Топ новостей
Вчера в коворкинге бизнес-инкубатора «Молодёжный» состоялось традиционное мероприятие Агентства инновационного развития РМ – стартап-посиделки на тему «Юридические основы работы проекта"
Спикером выступила старший преподаватель кафедры гражданского права и процесса НИУ "Высшая школа экономики" (г. Нижний Новгород), практикующий юрист по сопровождению бизнеса – Ксения Кочкурова. Ксения

Рекламне агентство "ITMG"
Рекламне агентство «ITMG» надає повний перелік рекламних послуг у Черкасах. РА має у своєму розпорядженні широку мережу рекламних поверхонь для розміщення зовнішньої реклами, співробітничає з мережними

Рекомендации наших клиентов |Агентство копирайтинга и контент-маркетинга – АПТекст
Шановні друзі, мене звати Василь Вовк і я не вигаданий персонаж у цьому відгуку, а реальний клієнт компанії АПТекст, який співпрацює з ними більше року (роботи, виконані для мене, працівники компанії можуть

Антиколекторське агентство
Коли криза «вдарила» по жителям, багато з яких залишилися без джерела доходу і не змогли виконувати взяті на себе фінансові зобов’язання перед банками, в результаті чого хтось за рішенням суду позбувся

Для бизнеса - Туристическое агентство Saya Travel
От имени ТОО "Saya Travel" приветствуем Вас и надеемся на сотрудничество!          ТОО «Saya Travel» начало свою деятельность с 29.01.2015г.  Несмотря на

Дива Країни - об агентстве
«Дива Країни» — это удивительные путешествия, экскурсии по Киеву и самым красивым городам Украины, уникальные туры по местам Силы Украины и встречи с необыкновенными людьми, которыми богата наша земля.

Принцип Роботи Агентства Нерухомості з оренди житла. |
Багато людей, які не мають свого власного житла, дуже часто стикаються з проблемою оренди квартири. Причому у кожного з них завжди виникає велике бажання знайти хороше житло за короткий період на тривалий

15 лучших печатных реклам 2013 года
Креативные агентства разрабатывают огромное количество разных рекламных кампаний: одни удивляют своей оригинальностью и свежими идеями, другие — шокируют эпатажными образами. Но несмотря на разнообразие

PHD: "Мы очень открытая компания"
   Читать оригинал публикации на sostav.ru     Одной из крупнейших глобальных медийный сетей - PHD - в прошлом году исполнилось 25 лет, а в этом году она празднует 10-летие выхода на российский рынок.

Как я создал digital агентство с smm специализацией - Дневники предпринимателей, истории успеха - Бизнес форум
Бренд-01 Я очень хорошо понимаю что такое бренд. И к построению оного и сведутся мои усилия. При этом для меня построение бренда это не только создание сайта и придумывание названия предприятию,



РЕКЛАМА



Календарь

Іванов Олександр Андрійович - біографія художника, особисте життя, картини

  1. Іванов Олександр Андрійович - біографія художника, особисте життя, картини А лександр Іванов захоплювався...
  2. Міфологічні картини Іванова
  3. «Явище Христа народу»
  4. Останні роки життя і смерть Олександра Іванова
  5. Цікаві факти
  6. Іванов Олександр Андрійович - біографія художника, особисте життя, картини
  7. Спадкоємець сімейних традицій
  8. Міфологічні картини Іванова
  9. «Явище Христа народу»
  10. Останні роки життя і смерть Олександра Іванова
  11. Цікаві факти
  12. Іванов Олександр Андрійович - біографія художника, особисте життя, картини
  13. Спадкоємець сімейних традицій
  14. Міфологічні картини Іванова
  15. «Явище Христа народу»
  16. Останні роки життя і смерть Олександра Іванова
  17. Цікаві факти

Іванов Олександр Андрійович - біографія художника, особисте життя, картини

А лександр Іванов захоплювався малюванням з раннього дитинства. Він успішно закінчив Академію мистецтв і поїхав за кордон - вивчати сучасне мистецтво. Художник цікавився класичними сюжетами, і головним полотном його життя стала картина «Явлення Христа народу». Масштабну роботу Іванов писав майже 20 років.

Спадкоємець сімейних традицій

Олександр Іванов народився 28 липня 1806 року в Санкт-Петербурзі . Його батько, живописець Андрій Іванов, був ад'юнкт-професором історичного класу Імператорської Академії мистецтв . Він виховував сина як свого наступника і розраховував, що той піде по його стопах. Початкову освіту хлопчик отримував будинку, уроки йому давали професора Академії. Найбільше часу він приділяв малювання.

У 1817 році Олександр Іванов вступив до Імператорської Академії мистецтв. У Російській імперії на той момент тільки тут готували майбутніх художників, архітекторів, скульпторів. Зазвичай вчилися 15 років: дев'ять років - у виховному училище і шість - в самій Академії. Іноді термін скорочувався, але виключно рідко. За цей час учні отримували ґрунтовну базову підготовку, а потім кращих вихованців відправляли за кордон за рахунок Товариства заохочення художників. Тоді це була єдина можливість вдосконалювати свою професійну майстерність.

Майже всі учні жили при Академії під строгим контролем вихователів і були відірвані від навколишнього світу. На відміну від них Олександр Іванов залишився вдома: він працював в майстерні батька. Юний художник досить швидко освоїв принципи академічного мистецтва і вивчив основні техніки. Незабаром викладачі стали відзначати його успіхи в малюванні і живопису. Деякі навіть підозрювали, що картини Іванова насправді може писати його батько.

Деякі навіть підозрювали, що картини Іванова насправді може писати його батько

Олександр Іванов. Пріам, що просить у Ахіллеса тіло Гектора. 1824. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Беллерофонт вирушає в похід проти Химери. 1829. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Олександр Іванов. Йосип у в'язниці тлумачить сни царедворцям фараона. 1827. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

На одному з іспитів 18-річний Іванов представив полотно на сюжет з гомерівської «Іліади» - «Пріам, що просить у Ахіллеса тіло Гектора». Цей сюжет у художників був популярний, проте Іванов передав його в іншому світлі: зобразив героїв дуже емоційними, що не було властиво для академічного живопису. За цю роботу він отримав малу золоту медаль.

