти «Царівни», а потім картину «Христова наречена». На всіх полотнах зображені риси обличчя покійної.
"Наречена Христова" М. Нестеровим
Дурилін писав про «Христової нареченої»: «Коли ця селянська дівчина в темно-синьому сарафані вперше глянула з картини Нестерова, найбільш чуйними людьми відчулося явище нового, ще небувалого« я єсмь »і в образі і в художника, його створив.
Як Тургенєв, написавши Асю, Лізу та інших їх сестер і подруг, створив свій жіночий образ, і досить сказати: «тургеневская дівчина», щоб молодша сестра пушкінської Тетяни постала перед нами, так досить назвати «Нестеровська дівчина», щоб з'явився перед нами живий вигляд дівчини з народу, поетичний образ, нерозривний з мовчазної сумом. Ця дівчина в сарафані, народжена Нестеровим з його скорботи за втраченою подрузі, повела за собою на його картини цілу низку дівчат і жінок, виконаних внутрішньої краси і чистоти, але завжди позначених «піднесеної соромливістю страждання» » [6] .
«Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в моє мистецтво відсутню зміст, і почуття, і живу душу - словом, все те, що пізніше цінували і цінують люди в моєму мистецтві».
Обдумуючи в більш пізні роки свій творчий шлях, Нестеров свідчив про «Христової нареченої»: «З цієї картини стався перелом в мені, з'явилося те, що пізніше розвинулося в щось цілісне, певний, що дало мені своє« обличчя ». Він стверджував: без цієї картини і без всього, що пережито з нею, «не було б того художника, ім'я якого« Нестеров ».
Вища оцінка
Смерть дружини змінює погляд на сенс життя. У творчості Нестерова з'являється тема праведника, що живе потаємно від людей, завдяки якому і тримається весь світ.
«Ось вже 5 днів, як я ... в монастирському готелі в 2-3 верстах від Троїцької лаври, в так званих« Печерах «Чернігівській». Печери ці однорідні за характером з Київськими і схожі на катакомби. В одній з печер знаходиться чудотворна, дуже шанована ікона Чернігівської Божої Матері. Ікона ця збирає сюди багато тисяч прочан, які несуть і везуть багато тисяч рублів. Обитель цвіте, монахи грубеют і живуть розкошуючи, мало думаючи про те, про що, за матеріальним становищем, вони повинні думати невпинно ».
Такі спостереження багатьох і багатьох змушували створювати викривальні картини, писати обурені розповіді. Але Нестеров розсудив по-своєму: «... в нашій літературі, мистецтві було абсолютно достатньо виведено людей, які ганьблять себе, свою батьківщину». Не заперечуючи ні значення, ні користі таких праць, Михайло Васильович ставить іншу мету - показати щиру віру, з'єднану з глибоким смиренням і любов'ю.
У 1888 році Нестеров створив картину «Пустельник», яка стала подією і вперше змусила заговорити про Михайла Васильовича як про що відбувся художника.
Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
31 травня - 155 років від дня народження художника Михайла Нестерова. Його життя найменше була схожа на житіє пустельника, але в душі завжди жила туга по внутрішньому світу, по світлій тиші.
Михайло Нестеров
Академік живопису, заслужений діяч мистецтв РРФСР і лауреат Сталінської премії першого ступеня. З-під його пензля вийшли образи отрока Варфоломія і преподобного Сергія, російських ченців-пустельників і молчальников, що таяться від сторонніх очей, але сяючих неземним світлом для всього світу, образ дівчини з народу, «нерозривний з мовчазної сумом», а ще - безліч портретів : філософів Флоренського і Булгакова, художника В. М. Васнецова і академіка Павлова ...
З одного боку, розповідати про Михайла Васильовича Нестерова завдання не важка - його біографія відома досить докладно. Про нього збереглося безліч спогадів сучасників. З іншого боку, говорити про будь-якому художника не просто. Практично неможливо словами передати те, що тонше, невагомі слів - півтон або боязкий штрих пензля, колір настрою або пильно спійманий і точно помічений відтінок стану природи - а насправді - душі людини. Тому розкрити творчість Михайла Васильовича представляється завданням ледь здійсненним.
Щоб доторкнутися до мощі цього таланту, потрібно не тільки побродити по тихим залах відомих картинних галерей, а й відвідати Володимирський собор в Києві, церква Олександра Невського в Абастумані, московську Марфо-Маріїнської обителі. Нестеровська розпис - це, мабуть, одне з кращих прикрас тиші храмів і урочистих богослужінь.
Розповідь про життя художника супроводжуватимуть його картини, доповнивши те, що не в силі передати слово.
Купецький спадкоємець
З давніх-давен в «пана Великому Новгороді» жили вільні селяни Нестерова. Один з них в пошуках вільного життя відправився на привільних Урал, але «поверстанних був заводчиком Демидовим в кріпосну неволю» [1] . Але вже при Катерині II Іван Андрійович Нестеров, дід художника, зумів звільнитися з цієї неволі, ставши «Вільновідпущені дворовим людиною панів Демидових». В Уфі він знайшов собі притулок, де з успіхом закінчив семінарію і, нарешті, проявивши неймовірну старанність, вийшов в купецькийпрошарок. З цим містом буде пов'язане життя двох наступних поколінь родини Нестеровим, людей незвичайних і обдарованих. Іван Андрійович швидко завоював повагу городян: два десятиліття він був міським головою і першим купцем. Але, як зазначає біограф М.В.Нестерова, С.Дурилін, «Нестеров ні купцем за покликанням. Карамзін, Жуковський, Пушкін - всі ці «володарі дум» 1810-1830 років були бажаними гостями в будинку купця Нестерова. Він любив читати їх вголос. У будинку Нестеровим влаштовували аматорські спектаклі за участю Градського голови і чотирьох його синів » [2] .
Жоден з чотирьох синів Івана Андрійовича не виявив захоплення купецьким справою.
Лише Василь Іванович, батько художника, на перший погляд був більш грунтовно вбудований в купецький побут. Він все життя прожив в Уфі, успішно продовжуючи справу свого батька. Але дуже відрізнявся від побратимів по торговому справі. «Як і дід, батько мій ні істинним купцем», - згадував Михайло Васильович. - «Мій батько всіх тихіше був, його дід до справи прилаштував, але теж був неспокійний. Читати любив. Багато читав. «Війну і мир» із захопленням читав при самому її вихід у світ. Історію любив читати » [3] .
Все місто знало про сумлінності, порядності і чесності Василя Івановича. Він «славився в місті делікатній чесністю і був поважаємо до такої міри, що все нові губернатори і архієреї вважали своїм обов'язком робити до нього візити, щоб представитися. А він приймав не всіх » [4] .
Коли Василь Іванович переконався, що його син і єдиний спадкоємець чужий будь-якого інтересу до комерції, він закінчив своє торгове справу. Явище досить рідкісне не тільки для нашого, але і для колишнього часу.
«Я вдячний йому, - писав Михайло Васильович про батька, - що він не противився моєму вступу в Училище живопису, дав мені можливість йти по шляху, мені люб'язне, завдяки чому життя моя пройшла так повно, без насильства над собою, своїм покликанням, що батько задовго до свого кінця міг переконатися, що я не обманув його довіри ».
Після смерті батька син записав: «« 24 серпня помер батько (86 років). Зробив все, що належить йому було, і зробив добре, що називається, по честі ».
З олівцем у руці
Михайло Васильович Нестеров народився 19 травня 1862 року. Як пише С.Дурилін - «в своє улюблена пора: весною, (...) і в своє улюблена пора дня: в тихий вечір».
У сім'ї було дванадцять дітей, але в живих залишилися лише двоє - дочка Олександра і син Михайло, названий на честь діда Ростовцева. До дворічного віку життя хлопчика «жевріла в лампадці», до того він був слабеньким і хворобливою дитиною. Всі ці два роки мати боролася за життя свого чада, і цю боротьбу виграла.
Михайло Васильович згадував: «Чого-чого зі мною не робили! Чимось чому не поїли! І у докторів лікували, і відунів звали, і в грубку мене клали, немов глевкий коровай, і в сніг закопували - нічого не допомагало. Я чах та чах. Нарешті зовсім зачах. Дихати перестав. Вирішили: помер. Поклали мене на стіл, під образи, а на груди мені поклали образок Тихона Задонського. Свічки запалили, як над покійником. Поїхали на кладовищі замовляти могилку. А мати так від мене і не відходила, поки наші були на кладовищі. Приїжджають з кладовища. А я і зітхнув! І віддихався. І здоровим став. Адже мені сімдесят вісім, а я живий, працюю ».
