Андрій Решетін: «Сучасний аристократ - це математик Перельман»

5 вересня стартує XIII Міжнародний фестиваль Earlymusic. Здається, жодного музичного форуму в місті не чекають з таким інтересом, і в жодного немає такої вірної публіки. Про плани 13-го Earlymusic в ексклюзивному інтерв'ю «Фонтанці» розповідає художній керівник фестивалю, екс-скрипаль групи «Акваріум» Андрій Решетін.

Петербурзький музичний сезон починається з сильної долі - 5 вересня стартує XIII Міжнародний фестиваль Earlymusic . Здається, жодного музичного форуму в місті не чекають з таким інтересом, і в жодного немає такої вірної публіки. Ось уже 13 років поспіль Earlymusic є одним з головних фестивалів Петербурга, відомим як в країні, так і за її межами.
Нинішня програма особливо вражає насиченістю. Зі своїм оркестром і хором Collegium Vocale Gent в Петербурзі виступить бельгійський диригент Філіп Херревеге, один з небагатьох музикантів, до яких застосування визначення «геній» практично узаконено. Вперше наше місто відвідає видатний французький контратенор Філіп Ярусская. З Москви приїдуть єдиний в країні стаціонарний бароковий оркестр Pratum Integrum і клавішники-метри Олексій Любимов і Ольга Мартинова. Про те, чого чекати від 13-го Earlymusic, в ексклюзивному інтерв'ю «Фонтанці» розповідає художній керівник фестивалю, екс-скрипаль групи «Акваріум» Андрій Решетін.
- При погляді на афішу очі розбігаються. Які події Earlymusic-2010 вам здаються найбільш значущими?
- На перший погляд, відповідь більш ніж передбачуваний: виступи наших хедлайнерів Херревеге і Ярусская, концерти італійських друзів фестивалю Рікардо Міназі і Франческо чери. Але я завжди говорив, що Earlymusic - це не тільки і не стільки концерти. На фестивалі ми представимо створене на грант президента Росії відео нашої постановки «Борис Годунов» Йоганна Маттезона - першої в історії музики опери на сюжет з російського життя, - яку ми здійснили три роки тому. Є ряд стратегічних подій, не відразу кидаються в очі. Перш за все хотів би звернути увагу на вечір, який відбудеться 9 вересня в Особняку Державіна на Фонтанці. Ми будемо вперше займатися дослідами зі старовинним російським словом: поезія XVIII століття прозвучить в автентичній фонетиці і з прийнятими в той час бароковими жестами. Культурою катерининської епохи неможливо займатися без знання того, якими були мова та мова того часу.

Диригент Collegium Vocale Gent Філіп Херревеге

Фото: Eric Larrayadieu

- Довелося переучуватися і позбавлятися від тиранії фраз: ми ж говоримо і думаємо пропозиціями. Тим часом як у мові XVIII століття панівне місце займало слово - причому в мові не тільки літературної або розмовної, а й музичної. Це з одного боку. З іншого, в XVIII столітті існувало два загальновживаних російських мови: високо структуровані церковнослов'янська і живий, енергійний розмовний, побутову мову. Вони рухалися назустріч один одному. Ломоносов, як ми пам'ятаємо, висунув ідею про три стилях, які дозволяють висловлюватися російською мовою на будь-яку тему. Потім Карамзін прийняв за основу середній стиль - і якщо реформа Ломоносова була дуже хороша, то після уважного знайомства з реформою Карамзіна її підсумки можуть здатися спірними. Мені здається, він зробив багато для того, щоб наша мова збіднів - хоча, здавалося б, вся велика російська література почалася після Карамзіна ...
- Коли двадцять з гаком років тому ви освоювали автентичну манеру виконання давньої музики, орієнтири були очевидні - на Заході на той час існувала вже ціла виконавська школа. На що ви спираєтесь при роботі зі старовинним російським словом?
- Нашою підтримкою і опорою стали праці видатного лінгвіста і літературознавця Михайла Панова . Ми тільки починаємо, ми маємо ще дуже велика робота. Адже якщо то, як поводитися з музикою того часу, ми вже більш-менш собі уявляємо, то як бути з мовної, візуальної та пластичної культурою, розуміємо ще не дуже виразно. А адже музика була лише частиною цього втраченого світу ... Правда, саме вона сьогодні стає дзеркалом, яке повертає втрачений образ минулого. Тому в фестивальній афіші цього року така велика увага приділена російській музиці XVIII століття: вона допомагає відновити контекст того часу.

