Ілля Юхимович Рєпін - біографія і картини (1844- 1930)

Портрет матері, Рєпін, 1867

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Національна галерея (Прага)
Рік: 1 867

Портрет матері - Ілля Юхимович Рєпін. 1867. Полотно, олія. 62,5х50

На цьому портреті зображена мати художника, Тетяна Степанівна Рєпіна, уроджена Бочарова. Ця рання робота молодого живописця була виконана під час канікул, коли він, тоді ще студент Петербурзької Академії мистецтв, гостював у батьків на Харківщині в слободі Осинівці.

Картина, написана з увагою і любов'ю, створює образ сильної і серйозною, але в той же час доброї та мудрої жінки, до якої глядач відразу ж переймається симпатією і повагою. Доброзичливе обличчя Тетяни Степанівни теплим золотавим тоном ясно виділяється на густій ​​тіні фону, а її плаття і шаль виконані темно-синім і блакитними квітами. Все це справляє дуже яскраве враження, невелике полотно виглядає монументально і урочисто, на ньому - вольова і розумна жінка, справжня господиня будинку.

В ті часи частка солдатської дружини була нелегкою. Чоловіка постійно відправляли в далекі походи, а Тетяна Степанівна, живучи з дітьми у військовому поселенні, щоб прогодувати сім'ю, була змушена багато працювати на найважчих і брудних роботах. Але, незважаючи на важке життя, мати І. Ю. Рєпіна, будучи освіченою жінкою, змогла залучити дітей до книг. Вона навчала грамоті як своїх чад, в її будинку збиралося більше десяти дітлахів, яких жінка навчала читати і писати. Тетяна Степанівна розбиралася в живописі і виховала в сина любов до мистецтва.

Портрет К. П. Побєдоносцева, Рєпін, 1903

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Русский музей
Рік: 1903

Портрет Костянтина Петровича Побєдоносцева - Ілля Юхимович Рєпін. 1903. Полотно, олія. 68,5х53

При всій широті своїх художніх інтересів Рєпін був все ж перш за все портретистом. Глибокий знавець людей і психолог, він умів побачити в своїх творах сутність індивідуального людського характеру, розкриваючи в той же час в створюваному ним образі риси, типові для цілого суспільного прошарку, в характеристиці окремої особистості дозволяючи побачити прикмети епохи.

Вже на порозі XX століття Рєпіним було створено чудове, єдине в своєму роді полотно-грандіозний груповий портрет «Засідання Державної ради», написаний за офіційним урядовим замовленням. Поставлена ​​перед художником завдання було дуже важким. Потрібно було зобразити на полотні більше 80 сановників, присутніх на ювілейному засіданні, дотримуючись при цьому строгий порядок в розташуванні кожного з його учасників. Рєпін блискуче впорався з усіма труднощами композиційного і живописного рішення картини, уникнувши помилкової помпезності. Навпаки, картина залишає враження безсторонньо, гострого викриття істинної сутності правлячої верхівки передреволюційної Росії.

В процесі роботи над картиною Рєпіним були написані етюди-портрети її персонажів. Виконані у вільній широкій манері, найчастіше за один - два сеанси, ці етюди є одним з найвищих досягнень у творчості Рєпіна.

Портрет Побєдоносцева належить до числа кращих з них. Серед високопоставлених сановників самодержавства Побєдоносцев був одним з найстрашніших діячів. Переконаний реакціонер, нещадний душитель будь-яких паростків свободи, він уособлював собою все мракобісся свого часу. Зовні коректний, стриманий, сухо важливий, він був як би позбавлений природних людських почуттів. Таким і представив його в своєму портреті Рєпін.

Найтоншими, ледь вловимими відтінками кольору, вільними, ніби навіть недбалими, але в дійсності підлеглими точно вивіреного малюнку мазками, відображені, а точніше - виявлені сухі, чужі усмішці губи, холодний погляд напівприкритих століттями очей, весь святенницький вигляд людини, нездатного до живого душевного руху , спустошеного і нещадного.

Цей написаний у такій незвичній для Рєпіна, але такий природній тут манері портрет - одне з найсильніших і художньо досконалих творі Рєпіна, завершальних період творчого розквіту художника.

