Заміжня за Пікассо

1. Заміжня за Пікассо Георгій ХАБАРОВ Спеціально для «Цілком таємно» Ольга Хохлова залишалася офіційною...
2. Терпсихора з кордебалету
3. вибір Ольги
4. На багатті творчості
5. Церква, корида, бордель
6. самотність
7. знову разом

Заміжня за Пікассо Георгій ХАБАРОВ

Спеціально для «Цілком таємно»

Ольга Хохлова залишалася офіційною дружиною Пікассо до самої своєї смерті. Однак життя подружньої пари не склалося

У Франції тільки що знятий гриф секретності з досьє, заведеної французьким розшуком на Пабло Пікассо і його дружину Ольгу Хохлова. Історія багаторічної стеження за художником була розкрита після того, як в Париж з Москви повернулися 20 тонн французьких архівів, які налічують понад 900 тисяч досьє. (Спершу вони були викрадені німцями з окупованого Парижа, а навесні 1945 року їх виявили радянські солдати і переправили до Москви.) Серед повернутого - архіви сім'ї Ротшильда, Леона Блюма, Андре Моруа, масонських лож і різних асоціацій. У числі останніх на береги Сени прибуло і «справа Пікассо». Особисті архіви повернули сім'ям, а деякі матеріали вивчила французька контррозвідка на предмет виявлення гіпотетичних контактів між французами і Країною Рад. Олів'є Пікассо, внук художника, разом з фахівцем з творчості його діда П'єром Декс намір видати ці «Досьє поліцейської префектури (1901-1940)», що проливають світло на невідомі факти в біографії метра.

Геній під ковпаком

Паризьким філерам не відмовиш в тонкому чуття. Вони взяли на мушку 20-річного Пікассо 5 травня 1901 року, коли він прибув на береги Сени на свою першу виставку. Вже 18 травня поліцейський комісар шеф 3-й бригади доносив начальству про те, що хтось Пабло Руїс-і-Пікассо оселився на останньому поверсі будинку № 130 по бульвару Кліші у анархіста П'єра Манаша, свого співвітчизника. Комісар поліції накидає портрет живописця і навіть розповідає про одну з останніх його картин, на якій відображені солдати, б'ють жебрака. Пікассо, повідомляє він, наносять візити невідомі особи. Щовечора він іде з дому, повертається пізно, а іноді взагалі вдома не ночує. Особливу донесення присвячено політичним поглядам художника. Сищик переконаний, що Пікассо розділяє переконання Манаша і в силу цього також повинен вважатися анархістом.

У вересні 1911 року Пікассо допитали з приводу зберігалися у нього старовинних статуеток, вкрадених в Луврі в 1907 році Жері Пьере, секретарем Гійома Аполлінера. П'єр вручив їх Пікассо, який в той момент працював над знаменитою картиною «Дівчата з Авіньйона». Скандал вибухнув 4 роки по тому, коли з Лувра італійським маляром була викрадена «Мона Ліза». Аполлінера допитали, протримали кілька днів за гратами. Викликали в поліцію і Пікассо, але залишили на волі.

Підозрілість охранки зросла після того, як навесні 1917 року Пабло познайомився в Римі, куди приїхав для роботи над балетом «Парад» на музику Еріка Саті, з російською балериною Ольгою Хохлової. Коли вони вирішили одружитися, поліція, перш ніж дати необхідна згода, провела розслідування: «Живе в будинку № 22 по вулиці Віктора Гюго в Монружі, за який 1800 франків на рік. Працює художником і отримує в середньому 25 франків в день. Сусіди кажуть про нього тільки хороше. До Франції ставиться з симпатією ». Досьє Пікассо і його дружини присвоїли номер 74664.

До моменту знайомства з Пікассо Хохлова вже п'ять років виступала в знаменитій трупі Сергія Дягілєва. Танцівницею вона була старанною і дисциплінованою, мала хорошу техніку, але ніколи не була примою і, беручи до уваги кількох більш-менш помітних партій, виступала в кордебалет.