Через два роки Олександр Іванов представив вчителям дипломну картину на біблійний сюжет «Йосип, що тлумачить сни ув'язненим з ним в темниці хлібодарові і чашникові». Вона принесла Іванову звання художника XIV класу і велику золоту медаль. На виставці 1827 року роботу високо оцінили критики. Товариство заохочення художників вирішило відправити Олександра Іванова за кордон, проте до від'їзду він повинен був створити ще одну картину. Сюжет вибрали з грецької міфології - «Беллерофонт вирушає в похід проти Химери». Друг і виконувач духівниці Іванова Михайло Боткін передбачав, що таким чином художника ще раз перевіряли, чи не допомагав йому в роботі батько.

Однак Іванов зволікав з написанням картини: в цей період він познайомився з дочкою вчителя музики і закохався. Він навіть подумував відмовитися від пенсіону і закордонної поїздки і зв'язати свою долю з коханою. Батько був проти одруження, але переконали Іванова тільки вмовляння товариша, Карла Рабуса. Художник почав працювати над картиною і в 1829 році закінчив її. В цей же період він створив кілька картонів - малюнків олівцем і крейдою - в натуральну величину з античних статуй - Лаокоона, Бійця і Венери Медицейской.

Міфологічні картини Іванова

У 1830 році Олександр Іванов виїхав з Росії до Європи. Суспільство дало йому вказівки, що зробити за кордоном. У перший рік художнику треба було вивчати пам'ятники італійського мистецтва, в другій - зробити копію з фрески Мікеланджело «Створення Адама», і тільки на третій рік слід було створити власне творіння. Кінцевим місцем призначення була Італія . По дорозі художник побував в Галереї старих майстрів у Дрездені, де зробив начерки «Сікстинської Мадонни» Рафаеля Санті. Восени 1830 Іванов прибув в італійську столицю.

У Римі Іванов знайшов майстерню і взявся за ескізи. Перші начерки з тушевкой він зробив олівцем на теми «Самсон в обіймах Даліли», «Давид грає перед Саулом», «Брати Йосипа в той момент, коли знаходять кубок в мішку у Веніаміна». Малюнки були виконані в стилі академізму. Також в цей період він почав писати невелику картину «Аполлон, Гіацинт і Кипарис, що займаються музикою і співом». Паралельно з цим він малював картон з плафона Сікстинської капели.

Вражений творінням Буонарроті, Іванов почав шукати такий же вражаючий мотив. Він довго вибирав і нарешті зупинився на євангельської темі - моменті явища Христа народу. Однак спочатку художник вирішив спробувати свої сили в іншому сюжеті - «Явище воскреслого Христа Марії Магдалині». Він зробив кілька ескізів, зупинився на одному з них і негайно взявся за картину.

Він зробив кілька ескізів, зупинився на одному з них і негайно взявся за картину

Олександр Іванов. Аполлон, кипарис і гіацинт, що займаються музикою і співом. 1831-1834. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Брати Йосипа знаходять чашу в мішку Веніаміна. 1831-1833. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Явище Христа Марії Магдалині після Воскресіння. 1835. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

В кінці 1835 року Іванов закінчив «Магдалину» і виставив спочатку в своїй майстерні, а потім - в Капітолії. Потім художник відправив полотно в Петербург на суд Товариства заохочення художників і публіки. Картина мала великий успіх. Літератор Олексій Тимофєєв писав: «Явище Спасителя по Воскресінні Магдалині», сюжет, над яким працювали багато художників: але що в цій картині особливо хорошого - положення Спасителя. Це - Бог! Велич, лагідність, впевненість, благодать, святість, могутність. Картина ця прекрасна ». Картину подарували імператору, а Іванову продовжили утримання на два роки і присвоїли звання академіка.

Найбільше Іванова порадувала прибавка пенсіону - тепер він міг приступити до картини «Месія». Спочатку він думав написати відносно невелика полотно, але з підвищенням вмісту придбав величезний полотно 7,5 метра в довжину і 5,4 метра у висоту. Коли він повідомив в листі Академії про своє майбутнє плані, вчителі не підтримали його. Проте Іванов став втілювати свій задум.

«Явище Христа народу»

Почався титанічна підготовчий працю. Для натхнення Іванов відправився в подорож по Італії. Він працював у Венеції, де копіював роботи колористів XVI століття, зокрема картини Тиціана «Мучеництво Святого Петра домініканці» і «Взяття на небо Божої Матері», подовгу бував в Ліворно, де замальовував місцевих жителів, писав пейзажі в маленьких містах і шукав місцевість, нагадує Схід. Він навіть просив Академію мистецтв проспонсорувати поїздку в Єрусалим, на річку Йордан, але на свій лист отримав відповідь: «Рафаель не був на Сході, а створив великі твори».

У 1838 році майстерню Іванова відвідав спадкоємець престолу цесаревич Олександр Миколайович . До того моменту художник позначив на картині кольорові плями і грубо пропрацював обсяг і форму основними тонами. Гість залишився дуже задоволений полотном і дав Іванову зміст на три роки. У подарунок Цесаревичеві Іванов підніс кілька акварельних жанрових композицій: «Жовтневе свято», «Італійка на ярмарку купує собі золоті речі», «Ave Maria».

Олександр Іванов. Наречений, вибирає сережки для нареченої. 1838. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Жовтневе свято. 1842. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Аве Марія. 1839. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Після візиту спадкоємця імператора Товариство заохочення художників продовжило зміст ще на один, останній рік. З цього моменту Іванов урізав всі свої витрати, щоб тільки закінчити роботу. Підтримки та грошей з боку у нього не було, тому що він твердо вирішив не заробляти мистецтвом. Хіба ж не писав на продаж жодної картини, не створював портрети на замовлення, а в свою майстерню пускав безкоштовно.