- Ви прогнозуєте реакцію публіки на ваші досліди?
- Думаю, як мінімум ніхто не залишиться байдужим. Багато що з того, що в літературі XVIII століття нам зараз здається архаїчним, насправді звучить архісовременно - щоб оцінити це, досить тільки прочитати Сумарокова або Ломоносова фонетично коректно. Але, звичайно, буде і хвиля обурення: «Очевидно, що так звучати не могло! Це неправильно і негарно! »Адже ми все це вже проходили зі старовинною музикою. Я чудово пам'ятаю, як в 80-ті роки, прийшовши на урок в Консерваторії зі скрипкою з жильними струнами, я летів з професорського класу так, що за вухами свистіло. Але тоді, так само як і зараз, ми робимо свою справу, не звертаючи уваги, подобаємося кому-небудь чи ні: просто без нашої діяльності культура не може йти далі. Це природний процес розширення горизонтів.

Контратенор Філіп Ярусская

Фото: Simon Fowler licensed to Virgin Classics

- У різний час Earlymusic намагався по-різному експериментувати з синтезом музики і слова.В цьому році в програмі з'явився новий формат лекції-концерту.

- Повторюся: мені завжди здавалося, що одних тільки концертів для фестивалю мало. Ми намагалися знайти якийсь жанр, який поєднав би різні формати. Те рішення, яке представлено в нинішній афіші, ми між собою називаємо «оповідки з музикою» - і воно здається нам найбільш вдалим. Ось, скажімо, 13 вересня в Музеї історії релігії унікальний знавець архітектури та історії мистецтв Григорій Каганов розповідатиме про тих початкових значеннях, які закладалися в архітектуру Петербурга, - вони продумувалися мало не Ісааком Ньютоном і доставлялися до двору Петра I одним з його найближчих сподвижників Яковом Брюсом. Попутно Сергій Фільченко та Ірина Шнеерова гратимуть музику графа Сен-Жермена - того самого, що в пушкінської «Піковій дамі» відкрив таємницю трьох карт графині. Виявляється, відомий авантюрист і взагалі ікона стилю свого часу був ще й композитором! Його музика ніколи в новітній час в Росії не звучала - і, звичайно, її потрібно повернути до життя. Хочеться, щоб наш фестиваль став дверима для ушельцев.
- Кого-кого, вибачте?
- Для ушельцев. Цей термін в мою бутність в «Акваріумі» винайшов Боря Гребєнщиков. «Все ганяються за прибульцями, а я в них нічого цікавого не бачу. Чи то справа ушельци! »- говорив він. Ось я і займаюся ушельцамі. Старовинна музика - це ниточка, через яку в нашу пам'ять можуть повернутися ті люди, які пішли з неї, хоча не повинні були йти ніколи - настільки вони безцінні. Ще одним ушельцем, якого ми спробуємо повернути в сучасний контекст, буде Дмитро Кантемір - друг і соратник Петра I, господар Молдавського князівства, один з найунікальніших діячів культури XVIII століття. У Петербурзі є Кантемирівський міст, в Москві - станція метро «Кантемирівська», в роки війни існувала Кантемирівська дивізія. Але ніхто не замислюється про те, чиїм ім'ям вони названі! Але ж таким химерним чином в нашому житті присутній один з найвидатніших людей свого часу, важливий і для нашої країни, і для Молдови, і для Туреччини, і для Європи. Він, до речі, теж був чудовим композитором - турецька ансамбль Golden Horn вперше зіграє у нас його музику.
- Ви виконуєте музику Кантемира через кілька днів після «Високої меси» Баха. Яка в цьому логіка?
- Ми принципово намагаємося створювати несподівані умови для формування нового слухового і емоційного досвіду. Адже проблема взаємодії культур - ключова для сьогоднішнього світу. Існує два типи взаємин між культурами: або одна з'їдає іншу, як велика риба маленьку, або вони вступають в шлюбний союз. Останню ситуацію ми і намагаємося моделювати. Скромно, але ефективно. Щоб зрозуміти, в якому ступені ми європейці, потрібно заглибитися в східну культуру. Найхарактерніший приклад - другий концерт фестивалю називається «Аристократи Заходу і Сходу». Ми розвиваємо формат, випробуваний в минулому році, коли в рамках одного концерту стикаються абсолютно різні типи музики. Блискучий клавесиніст Франческо Чера зіграє музику різних європейських дворів. А в другому відділенні - интровертная, дивовижна аристократична древнекорейское традиція, музика Sanjo. Як вона буде слухатися після Баха? А як після неї - Бах? Все це неймовірно цікаво. І потім, цим стиком ми спробуємо донести до публіки дуже просту річ: аристократія може бути такою, якою вона була в Європі, такий, як на Сході, - але не може бути таким, яким воно є зараз в Росії. У нас адже певна частина суспільства буквально хворіє сьогодні питаннями аристократизму і вважає себе аристократами, не маючи на це ніякого права.

