Топ новостей


РЕКЛАМА



Календарь

Іван Айвазовський. Дев'ятий вал

Ні, ну як пройти повз цього художника. Ніяк неможливо. Це був співак і геній водної стихії. Кращого в світі мариніста не було, немає, та й навряд чи вже буде. У ньому все - досконалість. І майстерність незрівнянне, і почуття, і талант незвичайний.
Геній проявляється відразу. Гени чи так зійшлися, чи зірки так встали, або сам Бог в тім'я поцілував. Ну ось, наприклад, це ж майже про хлопчика було сказано "Старий Державін нас помітив і в труну, сходячи, благословив" А трохи згодом, коли він написав «У лукомор'я дуб зелений. І золотий ланцюг на дубі тому ", відразу ж прославився на всю Росію. І все у нього було ще попереду.
Ось так само і талант Айвазовського проявився в самому його ранньому віці.
А адже народився він зовсім не в тому середовищі, яка була б здатна виростити геніального творця, живописця, який прославив нашу країну. Народився він на околиці російської імперії, в древньої Феодосії. У сім'ї розорився купця. Ну не було поруч з ним по родової лінії живописців, здатних дати хоч маленький поштовх до розвитку генія. У 10 років маленький художник підробляв в якийсь кав'ярні. Нужда змусила. І звали його тоді зовсім Іван. Звали його Аванес Гайвазовський.
Маленький хлопчик любив малювати. Діти взагалі все люблять малювати. Усе. Інших я не знаю. Бере дитина олівець або пензлик у всьому своєму нестримному бажанні відтворити видимий світ на аркуші паперу. Це його таке природне єство заявляє вимогливо про себе, доступне тільки людині. При цьому дитина в живопису, як ні в чому іншому, вперше пізнає, що таке творчість. Але і не тільки. Таким чином, він ще й осягає навколишній світ. Це його творче вторгнення в неосяжний світ, в якому він живе, проявляється в живопису як не можна краще. А ще це і бажання через свої зорові відчуття виразити себе.
І маленький Аванес не був винятком. А що найбільше могло залучити дитину, яка виросла на березі Чорного моря, в цьому бажанні відобразити відображений в душі мир? А ось це саме море. Це дивовижне безкрає бачення у всіх його станах, що запам'яталися і відклалися в його свідомості і пам'яті з найперших років його життя.
Але талант талантом, але ж везіння або невезіння теж ніхто не відміняв. І таланту потрібно везіння. Інакше він може ніяк і не проявитися, і не відбутися. Хто знає, ким нам на роду було б судилося бути, якби життя не відбулася так, як вона відбулася.
Маленькому Аванесов пощастило. У нього відбулося. Прийшов везіння. Намалював хлопчик на двері свого будинку солдата в повний зріст у всій його солдатської амуніції. І попався на очі цей малюнок місцевому градоначальнику. І все. Пробив урочний час. І доля вибудувала стезю, яка призвела хлопчика до всесвітньої заслуженою слави.
Для початку добрий градоначальник дав юному даруванню ящик з акварельними фарбами і малювальну папір. А ще й послав його вчитися живопису до місцевого архітектора Коху. А потім ще й визначив його в Сімферополі в гімназію. А це було все одно, як Пушкіна визначили в відомий ліцей у Царському селі.
Юне обдарування помітили. Та й як було на помітити. Далі вже не стільки доля, скільки талант став пробивати собі дорогу. Він був посланий навчатися в Академії Мистецтв в Петербурзі на казенний кошт. Тобто безкоштовно. І по приїзді в Петербург він змінює своє ім'я. Чому, не знаю, але тільки відтепер його звуть Іван Айвазовський.

А ось далі доля, проте ж, викинула колінце, і ледь тільки не поставила фатальну підніжку. Але спочатку пощастило. Він потрапив в пейзажний клас Максима Воробйова, дуже хорошого художника. Учитель - це важливо в будь-якій справі. Учитель, навчи учня свого. Ну, але ж це ще в які руки потрапиш. Хлопчик потрапив у добрі руки. Воробйов сильно сприяв розвитку його таланту. У нього він освоїв ази академічної школи, навчився деяким прийомам майстерності.
А потім він потрапив в погані руки Сталося це так. Імператор Микола перший запросив відомого французького мариніста Філіпа Таннера приїхати до Петербурга. Так, він був не поганим художником. Тому і запросили. Досить подивитися його морські пейзажі. Та тільки, хто його знає сьогодні.
У новомодного художника, який приїхав до нас «на ловлю щастя і чинів», було багато замовлень. Йому потрібні були помічники. І ось в такі йому і визначили Ваню Айвазовського. І він з радістю на це погодився. І працював на нього з усім старанням і старанністю. Не покладаючи рук.
Всі ми знаємо, що є літературні негри. А були, можливо, і є художники-негри. Ось таких у великого Рубенса - короля художників і художника королів - було дуже багато. Великий робив начерк, закладав, так би мовити, ідею - інше робили ці самі «негри». Та так добре, що і нині не розбереш, де великий, а де «негри».

