- Слухають тільки стоячи говорив.
- Інтонація, несуча культурний код Андрій Микита , Член Правління Союзу московських композиторів,...
Вспо ви нас і вигодували,
Сибіру рідні поля,
І ми безмежно любили
Тебе, країна снігу і льоду.
Тепер же грізний час боротьби настав, настав,
Підступний ворог на нас напав, напав.
І кожному, хто Русі - син, хто Русі - син,
На бій з ворогом лише шлях один, один, один ...
Після Жовтневої революції 1917 року марш мало не потрапив під заборону через любов до нього білих. Взагалі, багато моментів, пов'язаних з історією «Прощання слов'янки», до цих пір залишаються туманними: так, історики сперечаються, чи звучала композиція на параді на Красній площі 7 листопада 1941 року (парадом командував якраз Василь Агапкин). Якщо вірити спогадам Семена Будьонного і деяких його сучасників, оркестр в той день дійсно виконав цей марш.
«Прощання слов'янки» значно вплинуло не тільки на вітчизняну, а й на зарубіжну культуру. Так, в Польщі під час Другої світової війни марш став гімном партизанського руху - у них пісня була відома під назвою «розшумілася верби плакучі» і з текстом Романа Шлезака.
З 1955 року всі потяги відправлялися з вокзалу Сімферополя під цей марш, та й зараз на багатьох російських вокзалах збереглася ця традиція. В рейс під відомий марш спливають і теплоходи на Волзі, і паром Ваніно - Холмськ, а Тамбовська область взагалі вибрала «Прощання слов'янки» своїм гімном.
Марш досі виповнюється з різними варіантами тексту - а часто і взагалі без слів. Одним з «канонічних» текстів стали рядки Володимира Лазарева - такі ж красиві, як і сама музика:
Настає хвилина прощання,
Ти дивишся мені тривожно в очі,
І ловлю я рідне дихання,
А вдалині вже дихає гроза.
Здригнувся повітря туманний і синій,
І тривога торкнулася скронь,
І кличе нас на подвиг Росія,
Віє вітром від кроку полків.
Прощай, отчий край,
Ти нас згадуй,
Прощай, милий погляд,
Прости-прощай, прости-прощай.
За однією з версій марш "Прощання слов'янки" походить від назви притоки Словник, головної артерії Криму річки Салгір.На березі притоки Василь Агапкин жив будучи в Сімферополе.Еті місця зачарували Василя Агапкіна.Ету версію висунув відомий музикознавець, композитор Юрій Євгенович Бірюков.
У кожній культурі, у кожної нації є свої визначальні символи, артефакти. У Росії до таких символів відноситься марш «Прощання слов'янки», написаний понад 100 років тому.
1. Марш був написаний в 1912 році в Тамбові, штабс-трубачем 7-го запасного кавалерійського полку, Василем Івановичем Агапкин під враженням від подій на Балканах, коли за свободу від турецького ярма боролися Болгарія, Сербія, Чорногорія, Греція. 
2. Під час Громадянської війни марш звучав і в червоних військах, і в білих. Тексти маршу в Добровольчої армії і в РКК були, природно, різними.
3. У двадцяті роки марш практично потрапив під заборону і перестав виконуватися.
4. Існує легенда, що марш «Прощання слов'янки» звучав в листопаді 1941 року, коли бійці прямо з Червоної площі йшли на фронт, а також в 1945 році на Параді Перемоги. Це не підтверджується документально, але факт виникнення легенди говорить про значущість маршу.
5. Знову марш активно зазвучав після фільму Михайла Калатозова «Летять журавлі» 1957 року в сцені проводів з добровольцями на пероні вокзалу, де Вероніка так і не встигла попрощатися з Борисом ...
6. «Прощання слов'янки» було гімном партизанського опору в Польщі під час Другої світової війни. З текстом Романа Шлезака марш називався «розшумілася плакучі верби».