В кінці 1838 року Іванов познайомився з Миколою Гоголем . Письменник в той час знаходився в Італії, і він захотів на власні очі побачити художника, який пише грандіозне полотно. Пізніше Гоголь написав своїм друзям, просив допомогти живописцю: «Не скупіться! Гроші все винагородяться. Гідність картини вже починає виявлятися всім. Весь Рим починає говорити гласно, судячи навіть за нинішнім її виду, в якому далеко ще не виступила вся думка художника, що подібного явища ще не показувалося від часів Рафаеля і Леонардо Да Вінчі ».

Однак чим довше Іванов працював над картиною, тим більше в ній знаходив недоліків. Щоб персонажі виходили максимально яскравими і виразними, він створював кілька етюдів для кожного героя - олівцем і олійними фарбами. По п'ятницях і суботах ходив в римську синагогу і уважно вдивлявся в руху, міміку і риси осіб місцевих парафіян, робив безліч заміток з Священного писання.

Олександр Іванов. Явище Христа народу. 1837-1857. Державна Третьяковська галерея, Москва

Іванов вів аскетичний спосіб життя. Його день починався рано: о п'ятій ранку художник уже був на ногах і брався до роботи, в полудень на дві години переривався, а потім працював допізна. Він любив працювати на самоті, рідко бував у людних місцях. Щоліта художник проводив в околицях Риму, де робив найрізноманітніші замальовки. Здоров'я все частіше стало його підводити, і він по кілька місяців не міг працювати. Мало хто розумів це прагнення до досконалості. Василь Жуковський дивувався, чому художник працював так довго: «Куди він пише таку картину, її ж і повісити нікуди буде».

Крім «Явища» , Іванов пробував себе і в інших жанрах живопису. Він створював побутові сцени, наприклад «Жовтневе свято в Римі у Понте-Молле» і «Жовтневий свято в Римі. Сцена у лоджії »; писав пейзажі з «купаються хлопчиками»: «Хлопчики на Неаполітанському затоці», «Сім хлопчиків у кольорових одязі і драпіруваннях», етюд «Оголений хлопчик».

Останні роки життя і смерть Олександра Іванова

До 1848 року майстерня художника була відкрита для відвідувачів. У 1845 році до Іванова заглядав імператор Микола I . Цар просив Іванова неодмінно закінчити полотно і завітав 300 червінців. Однак після 1848 року Іванов неохоче став показувати картину публіці, а незабаром і зовсім закрив студію для гостей. Художник був засмучений: в Італії він познайомився з молодою аристократкою і сподівався одружитися, але дівчина вийшла заміж за іншого. Живописець відсторонився від людей, став підозрілий і навіть думав, що його хочуть отруїти.

Здоров'я Іванова підривала постійна потреба. В кінці 1850-х він знову відкрив майстерню в надії, що серед його гостей будуть і благодійники. Багато кинулися в студію художника, який 20 років писав і удосконалював одне полотно. Деякі відвідувачі жертвували гроші. Серед тих, хто його підтримував, була і вдова імператриця Олександра Федорівна: вона виділила художнику гроші на лікування. Іванов вирушив до Німеччини та Франції. Він планував поправити здоров'я і познайомитися з новими віяннями в мистецтві: художник не виїжджав з Італії більше 25 років. У Рим художник повернувся через кілька місяців. Він був натхненний подорожжю, мріяв почати нові полотна і вирішив залишити «Явище» таким, яким воно було на той момент.

Олександр Іванов. Чотири голих хлопчика. 1830-40-е. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Олександр Іванов. Сім хлопчиків. 1840-50-е. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Олександр Іванов. На березі Неаполітанської затоки. Друга половина 1830-х - 1840-і. Державна Третьяковська галерея, Москва

У 1858 році Олександр Іванов разом з картиною «Явище Месії» вирушив на батьківщину. Спочатку він планував везти полотно поїздом до німецького міста Кіля, потім - з місцевого порту пароплавом в Петербург. Величезний вал з полотном не влазив ні в багажний вагон, ні в трюм корабля, тому Иванов на меценатів оплатив відкриту платформу і спеціальні зміцнення на палубі. Так, по залізниці, а потім по морю картина благополучно прибула в столицю Російської імперії.

У Санкт-Петербурзі полотно виставили в зимовому палаці . Імператор Олександр II викупив картину і призначив автору довічну пенсію. На отримані кошти художник сподівався відправитися в подорож на Схід і після повернення створити серію картин на біблійні теми. Але скористатися вмістом Іванов не встиг. 15 липня 1858 він раптово помер від холери. Поховали художника в Санкт-Петербурзі на Новодівичому кладовищі. У 1936 році тіло перепоховали на Тихвинском кладовищі Олександро-Невської лаври .

Цікаві факти

1. Строгий і зосереджений на роботі, Іванов обурювався тим, як поводяться російські художники за кордоном. У листі своєму братові він розповідав про нескінченні загулах і карткових іграх, божевільних перегонах і галасливих розмовах.

У листі своєму братові він розповідав про нескінченні загулах і карткових іграх, божевільних перегонах і галасливих розмовах

Олександр Іванов. Аппієва дорога при заході сонця. 1845. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Оливкове дерево. долина Ариччи. 1842. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Вода і каміння під Палаццуоло. Початок 1850-х. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

2. Багаторічна праця над картиною «Явище Месії» став для Миколи Гоголя прикладом відданості мистецтву. І письменник використовував риси характеру Іванова, коли продумував персонажів для своєї повісті «Портрет» . Образ живописця вгадується відразу в двох героїв.

Олександр Іванов так само шанобливо ставився до письменника і навіть написав два його портрета. Один з них Микола Гоголь подарував поетові Василю Жуковському, інший - історику Михайлові Погодіну.

3. Іванов мріяв, що «Явлення Христа народу» одного разу стане частиною внутрішнього оздоблення храму Христа Спасителя , Який в той момент будувався в Москві . Головному архітектору церкви Костянтину Тону ідея сподобалася, і він навіть запропонував художнику написати кілька ескізів для розпису майбутнього храму. У 1845 році Іванов написав заалтарний образ Воскресіння Христового.