Терпсихора з кордебалету

художник на тлі портрета Ольги Хохлової

«Моя бабуся Ольга Хохлова народилася в українському місті Ніжині в родині полковника російської імператорської армії, - розповідала мені Марина Пікассо, коли я був у неї в гостях на віллі в Канні. - Всупереч батьківського бажанням Ольга, яка була дуже красива, стала балериною і отримала запрошення в трупу від самого Дягілєва. Він і познайомив її з Пікассо ». Дягілєв любив, щоб у його трупі були дівчата з «хороших сімей».

Ольга відрізнялася хорошими манерами і особливим слов'янським «шармом», який завжди так цінувався в Європі. У неї була приємна зовнішність, правильні риси обличчя, хоча завеликий підборіддя надавав йому деяку важкість і, можливо, видавав її характер - твердий, рішучий і впертий.

Пікассо до цього часу був вже знаменитим художником. У числі перших по-справжньому оцінили його творчість російські філософи, критики і колекціонери. Ще в 1914 році блискучий аналіз його робіт зробив Микола Бердяєв. Тоді ж Сергій Щукін і Іван Морозов стали купувати картини художника, які зараз знаходяться в Ермітажі і Пушкінському музеї. Серж Дягілєв, який умів привернути до роботи над своїми балетами для «Російських сезонів» найгучніші імена, запросив Пікассо оформити балет «Парад» в постановці Леоніда Мясіна. «У мене 60 танцівниць, - повідомляв не без гордості Пікассо американської письменниці Гертруді Стайн. - Лягаю спати пізно. Я знаю всіх жінок Риму ». Але про Ольгу художник до пори до часу мовчав.

Як же сталося, дивувалися його друзі, що Пікассо закохався в балерину, яка, на їхню думку, ні в якому відношенні не була особистістю примітною? Художнику, який користувався в Парижі гучної і навіть скандальною популярністю, було тоді 36 років. Можливо, пересиченому в любові і не дуже розбірливо в зв'язках живописцю саме ординарність, буденність Ольги здавалася «екзотикою». В ту пору він шукав в подрузі оазис спокою, щоб відпочити від вічного горіння пристрастей і рішення надзавдань, які ставив перед собою в живопису.

Неабияке значення мало й те, що Ольга була росіянкою. У ті роки Пікассо, революціонер в мистецтві, надзвичайно цікавився всім російським. Він навіть збирався вчити мову цієї загадкової для нього країни. Художник уважно стежив за розвитком подій в Росії, лютневої революцією, зреченням царя. Мабуть, в його очах все це надавало балерині романтично-революційний флер. Нарешті, впливала і сама атмосфера російських балетів, що відрізнялася особливою чуттєвістю, його дружба з Дягілєвим, Бакстом і особливо зі Стравінським, яким він тоді захоплювався. Пікассо казав, що зневажає всяку музику за винятком фламенко, але був вражений «Весною священною».

Пікассо захопився Ольгою з усім властивим йому темпераментом. «Обережно, - попереджав його з усмішкою Дягілєв, - на російських дівчат треба одружитися». «Ви жартуєте», - відповідав художник, який стверджував, що завжди залишається господарем ситуації. У Римі Пікассо зустрічався з Ольгою кожен день, роблячи з неї довгі прогулянки по Вічному місту. Але балерина не поспішала відповісти на бурхливі почуття художника, хоча Пікассо їй подобався. Жінок залучав в ньому особливий магнетизм, внутрішній вогонь, погляд його чорних очей, які, за висловом Кокто, були «заряджені електрикою». Незважаючи на те що Ольга не дуже цікавилася мистецтвом, слава Пікассо виробляла на неї враження. До того ж вона розуміла, що кар'єру в балеті їй вже не зробити і треба думати про влаштування сімейного вогнища. Але чи стане Пікассо з його богемним минулим хорошим чоловіком? «Чи може художник бути людиною серйозним?» - допитувалася у Дягілєва мати Ольги, дізнавшись про те, що її дочка збирається заміж за Пікассо. «Не менш серйозним, ніж балерина», - віджартовувався той.

вибір Ольги

У 1943 році Пікассо познайомився з художницею Франсуазою Жило

Тим часом в травні 1917 року в паризькому театрі «Шатле» відбулася прем'єра «Параду». Чи для неї був обраний самий підходящий момент. Всього в 300 кілометрах від столиці тривали важкі бої французької армії з наступаючими німцями. На спектакль прийшов «весь Париж» - ім'я Дягілєва діяло на публіку як магніт. У залі були і російські офіцери, що перебували у відпустці. Балет, який, за словами Іллі Еренбурга, нагадував «балаган на ярмарку з акробатами, жонглерами, фокусниками і дресированою конем», закінчився скандалом. Публіка обурювалася і кричала «Смерть росіянам!».

