Французький письменник Ален Роб-Гріє стверджував, що «все письменники вважають себе реалістами». Однак реалізм як літературний напрям виник тільки в самому кінці XVIII століття. Ми не побачимо ні в сентиментальному романі, ні в класицистичної п'єсі взаємодія героїв з навколишнім середовищем, не зможемо спостерігати розвиток персонажів протягом сюжету - це стало можливим тільки завдяки новому підходу в літературній творчості, завдяки реалізму. Щоб зрозуміти особливості цієї літератури, необхідно розібратися в тому, що вплинуло на письменників XIX століття і чому вони відмовилися не тільки від застарілої літератури, а й від такого довлеющего над світом мистецтва титану, як романтизм.
Кінець XVIII століття став ключовим і важливим переломним етапом у розвитку всього людства. У 1789 році Франція здригнулася від колосальної за масштабами хвилі протестних рухів, яку в подальшому назвали Великою Французькою Революцією. Бунт народу тривав довгі десять років і привів до зміни державного управління - в громадянське суспільство прийшло більш демократичне розуміння влади. Але трагедія революції полягала в тому, що досягти цих результатів можна було і без такої кількості крові народу. Саме завдяки усвідомленню руйнівних наслідків революції і виникло одне з основних течій в мистецтві XIX століття - реалізм.
Для початку необхідно зрозуміти, в чому полягає відмінність таких понять, як реальність і реалізм. Слово «реальність» походить від позднелатинского «realis», що означає «дійсний». Реальність є те, як насправді виглядають навколишні нас речі. Термін «реалізм» в свою чергу походить від цього слова. Напрямок представляє собою течія в мистецтві, яке прагне до відображення дійсності, яка вона є насправді, у всіх її тонкощах і нюансах.
У 30-ті роки XIX століття реалізм активно поширюється не тільки в літературі Франції, але і всієї Західної Європи. Спочатку він розвивається на основі романтичного світосприйняття, але потім поступово стає окремим і самодостатнім напрямком. Варто відзначити, що багато письменники-реалісти, зокрема Стендаль і Оноре де Бальзак, на початкових етапах творчості тяжіли до романтизму і тільки в подальшому прийшли до реалізму.
На відміну від романтизму реалізм відмовляється від ідеалізації навколишнього світу і героїв творів. Крім цього, він іде від фантастичних елементів і підвищеного інтересу до суб'єктивний бік особистості. Якщо романтизм задавався питанням «Як?», То реалізм хотів вникнути в усі подробиці і задавав питання «Чому?».
Герой реалістичного твору розвивається на сторінках твору, в той час як романтичний герой є статичною в плані сприйняття життя протягом усього тексту. У реалізмі переважає тенденція до зображення широкого соціального фону, на якому протікає життя героїв. Як приклад можна привести magnum opus Оноре де Бальзака «Людська комедія», який є своєрідною енциклопедією французького суспільства.
Реалізм XIX століття прийнято умовно ділити на два періоди: ранній і зрілий реалізм. Ранній період збігається з початком Великої французька революція (1789) і закінчується в 1848 році, коли по Європі пройшла низка масових повстань, названих Весна народів. Другий етап, а саме зрілий реалізм, доводиться на період після Весни народів (1849) і закінчується в рік створення Паризької комуни, в 1871 році. У цій статті мова піде саме про ранній реалізмі, про його особливості та нововведення в порівнянні з попередніми літературними напрямами.
Не встигла Велика Французька Революція досягти свого апогею, як література відповіла їй новим напрямком - революційним класицизмом. Нової варіації застарілого мистецтва так і не судилося стати чимось великим. Життєздатність революційного класицизму виявилася на надзвичайно низькому рівні, тому і проіснував він лише до кінця XVIII століття.
Романтизм, а слідом за ним і реалізм, розглядали класичне мистецтво як застарілу парадигму для розвитку літератури, яка не має нічого спільного з реальністю. У 1823 році Стендаль видає маніфест «Расін і Шекспір», який завдає нищівного удару по вмираючому класицизму і проголошує верховенство романтизму, який в подальшому стане основою для реалістичного світосприймання. Він писав, що класицизм пропонує літературу, яка приносить насолоду попереднім поколінням, але аж ніяк не сучасній людині, котра пережила буржуазну революцію.