До кінця життя в серце Михайла Васильовича збереглася ніжна любов і гаряча прихильність до мами. «До моєї матері, - писав Нестеров незадовго до смерті, - я мав особливу ніжність, хоча вона в дитинстві карала мене частіше батька, а пізніше, в юності і в ранній молодості, мати, по природі владна, проявляла свою волю так круто, що , здавалося б, мої почуття повинні були змінитися, і правда, вони тимчасово як би згасали, щоб спалахнути знову і зрости в останні роки матері, в мої зрілі роки, з більшою силою. Яких прекрасних, задушевних розмов не велося тоді між нами! Мені здавалося, та й тепер здається, що ніхто ніколи так не слухав мене, не розумів моїх художніх мрій, як жила цілком мною і в мені моя мати. Скільки було в ті дні у неї віри в мене, в моє хороше майбутнє! ».
Батьки Михайла Нестерова
До дванадцяти років Нестеров - пустун, балуваних і бешкетник - жив в Уфі, оточений турботою і любов'ю рідних.
У 1872 році Михайло Нестеров надійшов в Оренбурзьку чоловічу гімназію міста Уфи.
Восени 1874 року Михайла вступив до Московського реальне училище досвідченого педагога К.П.Воскресенского.
Надіям батька побачити сина інженером-механіком не було призначено збутися. «... творча природа хлопчика була настільки ясна і яскрава, що з перших же його кроків в училище не можна було не помітити, куди лежить його шлях. Хлопчик виявився в непримиренну ворожнечу з математикою, з іноземними мовами, в приємних відносинах з історією, географією, російською мовою, з «законом божим» і в гарячій дружбу з малюванням » [5] .
Михайло, який мав нестримним характером і тяготиться вивченням нецікавих йому предметів, став заспівувачем у всіх витівках учнів. Йому навіть дали прізвисько - «Пугачов».
В училище стало ясно остаточно: покликання Михайла - це живопис. І витрачати час на сторонні заняття - значить заривати талант юнака.
Василь Григорович Перов. Автопортрет
У 1877 році Нестеров вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури. Там його улюбленим викладачем став В.Г.Перов, який зробив сильний вплив на ранню творчість Михайла Васильовича.
У Училище Нестеров пробув всього три роки і в 1881 році переїхав до Петербурга, де вступив до Академії мистецтв.
Але три навчальні роки, проведені в Академії мистецтв, принесли лише розчарування. У класах він не знайшов для себе нічого, крім убивчою нудьги.
У Москву тягнуло все сильніше - перш за все до улюбленому викладачеві, Перову. У 1882 році, коли Нестеров повернувся в древню столицю, Перов був вже при смерті. Все, що залишалося талановитому учневі - відобразити в фарбах образ згасаючого наставника. «Горе моє було велике, - згадує Нестеров. - Я любив Перова якоюсь особливою юнацьким коханням ».
Михайло Васильович все ж знову вступив до Училище живопису. Його педагогом став А. К. Саврасов.
суджена
Літо 1883 року приніс одну з найважливіших зустрічей в його долі, з якою для нього почалася нова епоха в житті і мистецтві. У рідній Уфі Михайло Васильович познайомився з милою дівчиною - Марією Іванівною Мартиновської.
«Дивлячись на неї, - писав він про першу зустріч багато десятиліть потому, - мені здавалося, що я давно-давно, ще, можливо, до народження, її знав, бачив. Таке близьке, миле щось було в ній. Особа квітуче, рум'яне, засмагле, очі невеликі, карі, не те глузливі, не те пустотливі, ніс невеликий, губи повні, але біля них складка якась скорботна навіть тоді, коли особа дуже жваво посмішкою особливо наївною, довірливо-простодушної. Голос приємний, дуже жіночний, особливого якогось тембру, колориту ... Яке миле, чарівне обличчя, говорив я собі, не маючи сил відійти від незнайомки. Проходив, стежачи за ними, годину-другу, поки вони несподівано кудись зникли і я залишився один, з якимось тривожним почуттям ».
До цієї зустрічі в малюнках, ескізах, етюдах і картинах Нестерова жіночий образ ніколи не з'являвся. Тепер він буде виникати постійно.
Ольга Михайлівна Шретер (уроджена Нестерова), дочка живописця, писала про свого батька і матері: «Зображував її часто по моді того часу з тонкою талією, в капелюсі кошиком. В одному з листів він пише, що, за словами його рідних, «вона приворожила його». Але чим? Краси в звичайному, трафаретном сенсі в ній не було. Була лише невловима принадність, природна оригінальність (як казав батько) і дивовижна жіночність, так що привертала не лише батька, а й всіх, хто знав її ».
У Москву Нестеров повернувся в запалі, зі спрагою творчості.
портрет М.І.Нестеровой
Наступного літа Нестеров вже називав Марію Іванівну нареченою. Але про такий шлюб у батьківському домі і чути не хотіли.
У 1885 році Михайло Васильович нарешті отримав таке довгоочікуване схвалення педагогів Училища. За картину «Покликання М.Ф. Романова »художнику вручили нагороду. За почесному рішенням ради училища ескіз брали в «оригінали». Це дорівнювало визнанню його зразковим. За цю роботу Нестеров отримав звання вільного художника.
Хвилювання і праці, завжди супутні творчого процесу, похитнули здоров'я художника. Він тяжко захворів. Марія Іванівна на конях, в бездоріжжя примчала з Уфи. І виходила свого нареченого.
«Перший весняний квітка з його тонким ароматом. Ніякого зовнішнього блиску, - пише О.М. Шретер про свою матір. - Тому-то так нелегко пояснити виняткове почуття до неї батька. Майже через 60 років згадував він про нього як про щось світле, поетичному, неповторному. «Доля», «суджена» - улюблене слово їх обох в листах. Була вона вкрай вразлива, нервова; незважаючи на простоту і бідність, по-своєму горда ... Над усіма почуттями домінувала особлива потреба не тільки бути коханою, але любити самій безмежно, пристрасно, не зважаючи навіть з умовностями того далекого часу. При відсутності таланту, освіти, зовнішнього блиску саме в сенсі краси духовної не походила вона, очевидно, на оточуючих. Слова батька «Ти прекрасна своєю душею» яскраво характеризують весь її вигляд ... Ось якщо можна вловити цю невловиму принадність, можливо, «не від світу цього» - буде і схожість, і зрозуміло стане її вплив на творчість батька ».
Дівчина в кокошнику. портрет М.І.Нестеровой
18 серпня 1885 року всупереч волі і без благословення батьків Нестерова молодята обвінчалися. «Наречена моя, - згадував художник в старості, - незважаючи на скромність свого вбрання, була прекрасна. У ній було стільки щастя, так вона була красива, що у мене і зараз немає слів для порівняння. Чарівна, ніж була вона в цей день, я не знаю досі особи. Квітуча, сяюча внутрішнім сяйвом, струнка, висока ... »
Від грошової допомоги батьків Нестеров відмовився. Настала життя, дивним чином одночасно наповнена і побутовими клопотами і почуттям справжнього щастя.
Михайло Васильович працював для журналів, забезпечуючи їх малюнками на різні теми і ілюстраціями до Пушкіну, Гоголю і Достоєвським.
За приблизними підрахунками художника, в 80-х роках їм було виконано до тисячі малюнків для журналів і книг.
27 травня настав, за словами Михайла Васильовича, найщасливіший день у його житті, - дружина народила дочку, Ольгу.
Але через не більше ніж дві доби настав день самий гіркий.
Сонячним ранком 29 травня - в день Святої Трійці - в «дерев'яному будиночку прощалася з життям, зі мною, зі своєю Олечкою моя Маша. Я був тут же і бачив, як хвилина за хвилиною наближалася смерть. Ось життя залишилася тільки в очах, в тій світлій точці, яка поступово заходила за нижню повіку, як сонце за горизонт ... Ще хвилина, і все скінчилося. Я залишився з моєї Олечкою, а Маші вже не було, не було і недавнього щастя, такого величезного, неймовірного щастя. Красуня Маша залишилася красунею, але життя пішла. Настав інше - страшне, незрозуміле. Як пережив я ті дні, тижні, місяці? ».
Марія Іванівна була похована в Даниловому монастирі. «Добре було там, - згадував Нестеров, - тоді і довго потім була якась жива зв'язок з тим горбком, під яким тепер лежала моя Маша. Вона постійно була зі мною, і здавалося, що душі наші нерозлучні. Під враженням цього солодко-гіркого почуття я багато малював тоді, і образ покійної не залишав мене: скрізь її риси, ті особливості її особи, вираження просилися на пам'ять, виходили в малюнках і начерках. Я написав по пам'яті її великий портрет такою, якою вона була під вінцем, в вінку з флердоранжа, в білій сукні, в фаті. І вона як би тоді була зі мною ... »
У 1887 році Нестеров написав три варіанти «Царівни», а потім картину «Христова наречена». На всіх полотнах зображені риси обличчя покійної.
"Наречена Христова" М. Нестеровим
Дурилін писав про «Христової нареченої»: «Коли ця селянська дівчина в темно-синьому сарафані вперше глянула з картини Нестерова, найбільш чуйними людьми відчулося явище нового, ще небувалого« я єсмь »і в образі і в художника, його створив.
