Євсєєв Антон 
Фільм Дмитра Тюріна "Жага", який скоро вийде на екрани російських кінотеатрів, хоча і був знятий за однойменною повістю Олексія Геласімова, абсолютно не є черговим кінооповіданням про "постчеченском" синдромі. Ця картина зачіпає більш глибоку тему - добровільне відчуження людини від світу, який здається йому занадто жорстоким.
На жаль, останнім часом, читаючи в афішах опису кінократін або дивлячись їх трейлери, стикаєшся з тим, що вони не дають глядачеві адекватного уявлення про фільм. За прикладами далеко ходити не треба, взяти хоча б трейлер до недавно вийшов на екрани фільму Олега Степченко "Вій". Подивившись його, глядач вирішить, що ця картина є класичним фільмом жахів, хоча насправді це зовсім не так. Втім, і іншим фільмам в цьому відношенні теж не дуже щастить - трейлери та опису часто абсолютно приховують від глядача достовірну інформацію про сенс картини і створюють неправильні уявлення про фільм.
Читайте також: Як перемогти Вія - рецепт від Олега Степченко
Саме тому глядач, який прочитає в афіші опис фільму Дмитра Тюріна "Жага", що починається зі слів: "Костя, талановитий художник, повертається з Чечні з обпаленим обличчям і стійкою образою на життя ...", швидше за все, подумає, що ця картина розповідає про "Пост-воєнна синдромі", тобто, про труднощі, які відчувають учасники війни при адаптації до мирного життя. І буде абсолютно неправий, тому що насправді фільм зовсім не про це - навіть не дивлячись на те, що він є екранізацією популярної книги Андрія Геласімова (до речі, її автор і написав сценарій для фільму), яка в основному і розповідає про "чеченський" травмі. Однак режисер зумів розповісти ту ж саму історію зовсім по іншому. В результаті сам факт участі головного героя художника Кості (його роль блискуче виконав Михайло грубіше, відомий вітчизняному глядачеві по картині "Гірко!") В чеченській війні якось відійшов на другий план.
Дійсно, самих військових сцен у фільмі мало, хоча зняті вони просто чудово. Про участь Кістки у війні глядачеві постійно нагадує лише опіки на лівій половині його особи. Але в принципі такий опік не означає участь у війні, навіть у мирний час можна отримати подібну травму, причому різними способами. Та й символізує це спотворене обличчя зовсім інше: у головного героя сталася сильна опік його душі, і сталося це задовго до того, як ворожа граната влучила в БТР, в якому Костянтин переміщався по Грозному на місце бойової операції.
Власне кажучи, вся історія Кістки, яка розказана у фільмі як спогади головного героя - це історія про те, як жорстокий світ методично травмує психіку обдарованого і чутливого підлітка, який виявляється зовсім не готовий до цього. Першу травму Костя отримав тоді, коли з родини пішов його батько, другу, коли з архітектурного технікуму, де він навчався, через підступи завуча звільнився директор, єдина людина, яка підтримувала прагнення юнака стати художником. Ну і тільки потім уже трапився епізод на війні, в результаті якого опік душі Костянтина виявився відображеним на його обличчі. Після цієї трагедії художник абсолютно відгородився від людей і всього світу, вважаючи за краще глушити біль горілкою і давати вихід свою тугу, малюючи дивних монстрів в стилі великого Франсіско Гойї.
Стривайте-стривайте, здається, все це вже десь було - якийсь герой вже зводив стіну між собою і світом в результаті травми, отриманої йому втратою батька і вчителем-негідником. Точно! Це ж історія Пінка - головного героя фільму Алана Паркера "The Wall", що є чудовою організацій однойменного концептуального альбому групи Pink Floyd (до речі, басист групи, Роджер Уотерс, який написав лірику для цього альбому, теж, як і Костянтин, навчався в архітектурному коледжі) . І хоча у Костянтина, на відміну від Пінка, батько не загинув на війні, а просто залишив сім'ю, для підлітка подібне все одно означає втрату найближчої чоловіки в його житті.