Андрій Решетін

Фото: Ніна Ковба

- Які форми, на ваш погляд, аристократизм може приймати в сьогоднішній Росії?

- Перш за все, очевидно, що аристократія в сучасному світі - це абсолютно андеграундное явище. Аристократ - той, хто вважає за краще мати по мінімуму видимих ​​благ, але служити батьківщині. Так можуть називатися ті, хто створює щось, жертвуючи всім в чужу користь. Сучасний аристократ - це математик Григорій Перельман, який відмовився від мільйона доларів: йому не потрібні гроші, йому потрібне розуміння світу, яке він уже знайшов. Earlymusic теж намагається по-своєму наблизитися до розуміння суті речей - впливаючи на культурний простір, створюючи щось адекватне великого минулого російської культури і протистоячи жахливою очевидності навколишнього світу.
- До речі про російську культуру - музичної. У цьому році на Earlymusic висаджується цілий десант вітчизняних виконавців, яких в минулі роки на фестивалі не особливо-то було видно.
- Я щасливий, що вперше в історії фестивалю в цьому році ми представляємо так багато російських колективів. Ви, звичайно, скажете, що у нас немає грошей на хороші західні колективи, і ми «затикаємо діри» тими, хто поруч. Але справа зовсім не в цьому. Просто наші музиканти нарешті доросли до того, щоб ми могли, не соромлячись, поміщати їх імена на одну афішу з Філіпом Ярусская і Філіпом Херревеге. Нарешті сталося: в російському русі ранньої музики з'явилися виконавці світового рівня. Скажімо, московський оркестр Pratum Integrum, навколо засновника і продюсера якого Михайла Срібного, з минулого року ще й члена правління нашого фестивалю, багато в чому крутиться столична музичне життя. Pratum приїжджає до нас другий рік поспіль і буде, сподіваюся, виступати на фестивалі надалі.

Ансамбль Pratum Integrum

- Спочатку ми планували провести «День старовинної музики» на Єлагіна острові, але в підсумку довелося переміститися до Гатчини. У перспективі ми сподіваємося, що подібні оупен-ейри будуть проводитися регулярно, і на цілий день в петербурзьких або навколишніх садах і парках будуть відтворюватися острівці культури XVIII століття. Тоді старовинну музику могла б слухати наймасовіша публіка - люди приходили б сім'ями, влаштовували пікніки, слухаючи спеціально відібраний, легкий для сприйняття бароковий репертуар. У перспективі можна таким чином здійснювати подання барокових опер, влаштовувати маскаради. Словом, про всяк манер наводити мости з тим фантастичним минулим, яке у нас є.
Дмитро Ренанскій
«Фонтанка.ру»

Фотографії надані прес-службою фестивалю.
Анонси концертів, репортажі, рецензії та інтерв'ю з музикантами читайте у рубриці « музика »