Як Тургенєв, написавши Асю, Лізу та інших їх сестер і подруг, створив свій жіночий образ, і досить сказати: «тургеневская дівчина», щоб молодша сестра пушкінської Тетяни постала перед нами, так досить назвати «Нестеровська дівчина», щоб з'явився перед нами живий вигляд дівчини з народу, поетичний образ, нерозривний з мовчазної сумом. Ця дівчина в сарафані, народжена Нестеровим з його скорботи за втраченою подрузі, повела за собою на його картини цілу низку дівчат і жінок, виконаних внутрішньої краси і чистоти, але завжди позначених «піднесеної соромливістю страждання» » [6] .
«Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в моє мистецтво відсутню зміст, і почуття, і живу душу - словом, все те, що пізніше цінували і цінують люди в моєму мистецтві».
Обдумуючи в більш пізні роки свій творчий шлях, Нестеров свідчив про «Христової нареченої»: «З цієї картини стався перелом в мені, з'явилося те, що пізніше розвинулося в щось цілісне, певний, що дало мені своє« обличчя ». Він стверджував: без цієї картини і без всього, що пережито з нею, «не було б того художника, ім'я якого« Нестеров ».
Вища оцінка
Смерть дружини змінює погляд на сенс життя. У творчості Нестерова з'являється тема праведника, що живе потаємно від людей, завдяки якому і тримається весь світ.
«Ось вже 5 днів, як я ... в монастирському готелі в 2-3 верстах від Троїцької лаври, в так званих« Печерах «Чернігівській». Печери ці однорідні за характером з Київськими і схожі на катакомби. В одній з печер знаходиться чудотворна, дуже шанована ікона Чернігівської Божої Матері. Ікона ця збирає сюди багато тисяч прочан, які несуть і везуть багато тисяч рублів. Обитель цвіте, монахи грубеют і живуть розкошуючи, мало думаючи про те, про що, за матеріальним становищем, вони повинні думати невпинно ».
Такі спостереження багатьох і багатьох змушували створювати викривальні картини, писати обурені розповіді. Але Нестеров розсудив по-своєму: «... в нашій літературі, мистецтві було абсолютно достатньо виведено людей, які ганьблять себе, свою батьківщину». Не заперечуючи ні значення, ні користі таких праць, Михайло Васильович ставить іншу мету - показати щиру віру, з'єднану з глибоким смиренням і любов'ю.
У 1888 році Нестеров створив картину «Пустельник», яка стала подією і вперше змусила заговорити про Михайла Васильовича як про що відбувся художника.
Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
31 травня - 155 років від дня народження художника Михайла Нестерова. Його життя найменше була схожа на житіє пустельника, але в душі завжди жила туга по внутрішньому світу, по світлій тиші.
Михайло Нестеров
Академік живопису, заслужений діяч мистецтв РРФСР і лауреат Сталінської премії першого ступеня. З-під його пензля вийшли образи отрока Варфоломія і преподобного Сергія, російських ченців-пустельників і молчальников, що таяться від сторонніх очей, але сяючих неземним світлом для всього світу, образ дівчини з народу, «нерозривний з мовчазної сумом», а ще - безліч портретів : філософів Флоренського і Булгакова, художника В. М. Васнецова і академіка Павлова ...
З одного боку, розповідати про Михайла Васильовича Нестерова завдання не важка - його біографія відома досить докладно. Про нього збереглося безліч спогадів сучасників. З іншого боку, говорити про будь-якому художника не просто. Практично неможливо словами передати те, що тонше, невагомі слів - півтон або боязкий штрих пензля, колір настрою або пильно спійманий і точно помічений відтінок стану природи - а насправді - душі людини. Тому розкрити творчість Михайла Васильовича представляється завданням ледь здійсненним.
Щоб доторкнутися до мощі цього таланту, потрібно не тільки побродити по тихим залах відомих картинних галерей, а й відвідати Володимирський собор в Києві, церква Олександра Невського в Абастумані, московську Марфо-Маріїнської обителі. Нестеровська розпис - це, мабуть, одне з кращих прикрас тиші храмів і урочистих богослужінь.
Розповідь про життя художника супроводжуватимуть його картини, доповнивши те, що не в силі передати слово.
Купецький спадкоємець
З давніх-давен в «пана Великому Новгороді» жили вільні селяни Нестерова. Один з них в пошуках вільного життя відправився на привільних Урал, але «поверстанних був заводчиком Демидовим в кріпосну неволю» [1] . Але вже при Катерині II Іван Андрійович Нестеров, дід художника, зумів звільнитися з цієї неволі, ставши «Вільновідпущені дворовим людиною панів Демидових». В Уфі він знайшов собі притулок, де з успіхом закінчив семінарію і, нарешті, проявивши неймовірну старанність, вийшов в купецькийпрошарок. З цим містом буде пов'язане життя двох наступних поколінь родини Нестеровим, людей незвичайних і обдарованих. Іван Андрійович швидко завоював повагу городян: два десятиліття він був міським головою і першим купцем. Але, як зазначає біограф М.В.Нестерова, С.Дурилін, «Нестеров ні купцем за покликанням. Карамзін, Жуковський, Пушкін - всі ці «володарі дум» 1810-1830 років були бажаними гостями в будинку купця Нестерова. Він любив читати їх вголос. У будинку Нестеровим влаштовували аматорські спектаклі за участю Градського голови і чотирьох його синів » [2] .
Жоден з чотирьох синів Івана Андрійовича не виявив захоплення купецьким справою.
Лише Василь Іванович, батько художника, на перший погляд був більш грунтовно вбудований в купецький побут. Він все життя прожив в Уфі, успішно продовжуючи справу свого батька. Але дуже відрізнявся від побратимів по торговому справі. «Як і дід, батько мій ні істинним купцем», - згадував Михайло Васильович. - «Мій батько всіх тихіше був, його дід до справи прилаштував, але теж був неспокійний. Читати любив. Багато читав. «Війну і мир» із захопленням читав при самому її вихід у світ. Історію любив читати » [3] .
Все місто знало про сумлінності, порядності і чесності Василя Івановича. Він «славився в місті делікатній чесністю і був поважаємо до такої міри, що все нові губернатори і архієреї вважали своїм обов'язком робити до нього візити, щоб представитися. А він приймав не всіх » [4] .
Коли Василь Іванович переконався, що його син і єдиний спадкоємець чужий будь-якого інтересу до комерції, він закінчив своє торгове справу. Явище досить рідкісне не тільки для нашого, але і для колишнього часу.
«Я вдячний йому, - писав Михайло Васильович про батька, - що він не противився моєму вступу в Училище живопису, дав мені можливість йти по шляху, мені люб'язне, завдяки чому життя моя пройшла так повно, без насильства над собою, своїм покликанням, що батько задовго до свого кінця міг переконатися, що я не обманув його довіри ».
Після смерті батька син записав: «« 24 серпня помер батько (86 років). Зробив все, що належить йому було, і зробив добре, що називається, по честі ».
З олівцем у руці
Михайло Васильович Нестеров народився 19 травня 1862 року. Як пише С.Дурилін - «в своє улюблена пора: весною, (...) і в своє улюблена пора дня: в тихий вечір».
У сім'ї було дванадцять дітей, але в живих залишилися лише двоє - дочка Олександра і син Михайло, названий на честь діда Ростовцева. До дворічного віку життя хлопчика «жевріла в лампадці», до того він був слабеньким і хворобливою дитиною. Всі ці два роки мати боролася за життя свого чада, і цю боротьбу виграла.
Михайло Васильович згадував: «Чого-чого зі мною не робили! Чимось чому не поїли! І у докторів лікували, і відунів звали, і в грубку мене клали, немов глевкий коровай, і в сніг закопували - нічого не допомагало. Я чах та чах. Нарешті зовсім зачах. Дихати перестав. Вирішили: помер. Поклали мене на стіл, під образи, а на груди мені поклали образок Тихона Задонського. Свічки запалили, як над покійником. Поїхали на кладовищі замовляти могилку. А мати так від мене і не відходила, поки наші були на кладовищі. Приїжджають з кладовища. А я і зітхнув! І віддихався. І здоровим став. Адже мені сімдесят вісім, а я живий, працюю ».
До кінця життя в серце Михайла Васильовича збереглася ніжна любов і гаряча прихильність до мами. «До моєї матері, - писав Нестеров незадовго до смерті, - я мав особливу ніжність, хоча вона в дитинстві карала мене частіше батька, а пізніше, в юності і в ранній молодості, мати, по природі владна, проявляла свою волю так круто, що , здавалося б, мої почуття повинні були змінитися, і правда, вони тимчасово як би згасали, щоб спалахнути знову і зрости в останні роки матері, в мої зрілі роки, з більшою силою. Яких прекрасних, задушевних розмов не велося тоді між нами! Мені здавалося, та й тепер здається, що ніхто ніколи так не слухав мене, не розумів моїх художніх мрій, як жила цілком мною і в мені моя мати. Скільки було в ті дні у неї віри в мене, в моє хороше майбутнє! ».