Ось і працював художник-початківець на цьому терені майже весь час. І, на жаль, в безперестанних працях на дядю у Вані залишалося небагато часу для написання своїх власних робіт. І, тим не менш, він одного разу виставив на Академічній виставці і два свої полотна. Не спитавши на те дозволу у свого господаря.
А далі - скандал. Грандіозний. Тому як були рецензії. Хвалебні на адресу Айвазовського. І інші, в яких Таннера - його вчителя - дорікали в манірності.
Уявляєте, як був вражений Таннер. Вийшло так, що марини учня - помічника були краще, ніж у маститого і знаменитого.
Що робити? Ну і побіг маститий ябедничати на свого учня до самого Імператору. А той вільнодумства не любив і не терпів. Тим більше, що він же сам і запросив француза до нас. І вигнали після цього Ваню з Академії. На щастя, заступилися за нього друзі з ім'ям. Крилов, Жуковський, той же Воробйов та інші. В результаті пробачили і дозволили йому повернутися в Академію. Є все ж Бог і справедливість на цьому світі.

А далі що було? А далі був тріумф. Тріумфальний хід по всій Європі. Визнала його Європа великим художником.

*****
Айвазовський писав свої марини не тільки віртуозно, але і надзвичайно швидко. Наприклад, свою найвідомішу картину «Дев'ятий вал» за 11 днів. Ні, ви тільки вдумайтеся. А це зовсім не мініатюра. Більш ніж два на три метри. Можна сказати величезне полотно.
А ось, наприклад, Сєров творив свою не менше чудом «Дівчинку з персиками» протягом не одного місяця.
Правда є і ще більш дивні приклади. Карл Брюллов створив свій автопортрет всього за дві години з невеликим. Він надірвав своє здоров'я, розписуючи в перебігу декількох років плафон Ісаакіївського собору. Хворів довго і тяжко. І ось в період моральної депресії зійшло на нього одного разу творче осяяння, і на одному диханні написав цей свій шедевр.
А є і ще більш дивні приклади. Приїхав в Руан художник Клод Моне. Зупинився в готелі. Відчинив вікно. Воно виходило на знаменитий Руанський собор. Художник встановив мольберт. Взяв в руки пензля, і робота почалася. Він написав кілька десятків видів цього собору. Доводилося писати картини дуже швидко. Оскільки освітлення собору постійно змінювалося. Від ранкової зорі до вечірніх сутінків.

Він створив цілу серію живописання західного фасаду собору. Хтось скаже і нині, що це все мазня. А хтось скаже, що це був геніальний прорив в історії живопису. Тому як у художника і не було завдання прописувати кожен камінчик У нього було інше завдання. Йому потрібно було показати і довести, що наше сприйняття будь-якого предмета залежить від освітлення денного або будь-якого іншого світла. Що світло впливає на колір. І завдання художника вловити ці зміни. І в цьому світлі показати ілюзорність предмета. Так, Моне писав швидко. Він хотів зловити момент і виплеснути свої емоції, свої нагальні враження, відбивши їх фарбами на полотні.
А тепер ця «мазня», продається за мільйони євро за штуку. Два з цих творінь можна побачити в нашому музеї імені Пушкіна. Тільки стовпотворіння я перед ними щось не помічаю. А ось «Дев'ятий вал» не відпускає. Стоїш в захоплення від розігралася природного драми, прописаної до неможливого реалістично. Без будь-якої ілюзорності. Душу приголомшує. І impression від побаченого незрівнянно більше.
Але ж головне завдання художника-імпресіоніста якраз і полягає в тому, щоб надати найбільше враження на глядача. Оскільки саме слово impression і означає враження. А тут виявляється, що реалізм в живописі, прописаний до майже і невидимою водяного пилу, пронизаної золотими променями сонця, що сходить, захоплює душу як не можна більше. Вже не кажучи про те, що живопис реалістичного спрямування здатна куди як більше впливати не тільки на душу, але в ще більшому ступені і на розум.
Мене дивує ще одна річ. Вдумаймося в це. Ми бачимо величезну хвилю в її стрімкому русі. Художник не міг встановити так ось просто мольберт на березі, або навіть і на кораблі і писати цю саму хвилю в натурі, на пленері. Ось так як художник пише портрет людини, бачачи перед собою модель, з терпінням висиджувати відведений на це час. Або, наприклад, пейзаж, що тягнеться перед ним в нерухомості. Не кажучи вже про натюрморті - різних предметів, розкладених художником за його бажанням перед ним на столику.