7. Не дуже давно з'явилася думка, що автор маршу - насправді Яків Богорад. В реальності Агапкин відвіз до Сімферополя капельмейстеру і видавцеві Богорад свій твір, і той зробив інструментування, тобто переклав музику з фортепіанного варіанту на оркестр. І допоміг придумати назву - «Прощання слов'янки».
8. Цей марш часом називається пероні, тому що під нього прощаються на вокзалі. Тепер і в мирному житті. Сьогодні під звуки маршу відправляються теплоходи на Волзі і потяги в багатьох містах країни. Наприклад, фірмовий поїзд «Татарстан» (Казань - Москва), фірмовий поїзд «Кама» ( Перм - Москва), фірмовий поїзд «Сура» (Пенза-Москва), фірмовий поїзд Воронеж-Москва і багато інших.
9. Робочою назвою фільму «72 метри» було «Прощання слов'янки» (як повідомив "Правміру" режисер картини Володимир Хотиненко ).
10 «Дочка композитора розповідала, як одного разу в Нью-Іоркской метро вона зупинилася послухати мандрівного акордеоніста, і сталося диво: музикант, навіть не здогадуючись хто стоїть поруч, раптом заграв російський марш« Прощання слов'янки », колись написаний її батьком», - повідомляє Микола Губін, капельмейстер у відставці, автор і власник сайту «Марш тисячоліття», присвяченого маршу «Прощання слов'янки» ( http://slavyanka2012.ru/ )
11. Дослідниками Миколою Губіним і Михайлом Чертков висунута цікава версія походження малюнка, зображеного на обкладинці першого друкарського видання клавіру маршу «Прощання слов'янки». За цією версією «прототипом» фігури гусара послужило фото самого Василя Агапкина, а прообразом фігури жінки - слов'янки послужило фото його дружини, Ольги Матюнина. 
Слухають тільки стоячи говорив.
Начальник Військово-оркестрової служби ЗС РФ - Головний військовий диригент, генерал-лейтенант Валерій Халілов. Трагічно загинув.
По дорозі в охоплену війною Сирію загинули артисти Ансамблю пісні і танцю Російської армії імені А. В. Александрова. 19-річна танцівниця, лише недавно здійснила свою мрію і потрапила в Ансамбль ім. Александрова, тенор, який виступав у Великому театрі, співаки, танцюристи - старенький «Ту-154» забрав життя 64 «александровцев» і головного військового диригента Росії.
Він не ходив в атаку, але стверджував, що хороша музика піднімає дух солдата
«На борту літака, що розбився сьогодні літака Ту-154 був мій друг генерал-лейтенант Валерій Михайлович Халілов, до недавніх пір - головний військовий диригент Російської армії, а останнім часом - керівник ансамблю ім. Александрова », - написав журналіст Володимир Снєгірьов на своїй сторінці в Facebook . 
«Я багато разів бачив, як найголовніші військові музиканти з різних країн, диригенти, начальники оркестрів, люди з великими зірками на погонах в струнку витягувалися перед генералом. «Свідомо», - посміхаючись, говорив їм Халілов, але вони все одно зберігали перед ним явне повагу, а інші - трепет. І зрозуміло чому. Наш генерал був для них абсолютним незаперечним авторитетом. Як люди служиві, вони розуміли: Халілов і є головнокомандувач усіма військовими музикантами. Йому це подобалося. Він знав собі ціну. І ми теж знали, що тільки він, наш Халілов, здатний диригувати зведеним оркестром з музикантів 15 країн і змусити їх грати «Прощання Слов'янки» так, що на очах у глядачів наверталися сльози. Тільки він, Халілов 9 травня міг керувати оркестром в 1,5 тисячі чоловік, і цей оркестр грав так, що його музика була чутна в найвіддаленіших куточках світу.
Валерій Михайлович дев'ять років був музичним керівником Міжнародного фестивалю «Спаська вежа». 