Варто зазначити, що перший реалістичний текст з'явився не під час революції, а за п'ятнадцять років до її початку. У 1774 році виходить у світ епістолярний роман Йоганна Вольфганга Гете «Страждання юного Вертера», який, подібно до урагану, пронісся по всій Європі. Угорський філософ Георг Лукач писав, що Гете «сповістив наступ кращої епохи німецької культури». Він зазначив, що саме завдяки «Вертера» все дізналися про мощі німецького Просвітництва. Свого часу цей невеликий роман породив цілу хвилю «вертеровские» самогубств, які захлеснули не тільки Німеччину, але і Францію, що спричинило за собою критику на адресу Гете за надмірно реалістичну манеру письма.
Перші реалістичні твори містили в собі типові для романтизму теми, а саме тягу до екзотичних культур, фантастичним сюжетам і авантюризму. Ранній реалізм бере з романтизму яскравих незалежних героїв і опис бурхливих емоцій. Ще однією важливою особливістю романтизму є прагнення до граничної поляризації персонажів, тобто до суворого поділу на позитивних і негативних героїв.
Симпатію до екзотичних тем добре видно в новелі Проспера Меріме «Кармен» (1845), де автор крім основної сюжетної лінії розповідає про колоритний побут циган. Юрій Лотман відзначав, що «екзотика, фантастика і міфологія Меріме завжди точно приурочені до географічного простору і незмінно пофарбовані в виразні тони couleur locale» Меріме показує нам сильну героїню, яка не бажає підкорятися чоловікові і намагається здобути незалежність, але в підсумку зазнає поразки. Крім цього, в новелі присутні яскраві описи жіночого тіла, які для початку XIX століття здавалися надмірно відвертими:
На ній була дуже коротка червона спідниця, яка давала можливість бачити білі шовкові панчохи, досить діряві, і гарненькі туфельки червоного сап'яну, прив'язані стрічками вогненного кольору. Вона відкинула мантилью, щоб видно було плечі <...> і вона йшла, поводячи стегнами, як молода кобила кордовського заводу. У мене на батьківщині побачивши жінки в такому вбранні люди б хрестилися.
- Проспер Меріме, «Кармен»
Герой раннього етапу реалізму - це діяльний, винахідливий персонаж, який не боїться перешкод на життєвому шляху. Схожі образи простежувалися у Байрона, якого по праву вважають одним з найвидатніших поетів епохи романтизму. Байронічні герої настільки вплинули на літературу, що навіть нові літературні напрямки брали їх за основу для своїх творів.
Отже, головна відмінність реалістичного героя від романтичного полягає в тому, що він розвивається на сторінках твору. Тобто, його свідомість, а також погляди на деякі речі змінюються по ходу розвитку сюжету. Візьмемо, наприклад, роман Бальзака «Батько Горіо» (1835). На початку твору перед нами постає молодий чоловік на ім'я Ежен де Растиньяк, який всіма фібрами душі бажає підкорити Париж. Якщо на початку роману ми бачимо чистого і навіть наївного героя, то в кінці твору письменник показує, що Растиньяк став лицеміром і позбувся ілюзій на рахунок величі вищого суспільства:
Очі його вп'ялися в простір між Вандомська колона і куполом на Будинку інвалідів - туди, де жив паризький вищий світ, предмет його прагнень. Ежен окинув цей гудів вулик жадібним поглядом, наче передчуваючи його мед, і зарозуміло виголосив:
- А тепер - хто переможе: я або ти!
- Оноре де Бальзак, «Батько Горіо»
Растиньяк і інші молоді персонажі в творах Бальзака вникають «в смисл» в творі, який і регулює їх поведінку.
Бальзак прагне до панорамному відображення дійсності, його твори представляють собою зріз життя суспільства в певний період часу. У тому ж романі «Батько Горіо» Бальзак використовує образ пансіону, який є алюзією на суспільство і соціальні прошарки. Андре Моруа відзначав, що «найважливіша особливість творчості Бальзака полягає в тому, що він залишив нам не просто велике число романів, але історію цілого суспільства; дійові особи його творів - лікарі, стряпчі, купці, лихварі, світські дами, куртизанки - переходять із тому в тому, і це надає відчутність і достовірність світу, створеного Бальзаком ». А брати Гонкур писали в своєму «Щоденнику», що Бальзак - це «великий соціальний мислитель, єдиний, <...> хто зумів побачити безлад, що панує у Франції починаючи з 1789 року».
Рання творчість Гюстава Флобера також відноситься до початкового етапу реалізму, але його головною особливістю є автобіографічна складова. При створенні перших творів він «поклав всі сили розуму на вивчення своєї натури, її глибин і особливо її меж». «Флобер все своє життя, - писав Андре Моруа, - прагнув до нелюдському досконалості».