Картина «Бурлаки на Волзі», Рєпін

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Русский музей
Рік: 1870-1873

Бурлаки на Волзі - Ілля Юхимович Рєпін. 1870-1873. Полотно, олія. 131,5x281

Творчість Рєпіна 1870-1900-х було знаковим для сучасників і стало ілюстрацією цього часу для нащадків. Воно багато в чому увібрало в себе проблеми другої половини XIX століття. Риси пореформеної Росії, нездійснені сподівання і надії російської інтелігенції відбилися в мистецтві і літературі в що стала популярною темою соціальної нерівності, критиці громадського і політичного ладу країни.
Побачені молодим Рєпіним (1844-1930) в 1869 бурлаки, які тягли непідйомну вантажну баржу, схвилювали його душу. Цю тему, їдучи на Волгу, художник розробляв протягом ряду років. Запечатленное пригнічення бідних являло собою заклик до милосердя по відношенню до простої людини. Дивно, як в, здавалося б, знеособленої важкою працею сірому натовпі живописець виявив індивідуальні риси кожного з бурлак, наділив їх характером, долею, прочитується в виснажених роками негараздів особах. Завдяки введеному Рєпіним контрасту низки невільників і розлігся простору широкої, повнокровним Волги з білим вітрильником на задньому плані (несвідомо асоціюється у глядача зі свободою) майстру вдалося винести вирок сучасному суспільству, жорстоко поневолює безправних.

Хресний хід в Курській губернії, Рєпін

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Третьяковська галерея
Рік: 1880-1883

Хресний хід в Курській губернії - Ілля Юхимович Рєпін. 1880-1883. Полотно, олія. 175x280

Видатний портретист, майстер історичного і побутового жанрів, І. Є. Рєпін представив масштабне полотно «Хресний хід в Курській губернії» - твір, що виходить далеко за рамки побутового жанру, - на Одинадцятої пересувній виставці. З глибини прямо на глядача рухається різнорідний людський потік і немов вривається в реальний простір. Попереду процесії йдуть півчі і несуть величезну, прикрашену кольоровими стрічками покров від ікони з позолоченим куполом, в якій мерехтить полум'я свічок. За ними - натовп церковників і міщан, на чолі яких над порожнім кіотом з-під чудотворної ікони зі смиренним благоговінням схилилися дві жінки. Далі бачимо рудий священик з кадилом, а на деякій відстані місцева багата пані з виразом зарозумілості на обличчі несе саму чудотворну ікону. Поруч простує інша міська знати: військовий в мундирі, купець із золотим ланцюгом на животі та високу духовенство. А з двох сторін ця благородна публіка оточена кінними поліцейськими і сотскими з бляхами на грудях. Вони охороняють процесію від простого народу, тієї голодної і злиденній натовпу, яка з щирою вірою чекає милості і дива від «явленої ікони». Уперед всіх прорвався молодий убогий горбань на милиці, з виразом духовної відчуженості він спрямований вперед, але йому перекривають шлях палицею.

Картина справила на сучасників небувале враження. Консервативно налаштовані верстви суспільства тут же підняли навколо неї агресивну полеміку. У реакційної преси роботу лаяли за несправедливе викриття і отруйний сарказм. Але все друзі художника, передова молодь, студенти, інтелігенція і освічені різночинці взяли її з захопленням.

На дернової лаві, Рєпін, 1876

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Русский музей
Рік: 1876

Робота великого майстра зображує спекотний полудень. Перед нами сім'я, що рятується від літньої спеки в тіні дерев. Природна альтанка облаштована зручними лавою з дерну. Зображена група, без сумніву, позує художнику.

Композиційно групу можна розділити на центр і дві крайні фігури. У центрі літня пара (батьки дружини Рєпіна) і дівчина з рукоділлям (сестра дружини Рєпіна). Центральна група немов незадоволена своєю роллю. Увага художника обтяжує їх. А ось жінка (Віра Олексіївна Рєпіна - дружина художника), що сидить зліва, від позування отримує задоволення. Чоловік праворуч (чоловік сестри дружини Рєпіна) - прийняв картинну позу, його ставлення до процесу поблажливо-несерйозне. Лише парочка грають на траві дітей (Віра і Надя - дочки Рєпіна) поводиться природно і органічно.

Декорацією сюжету картини виступає спекотне літо, присмачене буйною зеленню, що надає роботі атмосферу безтурботного відпочинку і тихого сімейного щастя.

