«Ісус Христос - суперзірка» - рок-опера, яка підкорила світ. Що там християнського є?

1. сюжет твору
2. «Ісус Христос - суперзірка»: історія про людину, а не про Бога
3. Від музики до кінематографа
4. Думки служителів про твір

11 липня 1971 року в Піттсбурзі відбулася прем'єра рок-опери « Ісус Христос - суперзірка ». Роком раніше перекладений композитором Ендрю Ллойдом Уеббером і лібреттистом Тімом Райсом на музику розповідь про сім останні дні життя Христа, від в'їзду в Єрусалим до розп'яття, був випущений у вигляді альбому, головну партію на якому співав фронтмен «Deep Purple» Йен Гіллан. Платівка очолила чарти, а мюзикл почав свій переможний хід по планеті - від Бродвею до Москви, де «Суперзірку» ставили двічі, в Моссовете і в Театрі Стаса Наміна і інших міст Росії.

Пол Ніколас в ролі Ісуса

«Ісус Христос - суперзірка» остаточно відокремив жанр рок-опери. Ідея переносити свої концептуальні альбоми на сцену і перетворювати концерт в свого роду театралізована вистава з'явилася майже одночасно з самою модою на такого роду пластинки в кінці 60-х років. Але тільки з появою рок-опери «Jesus Christ Superstar» ця тенденція перетворилася в повністю самостійне музичний напрям.

сюжет твору

сюжет опери взятий з оповідей Євангеліє. Хронологія охоплює останню Страсний тиждень життя Ісуса Христа. При цьому канонічності при викладі Святого Письма автори не дотримали, через що були розкритиковані деякими з релігійних служителів. У власних аріях, герої виражають не догматичні уявлення про релігію, адже, автори постаралися розкрити в них людські почуття і переживання.

Події розвиваються так само як і в Євангеліє, єдиною відмінністю є те, що Іскаріот не бажав смерті Ісуса Христа, але він знав, що також має страшне життєве призначення, яке полягало в зраді. Більш того Юда не може миритися з тим, що контроль над тим, що відбувається повністю втрачається. Він вважає, що Христос і апостоли близькі до страшного події. Щоб позбавити «вероучителя» від натовпу, Юда вирішується на донос. Він думає, що варта лише ізолює Ісуса, але Іскаріот помиляється.

Юда - розумний, він вірить в те, що Христос син Бога, а значить, має силу передбачення. Значить, він знав, що станеться і заздалегідь визначив його на роль зрадника.

Ісус Христос є повною протилежністю Іуди. Автори наділили його емоційністю і рішучістю. Проте, сумніви терзають душу, герой не може зрозуміти, навіщо необхідна жертва, в чому її необхідність. Найбільш яскраво це проявляється в сцені в Гефсиманському саду.

Кульмінаційна сцена - суд. Ісус готовий прийняти всі звинувачення, і прийняти кару. Він нічого не робить, щоб врятуватися від долі, і відштовхує допомогу Пилата. Все завершується смертю Ісуса Христа, який просив пробачити його катів. Душа його потрапляє в руки до Бога.

Веббер і Райс довго сперечалися щодо завершення рок-опери. На думку, Уеббера фіналом повинна була стати сцена з воскресінням, але Райс наполіг саме на трагічну концепції.

«Ісус Христос - суперзірка»: історія про людину, а не про Бога

Драма Ісуса, що йде на тортури і страту в ім'я щастя людей, зрада Іуди, зречення улюбленого учня - апостола Петра, фігура Пилата - римського намісника Іудеї, що вершить неправедний суд, натовп, що відкидає свого пророка і прирікає його на загибель, - всі ці події і образи євангельського перекази, наповнені високим трагізмом, глибоким людським змістом. Цілком зрозумілий з цієї точки зору і інтерес до них авторів опери. Була, однак, ще одна, суто сучасна причина звернення Веббера і Райса до Євангелія.

Час, коли створювалася опера, було відзначено на Заході підвищеним захопленням молоді християнським вченням, звільненим від догм офіційної церкви. Сам Ісус трактується в середовищі молодих то як реальна історична особистість, то як революціонер, який бореться за інтереси простих людей і навіть як соціаліст. Це молодіжний рух, що одержало і відповідну назву - «Ісус-революція», безпосередньо стулялося з ідеями хіпі, які знаходили в християнських мотивах ідеал чистоти, безкорисливості і братської любові, шлях до духовного оновлення суспільства, який загруз у жадібності, користі і егоїзмі.