У новелі «Агонія» зі збірки «Мемуари божевільного» (1838) ми зіштовхуємося з повноцінним закінченим твором, а з фрагментами. Можна сказати, що подібна структура тексту є свідченням недосконалості першого автобіографічного досвіду письменника. Сам Флобер визначав жанр цього твору як «думки», як своєрідний романізованих філософський трактат. Однак літературознавці стверджують, що в цьому творі з безлічі шматочків присутній «можливість трансформації в казку, новелу, сон, бачення, як це було в творчості ранніх романтиків», що показує нам сильний вплив романтичної традиції на молодого Флобера.
Схильність до деталізованому опису всіх проявів життя з'явилася у Флобера ще в перших творах. У тій же новелі «Агонія» ми стикаємося з описом напіврозкладеного трупа, який дістають з могили:
Дошки з мореного дуба наполовину зотліли і від ненавмисного удару лопатою тріснули. Тут ми побачили людину - людину у всьому його огидному потворності. Деякий час густе випаровування заважало відёть чітко. Живіт його був роз'їдені, груди, стегна матово біліли. Легко було розгледіти, наблизившись, що це біліли черви, жадібно пожирали тіло.
- Гюстав Флобер, «Агонія»
Подальша творчість письменника має багато спільного з творами братів Гонкур, які разом з ним «билися <...> за твердження реалістичного мистецтва». Але відмінності Гонкуров і Флобера в підході до творчості стали причиною того, що Гонкури критикували його за холодність стилю і «схильність занурюватися в далеке минуле». Важливим моментом є те, що сам Флобер категорично відмовлявся зараховувати себе до реалістів. Доказом може послужити його лист Жорж Санд від шостого лютого 1876 року. У цьому листі ми можемо знайти такі рядки: «... я ненавиджу те, що прийнято називати реалізмом, даром, що мене зробили одним з його стовпів». Творчість Флобера стало першим кроком у розвитку експериментальної літератури, а потім, як пише Роб-Гріє, «еволюція ставала все помітнішою». Надалі за Флобером кинулися такі письменники як Пруст, Кафка, Джойс, Фолкнер і Беккет. Роб-Гріє в свою чергу намагався втілити в життя одну з головних ідей Флобера, а саме «побудувати з нічого щось, яке буде триматися саме по собі, без якої б то не було зовнішньої підтримки» - саме такий підхід до літератури ми можемо спостерігати в наш час.
Gustave Courbet «Burial at Ornans» (1849)
Продовжуючи розмову про зображення яскравих героїв, слід зробити акцент на романі Стендаля «Червоне і чорне». Головний герой твору, Жюльєн Сорель, всіма можливими способами пробирається вгору по соціальних сходах, використовує жінок, щоб зайняти вигіднішу позицію в суспільстві. Стендаль майстерно описує нерозділене кохання пані де Реналь, яка любила його навіть не дивлячись на те, що він хотів її вбити. В кінці твору Жюльєн Сорель усвідомлює, наскільки низько впав і кається - герой змінюється і відмовляється від своїх ідей, які привели до трагічного фіналу. Сцена його похорону наскрізь просякнута іронією. Стендаль показує читачеві образ коханої Сореля, Матильди де Ла-Моль, яка «поклала на маленький мармуровий столик прямо перед собою голову Жюльєна і цілувала її в лоб».
Матильда проводила свого коханого до могили, яку він сам собі вибрав. Велика процесія священиків супроводжувала труну, і, потай від усіх, одна, в наглухо завішеної кареті, вона везла, поклавши собі на коліна, голову людини, якого вона так любила.
- Стендаль, «Червоне і чорне»
Симона де Бовуар стверджувала, що «Стендаль відчуває" смертельне огиду до чесних жінкам і властивому їм лицемірства "». Але вона повністю підтримує Стендаля, так як «до своїх легковажним занять вони ставляться з тієї ж серйозністю, якої керуються їхні чоловіки». Ці жінки «дурні завдяки вихованню», вони «заздрісні, пихаті, балакучі, злі через дозвільного способу життя, холодні, сухі, претензійні, шкідливі». Однак, незважаючи на безліч подібних персонажів у творах Стендаля, він вихваляє тих героїнь, у яких в душі прихований «дух незалежності». Однією з них є пані де Реналь, про яку в книзі Бовуар «Друга стать» (1949) говориться наступне:
... її огиду до вульгарного оточення виражається в крайній делікатності, чутливості, уразливості; їй чуже лицемірство; вона зберегла душевну щедрість, здатність сильно відчувати, в ній живе тяга до щастя; жар від вогню, тліючого у неї всередині, ледь проникає назовні, але досить найменшого подиху, щоб полум'я охопило її цілком.