В цьому ж році в Італію приїхав сам Тон. Він повідомив Іванову, що його замовлення передали Карла Брюллова . Розчарований художник з сумом писав Гоголю, що Тон змінився, став державним мужем, який розподіляє замовлення. Проект живописця так і не здійснився. Втративши надію розписати московський храм, Іванов почав розробляти проект власного храму і його майбутньої розпису. Так з'явилися акварелі на біблійні та євангельські сюжети: «Благовіщення», «Ходіння по водах», «Таємна вечеря», «Славослів'я пастухів», «Сон Йосипа».

Іванов Олександр Андрійович - біографія художника, особисте життя, картини

А лександр Іванов захоплювався малюванням з раннього дитинства. Він успішно закінчив Академію мистецтв і поїхав за кордон - вивчати сучасне мистецтво. Художник цікавився класичними сюжетами, і головним полотном його життя стала картина «Явлення Христа народу». Масштабну роботу Іванов писав майже 20 років.

Спадкоємець сімейних традицій

Олександр Іванов народився 28 липня 1806 року в Санкт-Петербурзі . Його батько, живописець Андрій Іванов, був ад'юнкт-професором історичного класу Імператорської Академії мистецтв . Він виховував сина як свого наступника і розраховував, що той піде по його стопах. Початкову освіту хлопчик отримував будинку, уроки йому давали професора Академії. Найбільше часу він приділяв малювання.

У 1817 році Олександр Іванов вступив до Імператорської Академії мистецтв. У Російській імперії на той момент тільки тут готували майбутніх художників, архітекторів, скульпторів. Зазвичай вчилися 15 років: дев'ять років - у виховному училище і шість - в самій Академії. Іноді термін скорочувався, але виключно рідко. За цей час учні отримували ґрунтовну базову підготовку, а потім кращих вихованців відправляли за кордон за рахунок Товариства заохочення художників. Тоді це була єдина можливість вдосконалювати свою професійну майстерність.

Майже всі учні жили при Академії під строгим контролем вихователів і були відірвані від навколишнього світу. На відміну від них Олександр Іванов залишився вдома: він працював в майстерні батька. Юний художник досить швидко освоїв принципи академічного мистецтва і вивчив основні техніки. Незабаром викладачі стали відзначати його успіхи в малюванні і живопису. Деякі навіть підозрювали, що картини Іванова насправді може писати його батько.

Деякі навіть підозрювали, що картини Іванова насправді може писати його батько

Олександр Іванов. Пріам, що просить у Ахіллеса тіло Гектора. 1824. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Беллерофонт вирушає в похід проти Химери. 1829. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Олександр Іванов. Йосип у в'язниці тлумачить сни царедворцям фараона. 1827. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

На одному з іспитів 18-річний Іванов представив полотно на сюжет з гомерівської «Іліади» - «Пріам, що просить у Ахіллеса тіло Гектора». Цей сюжет у художників був популярний, проте Іванов передав його в іншому світлі: зобразив героїв дуже емоційними, що не було властиво для академічного живопису. За цю роботу він отримав малу золоту медаль.

Через два роки Олександр Іванов представив вчителям дипломну картину на біблійний сюжет «Йосип, що тлумачить сни ув'язненим з ним в темниці хлібодарові і чашникові». Вона принесла Іванову звання художника XIV класу і велику золоту медаль. На виставці 1827 року роботу високо оцінили критики. Товариство заохочення художників вирішило відправити Олександра Іванова за кордон, проте до від'їзду він повинен був створити ще одну картину. Сюжет вибрали з грецької міфології - «Беллерофонт вирушає в похід проти Химери». Друг і виконувач духівниці Іванова Михайло Боткін передбачав, що таким чином художника ще раз перевіряли, чи не допомагав йому в роботі батько.

Однак Іванов зволікав з написанням картини: в цей період він познайомився з дочкою вчителя музики і закохався. Він навіть подумував відмовитися від пенсіону і закордонної поїздки і зв'язати свою долю з коханою. Батько був проти одруження, але переконали Іванова тільки вмовляння товариша, Карла Рабуса. Художник почав працювати над картиною і в 1829 році закінчив її. В цей же період він створив кілька картонів - малюнків олівцем і крейдою - в натуральну величину з античних статуй - Лаокоона, Бійця і Венери Медицейской.

Міфологічні картини Іванова

У 1830 році Олександр Іванов виїхав з Росії до Європи. Суспільство дало йому вказівки, що зробити за кордоном. У перший рік художнику треба було вивчати пам'ятники італійського мистецтва, в другій - зробити копію з фрески Мікеланджело «Створення Адама», і тільки на третій рік слід було створити власне творіння. Кінцевим місцем призначення була Італія . По дорозі художник побував в Галереї старих майстрів у Дрездені, де зробив начерки «Сікстинської Мадонни» Рафаеля Санті. Восени 1830 Іванов прибув в італійську столицю.

У Римі Іванов знайшов майстерню і взявся за ескізи. Перші начерки з тушевкой він зробив олівцем на теми «Самсон в обіймах Даліли», «Давид грає перед Саулом», «Брати Йосипа в той момент, коли знаходять кубок в мішку у Веніаміна». Малюнки були виконані в стилі академізму. Також в цей період він почав писати невелику картину «Аполлон, Гіацинт і Кипарис, що займаються музикою і співом». Паралельно з цим він малював картон з плафона Сікстинської капели.

Вражений творінням Буонарроті, Іванов почав шукати такий же вражаючий мотив. Він довго вибирав і нарешті зупинився на євангельської темі - моменті явища Христа народу. Однак спочатку художник вирішив спробувати свої сили в іншому сюжеті - «Явище воскреслого Христа Марії Магдалині». Він зробив кілька ескізів, зупинився на одному з них і негайно взявся за картину.