Батьки Михайла Нестерова
До дванадцяти років Нестеров - пустун, балуваних і бешкетник - жив в Уфі, оточений турботою і любов'ю рідних.
У 1872 році Михайло Нестеров надійшов в Оренбурзьку чоловічу гімназію міста Уфи.
Восени 1874 року Михайла вступив до Московського реальне училище досвідченого педагога К.П.Воскресенского.
Надіям батька побачити сина інженером-механіком не було призначено збутися. «... творча природа хлопчика була настільки ясна і яскрава, що з перших же його кроків в училище не можна було не помітити, куди лежить його шлях. Хлопчик виявився в непримиренну ворожнечу з математикою, з іноземними мовами, в приємних відносинах з історією, географією, російською мовою, з «законом божим» і в гарячій дружбу з малюванням » [5] .
Михайло, який мав нестримним характером і тяготиться вивченням нецікавих йому предметів, став заспівувачем у всіх витівках учнів. Йому навіть дали прізвисько - «Пугачов».
В училище стало ясно остаточно: покликання Михайла - це живопис. І витрачати час на сторонні заняття - значить заривати талант юнака.
Василь Григорович Перов. Автопортрет
У 1877 році Нестеров вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури. Там його улюбленим викладачем став В.Г.Перов, який зробив сильний вплив на ранню творчість Михайла Васильовича.
У Училище Нестеров пробув всього три роки і в 1881 році переїхав до Петербурга, де вступив до Академії мистецтв.
Але три навчальні роки, проведені в Академії мистецтв, принесли лише розчарування. У класах він не знайшов для себе нічого, крім убивчою нудьги.
У Москву тягнуло все сильніше - перш за все до улюбленому викладачеві, Перову. У 1882 році, коли Нестеров повернувся в древню столицю, Перов був вже при смерті. Все, що залишалося талановитому учневі - відобразити в фарбах образ згасаючого наставника. «Горе моє було велике, - згадує Нестеров. - Я любив Перова якоюсь особливою юнацьким коханням ».
Михайло Васильович все ж знову вступив до Училище живопису. Його педагогом став А. К. Саврасов.
суджена
Літо 1883 року приніс одну з найважливіших зустрічей в його долі, з якою для нього почалася нова епоха в житті і мистецтві. У рідній Уфі Михайло Васильович познайомився з милою дівчиною - Марією Іванівною Мартиновської.
«Дивлячись на неї, - писав він про першу зустріч багато десятиліть потому, - мені здавалося, що я давно-давно, ще, можливо, до народження, її знав, бачив. Таке близьке, миле щось було в ній. Особа квітуче, рум'яне, засмагле, очі невеликі, карі, не те глузливі, не те пустотливі, ніс невеликий, губи повні, але біля них складка якась скорботна навіть тоді, коли особа дуже жваво посмішкою особливо наївною, довірливо-простодушної. Голос приємний, дуже жіночний, особливого якогось тембру, колориту ... Яке миле, чарівне обличчя, говорив я собі, не маючи сил відійти від незнайомки. Проходив, стежачи за ними, годину-другу, поки вони несподівано кудись зникли і я залишився один, з якимось тривожним почуттям ».
До цієї зустрічі в малюнках, ескізах, етюдах і картинах Нестерова жіночий образ ніколи не з'являвся. Тепер він буде виникати постійно.
Ольга Михайлівна Шретер (уроджена Нестерова), дочка живописця, писала про свого батька і матері: «Зображував її часто по моді того часу з тонкою талією, в капелюсі кошиком. В одному з листів він пише, що, за словами його рідних, «вона приворожила його». Але чим? Краси в звичайному, трафаретном сенсі в ній не було. Була лише невловима принадність, природна оригінальність (як казав батько) і дивовижна жіночність, так що привертала не лише батька, а й всіх, хто знав її ».
У Москву Нестеров повернувся в запалі, зі спрагою творчості.
портрет М.І.Нестеровой
Наступного літа Нестеров вже називав Марію Іванівну нареченою. Але про такий шлюб у батьківському домі і чути не хотіли.
У 1885 році Михайло Васильович нарешті отримав таке довгоочікуване схвалення педагогів Училища. За картину «Покликання М.Ф. Романова »художнику вручили нагороду. За почесному рішенням ради училища ескіз брали в «оригінали». Це дорівнювало визнанню його зразковим. За цю роботу Нестеров отримав звання вільного художника.
Хвилювання і праці, завжди супутні творчого процесу, похитнули здоров'я художника. Він тяжко захворів. Марія Іванівна на конях, в бездоріжжя примчала з Уфи. І виходила свого нареченого.
«Перший весняний квітка з його тонким ароматом. Ніякого зовнішнього блиску, - пише О.М. Шретер про свою матір. - Тому-то так нелегко пояснити виняткове почуття до неї батька. Майже через 60 років згадував він про нього як про щось світле, поетичному, неповторному. «Доля», «суджена» - улюблене слово їх обох в листах. Була вона вкрай вразлива, нервова; незважаючи на простоту і бідність, по-своєму горда ... Над усіма почуттями домінувала особлива потреба не тільки бути коханою, але любити самій безмежно, пристрасно, не зважаючи навіть з умовностями того далекого часу. При відсутності таланту, освіти, зовнішнього блиску саме в сенсі краси духовної не походила вона, очевидно, на оточуючих. Слова батька «Ти прекрасна своєю душею» яскраво характеризують весь її вигляд ... Ось якщо можна вловити цю невловиму принадність, можливо, «не від світу цього» - буде і схожість, і зрозуміло стане її вплив на творчість батька ».
Дівчина в кокошнику. портрет М.І.Нестеровой
18 серпня 1885 року всупереч волі і без благословення батьків Нестерова молодята обвінчалися. «Наречена моя, - згадував художник в старості, - незважаючи на скромність свого вбрання, була прекрасна. У ній було стільки щастя, так вона була красива, що у мене і зараз немає слів для порівняння. Чарівна, ніж була вона в цей день, я не знаю досі особи. Квітуча, сяюча внутрішнім сяйвом, струнка, висока ... »
Від грошової допомоги батьків Нестеров відмовився. Настала життя, дивним чином одночасно наповнена і побутовими клопотами і почуттям справжнього щастя.
Михайло Васильович працював для журналів, забезпечуючи їх малюнками на різні теми і ілюстраціями до Пушкіну, Гоголю і Достоєвським.
За приблизними підрахунками художника, в 80-х роках їм було виконано до тисячі малюнків для журналів і книг.
27 травня настав, за словами Михайла Васильовича, найщасливіший день у його житті, - дружина народила дочку, Ольгу.
Але через не більше ніж дві доби настав день самий гіркий.
Сонячним ранком 29 травня - в день Святої Трійці - в «дерев'яному будиночку прощалася з життям, зі мною, зі своєю Олечкою моя Маша. Я був тут же і бачив, як хвилина за хвилиною наближалася смерть. Ось життя залишилася тільки в очах, в тій світлій точці, яка поступово заходила за нижню повіку, як сонце за горизонт ... Ще хвилина, і все скінчилося. Я залишився з моєї Олечкою, а Маші вже не було, не було і недавнього щастя, такого величезного, неймовірного щастя. Красуня Маша залишилася красунею, але життя пішла. Настав інше - страшне, незрозуміле. Як пережив я ті дні, тижні, місяці? ».
Марія Іванівна була похована в Даниловому монастирі. «Добре було там, - згадував Нестеров, - тоді і довго потім була якась жива зв'язок з тим горбком, під яким тепер лежала моя Маша. Вона постійно була зі мною, і здавалося, що душі наші нерозлучні. Під враженням цього солодко-гіркого почуття я багато малював тоді, і образ покійної не залишав мене: скрізь її риси, ті особливості її особи, вираження просилися на пам'ять, виходили в малюнках і начерках. Я написав по пам'яті її великий портрет такою, якою вона була під вінцем, в вінку з флердоранжа, в білій сукні, в фаті. І вона як би тоді була зі мною ... »
У 1887 році Нестеров написав три варіанти «Царівни», а потім картину «Христова наречена». На всіх полотнах зображені риси обличчя покійної.
"Наречена Христова" М. Нестеровим
Дурилін писав про «Христової нареченої»: «Коли ця селянська дівчина в темно-синьому сарафані вперше глянула з картини Нестерова, найбільш чуйними людьми відчулося явище нового, ще небувалого« я єсмь »і в образі і в художника, його створив.