Мужичок з боязких, Рєпін, 1877

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Нижегородський державний художній музей
Рік: +1877

Мужичок з боязких - Ілля Юхимович Рєпін. 1877. Полотно, олія. 65х54

Один з найцікавіших портретів роботи Рєпіна, в якому дивно все, починаючи з самої назви. Перед нами худорлявий чоловічок, скуйовджена, з густою бородою. Його позу можна прийняти за висловлення якоїсь невпевненості, скутості. Але лише позу. Очі видають в герої бурю пристрастей, волю, безстрашність і енергію. Так може виглядати розбійник, бунтівник. Боязкість мужичка удавана, помилкова. Він немов стиснута пружина, яка ось-ось випростатися ...

Рєпіна вдалося створити приголомшливий образ російського мужика "собі на умі". Приголомшливо переданий блиск очей, в зморшках читається доля, а вигоріла на сонці рудувата борода, підтверджує припущення про розбійний минулому мужичка. Художник зумів розгадати всі таємниці своєї моделі ...

Картина Рєпіна "Не чекали"

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Третьяковська галерея
Рік: одна тисяча вісімсот вісімдесят чотири

Не чекали - Ілля Юхимович Рєпін. 1884. Полотно, олія. 160,5х167,5

Одна з найзнаменитіших картин Рєпіна, завдяки шкільним хрестоматій і підручників, відома кожному школяреві. Сюжет роботи - повернення засланця революціонера додому після укладення. Картина наповнена густим і тягучим атмосферою. Зображене мить дозволяє вивчити його в усіх ракурсах. Тут все - і напружена нерішучість, переляк, захоплення, радість, страх ... Перехрестя поглядів - ключ до сюжету.

Центральна фігура - засланець. Його очі особливо виразні на тлі виснаженого особи, в них питання, напружене очікування. Разом з тим, очевидно, що посилання не зламала революціонера, він залишився вірним своїм поглядам.

Назустріч головному герою спрямовані погляди всіх присутніх: від відверто переляканого до захопленого у дітей; повний стриманого осуду - покоївки; цікавий у кухарки.

Цікава єдина фігура на картині, очей якої ми не бачимо - це жінка (мати?) В чорному. Її погляд скоріше вгадується по її позі: напруженої і статичною.

Складається відчуття, що вже в наступну секунду ситуація вирішиться: присутні кинуться обіймати свого раптово повернувся родича, або, навпаки, відвернуться від нього і попросять більше не турбувати. Вирішення ситуації автор залишає за рамками своєї роботи. Перед нами мить прийняття рішення ...

Портрет Третьякова, Рєпін, 1883

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Третьяковська галерея
Рік: 1 883

Портрет Павла Михайловича Третьякова - Ілля Юхимович Рєпін. 1883. Полотно, олія. 98х75,8

Портрет Третьякова вражає простий і глибокий. Перед нами засновник галереї російського живопису, успішний підприємець, меценат, чудова людина. Рєпін відмінно зумів передати глибокий і складний характер свого героя. Високе чоло, сумні темні очі, ідеально рівний ніс, доглянута борода ... Перед нами скоріше філософ-мислитель, ніж підприємець. Завершує картину тонка, нервова рука з обручкою на безіменному пальці, деталь, здатна розповісти про людину більше, ніж велика монографія. Теж можна сказати і про позу, в якій зображений Третьяков. Скромний людина, яка намагається займати якомога менше місця, поступаючись його картинам.

Зображено Третьяков серед картин своєї галереї. Без свого зібрання російського живопису він і сам як би не існує. Відомо, що останніми словами Третьякова перед смертю були слова про необхідність берегти колекцію. Справа всього його життя стало частиною його самого, сенсом самого життя великого російського мецената.

Запорожці пишуть листа турецькому султану, Рєпін

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Русский музей
Рік: 1880-1891

Запорожці пишуть листа турецькому султану - Ілля Юхимович Рєпін. 1880-1891. Полотно, олія. 203х358

Сюжет цього шедевра великого російського художника добре відомий: Запорізькі козаки пишуть відповідь на пропозицію турецького султана перейти на сторону Османської імперії. Зберігся і текст цієї відповіді, повний найвишуканіших образ на адресу "владики блискучої Порти". Перед нами такий собі "мозковий штурм" - процес твори відповіді султану.

