виготовлення різних керамічних виробів - одне з найдавніших видів гончарного ремесла.
Але, безперечно, саме грекам вдалося досягти найвищого ступеня майстерності в настільки універсальному промислі. Артефакти, знайдені в численних дослідженнях і розкопках - справжні шедеври, що вражають красою, витонченістю і віртуозністю у виконанні. Сьогодні збереглося чимало літературних джерел, в яких описані певні деталі гончарного мистецтва, способи виготовлення і обробки глиняних виробів.
Але чим особливо запам'ятовується грецька кераміка, так це унікальним майстерним декором.
Характерною особливістю зроблених в Стародавній Греції судин є їх майстерня розпис. Біля витоків аттичної кераміки стояло виготовлення масивних декоративних амфор зі складним геометричним візерунком.
На зміну йому прийшла чернофигурная кераміка, відома аж до VII ст. до н.е. Використання цього стилю передбачало нанесення силуетів малюнка тонким пензлем і чорним лаком. Всі наступні елементи викреслювати або прошкрябувалося на лакованому силуеті. Найбільш давня розпис цього періоду досить примітивна і починалася з простих контурних геометричних візерунків, але пізніше можна було побачити і більш складні малюнки. Контрастність декору досягалася за рахунок чорного лаку поверх червоної глини, з якої робилися вази.
Тематика візерунків достатня різноманітна. Так, в період геометричного стилю малюнок покривав майже весь посудину. У декорі переважали шахові розпису, хрести, свастики, штрихування, стрічки, точки і т.п. Анімалістичні або рослинні елементи використовувалися вкрай рідко.
Правда, дипилонские вази, датовані VIII ст. до н.е. мають більш складний візерунок.
Пізніше майстри почали звертатися до міфологічної тематики в декорі керамічних виробів. В основі композиції зображувався якийсь міфологічний сюжет, а геометричні візерунки служили обрамленням малюнка.
Уже в VI ст. до н.е. використання сюжетів давньогрецької міфології стало дуже поширеним. Художники зображували епізоди Троянської війни, битви героїв і чудовиськ, давньогрецьких Богів і інші сюжети. Декоративне оздоблення розділяла окремі сцени і була досить стриманою. Пізніше почали вводитися сцени з повсякденного життя олімпійців, воїнів і звичайних людей, які поступово витіснили міфологічні сюжети на задній план.
Класична епоха грецької кераміки відзначена краснофигурной стилем, прямо протилежним чернофигурной розпису. Його розквіт припадає на V ст. до н.е. Але елементи чернофигурной розпису використовувалися ще елліністичному періоді.
У краснофигурной техніці фон вази покривався чорним лаком, а силует зображень залишався незакрашенним. Оскільки сам малюнок залишався світлим (або точніше червоним), зображення виглядало більш природно. На силуеті точеними рельєфними лініями створювалися деталі малюнка. Ці філігранні лінії видавлювалися глазур'ю зі спеціальної тоненькою трубочки. Різні червонофігурні гончарні вироби виготовлялися ще в середині VI ст. до н.е. і аж до IV ст. до н.е. До кінця IV ст. до н.е. майстерність і стиль розпису істотно знизилися, і краснофігурная техніка занепала.
Тематика зображень краснофигурного стилю успадкувала основні сюжети з повсякденного життя. Хоча певні міфологічні сцени в декорі ваз все ж були присутні, образ людини виходив на перший план. З типових сюжетів можна виділити звичайні заняття людини, битви і бенкети атлетів, змагання олімпійців. декоративні елементи , Такі як меандр, квітки лотоса, ставали другорядними і використовувалися лише для обрамлення основної композиції малюнка.
Слід зазначити, що виготовити грецький чорний лак дуже непросто - потрібно було мати високий рівень майстерності та професіоналізму. Поступово рецепти його приготування були забуті і витіснені більш простий у виробництві керамічної глазур'ю.
До речі, особливо цікаві і вивчають історію, можуть призвести замовлення авіаквитків і злітати в Грецію, щоб відчути всю красу грецького стилю на власні очі.