Як Тургенєв, написавши Асю, Лізу та інших їх сестер і подруг, створив свій жіночий образ, і досить сказати: «тургеневская дівчина», щоб молодша сестра пушкінської Тетяни постала перед нами, так досить назвати «Нестеровська дівчина», щоб з'явився перед нами живий вигляд дівчини з народу, поетичний образ, нерозривний з мовчазної сумом. Ця дівчина в сарафані, народжена Нестеровим з його скорботи за втраченою подрузі, повела за собою на його картини цілу низку дівчат і жінок, виконаних внутрішньої краси і чистоти, але завжди позначених «піднесеної соромливістю страждання» » [6] .
«Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в моє мистецтво відсутню зміст, і почуття, і живу душу - словом, все те, що пізніше цінували і цінують люди в моєму мистецтві».
Обдумуючи в більш пізні роки свій творчий шлях, Нестеров свідчив про «Христової нареченої»: «З цієї картини стався перелом в мені, з'явилося те, що пізніше розвинулося в щось цілісне, певний, що дало мені своє« обличчя ». Він стверджував: без цієї картини і без всього, що пережито з нею, «не було б того художника, ім'я якого« Нестеров ».
Вища оцінка
Смерть дружини змінює погляд на сенс життя. У творчості Нестерова з'являється тема праведника, що живе потаємно від людей, завдяки якому і тримається весь світ.
«Ось вже 5 днів, як я ... в монастирському готелі в 2-3 верстах від Троїцької лаври, в так званих« Печерах «Чернігівській». Печери ці однорідні за характером з Київськими і схожі на катакомби. В одній з печер знаходиться чудотворна, дуже шанована ікона Чернігівської Божої Матері. Ікона ця збирає сюди багато тисяч прочан, які несуть і везуть багато тисяч рублів. Обитель цвіте, монахи грубеют і живуть розкошуючи, мало думаючи про те, про що, за матеріальним становищем, вони повинні думати невпинно ».
Такі спостереження багатьох і багатьох змушували створювати викривальні картини, писати обурені розповіді. Але Нестеров розсудив по-своєму: «... в нашій літературі, мистецтві було абсолютно достатньо виведено людей, які ганьблять себе, свою батьківщину». Не заперечуючи ні значення, ні користі таких праць, Михайло Васильович ставить іншу мету - показати щиру віру, з'єднану з глибоким смиренням і любов'ю.
У 1888 році Нестеров створив картину «Пустельник», яка стала подією і вперше змусила заговорити про Михайла Васильовича як про що відбувся художника.
Художник Михайло Нестеров. Туга за світлої тиші
31 травня - 155 років від дня народження художника Михайла Нестерова. Його життя найменше була схожа на житіє пустельника, але в душі завжди жила туга по внутрішньому світу, по світлій тиші.
Михайло Нестеров
Академік живопису, заслужений діяч мистецтв РРФСР і лауреат Сталінської премії першого ступеня. З-під його пензля вийшли образи отрока Варфоломія і преподобного Сергія, російських ченців-пустельників і молчальников, що таяться від сторонніх очей, але сяючих неземним світлом для всього світу, образ дівчини з народу, «нерозривний з мовчазної сумом», а ще - безліч портретів : філософів Флоренського і Булгакова, художника В. М. Васнецова і академіка Павлова ...
З одного боку, розповідати про Михайла Васильовича Нестерова завдання не важка - його біографія відома досить докладно. Про нього збереглося безліч спогадів сучасників. З іншого боку, говорити про будь-якому художника не просто. Практично неможливо словами передати те, що тонше, невагомі слів - півтон або боязкий штрих пензля, колір настрою або пильно спійманий і точно помічений відтінок стану природи - а насправді - душі людини. Тому розкрити творчість Михайла Васильовича представляється завданням ледь здійсненним.
Щоб доторкнутися до мощі цього таланту, потрібно не тільки побродити по тихим залах відомих картинних галерей, а й відвідати Володимирський собор в Києві, церква Олександра Невського в Абастумані, московську Марфо-Маріїнської обителі. Нестеровська розпис - це, мабуть, одне з кращих прикрас тиші храмів і урочистих богослужінь.
Розповідь про життя художника супроводжуватимуть його картини, доповнивши те, що не в силі передати слово.
Купецький спадкоємець
З давніх-давен в «пана Великому Новгороді» жили вільні селяни Нестерова. Один з них в пошуках вільного життя відправився на привільних Урал, але «поверстанних був заводчиком Демидовим в кріпосну неволю» [1] . Але вже при Катерині II Іван Андрійович Нестеров, дід художника, зумів звільнитися з цієї неволі, ставши «Вільновідпущені дворовим людиною панів Демидових». В Уфі він знайшов собі притулок, де з успіхом закінчив семінарію і, нарешті, проявивши неймовірну старанність, вийшов в купецькийпрошарок. З цим містом буде пов'язане життя двох наступних поколінь родини Нестеровим, людей незвичайних і обдарованих. Іван Андрійович швидко завоював повагу городян: два десятиліття він був міським головою і першим купцем. Але, як зазначає біограф М.В.Нестерова, С.Дурилін, «Нестеров ні купцем за покликанням. Карамзін, Жуковський, Пушкін - всі ці «володарі дум» 1810-1830 років були бажаними гостями в будинку купця Нестерова. Він любив читати їх вголос. У будинку Нестеровим влаштовували аматорські спектаклі за участю Градського голови і чотирьох його синів » [2] .
Жоден з чотирьох синів Івана Андрійовича не виявив захоплення купецьким справою.
Лише Василь Іванович, батько художника, на перший погляд був більш грунтовно вбудований в купецький побут. Він все життя прожив в Уфі, успішно продовжуючи справу свого батька. Але дуже відрізнявся від побратимів по торговому справі. «Як і дід, батько мій ні істинним купцем», - згадував Михайло Васильович. - «Мій батько всіх тихіше був, його дід до справи прилаштував, але теж був неспокійний. Читати любив. Багато читав. «Війну і мир» із захопленням читав при самому її вихід у світ. Історію любив читати » [3] .
Все місто знало про сумлінності, порядності і чесності Василя Івановича. Він «славився в місті делікатній чесністю і був поважаємо до такої міри, що все нові губернатори і архієреї вважали своїм обов'язком робити до нього візити, щоб представитися. А він приймав не всіх » [4] .
Коли Василь Іванович переконався, що його син і єдиний спадкоємець чужий будь-якого інтересу до комерції, він закінчив своє торгове справу. Явище досить рідкісне не тільки для нашого, але і для колишнього часу.
«Я вдячний йому, - писав Михайло Васильович про батька, - що він не противився моєму вступу в Училище живопису, дав мені можливість йти по шляху, мені люб'язне, завдяки чому життя моя пройшла так повно, без насильства над собою, своїм покликанням, що батько задовго до свого кінця міг переконатися, що я не обманув його довіри ».
Після смерті батька син записав: «« 24 серпня помер батько (86 років). Зробив все, що належить йому було, і зробив добре, що називається, по честі ».
З олівцем у руці
Михайло Васильович Нестеров народився 19 травня 1862 року. Як пише С.Дурилін - «в своє улюблена пора: весною, (...) і в своє улюблена пора дня: в тихий вечір».
У сім'ї було дванадцять дітей, але в живих залишилися лише двоє - дочка Олександра і син Михайло, названий на честь діда Ростовцева. До дворічного віку життя хлопчика «жевріла в лампадці», до того він був слабеньким і хворобливою дитиною. Всі ці два роки мати боролася за життя свого чада, і цю боротьбу виграла.
Михайло Васильович згадував: «Чого-чого зі мною не робили! Чимось чому не поїли! І у докторів лікували, і відунів звали, і в грубку мене клали, немов глевкий коровай, і в сніг закопували - нічого не допомагало. Я чах та чах. Нарешті зовсім зачах. Дихати перестав. Вирішили: помер. Поклали мене на стіл, під образи, а на груди мені поклали образок Тихона Задонського. Свічки запалили, як над покійником. Поїхали на кладовищі замовляти могилку. А мати так від мене і не відходила, поки наші були на кладовищі. Приїжджають з кладовища. А я і зітхнув! І віддихався. І здоровим став. Адже мені сімдесят вісім, а я живий, працюю ».
До кінця життя в серце Михайла Васильовича збереглася ніжна любов і гаряча прихильність до мами. «До моєї матері, - писав Нестеров незадовго до смерті, - я мав особливу ніжність, хоча вона в дитинстві карала мене частіше батька, а пізніше, в юності і в ранній молодості, мати, по природі владна, проявляла свою волю так круто, що , здавалося б, мої почуття повинні були змінитися, і правда, вони тимчасово як би згасали, щоб спалахнути знову і зрости в останні роки матері, в мої зрілі роки, з більшою силою. Яких прекрасних, задушевних розмов не велося тоді між нами! Мені здавалося, та й тепер здається, що ніхто ніколи так не слухав мене, не розумів моїх художніх мрій, як жила цілком мною і в мені моя мати. Скільки було в ті дні у неї віри в мене, в моє хороше майбутнє! ».
Батьки Михайла Нестерова
До дванадцяти років Нестеров - пустун, балуваних і бешкетник - жив в Уфі, оточений турботою і любов'ю рідних.