Такий прийом нітрохи не збентежив Дягілєва, який повіз «Парад» в Мадрид і Барселону. За балетом і за Ольгою пішов Пікассо. Там він багато її малював в манері суто реалістичної, на чому наполягала сама балерина, яка не любила незрозумілі їй експерименти в живопису. «Я хочу, - говорила вона, - дізнаватися своє обличчя». У Барселоні Пікассо познайомив Ольгу зі своєю матір'ю. Вона тепло прийняла російську дівчину, ходила на вистави з її участю, але одного разу попередила: «З моїм сином, який створений тільки для самого себе і ні для кого іншого, не може бути щаслива жодна жінка». У Барселоні художник написав портрет Ольги в іспанській мантильї, який подарував матері.

Коли російський балет відправився в Латинську Америку, Ольга вирішила залишитися. Вибір між важкою життям пересічної балерини і шлюбом зі знаменитим і успішним живописцем був зроблений. Повернувшись до Франції, вони оселилися в маленькому будинку в паризькому передмісті Монруж - зі служницею, собаками, птахами і ще тисячею різних предметів, які всюди супроводжували художника. Ольга непогано говорила по-французьки, хоча і з сильним російським акцентом, і любила слухати довгі фантастичні історії, які їй розповідав Пабло. Саме в Монружі він написав знаменитий «Портрет Ольги в кріслі», який зараз виставлений в паризькому музеї Пікассо. Порівнюючи його з фотографією, зробленою в момент позування, неважко помітити, що художник кілька прикрасив риси оригіналу.

Багато друзів відмовляли Пікассо від шлюбу з Ольгою, передбачаючи, що він буде невдалим. Художник не послухав їх порад. 12 липня 1918 року в мерії 7-го паризького округу пройшла церемонія одруження. Вінчання відбулося в православному соборі Олександра Невського, серед гостей і свідків були Дягілєв, Аполлінер, Кокто, Гертруда Стайн, Матісс. Пікассо був переконаний, що одружується на все життя, і тому в його шлюбний контракт увійшла стаття про те, що їх майно - загальне. У разі розлучення це мало на увазі його розділ порівну, включаючи всі картини.

Після весілля молодята переїхали в більшу квартиру в самому центрі Парижа на вулиці Ля Боесі, неподалік від галереї, де Пікассо виставлявся. Ольга була природженою господинею і почала обставляти квартиру, керуючись своїм смаком. Чоловік не втручався. Він обмежився тим, що навів безлад в майстерні поверхом нижче, розклавши де попало колекції різних предметів і розставивши по стінках свої роботи і картини Ренуара, Матісса, Сезанна, Руссо.

У вересні 1918 року Пікассо з Ольгою вирушили до Лондона разом з російським балетом. Дягілєв показував там «Парад» і працював над новим балетом «Трікорн», для якого художник робив декорації і костюми. Разом з трупою вони жили в дорогому готелі «Савой» і вечорами ходили з одного прийому на інший. Пікассо з молодою дружиною всюди опинявся в центрі уваги і поступово втягувався у вир світського життя, яку так любила Ольга. Він замовив собі безліч костюмів, став носити бездоганний смокінг, на прийомах з'являвся в казанку і з золотим годинником в кишені жилета, словом, став нітрохи не меншим денді, ніж його друг Стравінський. Ользі на якийсь час навіть вдалося віддалити художника від його богемних друзів. Одного разу він розглядав себе в дзеркалі і, зітхаючи, тихо говорив: «Мсьє Енгр ...»