Постановка в Індії, 2011 рік

Творцям опери, а вони були в той час дуже молоді (Вебберу - 23 роки, Райсу - 26), треба думати, були близькі і зрозумілі ідеї цього руху. Вони до певної міри позначилися і в тій абсолютно незвичайної версії євангельського сюжету, яку запропонували автори «Ісуса». В одному з численних інтерв'ю вони так визначили своє ставлення до цього сюжету: «По суті справи, основна наша думка була показати Христа очима Іуди, який бачив у ньому людину, а не бога. Ми прагнули до того, щоб висловити релігійну точку зору, а скоріше до того, щоб задати питання. Ми свідомо відмовилися від будь-яких натяків на божественність Христа ».

«Наше ставлення до релігії не можна назвати ні позитивним, ні негативним. У житті цієї людини відбулися події, які перетворили його в легенду; то, що він був лише людиною, ні в якій мірі не принижує велич цієї легенди. З іншого боку, час тече, наближається XXI століття і, думаю, все більше людей сприймають його не як Бога, але як символ добра, в найзагальнішому сенсі цього слова. Особисто я не вважаю Ісуса Богом. В опері його божественність спростовується категорично і це питання, вважаю, залишається відкритим », - говорив Тім Райс .

Веббер і Райс заперечували , Що їх історія не про Бога, а про людину, і в цілому має мало відношення до релігії. До всього іншого, що співають апостоли і всі інші герої скидалися на хіпі - до початку 70-х рух «дітей квітів» ще було цілком актуальною субкультурою. Не дивно, що церква відгукнулася про рок-опері як про антихристиянської і відмовила творцям в надії на порятунок. Однак всі негативні відгуки потонули в дружному інтернаціональному хорі, виспівували на різних мовах заголовну композицію.

Від музики до кінематографа

Мюзикл Ендрю Ллойда Уеббера і Тіма Райса був двічі екранізований .

У 1973 році Роберт Стігвудом зайнявся екранізацією рок-опери. Зйомки відбувалися в Ізраїлі. В якості режисера був запрошений Норман Джуїсон, в акторський склад увійшли як зірки мюзиклу, так і нові актори. У роботі над фільмом режисер практично не вдавався до допомоги Уеббера і Райса, тому ті були присутні в Землі Обітованої, скоріше, як туристи. До речі кажучи, оркестровки до фільму робив не Веббер, а Андре Превін. Практично нічого не змінивши в оригінальних оркестровка, він, тим не менш, номінувався на «Оскар». За вищезгаданим причин автори Jesus Christ Superstar навряд чи залишилися задоволені екранізацією.

У 2000 році з'явилася нова екранізація рок-опери. Режисером стала Гейл Едвардс, а керували проектом самі автори. При цьому у фільмі дія відбувається не в Палестині I століття нашої ери, а немов би в якійсь сучасній антиутопії. Тим не менш, цей варіант біблійної історії був зустрінутий досить доброзичливими відгуками.

Думки служителів про твір

Преподобний Е.Л. Бінум : «Такі автори не здатні створити нічого, щоб звеличив Господа. Вони не підлягають порятунку, оскільки залишаються глухі до голосу Бога. Християнинові має триматися подалі від їх антихристиянського твори ».

Брестська Єпархія Української Православної Церкви Московського Патріархату: «Брестська єпархія в особі свого Правлячого архієрея з самого початку висловлювала і висловлює стурбованість у зв'язку з постановкою в Бресті рок-опери« Ісус Христос - Суперзірка ». ... Уже сама назва даної опери може викликати обурення у віруючих. ... Брестська єпархія закликає всіх вірних чад Святої Матері-Церкви утриматися від перегляду цієї неоднозначної та сумнівної постановки, так як вона є вільним трактуванням Святого Письма, і не несе ніякого місіонерства і катехизації ».

Андрій Кураєв, православний публіцист і блогер, протодиякон: «Лібрето опери і справді, м'яко кажучи« а-догматичне ». Але музика талановита. І в історії релігійного пробудження в СРСР ця опера зіграла важливу і добру роль ».

Нідерланди, 2013 рік

Володимир Легойда , Глава синодального Відділу по взаєминах Церкви з суспільством і ЗМІ: «У Церкві є люди, які звернулися до Євангелія завдяки рок-опері« Ісус Христос - суперзірка ». Між блюзнірським і неканонічним зображенням святині - прірва, яка непомітна тільки культурно короткозорий людині ».