У 1872 році Михайло Нестеров надійшов в Оренбурзьку чоловічу гімназію міста Уфи.
Восени 1874 року Михайла вступив до Московського реальне училище досвідченого педагога К.П.Воскресенского.
Надіям батька побачити сина інженером-механіком не було призначено збутися. «... творча природа хлопчика була настільки ясна і яскрава, що з перших же його кроків в училище не можна було не помітити, куди лежить його шлях. Хлопчик виявився в непримиренну ворожнечу з математикою, з іноземними мовами, в приємних відносинах з історією, географією, російською мовою, з «законом божим» і в гарячій дружбу з малюванням » [5] .
Михайло, який мав нестримним характером і тяготиться вивченням нецікавих йому предметів, став заспівувачем у всіх витівках учнів. Йому навіть дали прізвисько - «Пугачов».
В училище стало ясно остаточно: покликання Михайла - це живопис. І витрачати час на сторонні заняття - значить заривати талант юнака.
Василь Григорович Перов. Автопортрет
У 1877 році Нестеров вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури. Там його улюбленим викладачем став В.Г.Перов, який зробив сильний вплив на ранню творчість Михайла Васильовича.
У Училище Нестеров пробув всього три роки і в 1881 році переїхав до Петербурга, де вступив до Академії мистецтв.
Але три навчальні роки, проведені в Академії мистецтв, принесли лише розчарування. У класах він не знайшов для себе нічого, крім убивчою нудьги.
У Москву тягнуло все сильніше - перш за все до улюбленому викладачеві, Перову. У 1882 році, коли Нестеров повернувся в древню столицю, Перов був вже при смерті. Все, що залишалося талановитому учневі - відобразити в фарбах образ згасаючого наставника. «Горе моє було велике, - згадує Нестеров. - Я любив Перова якоюсь особливою юнацьким коханням ».
Михайло Васильович все ж знову вступив до Училище живопису. Його педагогом став А. К. Саврасов.
суджена
Літо 1883 року приніс одну з найважливіших зустрічей в його долі, з якою для нього почалася нова епоха в житті і мистецтві. У рідній Уфі Михайло Васильович познайомився з милою дівчиною - Марією Іванівною Мартиновської.
«Дивлячись на неї, - писав він про першу зустріч багато десятиліть потому, - мені здавалося, що я давно-давно, ще, можливо, до народження, її знав, бачив. Таке близьке, миле щось було в ній. Особа квітуче, рум'яне, засмагле, очі невеликі, карі, не те глузливі, не те пустотливі, ніс невеликий, губи повні, але біля них складка якась скорботна навіть тоді, коли особа дуже жваво посмішкою особливо наївною, довірливо-простодушної. Голос приємний, дуже жіночний, особливого якогось тембру, колориту ... Яке миле, чарівне обличчя, говорив я собі, не маючи сил відійти від незнайомки. Проходив, стежачи за ними, годину-другу, поки вони несподівано кудись зникли і я залишився один, з якимось тривожним почуттям ».
До цієї зустрічі в малюнках, ескізах, етюдах і картинах Нестерова жіночий образ ніколи не з'являвся. Тепер він буде виникати постійно.
Ольга Михайлівна Шретер (уроджена Нестерова), дочка живописця, писала про свого батька і матері: «Зображував її часто по моді того часу з тонкою талією, в капелюсі кошиком. В одному з листів він пише, що, за словами його рідних, «вона приворожила його». Але чим? Краси в звичайному, трафаретном сенсі в ній не було. Була лише невловима принадність, природна оригінальність (як казав батько) і дивовижна жіночність, так що привертала не лише батька, а й всіх, хто знав її ».
У Москву Нестеров повернувся в запалі, зі спрагою творчості.
портрет М.І.Нестеровой
Наступного літа Нестеров вже називав Марію Іванівну нареченою. Але про такий шлюб у батьківському домі і чути не хотіли.
У 1885 році Михайло Васильович нарешті отримав таке довгоочікуване схвалення педагогів Училища. За картину «Покликання М.Ф. Романова »художнику вручили нагороду. За почесному рішенням ради училища ескіз брали в «оригінали». Це дорівнювало визнанню його зразковим. За цю роботу Нестеров отримав звання вільного художника.
Хвилювання і праці, завжди супутні творчого процесу, похитнули здоров'я художника. Він тяжко захворів. Марія Іванівна на конях, в бездоріжжя примчала з Уфи. І виходила свого нареченого.
«Перший весняний квітка з його тонким ароматом. Ніякого зовнішнього блиску, - пише О.М. Шретер про свою матір. - Тому-то так нелегко пояснити виняткове почуття до неї батька. Майже через 60 років згадував він про нього як про щось світле, поетичному, неповторному. «Доля», «суджена» - улюблене слово їх обох в листах. Була вона вкрай вразлива, нервова; незважаючи на простоту і бідність, по-своєму горда ... Над усіма почуттями домінувала особлива потреба не тільки бути коханою, але любити самій безмежно, пристрасно, не зважаючи навіть з умовностями того далекого часу. При відсутності таланту, освіти, зовнішнього блиску саме в сенсі краси духовної не походила вона, очевидно, на оточуючих. Слова батька «Ти прекрасна своєю душею» яскраво характеризують весь її вигляд ... Ось якщо можна вловити цю невловиму принадність, можливо, «не від світу цього» - буде і схожість, і зрозуміло стане її вплив на творчість батька ».
Дівчина в кокошнику. портрет М.І.Нестеровой
18 серпня 1885 року всупереч волі і без благословення батьків Нестерова молодята обвінчалися. «Наречена моя, - згадував художник в старості, - незважаючи на скромність свого вбрання, була прекрасна. У ній було стільки щастя, так вона була красива, що у мене і зараз немає слів для порівняння. Чарівна, ніж була вона в цей день, я не знаю досі особи. Квітуча, сяюча внутрішнім сяйвом, струнка, висока ... »
Від грошової допомоги батьків Нестеров відмовився. Настала життя, дивним чином одночасно наповнена і побутовими клопотами і почуттям справжнього щастя.
Михайло Васильович працював для журналів, забезпечуючи їх малюнками на різні теми і ілюстраціями до Пушкіну, Гоголю і Достоєвським.
За приблизними підрахунками художника, в 80-х роках їм було виконано до тисячі малюнків для журналів і книг.
27 травня настав, за словами Михайла Васильовича, найщасливіший день у його житті, - дружина народила дочку, Ольгу.
Але через не більше ніж дві доби настав день самий гіркий.
Сонячним ранком 29 травня - в день Святої Трійці - в «дерев'яному будиночку прощалася з життям, зі мною, зі своєю Олечкою моя Маша. Я був тут же і бачив, як хвилина за хвилиною наближалася смерть. Ось життя залишилася тільки в очах, в тій світлій точці, яка поступово заходила за нижню повіку, як сонце за горизонт ... Ще хвилина, і все скінчилося. Я залишився з моєї Олечкою, а Маші вже не було, не було і недавнього щастя, такого величезного, неймовірного щастя. Красуня Маша залишилася красунею, але життя пішла. Настав інше - страшне, незрозуміле. Як пережив я ті дні, тижні, місяці? ».
Марія Іванівна була похована в Даниловому монастирі. «Добре було там, - згадував Нестеров, - тоді і довго потім була якась жива зв'язок з тим горбком, під яким тепер лежала моя Маша. Вона постійно була зі мною, і здавалося, що душі наші нерозлучні. Під враженням цього солодко-гіркого почуття я багато малював тоді, і образ покійної не залишав мене: скрізь її риси, ті особливості її особи, вираження просилися на пам'ять, виходили в малюнках і начерках. Я написав по пам'яті її великий портрет такою, якою вона була під вінцем, в вінку з флердоранжа, в білій сукні, в фаті. І вона як би тоді була зі мною ... »
У 1887 році Нестеров написав три варіанти «Царівни», а потім картину «Христова наречена». На всіх полотнах зображені риси обличчя покійної.
"Наречена Христова" М. Нестеровим
Дурилін писав про «Христової нареченої»: «Коли ця селянська дівчина в темно-синьому сарафані вперше глянула з картини Нестерова, найбільш чуйними людьми відчулося явище нового, ще небувалого« я єсмь »і в образі і в художника, його створив.
Як Тургенєв, написавши Асю, Лізу та інших їх сестер і подруг, створив свій жіночий образ, і досить сказати: «тургеневская дівчина», щоб молодша сестра пушкінської Тетяни постала перед нами, так досить назвати «Нестеровська дівчина», щоб з'явився перед нами живий вигляд дівчини з народу, поетичний образ, нерозривний з мовчазної сумом. Ця дівчина в сарафані, народжена Нестеровим з його скорботи за втраченою подрузі, повела за собою на його картини цілу низку дівчат і жінок, виконаних внутрішньої краси і чистоти, але завжди позначених «піднесеної соромливістю страждання» » [6] .