Ні, хвилює не розкласти на столику. І не скажеш їй: замри і не рухайся. Значить, писав її художник по пам'яті. І ніяк інакше. Фантастика. Це як же треба знати предмет, щоб зобразити його в чарівному русі, не маючи його перед очима. Знаєте, це мені нагадує великого Бетховена, який, будучи глухим, по пам'яті складав геніальну музику.


*****

А ви знаєте, хто купив картину «Дев'ятий вал»? А ось той, хто одного разу почув ябеди Таннера і ледь не погубив кар'єру художника. Картина була куплена імператором Миколою Першим для Ермітажу, а потім в 1897 році вона була передана в створювався тоді Русский музей. Там вона знаходиться і понині.
А вперше картина була показана не десь за межами. У Москві вона була показана. Це була подія. Анітрохи не менше, ніж показ «Останній день Помпеї.» Народ постійно юрмився перед цим валом. І було від чого. Ця марина при першому ж погляді приголомшує і заворожує. Вона гіпнотизує і вбирає в себе. Як в ті часи, так і сьогодні. Дивишся - і відчуття таке, що цей самий дев'ятий вал нищівних накочує на тебе самого. Тобто, в цьому сенсі мальовниче мистецтво досягає найвищої межі. Здається, ще секунда і змете цей лютий вал в пучину останніх, що залишилися в живих після корабельної аварії. Вони відчайдушно чіпляються за стовбур щогли. І жах перед неминучою насувається загибеллю нещасних передається і нам. Глядачам.
Але цей жах ще й наповнений несвідомим і незрозумілим захопленням. І це дивно. І в цьому теж позначилася майстерність художника. Мимоволі пригадується: «Є захоплення в бою і безодні похмурої на краю, і в розлючений океані, серед грізних хвиль і бурхливої ​​темряви.» Все це про це. Ось саме про те, що ми бачимо.
І це захоплення теж в природі людської, Без цього захоплення природа людська була б неповною. Воно, це захоплення, перемагає страх смерті, вкладено в нас за весь час протистояння ворожої природі людиною.
Людина смертна. І він про це знає. І тим не менше: «Все, все, що загибеллю загрожує, для серця смертного таїть нез'ясовані насолоди - безсмертя може бути заставу». Цей рядок мимоволі згадується перед трагедією, в дію якої залучений глядач.

Сам Айвазовський щось схоже пережив у своєму житті. Він плив на кораблі з Англії до Іспанії в Біскайській затоці. Небо вкрилося хмарами, і налетів сильний шторм. Величезні хвилі били в борти корабля. Цілком ймовірно на утле судно накочували ті самі дев'яті вали. Пасажири збожеволіли від страху. І вже прощалися з життям. А художник навіть і в ці трагічні хвилини залишався художником. Ось що він пише:

«Страх не придушив здатності сприйняти і зберегти в пам'яті враження, вироблене бурею, як дивною живою картиною».
*****
Знаєте, в рядок буде сказано, що і мені теж довелося пережити щось схоже. Хоча в моєму випадку було все-таки більше курйозу, ніж драми. А справа була так.
Колись давно трапилося мені супроводжувати французьку групу в Іркутськ. У групі одні представники третього віку. Це вони так самі кажуть, тому як словосполучення похилий вік їм не подобається. Воно здається їм образливим і безвихідним.
Ну так от, туристи їдуть в Іркутськ насамперед для того, щоб подивитися на Байкал. А у нас за програмою було передбачено ще й перехід через це славне море на пасажирському катері. Я ще й порадів. Пощастило в житті. У вухах звучала відома пісня каторжника. І не чув я ніякої небезпеки. Середніх розмірів катер - це вам не омулёвая бочка.
І ось відпливли ми. Погода вже стала псуватися. Пішов дощ. Неприємно, звичайно. Але так не біда. Зараз зійдемо вниз, в кубрик і почнеться пікнік. І що нам дощ під червоне бургундське.
А через годину все і почалося. Шторм. Гроза і блискавки. І вітер. Напевно, той самий Баргузин. І качка.
Взагалі-то є два типи качки. Бортова і кільова. Так ось нас кидало в різні боки. Мої супутники третього віку рятувалися внизу в кубрику. Покотом. Кого-то рвало. Мене теж. Але головне мені здавалося, що ще один вал цього Баргузина, можливо і дев'ятий, і поглине нас безодня. І так години дві. Дві години кошмару і страху.
Я прокляв все на світі. І думав при цьому, що, ну ладно, ці - третього віку - вони адже самі по своїй волі приїхали сюди. І ніхто не гнав. Отримають те, за що і заплатили. А я ... Мене за що так. Ось потонемо, і скажуть - загинув при виконанні своїх службових обов'язків. І що мені від цього. Тим більше, що вибір у мене був. Так, ризикові витрати є майже при будь-якій професії. Але я при всій любові до моєї справи, зовсім не хотів платити таку дорогу ціну. Тобто, життя свою. Був колись - то такий фільм за участю Іва Монтана «Плата за страх». Ось він мені і пригадався тоді.
На щастя, як ви розумієте, все обійшлося. Не було, правда, рятівного золотого променя сонця, пробився крізь гнітючий морок розбушувалася бурі. Допливли ми. А дощ все йшов і йшов.
*****
Я знову у владі жорсткого чарівності від цієї картини. І при цьому думаю ось про що. Людина - він чиє творіння? Уж, вибачте мені, але я не вірю в те, що ми все від Адама. Хоча в таємниці мені так хотілося, щоб це було б саме так. І щоб я виглядом і подобою схожий на самого Господа Бога.
Але мій досвідчений на реаліях життя розум, підказує мені, що ми все від одноклітинних тварин, які розвинулися на шляху жорсткого природного відбору в те, що ми являємо собою сьогодні. Дарвін прав, як не нудно буде це сказано.
І тим не менше, яке ж диво природи людина. Саме вона, природа, а не Бог, створила його. І з якого моменту, розвинувши у людини розум, природа почала осягати саму себе через посередництво людини. Який страшний парадокс. Людина стала людиною, будучи в постійному іноді смертельному борні з матір'ю природою, що створила його. У бореньях сили і розум знаходячи, ми стали людьми.
З часів первісної боротьби з природою, це протистояння ставало все менше і менше смертельним і небезпечним. Але іноді і сьогодні природа заявляє нам, хто все-таки в світобудові господар в хаті. Ось як на цій картині.
Але ось дивовижна річ. При всьому своєму драматизме картина не наповнює душу безвихіддю, скорботою. І немає відчуття неминучості сумного кінця цих мужніх людей в протистоянні з природою. Її могутності і всесилля протистоїть не тільки властивий кожному живому організму інстинкт самозбереження, а й духовна стійкість, властива тільки людині. Вони вистоять.
Так мабуть вже і вистояли. Золотий промінь сонця, який пробився крізь щільну водяний пил, віщує перемогу в тяжкому випробуванні і щасливий кінець усім їхнім мукам. Зітхнемо з полегшенням. І отримаємо задоволення мальовничою красою дев'ятого накату величезної хвилі в усьому її велич, явленої нам геніальним художником Іваном Айвазовським.


рецензії

З величезним інтересом прочитав. Чудовий опис картини. Я як раз влітку, будучи в Феодосії, відвідав обидва зали галереї Айвазовського, був і у його могили. Він дуже багато зробив для Феодосії, а й вона, як я бачу йому в дитинстві дала багато.
В "Список" свій я Вас, звичайно, включу. А от щодо видів качки Ви не маєте рації. Крім кільової і бортовий, розрізняють також вертикальну качку, поздовжню, поперечну і комбінації з усіх перерахованих з ударами днища про хвилю. З повагою, Михайло.
Михайло Бортников 25.03.2019 21:57 Заявити про порушення Дякую за відгук. А я ось так і не спромігся побувати цей музей в Феодосії. Очеь шкода. Хоча і бував багато разів у Криму. НУ, зрозуміло, що бачив картини Айвазовського у нас в Третьяковке.І навіть уявляю їх нашим іноземним гостям. Бачив картини і в Російському музеї. Не повірите, бачив картини Айвазовського і в палаці султана в Стамбулі. Не забудемо при цьому, що за народженням наш художник був вірменином. Великий художник.
А ось що стосується качки, я тут нічого не розумію. Ну не моряк я. Зовсім не в темі. Але я на шкірі своїй одного разу відчув її на собі. І в цей час в моїй душі зовсім співало: І коли на морі хитавиця і бушує ураган Приходь до мене, морячка
Я любов тобі віддам. НЕ до любові мені було. Вижити б, як мені здавалося.
Геннадій Мартинов 26.03.2019 11:38 Заявити про порушення Про Феодосію я неточно висловився. Там, звичайно, не два зали, а дві будівлі. У головному виставлені картини на морські теми, іншу будівлю належало сестрі художника, там виставлені картини на біблійні сюжети і представлені інші художники.
Михайло Бортников 26.03.2019 14:59 Заявити про порушення А що найбільше могло залучити дитину, яка виросла на березі Чорного моря, в цьому бажанні відобразити відображений в душі мир?
Що робити?
А далі що було?
А ви знаєте, хто купив картину «Дев'ятий вал»?
Людина - він чиє творіння?

Реклама



Новости