«Сотні років художники, письменники, музиканти та режисери надихалися Біблією. Так було і так буде. Нерідко вони зверталися і безпосередньо до євангельського сюжету. Але будь-який художній твір - книга, фільм або рок-опера - завжди лише авторське бачення, авторський, якщо хочете, вигадка. Іншими словами, образ Христа в багатьох, якщо не в більшості художніх творів, буде неканонічним. Але неканонічність - ще не означає блюзнірський.

Він може бути плоский або спрощений, далекий від євангельського або навіть близький до євангельського, але все одно авторський. Художній твір - це не релігійний текст, до нього не варто пред'являти догматичних або канонічний вимог ».

Юрій Сипко , Пастор, екс-голова Російського союзу євангельських християн-баптистів (Російський союз ЄХБ): «Всім відомий твір рок-опера« Ісус Христос суперзірка », мабуть, прославляла Христа. Але ж це не для богослужінь твір. Ось в чому суть ».

Рок-опера стала свого роду феноменом культури нашого століття і було поставленно в різних країнах світу: Ірландія, Угорщина, Індія, Нова Зеландія, Франція, Мексика, Чилі, Болгарія, Швеція, Росія, Польща, Австралія, Філіппіни, Панама, Колумбія, Болівія та інших.

відкривається опера інструментальної увертюрою з невеликим хоровим фрагментом. Змінний метр, синкопований ритм, схвильовані мотиви в мелодії надають звучанню тривожний характер. Сумний характер увертюри підкреслять і тонально, як символ трагічного, досить згадати реквієми Моцарта і Верді. В увертюрі вже міститься ряд музичних тем, які отримають свій розвиток в подальшому. Відкривається увертюра з соло гітари, мелодійна основа якого побудована на висхідному схвильованому русі з подальшим секундним «зітханням».

У наступному фрагменті вступають духові інструменти, які виконують ритмічно жвавий мотив, інтонаційно схожий з попереднім мелодійним матеріалом. Характер увертюри в даному фрагменті посилюється подальшим зануренням в трагічно тональну сферу.

Поступово обстановка все більше і більше загострюється, з'являється безліч інших тем, подібних за характером. Раптово з'являється різка зміна настрою, звучить рівний риф (від англ. Riff. Сукупність нот, розділених на фігури, які складають музичну композицію) і звучить знаменита тема Ісуса. Ця тема звучить яскравим контрастом по відношенню до попереднього матеріалу. Світла тональна забарвлення, яскрава динаміка, рух по звуках тризвуків надають їй урочистий фанфарний характер.

У висновку увертюри повертаються скорботні трагічні інтонації. Тут вперше з'являється хор, який виконує вокаліз, що символізує світову скорботу з приводу трагедії, про яку піде мова в опері.

Друга частина - арія Іуди. Це своєрідна молитва, розмова з самим собою. Він переживає за Наставника і висловлюється негативом по відношенню до ідеї піти в Єрусалим.

Стрибкоподібне вступ змушує пережити разом з виконавцем його схвильований стан. Динаміка постійно наростає. Арія побудована на постійному емоційному напруженні. В кінці це вже плач, крик з благанням про те, щоб бути почутим.

Заключна частина першого акту - друга арія Іуди «Проклятий на століття». На цей раз Юда прийшов до проповідників розповісти про місцезнаходження Ісуса. Але сам він намагається себе виправдати тим, що не через гроші так надходить, а тому, що йому страшно. Він думає, що Христос більше не справляється зі своїм обов'язком месії. Своїм вчинком він намагається ізолювати Ісуса, тим самим уберегти його від того, з чим він не в силах буде впоратися. В оркестрі звучить повільне вступ, темп якого потім змінюється на більш рухливий. Вступ до арії Іуди ніби ілюструє стрімкість думок в його голові. Кожна фраза в вокальної партії відділена «рваними» акордами. Запальна мелодія звучить як іронія над тим, що відбувається, адже насправді діється трагедія - найбільша і остання трагедія в житті зрадника.

Ця частина переносить нас від Ісуса Христа на «іншу» сторону, до негативних персонажів. Тепер ми можемо споглядати розмова Каяфи зі священиками. Вони обговорюють ситуацію і вирішують, як вчинити. Аннас запрошує Каяфа почати розмову. Партію Архиєрея виконує бас. Низький тембр надає персонажу значимість, вагомість і непохитність. Як тільки він закінчує, здалеку чується гул перехожих, які вихваляють Ісуса, наспівуючи тему Hosanna в зміненому вигляді.