Крім того, останнім "цеглою в стіні" для Пінка стала не війна, а зрада дружини. Але це в принципі нічого не змінює, адже для початку будівництва стіни має значення не характер душевної травми, а її сила. Крім того, обпалене обличчя Костянтина сильно знизило його шанси на те, що у нього взагалі коли-небудь буде дружина.
І ось Костянтин, точно так же, як і Пінк, проводить час у своєму вузькому і повністю відгородженому від зовнішньої реальності світі, вишукуючи способи вгамувати біль від душевної рани. Але, якщо британець Пінк, як ми пам'ятаємо, вживав для цього наркотики (в тому числі і електронні), то Костянтин, будучи російським до мозку кісток, використовує більш звичний засіб - горілку. Всім, хто цікавиться, чому він "не просихає", головний герой говорить, що це відбувається через те, що він відчуває спрагу. На перший погляд може здатися, що це жага - синонім втечі від реальності, але насправді вона являє собою щось інше. Костя хоче вийти з-за стіни і повернутися в світ, тому його спрага, як це не парадоксально, є прагненням до нормального повноцінного життя.
Але чи можливо таке повернення в принципі? Роджер Уотерс дає на це негативну відповідь, показуючи, що, оскільки світ за стіною залишився таким же жорстоким, то повертатися в нього просто немає сенсу. Бо світ завдасть душі нові рани, і людині знову доведеться оточити себе аналогічної стіною. На думку одного з учасників Pink Floyd, процес побудови і руйнування стіни являє собою замкнутий цикл, і ми крутимося в цьому циклі, як білка в колесі, все своє життя. Однак Дмитро Тюрін не погодився з песимістичними висновками Уотерса і Паркера, показавши, що повернення можливо, і фінал історії може бути світлим і обнадійливим.
І, як це сталося свого часу з багатьма з нас, вихід їх тупика весь час був поруч - настільки ж близько, наскільки близько була з самого початку заповітна дверцята від довгого носа Буратіно. Однак, як ми пам'ятаємо, для того, щоб зрозуміти це, герою філософської казки А. Толстого довелося здійснити подорож, яка змінила його. Таким подорож для Костянтина стали дві виникли проблеми - таємниче зникнення його фронтового друга і скарги сусідки на те, що її син ніколи не спить ночами. Костянтин починає пошук рішення обох проблем і чим далі, тим більше виявляє, що цей пошук в першу чергу потрібен не тим, з ким трапилися неприємності, а йому самому ...
Отже, фільм "Спрага" Дмитра Тюріна показує глядачеві, що будь-яке відчуження можна подолати, а світ, насправді, не настільки жорстокий і нелюдський, як може здатися спочатку. Напевно, саме цей оптимістичний варіант кінцівки історії про молоду людину, яка вирішила відгородитися від усіх стіною, і привів до того, що глядацький рейтинг картини на минулорічному фестивалі "Кінотавр" перевищив такий переможця фестивалю фільму Олександра Велединського "Географ глобус пропив". А чудова акторська гра Михайла Грубова, Романа Курцин і Олексія Гуськова принесла картині спеціальний диплом журі чоловічому акторського ансамблю "За енергію і чарівність". Втім, мені здається, журі було несправедливо до виконавцям головних жіночих ролей - гра Анни Банщикова і Світлани Смирнової-Марцинкевич теж незрівнянна!
Читайте також: "Географ пропив глобус", а російський глядач - розумне кіно
Цікаво, що "Жага", яка скоро вийде в широкий прокат, зайвий раз підтверджує гіпотезу про те, що в Росії навіть сама спочатку песимістична історія може мати оптимістичний фінал. Напевно, це виникає з якихось таємних властивостей загадкової російської душі, а може бути, у нас просто клімат такий. У будь-якому випадку, прямої відповіді на це питання фільм не дає, хоча натяків на правильну відповідь в ньому безліч ...
Читайте найцікавіше в рубриці "Культура"
Але чи можливо таке повернення в принципі?