Він зробив кілька ескізів, зупинився на одному з них і негайно взявся за картину

Олександр Іванов. Аполлон, кипарис і гіацинт, що займаються музикою і співом. 1831-1834. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Брати Йосипа знаходять чашу в мішку Веніаміна. 1831-1833. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Явище Христа Марії Магдалині після Воскресіння. 1835. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

В кінці 1835 року Іванов закінчив «Магдалину» і виставив спочатку в своїй майстерні, а потім - в Капітолії. Потім художник відправив полотно в Петербург на суд Товариства заохочення художників і публіки. Картина мала великий успіх. Літератор Олексій Тимофєєв писав: «Явище Спасителя по Воскресінні Магдалині», сюжет, над яким працювали багато художників: але що в цій картині особливо хорошого - положення Спасителя. Це - Бог! Велич, лагідність, впевненість, благодать, святість, могутність. Картина ця прекрасна ». Картину подарували імператору, а Іванову продовжили утримання на два роки і присвоїли звання академіка.

Найбільше Іванова порадувала прибавка пенсіону - тепер він міг приступити до картини «Месія». Спочатку він думав написати відносно невелика полотно, але з підвищенням вмісту придбав величезний полотно 7,5 метра в довжину і 5,4 метра у висоту. Коли він повідомив в листі Академії про своє майбутнє плані, вчителі не підтримали його. Проте Іванов став втілювати свій задум.

«Явище Христа народу»

Почався титанічна підготовчий працю. Для натхнення Іванов відправився в подорож по Італії. Він працював у Венеції, де копіював роботи колористів XVI століття, зокрема картини Тиціана «Мучеництво Святого Петра домініканці» і «Взяття на небо Божої Матері», подовгу бував в Ліворно, де замальовував місцевих жителів, писав пейзажі в маленьких містах і шукав місцевість, нагадує Схід. Він навіть просив Академію мистецтв проспонсорувати поїздку в Єрусалим, на річку Йордан, але на свій лист отримав відповідь: «Рафаель не був на Сході, а створив великі твори».

У 1838 році майстерню Іванова відвідав спадкоємець престолу цесаревич Олександр Миколайович . До того моменту художник позначив на картині кольорові плями і грубо пропрацював обсяг і форму основними тонами. Гість залишився дуже задоволений полотном і дав Іванову зміст на три роки. У подарунок Цесаревичеві Іванов підніс кілька акварельних жанрових композицій: «Жовтневе свято», «Італійка на ярмарку купує собі золоті речі», «Ave Maria».

Олександр Іванов. Наречений, вибирає сережки для нареченої. 1838. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Жовтневе свято. 1842. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Аве Марія. 1839. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Після візиту спадкоємця імператора Товариство заохочення художників продовжило зміст ще на один, останній рік. З цього моменту Іванов урізав всі свої витрати, щоб тільки закінчити роботу. Підтримки та грошей з боку у нього не було, тому що він твердо вирішив не заробляти мистецтвом. Хіба ж не писав на продаж жодної картини, не створював портрети на замовлення, а в свою майстерню пускав безкоштовно.

В кінці 1838 року Іванов познайомився з Миколою Гоголем . Письменник в той час знаходився в Італії, і він захотів на власні очі побачити художника, який пише грандіозне полотно. Пізніше Гоголь написав своїм друзям, просив допомогти живописцю: «Не скупіться! Гроші все винагородяться. Гідність картини вже починає виявлятися всім. Весь Рим починає говорити гласно, судячи навіть за нинішнім її виду, в якому далеко ще не виступила вся думка художника, що подібного явища ще не показувалося від часів Рафаеля і Леонардо Да Вінчі ».

Однак чим довше Іванов працював над картиною, тим більше в ній знаходив недоліків. Щоб персонажі виходили максимально яскравими і виразними, він створював кілька етюдів для кожного героя - олівцем і олійними фарбами. По п'ятницях і суботах ходив в римську синагогу і уважно вдивлявся в руху, міміку і риси осіб місцевих парафіян, робив безліч заміток з Священного писання.

Олександр Іванов. Явище Христа народу. 1837-1857. Державна Третьяковська галерея, Москва

Іванов вів аскетичний спосіб життя. Його день починався рано: о п'ятій ранку художник уже був на ногах і брався до роботи, в полудень на дві години переривався, а потім працював допізна. Він любив працювати на самоті, рідко бував у людних місцях. Щоліта художник проводив в околицях Риму, де робив найрізноманітніші замальовки. Здоров'я все частіше стало його підводити, і він по кілька місяців не міг працювати. Мало хто розумів це прагнення до досконалості. Василь Жуковський дивувався, чому художник працював так довго: «Куди він пише таку картину, її ж і повісити нікуди буде».

Крім «Явища» , Іванов пробував себе і в інших жанрах живопису. Він створював побутові сцени, наприклад «Жовтневе свято в Римі у Понте-Молле» і «Жовтневий свято в Римі. Сцена у лоджії »; писав пейзажі з «купаються хлопчиками»: «Хлопчики на Неаполітанському затоці», «Сім хлопчиків у кольорових одязі і драпіруваннях», етюд «Оголений хлопчик».

Останні роки життя і смерть Олександра Іванова

До 1848 року майстерня художника була відкрита для відвідувачів. У 1845 році до Іванова заглядав імператор Микола I . Цар просив Іванова неодмінно закінчити полотно і завітав 300 червінців. Однак після 1848 року Іванов неохоче став показувати картину публіці, а незабаром і зовсім закрив студію для гостей. Художник був засмучений: в Італії він познайомився з молодою аристократкою і сподівався одружитися, але дівчина вийшла заміж за іншого. Живописець відсторонився від людей, став підозрілий і навіть думав, що його хочуть отруїти.

Здоров'я Іванова підривала постійна потреба. В кінці 1850-х він знову відкрив майстерню в надії, що серед його гостей будуть і благодійники. Багато кинулися в студію художника, який 20 років писав і удосконалював одне полотно. Деякі відвідувачі жертвували гроші. Серед тих, хто його підтримував, була і вдова імператриця Олександра Федорівна: вона виділила художнику гроші на лікування. Іванов вирушив до Німеччини та Франції. Він планував поправити здоров'я і познайомитися з новими віяннями в мистецтві: художник не виїжджав з Італії більше 25 років. У Рим художник повернувся через кілька місяців. Він був натхненний подорожжю, мріяв почати нові полотна і вирішив залишити «Явище» таким, яким воно було на той момент.