На багатті творчості

Франсуаза Жило у віці 81 року на тлі однієї зі своїх картин
AP

Багато з малюнків тих років своїм класицизмом і бездоганним досконалістю нагадують роботи Жан-Огюста Енгра. В інших помітний карикатурний елемент. Художник немов діяв за порадою Ван Гога, який писав своєму брату Тео: «перебільшувати найістотніше». Сам він говорив: «Шукання в живопису не мають ніякого значення. Важливі тільки знахідки ... Ми всі знаємо, що мистецтво не є істина. Мистецтво - брехня, але ця брехня вчить нас осягати істину. Принаймні ту, яку ми, люди, в стані осягнути ». В цей час Пікассо пише портрети Дягілєва, Стравінського, Бакста, Кокто. Ольгу він намалював для своєї першої літографії, яка була використана для запрошення на його виставку.

Поступово неприборкана художня натура Пікассо приходила в протиріччя з тією світсько-снобістської життям, яку йому доводилося вести. Він хотів мати сім'ю, любив дружину. Але поступово виникав конфлікт з Ольгою, викликаний тим, що художник не бажав обтяжувати себе умовностями, які заважали його творчості. Він хотів залишатися повністю вільною людиною і був готовий в ім'я цього пожертвувати всім іншим. У Ольги не склалися стосунки з більшістю друзів Пікассо, крім Аполлінера, який помер в листопаді 1918 року після важкого поранення на фронті.

4 лютого 1921 року біля подружжя народився син Поль. Так в 40 років Пікассо вперше став батьком. Ця подія схвилювала його, несподівано для нього самого наповнило гордістю. Він робив нескінченні малюнки сина і дружини, позначаючи на них не тільки день, а й годину. Всі вони виконані в неокласичному стилі, а жінки в його зображенні нагадують олімпійські божества. Ольга теж ставилася до дитини з майже хворобливою пристрастю і обожнюванням. Вона сподівалася, що народження сина зміцнить їхню сім'ю, в фундаменті якої з'явилися перші тріщини.

Ольга відчувала, як її чоловік поступово повертається в свій внутрішній світ - світ мистецтва, в який вона не мала доступу. Час від часу вона влаштовувала бурхливі сцени ревнощів. Пікассо замкнувся в собі і немов відгородився від дружини невидимою стіною. По суті, все його життя головною пристрастю було творчість, в ім'я якого він був готовий пожертвувати всім. Він часто згадував історію французького художника-кераміста Бернара де Паліс, що жив в XVI столітті, який для підтримки вогню в печі під час випалу своїх творінь кидав туди свої меблі. Пікассо дуже любив цю історію і бачив в ній справжній приклад «горіння» в ім'я мистецтва. Сам він стверджував, що кинув би в піч і дружину, і дітей - аби в ній не згас вогонь.

Робота з російським балетом сприяла популярності художника і, на думку фахівців, збагатила його талант. У квітні 1925 року Пікассо разом з Ольгою та сином поїхали в Монте-Карло до Дягілєва. Там на репетиціях він знову став малювати балерин. Може бути, повернувшись в світ російського балету, він сподівався знайти гармонію у відносинах з Ольгою? Але повернути її було вже неможливо. Бачачи байдужість чоловіка, Ольга втрачала спокій, нервувала і ще більше викликала роздратування Пікассо, який бажав звільнитися від її настирливої ​​опіки. Словом, художник втомився і з кожним днем ​​все більше і більше обтяжувався узами шлюбу.

Церква, корида, бордель

У 1927 року на вулиці, в натовпі, що виходить з метро, ​​Пікассо побачив красиву дівчину з сіро-блакитними очима. «Він схопив мене за руку і сказав:« Я Пікассо! Ви і я разом зробимо великі речі », - згадувала згодом Марі-Терез Вальтер. Їй було тоді 17 років. Вона нічого не знала ні про мистецтво, ні про Пікассо. Її інтереси були зовсім іншими - плавання, гімнастика, велосипед, альпінізм.

Пікассо грає з дочкою Паолой, що лежить на колінах у матері, Жаклін Рок. Поруч ще два його дитини - Лусія і Мігель
AP

Почалося найбільше захоплення в житті Пікассо, яке не знало ні кордонів, ні табу. Вдаючись цієї божевільної пристрасті, художник намагався забути Ольгу, викреслити її зі свого життя.

Жінки і Пікассо - цій темі присвячені на Заході багато серйозні дослідження, які мають скандальний характер. В довгого життя художника, який мав сотні любовних зв'язків і володів величезним сексуальним магнетизмом, виняткову роль зіграли сім жінок. В цьому відношенні його життя як би підтверджує прислів'я, згідно з якою Іспанія це країна, в якій чоловіки зневажають секс, але живуть заради нього. «Вранці - церква, вдень - корида, ввечері - бордель» - цього кредо іспанських мачо свято дотримувався Пікассо. Сам же художник говорив, що мистецтво і сексуальність це одне і те ж.