Композиція картини представляє собою чітко виражений центр, навколо якого автор вибудовує кілька "кіл", наповнених різними смисловим змістом.

У центрі - писар. Чи не єдиний із зображених володіє грамотою. Судячи з одягу - це семінарист з козаків, який взявся викласти відповідь запорожців на папері. Створення цього листа явно приносить йому задоволення. Свою радість писар висловлює досить стримано, як личить людині "вченому".

Розглянемо "ближнє коло". Над фігурою писаря навис козак з люлькою в руках. Судячи з усього, це один з головних натхненників запорожців. Він зображений в хвилину обмірковування чергового вишуканого лайливого слова на адресу Мохаммеда. Ще секунда і новий рядок послання буде придумана ... Далі за годинниковою стрілкою - козак Подаючи сміхом, слідом ще один запорожець, що ледь не падає від сміху, далі напівголий козак, із задоволенням смакують кожне слово листи, пара голосно сміються воїнів, козак без тіні посмішки на обличчі, зовсім ще юний козак, із задоволенням бере участь в процесі написання відповіді.

У зовнішньому "колі" особливо помітні дві фігури: регочучий козак у червоному жупані і похмурий запорожець з пов'язкою на голові. Вони немов протиставлені один одному. При уважному розгляді, далеко не всі козаки піддалися радості і веселощів. То тут, то там зображені тривожні, серйозні, перелякані обличчя. Запорожець з пов'язкою немов уявляє собі прийдешні бої з турками, прийдешні втрати ... Поруч з регочучої здорованем в червоному жупані художник зобразив скептично налаштованого козака в жовтому головному уборі. В його погляді осуд і тривога ... Скептично налаштований і козак в помаранчевому, що виглядає з-під руки регоче козака в центрі. Однак, тривога і скепсис в явній меншості тут. Атмосферою картини стали сміх, завзятість, впевненість, відвага - головні якості воїнів Запорізького козацтва.

Картина "Іван Грозний вбиває сина", Ілля Рєпін

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Третьяковська галерея
Рік: 1885

Іван Грозний вбиває сина - Ілля Юхимович Рєпін. 1885. Полотно, олія. 199,5х254

Чи можна знайти картину Рєпіна більш знамениту, ніж ця. Враження, яке вона справляє на глядача, просто приголомшливе. Сама ситуація жахлива. Цар Іван Грозний убив свого сина Івана, тим самим перервавши династію Рюриковичів, що правила Руссю з IX століття.

Момент прозріння і усвідомлення скоєного постає перед глядачем у всьому трагізмі. Цар в паніці, перед нами не самодержавний володар, а знавіснілий від горя і жаху старий. Міцно вчепившись в мертве тіло сина він намагається закрити рану на його скроні, з якої ще біжить червона кров. Він відчайдушно намагається поправити непоправне.

Вони протиставлені один одному - фігури мертвого сина і живого царя. Композиційно картина вибудувана так, що спочатку увагу приковує мертве тіло, ще секунду назад повне сил, енергії, життя. Потім глядач бачить божевільні очі батька-вбивці. Кістляві руки, трупний жовтизна обличчя грізного царя говорять про мертву духовної суті. Вони наче помінялися місцями: мертвий Іван-син і поки живий Іван-батько.

Атмосферу липкого жаху довершує обстановка царських покоїв: червоні килими, перекинуте крісло, знаряддя вбивства (царський посох), червоні стіни. Створюється враження, що кров всюди. Ледь помітна тінь свідка злочину в дверному отворі. Ще мить і в покоях з'являться люди, щоб приховати всі сліди вбивства.

Цікава деталь - рама на стіні. Художник надає глядачеві самому додумати призначення цієї рами. У сутінках покоїв її розгледіти неможливо. Картина? Люстерко? Ікона? Швидше за дзеркало, яке не відображає того, що відбувається. Оскільки в дзеркалі не відбивається нежить - в це вірили слов'яни з незапам'ятних часів.

Портрет Мусоргського, Рєпін, 1881

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Третьяковська галерея
Рік: 1881

Портрет М. П. Мусоргського - Ілля Юхимович Рєпін. 1881. Полотно, олія. 69х57

Серед портретів пензля Рєпіна, ця робота займає особливе місце. Як відомо, майстер писав цей портрет за кілька днів до смерті великого композитора, що надає роботі особливу драматичність і глибину.