Олександр Іванов. Чотири голих хлопчика. 1830-40-е. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Олександр Іванов. Сім хлопчиків. 1840-50-е. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Олександр Іванов. На березі Неаполітанської затоки. Друга половина 1830-х - 1840-і. Державна Третьяковська галерея, Москва

У 1858 році Олександр Іванов разом з картиною «Явище Месії» вирушив на батьківщину. Спочатку він планував везти полотно поїздом до німецького міста Кіля, потім - з місцевого порту пароплавом в Петербург. Величезний вал з полотном не влазив ні в багажний вагон, ні в трюм корабля, тому Иванов на меценатів оплатив відкриту платформу і спеціальні зміцнення на палубі. Так, по залізниці, а потім по морю картина благополучно прибула в столицю Російської імперії.

У Санкт-Петербурзі полотно виставили в зимовому палаці . Імператор Олександр II викупив картину і призначив автору довічну пенсію. На отримані кошти художник сподівався відправитися в подорож на Схід і після повернення створити серію картин на біблійні теми. Але скористатися вмістом Іванов не встиг. 15 липня 1858 він раптово помер від холери. Поховали художника в Санкт-Петербурзі на Новодівичому кладовищі. У 1936 році тіло перепоховали на Тихвинском кладовищі Олександро-Невської лаври .

Цікаві факти

1. Строгий і зосереджений на роботі, Іванов обурювався тим, як поводяться російські художники за кордоном. У листі своєму братові він розповідав про нескінченні загулах і карткових іграх, божевільних перегонах і галасливих розмовах.

У листі своєму братові він розповідав про нескінченні загулах і карткових іграх, божевільних перегонах і галасливих розмовах

Олександр Іванов. Аппієва дорога при заході сонця. 1845. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Оливкове дерево. долина Ариччи. 1842. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Вода і каміння під Палаццуоло. Початок 1850-х. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

2. Багаторічна праця над картиною «Явище Месії» став для Миколи Гоголя прикладом відданості мистецтву. І письменник використовував риси характеру Іванова, коли продумував персонажів для своєї повісті «Портрет» . Образ живописця вгадується відразу в двох героїв.

Олександр Іванов так само шанобливо ставився до письменника і навіть написав два його портрета. Один з них Микола Гоголь подарував поетові Василю Жуковському, інший - історику Михайлові Погодіну.

3. Іванов мріяв, що «Явлення Христа народу» одного разу стане частиною внутрішнього оздоблення храму Христа Спасителя , Який в той момент будувався в Москві . Головному архітектору церкви Костянтину Тону ідея сподобалася, і він навіть запропонував художнику написати кілька ескізів для розпису майбутнього храму. У 1845 році Іванов написав заалтарний образ Воскресіння Христового.

В цьому ж році в Італію приїхав сам Тон. Він повідомив Іванову, що його замовлення передали Карла Брюллова . Розчарований художник з сумом писав Гоголю, що Тон змінився, став державним мужем, який розподіляє замовлення. Проект живописця так і не здійснився. Втративши надію розписати московський храм, Іванов почав розробляти проект власного храму і його майбутньої розпису. Так з'явилися акварелі на біблійні та євангельські сюжети: «Благовіщення», «Ходіння по водах», «Таємна вечеря», «Славослів'я пастухів», «Сон Йосипа».

Іванов Олександр Андрійович - біографія художника, особисте життя, картини

А лександр Іванов захоплювався малюванням з раннього дитинства. Він успішно закінчив Академію мистецтв і поїхав за кордон - вивчати сучасне мистецтво. Художник цікавився класичними сюжетами, і головним полотном його життя стала картина «Явлення Христа народу». Масштабну роботу Іванов писав майже 20 років.

Спадкоємець сімейних традицій

Олександр Іванов народився 28 липня 1806 року в Санкт-Петербурзі . Його батько, живописець Андрій Іванов, був ад'юнкт-професором історичного класу Імператорської Академії мистецтв . Він виховував сина як свого наступника і розраховував, що той піде по його стопах. Початкову освіту хлопчик отримував будинку, уроки йому давали професора Академії. Найбільше часу він приділяв малювання.

У 1817 році Олександр Іванов вступив до Імператорської Академії мистецтв. У Російській імперії на той момент тільки тут готували майбутніх художників, архітекторів, скульпторів. Зазвичай вчилися 15 років: дев'ять років - у виховному училище і шість - в самій Академії. Іноді термін скорочувався, але виключно рідко. За цей час учні отримували ґрунтовну базову підготовку, а потім кращих вихованців відправляли за кордон за рахунок Товариства заохочення художників. Тоді це була єдина можливість вдосконалювати свою професійну майстерність.

Майже всі учні жили при Академії під строгим контролем вихователів і були відірвані від навколишнього світу. На відміну від них Олександр Іванов залишився вдома: він працював в майстерні батька. Юний художник досить швидко освоїв принципи академічного мистецтва і вивчив основні техніки. Незабаром викладачі стали відзначати його успіхи в малюванні і живопису. Деякі навіть підозрювали, що картини Іванова насправді може писати його батько.

Деякі навіть підозрювали, що картини Іванова насправді може писати його батько

Олександр Іванов. Пріам, що просить у Ахіллеса тіло Гектора. 1824. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Беллерофонт вирушає в похід проти Химери. 1829. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Олександр Іванов. Йосип у в'язниці тлумачить сни царедворцям фараона. 1827. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

На одному з іспитів 18-річний Іванов представив полотно на сюжет з гомерівської «Іліади» - «Пріам, що просить у Ахіллеса тіло Гектора». Цей сюжет у художників був популярний, проте Іванов передав його в іншому світлі: зобразив героїв дуже емоційними, що не було властиво для академічного живопису. За цю роботу він отримав малу золоту медаль.

Через два роки Олександр Іванов представив вчителям дипломну картину на біблійний сюжет «Йосип, що тлумачить сни ув'язненим з ним в темниці хлібодарові і чашникові». Вона принесла Іванову звання художника XIV класу і велику золоту медаль. На виставці 1827 року роботу високо оцінили критики. Товариство заохочення художників вирішило відправити Олександра Іванова за кордон, проте до від'їзду він повинен був створити ще одну картину. Сюжет вибрали з грецької міфології - «Беллерофонт вирушає в похід проти Химери». Друг і виконувач духівниці Іванова Михайло Боткін передбачав, що таким чином художника ще раз перевіряли, чи не допомагав йому в роботі батько.