Художник якось зізнався, що ділив всіх представниць прекрасної статі на «богинь» і «статеві килимки». Йому було особливу радість перетворювати перших по-друге, витираючи об них ноги, і вони, «богині», не тільки дозволяли йому це робити, але і отримували від цього задоволення. У ньому був виключно сильно розвинений інстинкт руйнування. Його коханками ставали дружини його близьких друзів, деколи з їхнього відома і згоди, як, наприклад, було з другою дружиною Поля Елюара - Нюш. І вся його життя пройшло під знаком боротьби інстинктів творення і руйнування. «Я думаю, що помру, ніколи нікого не полюбивши», - сказав одного разу Пікассо. Однак при цьому художник любив повторювати, що життя подовжують тільки робота і жінки. «Кожен раз, коли я міняю жінку, - говорив Пікассо, - я повинен спалити ту, що була останньою. Таким чином я від них позбавляються. Це, можливо, і повертає мені молодість ».

Втім, навряд чи всі ці заяви метра слід приймати за чисту монету. У них багато епатажу. І все-таки в стосунках з жінками часто брало верх саме деструктивне начало. Наклали на себе руки Марі-Терез Вальтер, його друга дружина Жаклін, нервової депресією страждали Ольга, художниця Дора Маар, яка була його коханкою під час створення «Герніки» ...

самотність

Альо повернемося до Ольги. Ненависть до неї Пікассо почав зганяті в живопису. У Серії картин, присвячений коріді, ВІН зображував ее у виде то коні, то старої мегера. Пояснюючи згодом причини їх розриву, художник скаже: «Вона занадто багато від мене хотіла ... Це був найгірший період у моєму житті». Проте Пікассо не хотів розлучення. Повний розрив хоча б з частинкою минулого для нього означав щось на кшталт смерті, яка завжди викликала в ньому страх. Крім того, розлучення привів би до втрати половини його стану, а головне - картин. І Ольга офіційно до самої своєї смерті залишалася дружиною Пікассо.

У 1943 році Пікассо познайомився з художницею Франсуазою Жило, якій було всього 21 рік. На кілька років вона стала його новою музою. Це був черговий удар для Ольги, яка продовжувала ревнувати колишнього чоловіка до всіх його новим пасія. Вона писала йому гнівні записки на суміші іспанської, французької та російської, зміст яких зводився до того, що Пікассо жахливо опустився. Зазвичай вона прикладала до послань зображення Рембрандта або Бетховена з припискою, що він ніколи не стане таким же великим, як вони. У паризькому музеї Пікассо зберігаються понад сто листів Ольги, адресованих чоловікові, але доступ до них поки закритий. Знайомство з ними, безсумнівно, допоможе краще зрозуміти їхні стосунки, роль, яку дружина зіграла в житті художника, і причини їх розриву.

дочка художника Палома в день свого весілля в 1978 році
AP

Влітку Ольга відправлялася в середземноморський містечко, де жили Пікассо і Франсуаза Жило з їхнім сином Клодом, і переслідувала по п'ятах молоду жінку. Та мовчки переносила образи, бо розуміла, що Ольга страждає від самотності і відчаю. У 1949 році у Франсуази Жило народилася дочка Палома, а три тижні потому Пікассо став дідом - у Поля народився син, якого на честь художника дали ім'я Пабло, але згодом зазвичай звали Пабліто. Поль Пікассо провів всю війну в Швейцарії і повернувся в Париж тільки після його звільнення. У нього не було ніякої роботи, до того ж він сильно пив і вживав наркотики. У 1954 році після важкого запалення легенів він опинився на межі смерті. Доктор послав Пікассо телеграму з проханням терміново приїхати в Канн. ВІДПОВІДІ НЕ Було.