- Симона де Бовуар «Друга стать».
Незважаючи на реалістичну манеру письма, сам Стендаль зараховував себе до романтикам і, як було сказано раніше, став теоретиком романтичного руху. У статті «Вальтер Скотт і" Принцеса Клевская "» Стендаль вкрай негативно відгукнувся про реалістичному підході до літератури:
Кожен твір мистецтва є прекрасна брехня; всякий, хто коли-небудь писав, відмінно знає це. Немає нічого безглуздіше ради, який дають люди, ніколи не писали: наслідуйте природі.
- Стендаль «Вальтер Скотт і" Принцеса Клевская "»
Jean-Honoré Fragonard «The Stolen Kiss" (1786)
Однак тексти Стендаля ні в якому разі не можна назвати романтичними. Його Жюльєн Сорель дуже відрізняється від героїв, описаних в творах того ж Байрона. Чайльд-Гарольд був всього лише спостерігачем навколишнього світу, а Конрад з поеми «Корсар» (1814) так і залишився персонажем із загадковим минулим і не менш туманним майбутнім. Стендаль, навпаки, детально розписує особливості життя персонажів, вникає в причини і наслідки їх дій.
У «Етюді про Бейлі» (справжнє ім'я Стендаля - Анрі-Марі Бейль) (1840) Бальзак виділив три основні літературні школи початку XIX століття: література ідей, література образів і літературний еклектизм. Література ідей співвідносилася з класицизмом, і в неї, на думку Бальзака, входили Проспер Меріме і Альфред де Мюссе. Література образів представляє романтичне світосприйняття і до неї відносяться не тільки Віктор Гюго, Шатобріан і Теофіль Готьє, але також і Расін - один з трьох стовпів класичного театру. Третю школу, а саме літературний еклектизм, Бальзак співвідносить з письменниками-реалістами, куди крім себе відносить Жорж Санд, Жермені де Сталь, Вальтера Скотта і Стендаля. Бальзак пише наступне:
Ця школа <...> зображує світ таким, яким він є насправді: все його образи та ідеї, ідеї в образах або образи в ідеях, руху і міркування.
- Оноре де Бальзак, «Етюд про Бейлі»
Угорський літературний критик Георг (Дьордь) Лукач стверджував, що «Бальзак, при всьому своєму дивовижному розумінні задуму Стендаля, не міг проникнути саме в його найглибші наміри і спробував нав'язати Стендалю свій власний творчий метод». Однак Бальзак все-таки був значущим письменником для Стендаля і мав на нього великий вплив. Андре Моруа стверджував, що «зберігся екземпляр« Пармской обителі », в який Стендаль <...> вклеїв після кожної сторінки чисті аркуші паперу для того, щоб заново переписати всю книгу - не для читачів, а для самого себе». Причиною цього стало не що інше, як бальзаковское «Есе про Бейлі». Порівнюючи творчість Бальзака і Стендаля, Моруа писав:
У творах Стендаля, без сумніву, більше стилю і більше блискучою поезії, але Стендаль розкриває за допомогою персонажів лише власний внутрішній світ. А Бальзак створив цілий світ, і світ цей належить одночасно його епосі і всіх епох взагалі.
- Андре Моруа, «Літературні портрети. Оноре де Бальзак »
Підводячи підсумки, слід сказати, що ранній французький реалізм став першим кроком в сторону відображення реального життя з усіма її красотами, каліцтвами, благодійниками і пороками. Саме завдяки творчості французьких письменників цього періоду реалістична література стала активно розвиватися по всьому світу. Якщо в XIX столітті творчість Флобера і Бальзака викликало бурю обурення, агресії та звинувачень на адресу письменників, то в наш час ми розуміємо, що вони оновили вмираюче мистецтво. Вони звільнили його від жорстких правил класицизму, розвіяли ледачу млість сентименталізму і втихомирили живе емоціями романтизм. Потрібно розуміти, що будь-яке мистецтво, яким би великим воно не було, коли-небудь виявиться застарілим. Одна і та ж парадигма не може залишатися актуальною протягом усього існування людства - так, на зміну Просвітництва прийшов романтизм, а на зміну романтизму - реалізм. Розвиток суспільства завжди буде супроводжуватися відмовою від застарілих ідей, а на їх місце споруджений нові ідеали і цілі. На початку XIX століття мистецтво заклало новий фундамент для подальшого розвитку, однак лише через п'ятдесят років ранній реалізм буде зламаний під натиском самого себе. На сцену зійде зрілий реалізм.
