Топ новостей


РЕКЛАМА



Календарь

Таємниця музики бароко .. Обговорення на LiveInternet

Нінель_Нік всі записи автора

iskusstvo-zvuka.livejournal.com



Про деякі композиторів епохи бароко.
Початок оперних вистав у Римі і особливо в Венеції означало вже визнання і поширення нового жанру по країні. Все це було лише частиною ширшого процесу, який захопив все мистецтва, і особливо яскраво проявилося в архітектурі та написанні картин.

Італія стає центром нового стилю. Одним з важливих центрів музичного мистецтва була Венеція, що була у той час як під світським, так і під церковним патронажем.
Найпомітнішим серед покоління композиторів, відчули значення для світської музики цих змін, став Монтеверді. У 1607 році його опера Орфей стала віхою в історії музики, яка продемонструвала безліч прийомів і технік, які згодом стали асоціюватися з новою композиторської школою. Монтеверді, який писав висококласні мотети в старому стилі, був майстром в обох школах. Але саме твори, написані ним в новому стилі, відкрили безліч прийомів, відомих навіть в епоху пізнього бароко.

C. Monteverdi - L'Orfeo, Favola in musica "Toccata & Prologo"

Музика зрілого бароко (1654-1707)
Період централізації верховної влади в Європі часто називають абсолютизму. Абсолютизм досяг свого апогею при французького короля Людовіка XIV. Для всієї Європи двір Людовика був зразком для наслідування. У тому числі і музика, що виконувалася при дворі. Зросла доступність музичних інструментів (особливо це стосувалося до клавішних) дала поштовх до розвитку камерної музики.
Жан-Батист Люллі
Видатним представником придворних композиторів двору Людовика XIV був Джованні Баттіста Люллі (1632-1687). Уже в 21 рік він отримав звання придворного композитора інструментальної музики. Творча робота Люллі з самого початку була міцно пов'язана з театром. Слідом за організацією придворної камерної музики і твором airs de cour, він почав писати балетну музику. Сам Людовик XIV танцював в балетах, які були тоді улюбленою розвагою придворної знаті. Люллі був чудовим танцюристом. Йому доводилося брати участь в постановках, танцюючи разом з королем. Він відомий своєю спільною роботою з Мольєром, на п'єси якого писав музику. Але головним у творчості Люллі було все ж написання опер.

Jean-Baptiste Lully: Plaude laetare Gallia [motet] for choir, winds, brasses, strings



Арканджело Кореллі
Композитор і скрипаль Арканджело Кореллі (1653-1713) відомий своєю роботою над розвитком жанру кончерто гросо. Кореллі був одним з перших композиторів, чиї твори публікувалися і виконувалися по всій Європі. Як і оперні твори Люллі, жанр кончерто гросо побудований на сильних контрастах.

Арканджело Кореллі. Кончерто гросо in D major

Генрі Перселл
В Англії зріле бароко відзначено яскравим генієм Генрі Перселла (1659-1695). Він помер молодим, у віці 36 років, написавши велику кількість творів і ставши широко відомим ще за життя. При цьому його покровителі і замовники були людьми іншого сорту, ніж італійська і французька світська і церковна знати, в зв'язку з цим твори Перселла сильно відрізняються від італійської школи. Перселл працював в широкому спектрі жанрів; від простих релігійних гімнів до маршової музики, від вокальних творів великого формату до постановочної музики.


Henry Purcell "Orchestral Suite" The Fairy Queen

Музика пізнього бароко (1707-1760)
Антоніо Вівальді
Антоніо Вівальді (1678-1741) - італійський композитор, народився в Венеції. У 1703 році прийняв сан католицького священика. Першого грудня того ж року він стає maestro di violino в венеціанському сирітському притулку Pio Ospedale della Pieta для дівчаток. Популярність Вівальді принесли не концертні виступи або зв'язку при дворі, а публікації його робіт, що включали його тріо-сонати, скрипкові сонати і концерти. Вівальді і вніс свій найзначніший внесок.

Вівальді. "Буря" (Чотири сезони)


Доменіко Скарлатті

Доменіко Скарлатті (1685-1757) був одним з провідних клавішних композиторів і виконавців свого часу. Він почав свою кар'єру, як придворний композитор; спочатку в Португалії, а з 1733 року в Мадриді, де він і провів решту життя. Його батько Алессандро Скарлатті вважається засновником неаполітанської оперної школи. Доменіко теж складав опери і церковну музику, але популярність йому забезпечили його твори для клавішних. Частина цих творів він написав для власного задоволення, частина - для своїх знатних замовників.

Доменіко Скарлатті "Фанданґо"


Георг Фрідріх Гендель

Самим знаменитим придворним композитором став Георг Фрідріх Гендель (1685-1759). Він народився в Німеччині, три роки навчався в Італії, але в 1711 році виїхав Лондон, де і почав свою блискучу і комерційно успішну кар'єру незалежного оперного композитора, що виконує замовлення для знаті. Він володіє невтомною енергією, Гендель переробляв матеріал інших композиторів, і постійно переробляв свої власні твори. Уже після смерті він був визнаний провідним європейським композитором, і вивчався музикантами епохи класицизму.

Георг Фрідріх Гендель. Соната in Re major




Іоган Себастьян Бах
Йоганн Себастьян Бах народився 21 березня 1685 в місті Айзенах, Німеччина. За своє життя він написав понад 1000 творів в різних жанрах, крім опери. Але за життя він не домігся будь-якого значимого успіху. Багато разів переїжджаючи, Бах змінював одну чи не занадто високу посаду за одною: в Веймарі він був придворним музикантом у Веймарського герцога Йоганна Ернста; потім став доглядачем органу в церкві св. Боніфація в Арнштадте, через кілька років прийняв посаду органіста в церкві св. Власія в Мюльхаузене, де попрацював всього лише близько року, після чого повернувся в Веймар, де зайняв місце придворного органіста і організатора концертів. На цій посаді він затримався на дев'ять років. У 1717 року Леопольд, князь Ангальт-Кетенського, найняв Баха на посаду капельмейстера, і Бах став жити і працювати в Кетені. У 1723 Бах переїхав до Лейпциг, де і залишився до своєї смерті в 1750 році. В останні роки життя і після смерті Баха його популярність як композитора стала зменшуватися: його стиль вважали старомодним у порівнянні з квітучим класицизмом. Його більше знали і пам'ятали як виконавця, педагога і батька Бахов-молодших, в першу чергу Карла Філіпа Еммануїла, музика якого була більш відомою.

Лише виконання "Страстей за Матвієм", Мендельсоном, через 79 років після смерті І. С. Баха, воскресило інтерес до його творчості. Зараз І. С. Бах є одним з найпопулярніших композиторів усіх часів.

Іоган Себастьян Бах. Страсті за Матфеєм


джерело referatwork.ru > category ... kompozitory_epohi_barokko


Реклама



Новости