Багато разів бачив цю картину. Ось вони всі шикуються на Червоній площі: люди, труби, барабани, погони, аксельбанти, останні ряди ховаються за храмом Василя Блаженного. Тисяча людей! Завмирають на мить. А на поміст впевнено ступає диригент в парадній формі генерал-лейтенанта. Змахує своєю паличкою. І починається диво. Халілов немов ширяє над площею, над всією цією раттю, його енергія, його воля, його хвилювання якимось неймовірним чином передаються всім музикантам - вони грають так, як, можливо, ніколи раніше не грали і не гратимуть. 
Буває, людина пише різні речі, а запам'ятовується щось одне. Так було з «Полонезом» Михайла Огінського, з вальсом «На сопках Маньчжурії» капельмейстера Іллі Шатрова, вальс «Амурські хвилі» Макса Кюсс. Адже і Василь Агапкин писав вальси. Але саме «Прощання слов'янки" лягає на душу. Це як любов з першого погляду - музика заграла і - запам'яталося. Таке рідко буває і є справжнім дивом.
Коли ми на концертах, зазвичай в фіналі, виконуємо «Прощання слов'янки», зал завжди встає. Буквально за перших звуків маршу. Це відбувається скрізь, в будь-якій точці Росії. Напевно, тому, що музика асоціюється з героїчним минулим нашого народу, з Великою Вітчизняною війною, нехай і через фільм Калатозова ».
Інтонація, несуча культурний код 
Андрій Микита , Член Правління Союзу московських композиторів, доцент Російської Академії Музики імені Гнесіних, головний редактор сайту «Церковний композитор».
Багато факторів сприяють затребуваності музичного твору за межами життя його автора і свого покоління. По-перше «брендовість», кажучи сучасною мовою, імені композитора. Наприклад, сьогодні все твори Л. Бетховена або П.Чайковського здаються шедеврами, хоча об'єктивно це не так.
Теж - історичний контекст. Наприклад, 7-а «Ленінградська» симфонія Шостаковича, складена в блокаду. І так далі.
Не в останню чергу грає роль назва. Словосполучення «прощання слов'янки» буде гріти душу, поки існує слов'янський світ.
Але в даному випадку, головне все ж не це.
Стрижнева причина, чому музика на нас діє, - це інтонація. Інтонація, в основі своїй базується на мові, несуча культурний код. Іншими словами можна сказати, що інтонація - це звук, який несе сенс. З інтонацій складається мелодія, яка здається нам прекрасної тоді, коли смисли нам близькі. Культурний код ми розпізнаємо завдяки рідної мови, образам казок, почутих в дитинстві, природі, сімейними переказами ... Тобто національної традиції.
І ось в інтонаційному ладі цього маршу, що несе коди російської традиції, що відбиває національний характер, я бачу, точніше, чую, неувядаемость цієї музики.
Найяскравішою інтонацією, інтонаційним ядром, основою довголіття цієї музики я вважаю початок рефрену, що складається з двох мотивів. У першому мотиві відображена широчінь і розмах країни і душі. У другому мотиві - смиренність і в той же час (за рахунок ритму) стоїцизм і сила волі.
У цій сукупності музичних елементів я і бачу прояв національного (слов'янського) характеру.
У зв'язку з цією музикою хочу ще ось що сказати. Не тільки мовні інтонації формують інтонації музичні, але, може бути, і навпаки. Зараз молодь повально захоплена репом (в якому інтонація нівелюється і від неї залишається тільки ритм) і наслідки цього вже даються взнаки.
Професор ВДІК, філолог Валерій Мільдон, який вже багато років приймає вступні іспити з літератури і російської мови в цей вуз, помітив у абітурієнтів (які хочуть працювати в області мистецтва!) Крім бідного словникового запасу ще й примітивні мовні інтонації. Це не що інше як втрата багатозначності смислів, звуження поля індивідуальності.
І я сподіваюся, що музика «Прощання слов'янки», музика, несуча національний культурний код, що живе не в бібліотеках, а в гущі історії, музика, улюблена багатьма поколіннями, яка показала свою життєздатність, допоможе нам подолати сьогоднішню кризу культурної ідентичності і знайти національну життєстійкість.