Перед нами очевидно серйозно хвора людина: нездорова почервоніння лица, бліскучі очі. Автор концентрує Рамус глядача самє на обліччі композитора, немов намагаючися Передат секрет генія Мусоргського. Скуйовджене волосся, запущена борода з вусами, не відволікають нас від головного, від погляду композитора. В його очах читається печаль, туга. Одночасно з цим, це очі енергійного і сильного людини. Лікарняний халат, вишита сорочка написані художником схематично, вони не підкреслюють хворобливість, а покликані служити обрамленням головного - особи, голови, що викликає поворот якої дозволяє думати, що до останньої миті життя ця людина боровся зі своєю недугою.

Фон на портреті "порожній", вільний від будь-яких деталей. Можна подумати, що Мусоргський зображений на тлі хмар. Створюється відчуття грандіозності і величі зображуваного. Він сам як його музика: особлива, неприборкана, потужна, неповторна. Ця музика звучить в його очах. Там же і незакінчені твори, невтілені ідеї, музика, яку він вже ніколи не напише ...

Портрет Льва Толстого, Рєпін, 1887

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Третьяковська галерея
Рік: 1887 Отримати

Портрет Льва Миколайовича Толстого - Ілля Юхимович Рєпін. 1887. Полотно, олія. 124х88

Портрет справляє яскраве і сильне враження. Перед нами безсумнівно нащадок давнього дворянського роду, навіть двох родів. По лінії матері Лев Толстой прямий нащадок Ярослава Мудрого, по лінії батька - легендарного Індріса, фігури загадкової, неясною. Високе чоло, густа борода, грубуваті риси обличчя. Русский боярин, впевнено сидить в старовинному кріслі. Погляд відчужений, нейтральний, спрямований в далечінь, він немов пронизує глядача, проходить крізь нього. Очі ясні і добрі. Проста чорна одяг, зливаючись з таким же чорним кріслом, візуально збільшує фігуру героя.

Світлий і чистий фон посилює враження. Книга в руках, деталь символічна, невипадкова. Перед нами письменник в момент роздуми про прочитане, в момент зародження нової, геніальної ідеї. Дивлячись на портрет, будь здатний відчути велич і духовну монументальність Толстого.

Портрет В. С. Сурикова, Рєпін, 1877

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Третьяковська галерея
Рік: +1877

Портрет художника Василя Івановича Сурикова - Ілля Юхимович Рєпін. 1877. Полотно, олія. 62,5х215

Портрет Сурикова кисті Рєпіна - безперечний успіх художника. Майстер психологічного портрета відмінно передає характер, темперамент свого колеги.

Репинский Суриков сповнений сил і амбіцій. Чорне волосся, модна борідка, пухкі червоні губи, трохи повне обличчя, чорні очі - розповіли про повноту здоров'я, про розквіт сил героя. У погляді помітно ледь вловиме збентеження, викликане незвичністю їх ролі натурника. У глядача складається відчуття, що Суриков ось-ось почне ворушитися, стомлений нерухомістю.

Білосніжний комірець, чорна краватка, піджак ... Суриков - людина з бездоганним смаком, франтуватий і вміє добре одягатися. Нейтральний зеленуватий фон руйнує бордова спинка крісла, що гармоніює з кольором губ героя, підкреслюючи яскраву зовнішність і неординарність особистості.

Відчувається, що Рєпін з глибокою повагою, з деяким навіть трепетом, відноситься до свого колеги.

Портрет Андрєєва, Рєпін, 1904

Автор: Рєпін
Виставлено в музеї: Третьяковська галерея
Рік: 1904

Портрет письменника Леоніда Миколайовича Андрєєва - Ілля Юхимович Рєпін. 1904. Полотно, олія. 76х215

Судячи з усього, портрет письменника Андрєєва залишився незавершеним. Перед нами скоріше пророблений ескіз, ніж закінчена робота. Втім, можливо, це прийом, яким скористався художник, щоб передати суть характеру письменника: мінливість, схильність до ірраціонального, ілюзорного.