Однак Іванов зволікав з написанням картини: в цей період він познайомився з дочкою вчителя музики і закохався. Він навіть подумував відмовитися від пенсіону і закордонної поїздки і зв'язати свою долю з коханою. Батько був проти одруження, але переконали Іванова тільки вмовляння товариша, Карла Рабуса. Художник почав працювати над картиною і в 1829 році закінчив її. В цей же період він створив кілька картонів - малюнків олівцем і крейдою - в натуральну величину з античних статуй - Лаокоона, Бійця і Венери Медицейской.

Міфологічні картини Іванова

У 1830 році Олександр Іванов виїхав з Росії до Європи. Суспільство дало йому вказівки, що зробити за кордоном. У перший рік художнику треба було вивчати пам'ятники італійського мистецтва, в другій - зробити копію з фрески Мікеланджело «Створення Адама», і тільки на третій рік слід було створити власне творіння. Кінцевим місцем призначення була Італія . По дорозі художник побував в Галереї старих майстрів у Дрездені, де зробив начерки «Сікстинської Мадонни» Рафаеля Санті. Восени 1830 Іванов прибув в італійську столицю.

У Римі Іванов знайшов майстерню і взявся за ескізи. Перші начерки з тушевкой він зробив олівцем на теми «Самсон в обіймах Даліли», «Давид грає перед Саулом», «Брати Йосипа в той момент, коли знаходять кубок в мішку у Веніаміна». Малюнки були виконані в стилі академізму. Також в цей період він почав писати невелику картину «Аполлон, Гіацинт і Кипарис, що займаються музикою і співом». Паралельно з цим він малював картон з плафона Сікстинської капели.

Вражений творінням Буонарроті, Іванов почав шукати такий же вражаючий мотив. Він довго вибирав і нарешті зупинився на євангельської темі - моменті явища Христа народу. Однак спочатку художник вирішив спробувати свої сили в іншому сюжеті - «Явище воскреслого Христа Марії Магдалині». Він зробив кілька ескізів, зупинився на одному з них і негайно взявся за картину.

Він зробив кілька ескізів, зупинився на одному з них і негайно взявся за картину

Олександр Іванов. Аполлон, кипарис і гіацинт, що займаються музикою і співом. 1831-1834. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Брати Йосипа знаходять чашу в мішку Веніаміна. 1831-1833. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Явище Христа Марії Магдалині після Воскресіння. 1835. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

В кінці 1835 року Іванов закінчив «Магдалину» і виставив спочатку в своїй майстерні, а потім - в Капітолії. Потім художник відправив полотно в Петербург на суд Товариства заохочення художників і публіки. Картина мала великий успіх. Літератор Олексій Тимофєєв писав: «Явище Спасителя по Воскресінні Магдалині», сюжет, над яким працювали багато художників: але що в цій картині особливо хорошого - положення Спасителя. Це - Бог! Велич, лагідність, впевненість, благодать, святість, могутність. Картина ця прекрасна ». Картину подарували імператору, а Іванову продовжили утримання на два роки і присвоїли звання академіка.

Найбільше Іванова порадувала прибавка пенсіону - тепер він міг приступити до картини «Месія». Спочатку він думав написати відносно невелика полотно, але з підвищенням вмісту придбав величезний полотно 7,5 метра в довжину і 5,4 метра у висоту. Коли він повідомив в листі Академії про своє майбутнє плані, вчителі не підтримали його. Проте Іванов став втілювати свій задум.

«Явище Христа народу»

Почався титанічна підготовчий працю. Для натхнення Іванов відправився в подорож по Італії. Він працював у Венеції, де копіював роботи колористів XVI століття, зокрема картини Тиціана «Мучеництво Святого Петра домініканці» і «Взяття на небо Божої Матері», подовгу бував в Ліворно, де замальовував місцевих жителів, писав пейзажі в маленьких містах і шукав місцевість, нагадує Схід. Він навіть просив Академію мистецтв проспонсорувати поїздку в Єрусалим, на річку Йордан, але на свій лист отримав відповідь: «Рафаель не був на Сході, а створив великі твори».

У 1838 році майстерню Іванова відвідав спадкоємець престолу цесаревич Олександр Миколайович . До того моменту художник позначив на картині кольорові плями і грубо пропрацював обсяг і форму основними тонами. Гість залишився дуже задоволений полотном і дав Іванову зміст на три роки. У подарунок Цесаревичеві Іванов підніс кілька акварельних жанрових композицій: «Жовтневе свято», «Італійка на ярмарку купує собі золоті речі», «Ave Maria».

Олександр Іванов. Наречений, вибирає сережки для нареченої. 1838. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Жовтневе свято. 1842. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Аве Марія. 1839. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Після візиту спадкоємця імператора Товариство заохочення художників продовжило зміст ще на один, останній рік. З цього моменту Іванов урізав всі свої витрати, щоб тільки закінчити роботу. Підтримки та грошей з боку у нього не було, тому що він твердо вирішив не заробляти мистецтвом. Хіба ж не писав на продаж жодної картини, не створював портрети на замовлення, а в свою майстерню пускав безкоштовно.

В кінці 1838 року Іванов познайомився з Миколою Гоголем . Письменник в той час знаходився в Італії, і він захотів на власні очі побачити художника, який пише грандіозне полотно. Пізніше Гоголь написав своїм друзям, просив допомогти живописцю: «Не скупіться! Гроші все винагородяться. Гідність картини вже починає виявлятися всім. Весь Рим починає говорити гласно, судячи навіть за нинішнім її виду, в якому далеко ще не виступила вся думка художника, що подібного явища ще не показувалося від часів Рафаеля і Леонардо Да Вінчі ».