«Драма мого батька (Поля Пікассо. - Ред.) Полягала в тому, - розповідала Марина Пікассо, - що все своє життя він перебував у повній залежності від великого майстра і кожен місяць, принижуючи, був змушений просити у нього гроші». Геніальний художник, мабуть, не міг пробачити сину того, що той виявився людиною ординарним, позбавленим будь-яких талантів. Матеріальну залежність батьків, природно, довгі роки відчувала на собі і Марина Пікассо, яка з братом і матір'ю більш ніж скромно жила в південному містечку Гольф-Жюан. У відносинах з родичами і близькими метр, за словами внучки, неухильно дотримувався принципу «Я - все, ти - ніщо!».

«Відносини з дідом у нас складалися дуже важко, - згадує Марина. - Я з ним практично не мала ніяких контактів. Коли після закінчення школи хотіла вступити на медичний факультет, Пікассо повідомив через секретаря, що у нього немає можливості оплачувати моє навчання ... Довгий час я вважала його винним в передчасну смерть батька і в сплюндровану життя матері ».

Ольга Хохлова в останні роки жила в Канні в повній самоті. Вона довго і болісно боліла і 11 лютого 1955 померла від раку в міській лікарні. На похорон прийшли тільки її син і кілька друзів. Пікассо в цей час в Парижі закінчував картину «Алжирські жінки» і не приїхав.

знову разом

Пабло Пікассо помер 8 квітня 1973 року. Йому був 91 рік. Незадовго до смерті відрізнявся пророчим даром художник сказав: «Моя смерть стане корабельною. Коли гине велика судно, все, що знаходиться навколо нього, затягується в воронку ». Так і сталося. Його онук Пабліто просив дозволити йому бути присутнім на похоронах, але остання дружина художника Жаклін Рок відповіла відмовою. У день похорону Пабліто випив флакон з деколораном - знебарвлюється хімічною рідиною. Коли його доставили в лікарню, лікарі констатували, що він спалив себе нутрощі. Три місяці в ньому підтримували життя завдяки постійним операціями і пересадки, які оплачувала Марі-Терез Вальтер. Врятувати Пабліто не вдалося. Його поховали в тій же могилі на кладовищі в Канні, де покоїться прах Ольги.

6 червня 1975 роки від цирозу печінки помер 54-річний Поль Пікассо. Його двоє дітей - Марина і Бернар, остання дружина Пабло Пікассо Жаклін і ще троє позашлюбних дітей - Майя (дочка Марі-Терез Вальтер), Клод і Палома (діти Франсуази Жило) - були визнані спадкоємцями художника. Почалися довгі баталії за спадщину, яке було оцінено в 260 мільйонів доларів; цифру сильно занизили по податковим міркувань. Це в цілому 50 тисяч робіт - картин, скульптур, виробів з кераміки та малюнків. Найбільшу частку - три десятих - отримала Жаклін Пікассо, тоді як онуки, Марина і Бернар, - по дві десятих від загальної суми. Крім того, всім спадкоємцям було надано право взяти собі на пам'ять по одній роботі художника. Марина вибрала картину, на якій зображена зовсім молодий її бабуся Ольга.

один з портретів Хохлової на аукціоні Christie's
AP

20 жовтня 1977 року в гаражі свого будинку в середземноморському містечку Жуан-ле-Пен повісилася Марі-Терез Вальтер, якій було 68 років. Напередодні відкриття чергової виставки художника в Мадриді 15 жовтня 1986 року в 3 годині ранку в своєму ліжку застрелилася Жаклін Пікассо.

Марина Пікассо, яка успадкувала знаменитий особняк діда «Резиденція короля» в Канні, живе там з дорослими дочкою і сином і трьома усиновленими дітьми-в'єтнамцями. Вона не робить між ними ніякої різниці і вже склала заповіт, за яким все її величезні статки після смерті буде поділено на п'ять рівних частин. Марина створила носить її ім'я фонд, який побудував в передмісті Хошиміну село з 24 будинків для 360 в'єтнамських сиріт.

«Любов до дітей, - підкреслює Марина, - я успадкувала від бабусі. Ольга була єдиною людиною з усього клану Пікассо, хто ставився до нас, онукам, з ніжністю і увагою. І свою книгу «Діти, які живуть на краю світу» я багато в чому написала для того, щоб відновити її добре ім'я. Про Ольгу при її житті, в тому числі самим Пікассо, було сказано стільки неправди ... »

Париж - Канн