«Любов до Маші і втрата її, - писав Нестеров у своїх записках, - зробили мене художником, вклали в моє мистецтво відсутню зміст, і почуття, і живу душу - словом, все те, що пізніше цінували і цінують люди в моєму мистецтві».
Обдумуючи в більш пізні роки свій творчий шлях, Нестеров свідчив про «Христової нареченої»: «З цієї картини стався перелом в мені, з'явилося те, що пізніше розвинулося в щось цілісне, певний, що дало мені своє« обличчя ». Він стверджував: без цієї картини і без всього, що пережито з нею, «не було б того художника, ім'я якого« Нестеров ».
Вища оцінка
Смерть дружини змінює погляд на сенс життя. У творчості Нестерова з'являється тема праведника, що живе потаємно від людей, завдяки якому і тримається весь світ.
«Ось вже 5 днів, як я ... в монастирському готелі в 2-3 верстах від Троїцької лаври, в так званих« Печерах «Чернігівській». Печери ці однорідні за характером з Київськими і схожі на катакомби. В одній з печер знаходиться чудотворна, дуже шанована ікона Чернігівської Божої Матері. Ікона ця збирає сюди багато тисяч прочан, які несуть і везуть багато тисяч рублів. Обитель цвіте, монахи грубеют і живуть розкошуючи, мало думаючи про те, про що, за матеріальним становищем, вони повинні думати невпинно ».
Такі спостереження багатьох і багатьох змушували створювати викривальні картини, писати обурені розповіді. Але Нестеров розсудив по-своєму: «... в нашій літературі, мистецтві було абсолютно достатньо виведено людей, які ганьблять себе, свою батьківщину». Не заперечуючи ні значення, ні користі таких праць, Михайло Васильович ставить іншу мету - показати щиру віру, з'єднану з глибоким смиренням і любов'ю.
У 1888 році Нестеров створив картину «Пустельник», яка стала подією і вперше змусила заговорити про Михайла Васильовича як про що відбувся художника.
«З приводу ее (картини - прим. Автора), чи не Вперше, глядач, критиками и художниками Було вжитися слово« настрій ». Цім словом намагались Передат ті тихе віяння світлого смутку и догорающей Осінньої ласки, Пожалуйста відчував глядач від цього пустельного Затишшя зі стінущім озерце, з Смуга лісу, втрачає своє золоті оздоблення. Глядачеві передавалося тепле любляче розчулення, з яким бреде по бережку старець в постолах дивиться на «лагідне в'янення» і на цю худеньку, скуйовджену ялинку, на останню червону гілку горобини, на прибережну луговінку з першим, боязким ще сніжком » [7] .
"Пустельник"
«Все, що зображено на картині, - реально. Такі пейзажі, таких строків, здавалося, можна було випадково зустріти в будь-якому куточку Росії-матінки. Лише те, що ховається між «рядками» Нестеровського послання - особливе, урочисто-радісний настрій, розлите по всій картині, - видає християнський посил художника. Та ще очі старця, що говорять про внутрішню роботу душі, - очі, що дивляться і бачать нетутешні предмети, - свідчать про міцну зв'язку пустельника з Богом » [8] .
«Пустельника» Нестеров малював з лаврського старця Гордія. Цікаво, що через деякий час після канонізації преподобного Серафима Саровського «Пустельник» став основою для однієї з ікон святого: згорблений дідок, що бреде по своєму шляху, осінній пейзаж за ним.
В.М.Васнецов писав Є.Г. Мамонтової: «Хочу поговорити з вами про Нестерова - перш за все про його картині« Пустельник ». Такий серйозною і великої картини я по правді і не чекав ... Вся картина взята дивно симпатично і в той же час цілком характерно. У самому пустельника знайдена така тепла і глибока риска умиротворено людини. Порадів-порадів щиро за Нестерова. Написана і намальована фігура чудово, і пейзаж теж прекрасний - цілком тихий і пустельний ...
Взагалі картина віє дивним душевним теплом. Я було свого часу хотів запропонувати йому роботу в соборі (погану в грошовому відношенні) - копіювати з моїх ескізів на стовпах фігури окремих Святих Російських; але тепер, побачивши таку самостійну і глибоку річ, беру назад свій намір - мені соромно пропонувати йому таку несамостійну роботу - він повинен своє працювати - познайомте його з Праховим ».
«Пустельника» придбав Павло Михайлович Третьяков. Для Нестерова це було найвищої оцінкою.
преподобний
У житії Сергія Радонезького є ключовий епізод: семирічного Варфоломія батьки віддали вчитися грамоті, але справа йшла повільно і мало приносило користі. Здавалося, хлопчик або не проявляє належного старанності, або зовсім нездатний до навчання. Старання вчителів виявлялися марними.
«І, проходячи, побачив чоловіка, сліпого від народження. Учні Його спитали Його: Учителю! хто згрішив, він чи батьки його, що сліпим він родився? Ісус відповів: Не згрішив ані він, ні батьки його, але це для того, щоб на ньому діла Божі ». (Ін.9: 1-3)
«Житіє преподобного Сергія» оповідає: «Одного разу батько послав Варфоломія за кіньми в полі. По дорозі він зустрів посланого Богом Ангела в чернечому образі: стояв старець під дубом серед поля і здійснював молитву. Варфоломій наблизився до нього і, похилий, став чекати закінчення молитви старця. Той благословив юнака, поцілував і запитав, чого він бажає. Варфоломій відповів: «Всією душею я бажаю навчитися грамоті, Отче святий, помолись за мене Богу, щоб Він допоміг мені пізнати грамоту». Чернець виконав прохання Варфоломія, запевнив свою молитву до Бога і, благословляючи отрока, сказав йому: «Відтепер Бог дає тобі, дитино, зрозуміти грамоту, ти перевершиш своїх братів і однолітків». При цьому старець дістав посудину і дав Варфоломію частку просфори: «Візьми, дитино, і з'їж, - сказав він. - Це дається тобі на ознаку благодаті Божої і для розуміння Святого Письма ».
Саме цей епізод житія преподобного Нестеров передав на своєму найвідомішому полотні - «Бачення юнакові Варфоломія». Жодна деталь не була упущена: тут і віковий дуб посеред галявини, і просфора, простягнута старцем, і Варфоломій, трепетно очікує чуда.
«Бачення юнакові Варфоломія»
«Не словами житія, але емоцією, прекрасним, перетвореного станом рідної природи художник зумів передати на полотні мить чуда. Мить, коли божественний і земний світи стикаються, перетворюючись в єдине ціле. Те, на що в «Пустельник» художник лише натякає, в «Варфоломія» сказано безпосередньо » [9] .
Чим уважніше проникаєш вглиб картини, тим виразніше бачиш в ній традиції іконопису: символізм деталей, одночасне зображення подій минулого, сьогодення і майбутнього, колірна палітра. «Все, що тут зображено, має потужний містичний підтекст. Ошатна дерев'яна церковка на задньому плані - це парафіяльний храм, в якому преподобний Сергій тричі сповістив своє майбутнє поява на світло, і одночасно - це прообраз майбутньої Лаври. Звивиста стежка - дорога, по якій він прийде до храму. Могутній, розлогий дуб - майбутнє, яке чекає Варфоломія: сам Сергій, його численні учні та послідовники перетворять підвалини руського чернецтва » [10] .
Картина викликала самі суперечливі думки. Апологети передвижничества говорили, що Нестеровська полотно «... підриває ті" раціоналістичні "підвалини, які з таким успіхом зміцнювалися правовірними передвижниками багато років». Картину звинувачували в тяжких гріхах. «Шкідливий містицизм, відсутність реального, цей безглуздий коло (німб) навколо голови старого ... Коло написаний, так би мовити, в фас, тоді як сама голова поставлена в профіль». Прихильники реалістичного напряму в живописі картину «визнали ... шкідливою, навіть небезпечною» [11] .
Сам Михайло Васильович до кінця своїх днів вважав «Бачення юнакові Варфоломія» найкращим своїм твором. На старості років він любив повторювати:
«Жити буду не я. Жити буде «Отрок Варфоломій». Ось якщо через тридцять, через п'ятдесят років після моєї смерті він ще буде щось говорити людям - значить, він живий, значить, живий і я ».
Протягом усіх 1890-х років художник працює над полотнами «Сергіївського циклу». Пише картину «Юність Преподобного Сергія» (1897), триптих «Праці Преподобного Сергія» (1897), полотно «Преподобний Сергій» (1898), ескізи до великої картині «Прощання Преподобного Сергія з князем Дмитром Донським» (1898-1899). Уже при більшовиках, в 1926 році, з'являється нове полотно циклу - «Христос, що благословляє юнака Варфоломія». Однак Нестеров гостро відчуває: поруч з найпершої картиною циклу все вони серйозно програють.
За більш ніж 50 років творчої роботи Нестеров створив 15 великих творів, присвячених його улюбленого героя.