Перед нами молодий чоловік у вишитій сорочці, з російської бородою, багатою шевелюрою і затуманеним поглядом. В очах героя туга, порожнеча і деякий смуток. На обличчі немає ні тіні посмішки, губи стиснуті. Поза не вільна і расслабленна, а, навпаки, відчувається якесь внутрішнє напруження.

Колірна гамма портрета стримана. Від білого до невизначено зеленого (фон). Незавершеність фону, нервові, недбалі мазки, підкреслюють атмосферу нервозності і напруги. Складається враження, що художнику передалася якась енергетика Андрєєва.

біографія:
І. Ю. Рєпін народився в м Чугуєві, розташованому на території Харківської губернії, в 1844 році. І нікому тоді в голову не могло навіть прийти, що цей звичайний хлопець з бідної сім'ї стане великим російським художником. Мати перша помітила його здатності в той час, коли він допомагав їй, готуючись до Великодня, розписувати яйця. Як не раділа мати такого таланту, на його розвиток грошей у неї не було.

Ілля став відвідувати уроки місцевої школи, де навчалися топографії, після закриття якої надійшов до іконописцю Н. Бунакова, в його майстерню. Отримавши в майстерні необхідні навички в малюванні, п'ятнадцятирічний Рєпін став частим учасником розпису численних церков в селах. Так тривало чотири роки, після чого з накопиченими ста рублями майбутній художник відправився в Петербург, де зібрався вступити до Академії мистецтв.

Проваливши вступні іспити, він став слухачем підготовчої художньої школи при Товаристві заохочення мистецтв. Серед перших його викладачів в школі був І. М. Крамськой, який ще довго був вірним наставником Рєпіна. На наступний рік Іллю Юхимовича взяли в Академію, де він став писати роботи академічні, а заодно і кілька творів написав за власним бажанням.

Академію подорослішав Рєпін закінчив в 1871 році вже відбувся в усіх відношеннях художником. Дипломної його роботою, за яку він отримав Золоту медаль, стала картина, названа художником «Воскресінням дочки Яіра». Ця робота була визнана найкращою за весь час, що існувала Академія мистецтв. Ще, будучи юнаком, Рєпін почав приділяти увагу портретів, потім написав в 1869 році портрет молодої В. А. Шевцової, яка через три роки стала його дружиною.

Але широко відомим великий художник став в 1871 році, після написання групового портрета «Слов'янські композитори». Серед 22 зображених на картині фігур зображені композитори Росії, Польщі та Чехії. У 1873 році під час подорожі до Парижа художник познайомився з французьким мистецтвом імпресіонізму, від якого не був у захваті. Через три роки, повернувшись знову до Росії, він відразу ж відправляється в рідний Чугуїв, а восени 1887 року вже стає жителем Москви.

У цей час він познайомився з сім'єю Мамонтових, проводячи час, спілкуючись з іншими молодими даруваннями в їх майстерні. Тоді й почалася робота над відомою картиною «Запорожці», що завершилася в 1891 році. Робіт, які на сьогоднішній день досить відомі, було написано ще чимало, серед них і численні портрети видатних особистостей: хіміка Менделєєва, М. І. Глінки, дочки свого знайомого Третьякова А. П. Боткіній і багатьох інших. Є безліч робіт і з зображенням Л. М. Толстого.

1887 рік став для І. Ю. Рєпіна переломним. Він розлучився зі своєю дружиною, звинувачуючи в бюрократизм, покинув ряди Товариства, який займався організацією пересувних виставок художників, до того ж значно погіршується здоров'я художника. З 1894 року по 1907 обіймає посаду керівника майстерні в художній Академії, а в 1901 році отримує велике замовлення від уряду. Відвідуючи множинні засідання ради, через всього пару років він представляє готове полотно «Державна рада». Ця робота, що має загальну площу 35 квадратних метра, стала останньою з великих творів.

Одружився Рєпін вдруге в 1899 році, вибравши супутницею Н. Б. Нордман-Сєверову, з якої переїхали в містечко Куоккала, де прожили останні три десятка років життя великого художника. У 1918 році через війну з білофінами він втратив можливість відвідувати Росію, але в 1926 році отримує урядове запрошення, від якого відмовився за станом здоров'я. У вересні 1930 року, 29 числа, художника Іллі Юхимовича Рєпіна не стало.