Однак чим довше Іванов працював над картиною, тим більше в ній знаходив недоліків. Щоб персонажі виходили максимально яскравими і виразними, він створював кілька етюдів для кожного героя - олівцем і олійними фарбами. По п'ятницях і суботах ходив в римську синагогу і уважно вдивлявся в руху, міміку і риси осіб місцевих парафіян, робив безліч заміток з Священного писання.

Олександр Іванов. Явище Христа народу. 1837-1857. Державна Третьяковська галерея, Москва

Іванов вів аскетичний спосіб життя. Його день починався рано: о п'ятій ранку художник уже був на ногах і брався до роботи, в полудень на дві години переривався, а потім працював допізна. Він любив працювати на самоті, рідко бував у людних місцях. Щоліта художник проводив в околицях Риму, де робив найрізноманітніші замальовки. Здоров'я все частіше стало його підводити, і він по кілька місяців не міг працювати. Мало хто розумів це прагнення до досконалості. Василь Жуковський дивувався, чому художник працював так довго: «Куди він пише таку картину, її ж і повісити нікуди буде».

Крім «Явища» , Іванов пробував себе і в інших жанрах живопису. Він створював побутові сцени, наприклад «Жовтневе свято в Римі у Понте-Молле» і «Жовтневий свято в Римі. Сцена у лоджії »; писав пейзажі з «купаються хлопчиками»: «Хлопчики на Неаполітанському затоці», «Сім хлопчиків у кольорових одязі і драпіруваннях», етюд «Оголений хлопчик».

Останні роки життя і смерть Олександра Іванова

До 1848 року майстерня художника була відкрита для відвідувачів. У 1845 році до Іванова заглядав імператор Микола I . Цар просив Іванова неодмінно закінчити полотно і завітав 300 червінців. Однак після 1848 року Іванов неохоче став показувати картину публіці, а незабаром і зовсім закрив студію для гостей. Художник був засмучений: в Італії він познайомився з молодою аристократкою і сподівався одружитися, але дівчина вийшла заміж за іншого. Живописець відсторонився від людей, став підозрілий і навіть думав, що його хочуть отруїти.

Здоров'я Іванова підривала постійна потреба. В кінці 1850-х він знову відкрив майстерню в надії, що серед його гостей будуть і благодійники. Багато кинулися в студію художника, який 20 років писав і удосконалював одне полотно. Деякі відвідувачі жертвували гроші. Серед тих, хто його підтримував, була і вдова імператриця Олександра Федорівна: вона виділила художнику гроші на лікування. Іванов вирушив до Німеччини та Франції. Він планував поправити здоров'я і познайомитися з новими віяннями в мистецтві: художник не виїжджав з Італії більше 25 років. У Рим художник повернувся через кілька місяців. Він був натхненний подорожжю, мріяв почати нові полотна і вирішив залишити «Явище» таким, яким воно було на той момент.

Олександр Іванов. Чотири голих хлопчика. 1830-40-е. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Олександр Іванов. Сім хлопчиків. 1840-50-е. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Олександр Іванов. На березі Неаполітанської затоки. Друга половина 1830-х - 1840-і. Державна Третьяковська галерея, Москва

У 1858 році Олександр Іванов разом з картиною «Явище Месії» вирушив на батьківщину. Спочатку він планував везти полотно поїздом до німецького міста Кіля, потім - з місцевого порту пароплавом в Петербург. Величезний вал з полотном не влазив ні в багажний вагон, ні в трюм корабля, тому Иванов на меценатів оплатив відкриту платформу і спеціальні зміцнення на палубі. Так, по залізниці, а потім по морю картина благополучно прибула в столицю Російської імперії.

У Санкт-Петербурзі полотно виставили в зимовому палаці . Імператор Олександр II викупив картину і призначив автору довічну пенсію. На отримані кошти художник сподівався відправитися в подорож на Схід і після повернення створити серію картин на біблійні теми. Але скористатися вмістом Іванов не встиг. 15 липня 1858 він раптово помер від холери. Поховали художника в Санкт-Петербурзі на Новодівичому кладовищі. У 1936 році тіло перепоховали на Тихвинском кладовищі Олександро-Невської лаври .

Цікаві факти

1. Строгий і зосереджений на роботі, Іванов обурювався тим, як поводяться російські художники за кордоном. У листі своєму братові він розповідав про нескінченні загулах і карткових іграх, божевільних перегонах і галасливих розмовах.

У листі своєму братові він розповідав про нескінченні загулах і карткових іграх, божевільних перегонах і галасливих розмовах

Олександр Іванов. Аппієва дорога при заході сонця. 1845. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Оливкове дерево. долина Ариччи. 1842. Державна Третьяковська галерея, Москва

Державна Третьяковська галерея, Москва

Олександр Іванов. Вода і каміння під Палаццуоло. Початок 1850-х. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

2. Багаторічна праця над картиною «Явище Месії» став для Миколи Гоголя прикладом відданості мистецтву. І письменник використовував риси характеру Іванова, коли продумував персонажів для своєї повісті «Портрет» . Образ живописця вгадується відразу в двох героїв.

Олександр Іванов так само шанобливо ставився до письменника і навіть написав два його портрета. Один з них Микола Гоголь подарував поетові Василю Жуковському, інший - історику Михайлові Погодіну.

3. Іванов мріяв, що «Явлення Христа народу» одного разу стане частиною внутрішнього оздоблення храму Христа Спасителя , Який в той момент будувався в Москві . Головному архітектору церкви Костянтину Тону ідея сподобалася, і він навіть запропонував художнику написати кілька ескізів для розпису майбутнього храму. У 1845 році Іванов написав заалтарний образ Воскресіння Христового.

В цьому ж році в Італію приїхав сам Тон. Він повідомив Іванову, що його замовлення передали Карла Брюллова . Розчарований художник з сумом писав Гоголю, що Тон змінився, став державним мужем, який розподіляє замовлення. Проект живописця так і не здійснився. Втративши надію розписати московський храм, Іванов почав розробляти проект власного храму і його майбутньої розпису. Так з'явилися акварелі на біблійні та євангельські сюжети: «Благовіщення», «Ходіння по водах», «Таємна вечеря», «Славослів'я пастухів», «Сон Йосипа».


Реклама



Новости