"Юність преподобного Сергія"
«Стіни храмів не підвладні»
Церковним розписам і іконам художник віддав понад 22 років свого життя.
У 1890 році професор Прахов, завідував розписом Володимирського собору в Києві, вражений «Отроком Варфоломієм», запросив Нестерова на роботу в собор.
Розпис Володимирського собору в Києві
У 1898 р молодший брат Миколи II цесаревич Георгій запросив його розписувати палацову церква Олександра Невського в Абастумані в Грузії. Тут Нестеров протягом 5-6 років оформив особисто більше 50 композицій на стінах і іконостасі.
По-справжньому Нестеров захопився роботою в Марфо-Маріїнської обителі . На стіні трапезної їм була написана картина «Шлях до Христа». Врозріз з традиціями російської православної живопису замість святих і угодників, схимників і подвижників або хоча б ченців, тут зображені прості люди, які шукають свій шлях до спасіння.
"Шлях до Христа" (фрагмент)
Останньою церковної роботою Нестерова стала розпис собору в Сумах , Яку художник згодом вважав вельми вдалою.
Соловки
У 1901 році Нестеров задумує велику картину «Свята Русь», і в пошуках натхнення відправляється в Соловецький монастир на Білому морі.
З Соловків художник писав: «Тут багато цікавого, багато своєрідного; але все це я як би бачив колись уві сні і передав в своїх перших картинах і деяких ескізах. Тип ченця новий, але я його передбачав у своєму «Пустельник». Життя взагалі дуже незручна, особливо важка загальна «трапеза» і приміщення ».
«Я міг би мати листи до настоятеля з Петербурга або з Москви. Тоді благого житіє в обителі було б мені забезпечено, але я віддав перевагу залишатися невидимкою, щоб бачити все те, що я хочу бачити, а не те, що мені зволить показати ».
Під враженням від Російської Півночі, його суворої природи і смиренних ченців-подвижників були написані картини « мовчання »,« Лисичка »,« Тихе життя »,« Обитель Соловецька »,« Мрійники »,« Соловки ». «Соловецькі мотиви» довго звучали в його роботах.
"Мовчання"
«Це був народ міцний, розумний, діловий. Вони молилися Богу у праці, в роботі ». З цього народу, свідчить Нестеров, «попало до мене на картину« Свята Русь »кілька осіб більш-менш примітних. Вони увійшли в інші картини. Двоє з них стоять-мріють в «Мрійниках» ( «Біла ніч на Соловецькому»). Дехто потрапив у велику картину «Душа народу». Остання стала найважливішою передреволюційної роботою Михайла Васильовича.
Задумку картини художник пояснював так: «У кожного свої« шляху »до Бога, своє розуміння його, свій« підхід »до нього, але все йдуть до того ж самому, одні тільки поспішаючи, інші зволікаючи, одні попереду, інші позаду, одні радісно , не сумніваючись, інші серйозні, умствуя ... ».
Селянський хлопчик, що йде далеко попереду народної натовпу, був написаний Нестеровим з сина Альоші. Саме на цьому образі зосереджується погляд дивиться на картину, це і є смисловий центр полотна. Євангельські слова: «Якщо не будете як діти, не ввійдете в Царство Небесне» (Мф.18: 3) були виведені внизу з лівого боку картини. Сам Нестеров вважав «Душу народу» одним з найбільш значущих своїх творів і неодноразово повторював: «На початку життя -" Отрок Варфоломій ", до кінця -" Душа народу "».
"Душа народу"
У Києві відбувся показ «начорно» закінченою «Святої Русі». На показі Нестеров познайомився з Катериною Петрівною Васильєвої, яка через кілька місяців стала його дружиною. У подружжя народиться троє дітей - Наталя, Олексій і Анастасія, померла в дитинстві.
Туга за світлої тиші
"Портрет дочки"
На час Жовтневої революції Нестерову виповнилося 55 років. Почалася Громадянська війна - і сім'я Нестеровим була змушена виїхати на Кавказ. У 1918 році, після переїзду в Армавір, Михайло Васильович тяжко захворів і довгий час не був в змозі працювати. У 1920 році сім'я повернулася до Москви.
У післяреволюційний час художник все частіше звертається у своїй творчості до портрету.
У 1931 році Михайло Васильович з сумом писав: «Що сказати вам про себе? Живу, доживаючи свого віку, іноді працюю, але мало ».
У 1938 році Нестеров був заарештований і провів два тижні в Бутирській в'язниці . Його зять, відомий юрист В.Н.Шретер був розстріляний за звинуваченням у шпигунстві. Дочка художника Ольга Михайлівна була відправлена в табір в Джамбул , Звідки повернулася на милицях.
У 1941 році за портрет І. П. Павлова Михайлу Васильовичу Нестерову була присуджена Сталінська премія , Одна з перших премій у галузі мистецтва.
Вранці 2 червня 1942 року Михайла Васильович прочитав в «Правді» Указ Президії Верховної Ради СРСР:
«За видатні заслуги в галузі мистецтва, в зв'язку з 80-річчям від дня його народження нагородити академіка живопису, художника Нестерова Михайла Васильовича орденом Трудового Червоного Прапора».
Інший Указ Президії Верховної Ради Української РСР, підписаний так само, як і перший, 1 червня, привласнював М.В. Нестерову звання заслуженого діяча мистецтв РРФСР.
Портрет академіка Павлова.
Ні поступово погіршується стан здоров'я, ні важке матеріальне становище, ні позбавлення військового часу - ніщо не могло відірвати художника від улюбленої роботи. Остання його картина - «Осінь в селі» (1942) - написана під враженням пушкінських рядків: «Вже небо восени дихало ...», була створена за кілька місяців до смерті.
До останніх днів Нестеров тримав в руках палітру и пензлик .
Михайло Васильович Нестеров помер від інсульту на 81-му році життя в Москві в Боткінської лікарні 18 жовтня 1942 року . Місцем його останнього спочинку стало Новодівочий цвинтар .
*******
«Особиста біографія Михайла Васильовича найменше схожа на життя пустельника. Він був обдарований пристрасним темпераментом, нестримною волею, невгамовними почуттями, і живі голоси цих почуттів і пристрастей не втрачали в ньому свого полнозвучен аж до того, як замовкли навіки. Але в його ж душі завжди жила невситима туга по внутрішньому світу, по світлій тиші ... » [12] . Туга ця немов промінь прожектора висвітлювала і зберігала все добре і світле, залишаючи в тіні, недоступною для пам'яті, зло і несправедливість світу.
На схилі років, оцінюючи свій життєвий шлях, художник писав: «Я уникав зображати так звані сильні пристрасті, віддаючи перевагу над ними скромний пейзаж, людини, що живе внутрішнім духовним життям в обіймах нашої матінки-природи».
Портрет М.В .Нестерова. Художник В. Васнецов
Нестеров часто згадував про один батюшки зі свого дитинства: «його всі звали по його приходу« батюшка Сергієвський », - людина на рідкість добрий, доброзичливий, безкорисливий. Його все в місті любили, ставили в приклад. (...) Він був у душі поет, художник, музикант. Писав вірші, розписував іконостаси в своїй убогій цвинтарної церковці, грав на скрипці, а як співав! .. Його приємний, задушевного тембру голос йшов в душу ... Хто у нього не бував! Адже він був ніким не замінимо, його любив простий народ в «Солдатської слобідці», йшов до нього зі своїм щастям і нещастям, йшов довірливо, покладаючись на його мудрий суд ... На мою долю в житті випав не один такий батько Федір. Правда, я не шукав інших, мене тягнуло, як художника, до типам позитивним. Мені здавалося, що в нашій літературі, мистецтві було абсолютно достатньо виведено людей, які ганьблять себе, свою батьківщину ».
У творчості Михайла Васильовича Нестерова центральне місце займають саме такі «батьки Федори», праведники, молитовники, які висвітлюють і освячують світ своїм смиренним і мовчазною присутністю.
[1] Дурилін С.Н. ЖЗЛ. Нестеров. - М .: тисяча дев'ятсот сімдесят шість.
[2] Там же
[3] Там же
[4] Гусаров А. Християнська культура як джерело творчості Михайла Нестерова. http://art-nesterov.ru/biography2.php
[5] Там же
[6] Там же
[7] Там же
[8] Федорець О. І. Образ Сергія Радонезького в живопису Михайла Нестерова. До 150-річчя від дня народження художника http://www.portal-slovo.ru/history/45752.php
[9] Там же
[10] Там же
[11] Там же
[12]
Але чим?Як пережив я ті дні, тижні, місяці?
О згрішив, він чи батьки його, що сліпим він родився?
У 1931 році Михайло Васильович з сумом писав: «Що сказати вам про себе?
Але чим?
Як пережив я ті дні, тижні, місяці?
Але чим?
Як пережив я ті дні, тижні, місяці?
Але чим?
Як пережив я ті дні, тижні, місяці?