Загалом, хор одночасно підпорядковується стилістиці частини, тобто при першій його появі звучить, як ніби фоном до розмови священиків, однак в наступних розділах начебто встає їм наперекір. Радісний, мажорний вигук «Jesus Christ-Superstar» вривається в оболонку смутного змови священиків.

Частина Hosanna - це велика хорова сцена. Ми знову з Ісусом і народом, якого він вразив дивом зцілення прокаженого. Тема звучить спокійно, впевнено, просто і весело. Неначе втілюючи образ місцевих обивателів.

Як тільки хор-натовп заспівав, йому відповідає Каяфа, обурюючись з приводу їх тріумфу. Але жителі ніби не звертають уваги на його обурення. Вони продовжують співати свою тему, але вже зі зміненими словами. Далі Ісус звертається до первосвященика з метою дізнатися, навіщо він так кричить на всіх, якщо від цього не буде толку, адже «навіть каміння співають». І звертається до натовпу із закликом співати, кожному для себе, а не для нього. Натовп відповідає йому питанням: «Умрешь ти за мене?». Світла, яскраве забарвлення тональності надає цьому епізоду пишність і радісний настрій.

Частина є другою арією Марії Магдалини. Сенс полягає в міркуванні Марії з приводу того, чому їй так подобається саме Ісус. Вона «знала таких мільйон перш», але він, тим не менш, зміг, немов магніт, розпалити почуття в її серці. Ця арія Марії звучить як одкровення перед самою собою. Арія написана в куплетної формі. Періодичні скачки виділяють головні слова в кожній фразі, одночасно створюючи відчуття плачу. Кожен раз, коли Марія задається питаннями типу «Чи варто мені говорити про свої почуття?», Емоційне напруження мелодійної лінії посилюється за рахунок динамічного посилення і досягає своєї кульмінації в момент визнання Марії, що раніше вона ніколи не думала про себе в такому світлі.

Тихе, рівне початок, точно коливання вітру, створює настрій спокою, умиротворення, на деякий час, несучи геть від усього поганого, що відбувається в світі. Хор, знову являє собою вірних Ісуса апостолів, вступає так незворушно, ніби жоден його учасник в життя своєї жодного разу не відчував болю, ніколи не бачив зла. У низхідній мелодії так і чутно «Ні про що не турбуйся». Різка зміна тональності залишає слухача в тій же атмосфері, але надає настрою кілька сумний забарвлення. Ритмічна акцентуація на сильну частку, немов щабель за щаблем, спускають з небес на землю, контрастно виділяючи аж ніяк не веселий настрій Ісуса. Йому сумно бачити всіх своїх друзів і знати, що скоро їх доведеться покинути. Христос вирішує провести обряд причастя, щоб навіки залишитися в їх пам'яті і серцях. Різко він починає суперечливо висловлюватися з приводу вірності своїх родичів. Це відбивається в ритмі. Він співає про те, що його хтось зрадить, про те, що не вірить в них.

В результаті його підозра падає на Петра. Той в свою чергу намагається переконати Христа в зворотному, але в діалог включається Юда і сам видає себе. Він говорить про те, що тепер зневажає Ісуса. Вони сваряться. Але діалог Ісуса з апостолом-зрадником ще не закінчений. Юда намагається виправдати свій вчинок, і Христос відправляє його додому до тих, хто сприймає таку поведінку. І знову спів апостолів в трохи іншому вигляді. Ця сцена проходить на тлі спокійного співу апостолів.

У висновку увазі слухача знову видається перша тема з цієї частини. На цей раз вона звучить ще легше і прозоріше. Так, йдучи в далечінь, стихаючи, закінчується остання тема з частини, яка зображує останній вечерю Христа з апостолами.

Це одна з найзнаменитіших арій рок-опери. Христос співає її по дорозі. Це знаменита молитва Ісуса - «Авва Отче! Тобі все можливе: пронеси мимо Мене цю чашу; але не чого Я хочу, а чого Ти »(Мат. 14:36) - перетворюється в гірке запитування до Бога, повне відчаю, фатальності і нерозуміння:

«... Нехай вони ненавидять мене, б'ють мене, Але я хочу знати, я хочу знати, Боже, я хочу бачити, я хочу бачити, Боже, чому я повинен померти?»

Ісус звертається до Господа, запитуючи у нього: «Чому !?». Його охоплюють емоції. Неймовірне бажання бути впевненим в тому, що його жертва не буде даремною. В кінці з'являється Іуда і робить свій знаменитий поцілунок.

Фото на обкладинці: Сцена розп'яття з музичної постановки «Ісус Христос суперзірка» від IntensivTheater