Джордж Замза
Далі буде…
Список використаних автором джерел:
Balsaque, Onore de. Étude sur M. Beyle / La Revue parisienne, 25 septembre, Paris, 1840. Vol. 1, Num. 1 à 3 - p. 273-342.
Furedi, Frank. The Media's First Moral Panic . / History Today Vol. 65 Issue 11, November 2015.
The Cambridge Dictionary of Philosophy. Second edition / General Editor Robert Audi. Cambridge University Press, New York, - 1001 p. ISBN 978-0-511-07417-2
Бальзак, Оноре де. Гобсек // Повісті та оповідання в 2 т. - М .: Державне видавництво художньої літератури, 1960. - Т. 1. - с. 60-120.
Бальзак, Оноре де. Батько Горіо // Собр. соч. : В 15 т. - М.: Гослитиздат,
- Т. 3. - С. 5-253.
Бальзак, Оноре де. Шагренева шкіра // Собр. соч. : В 15 т. - М.: Гослитиздат, 1955. - Т. 13. - С. 5-250.
Бондарєв А. П. Соціальна міфологія - конструктивний принцип "Людської комедії" Бальзака . Вісник Московського державного лінгвістичного університету, n 21 (681), 2013. - c. 35-56.
Васкіневіч, Анжеліка. А чи був реалізм? До проблеми періодизації західноєвропейських літератур . Слово.ру: Балтійський акцент, vol. 8, no. 2, 2017. - с. 76-85.
Гете, Йоганн Фольфганг. Страждання юного Вертера. Фауст. / М .: Ексмо, 2014. - 672 с. ISBN 978-5-699-75673-5
Гонкур, Едмон де, Гонкур Жюль де. Щоденник. Записки про літературне життя. Вибрані сторінки. У 2 т. - Т.1. - М .: Изд. "Художня література", 1964. - 710 с.
Історія зарубіжної літератури XIX століття. / Под ред. Н.А. Соловйової. М .: Вища школа, 1991. - 637 с.
Лотман, Юрій. Сучасність між Заходом і Сходом . «Знамя». - М., 1997, № 9.
Лукач, Георг. До історії реалізму .
Меріме, Проспер. Кармен
Модіна Галина Іванівна. «Агонія» Флобера: тривоги долі і смерті // Вісник РДГУ. Серія «Історія. Філологія. Культурологія. Сходознавство ». 2012. №18 (98). - с. 159-170.
Моруа, Андре. Літературні портрети // Три Дюма. Літературні портрети: Пер. з фр. / Прим. Л. Беспалової, С. Шлапоберской, С. Зенкина. - М .: Правда, 1986. - с. 441-634.
Роб-Гріє, Ален. Від реалізму до реальності // Зібрання творів. Будинок побачень: Романи. Розповіді / Пер. з фр .; Упоряд. І предисл. О. Акімової. - СПб .: «Симпозіум», 2000. - с. 481-492. ISBN 5-89091-141-4
Стендаль, Фредерік. Червоне і чорне: роман / Фредерік Стендаль. Пер. з фр. - Москва: Видавництво АСТ, 2015. - 704 с. - (Ексклюзивна класика). ISBN 978-5-17-093200-9
Флобер, Гюстав. Агонії. // Мемуари безумця. [Пер. з фр. Галини Модін]. - М .: Видавництво Текст, 2009. - с. 37-61. ISBN 978-5-7516-0808-8
Флобер, Гюстав. Про літературу, мистецтво, письменницьку працю. листи; Статті: У 2 т.
Т. 1. М .: Худож. лит., 1984.
Шор, Володимир. Брати Гонкури і їх «Щоденник» // де Гонкур, Едмон, де Гонкур Жюль. Щоденник. Записки про літературне життя. Вибрані сторінки. У 2 т. - Т.1. - М .: Изд. "Художня література", 1964. - с. 3-31.
16.03.2018
Обкладинка та ілюстрації: Wikipedia
ВКонтакте • Telegram • Яндекс.Дзен • Facebook • Patreon
ДОПОМОГТИ ПРОЕКТУ
Если ви нашли помилки, будь ласка, віділіть фрагмент тексту и натісніть Ctrl + Enter.
Якщо романтизм задавався питанням «Як?», То реалізм хотів вникнути в усі подробиці і задавав питання «Чому?
А чи був реалізм?
