Як через 35 років азербайджанець з Франції потрапив в Кавказький Лас-Вегас (ЕКСКЛЮЗИВ, ФОТО)

БАКУ / Trend Life / - Представляємо читачам Trend Life ексклюзивне інтерв'ю з нашим співвітчизником з Франції, театральним режисером, продюсером, хореографом, сценографом, драматургом і педагогом Емілем Салімова, який 35 років не був на Батьківщині ...

На початку листопада в столиці Азербайджану пройшла V Бакинська міжнародна театральна конференція, в роботі якої взяли участь понад 130 фахівців театральної сфери з 49 країн світу. Серед них - наш співвітчизник, який проживає у Франції театральний режисер, продюсер, хореограф, сценограф, драматург і театральний педагог Еміль Салімов. Режисер народився в Баку в 1956 році, в 1978 році вступив до Московського державного інституту культури на режисерське відділення. З 1989 року режисер живе і працює у Франції.

Еміль Салімов - творець власного методу професійної підготовки актора - "Метод Салимова. Корпус в дії". І в ході свого візиту в Баку він провів майстер-клас для хорової, балетної і акторської трупи Азербайджанського державного музичного театру. Цікаво, що після майстер-класу режисер розповів кореспонденту Trend Life про те, як створювався його "Метод", чому він не приїжджав на батьківщину протягом 35 років, і чи планує він поставити свій спектакль на азербайджанської сцені.

- Еміль Муаллім, вашому методу 35 років? Ви розробили його, коли переїхали до Франції, або вже були задумки під час навчання і роботи в Москві?

- Я б не сказав, що 35 років, метод створювався протягом 35 років - сьогодні він називається "Метод Салимова. Корпус в дії". Перший раз про нього заговорили в 1998 році на конференції в Університеті Валансьєн, потім вже в 2006 році мене розшукали керівники Американської школи в Парижі, де шість років метод затверджувався і регулярно з'являвся. Ось там почалася його конкретна реалізація, а 2012 року до мене звернулися з Вищої національної консерваторії драматичного мистецтва, і ми почали працювати там. Потім разом з Віржіні (прим. Авт. - Віржіні Петтенаті (Virginie Pettenati) - театральний менеджер, актриса) створили нашу школу, яка називається "Метод Салимова. Корпус в дії", вона існує вже п'ять років.

- Зараз ваш метод допрацьовується, або він остаточний?

- У театрі немає нічого остаточного, весь час йдемо далі, весь час щось уточнюємо. Повинен сказати, що "Метод" ділиться на кілька циклів. Те, що ви бачили на майстер-класі - "Простір, корпус, рух", робота з рухом, потім слід додавання "Простір, корпус, рух, реквізит", потім "Простір, корпус, рух, реквізит, костюм". Найголовніше - це коли ми працюємо над текстом. Все, що відбувається до - підготовка до фізичної інтерпретації тексту. Це дуже фізичний театр, навіть якщо актор нічого не говорить - глядач все розуміє.

Ми визначилися, що простір, корпус, рух, реквізит, костюм, робота з текстом - це фундаментально. Потім була включена ще одна дисципліна вона називається "Інтелектуальне кривляння". Ця дисципліна була введена, щоб підняти трошки інтелектуальний рівень учнів. Вони спочатку мене як би обманювали, якщо ми говорили про німецькому романтизмі, вони шукали інформацію в інтернеті, розпечатували, приносили мені, навіть не читаючи. Звичайно, я зрозумів, що вони водять мене навколо пальця і ​​тоді поступово виникла дисципліна "Інтелектуальне кривляння". Її принцип простий - задається питання, відповідь на який в інтернеті ви ніколи не знайдете. Скажімо так, задається абсолютно безглуздий питання, який передбачає дуже серйозний і розумний відповідь.

- Для яких театрів у Франції ви як режисер ставите спектаклі?

- У Парижі це скоєно інша система. Театральна компанія отримує ліцензію від держави. У ній написано, що ви продюсер, антрепренер, артистичний директор сцени. Потім потрібно вкласти гроші у виробництво вистави, а вже потім, йдемо і домовляємося з якимось театром.

- Ви пропонуєте вже готову роботу?

- Звичайно. Принцип дуже простий - ви приходите в театр і пропонуєте скоєно закінчений спектакль, вони просять 20-30 тисяч євро. А потім все, що заробляєте на цьому спектаклі, ділите. Якийсь театр буде платити 70 відсотків, якийсь - 30 відсотків від прибутку.

- Може бути, що ви вкладете свої гроші, а постановка зовсім не окупиться?

- Найчастіше це і відбувається. Ось, наприклад, - наш спектакль "Грек шукає грекиню" за твором Фрідріха Дюрренматта ставилося у Франції вперше. Ми виклали близько ста тисяч євро на цю постановку, і всі гроші втратили. У нас било14 акторів, 13 декорацій, 74 костюма ... Я, щоб заощадити гроші, сам робив все декорації. Ми почали грати спектакль 29 жовтня, а 13 листопада 2015 року поряд з нами - в театр "Батаклан" увірвалися терористи, і стали розстрілювати людей. Це була трагедія. На другий день все паризькі театри були закриті, і після цього ми почали все втрачати.

- У Парижі, ви представляєтеся як азербайджанець, або вас вже сприймають як французького режисера?

- Справа в тому, що будь-яку людину, який приїхав туди з Радянського Союзу (прим. Авт. - в 1987 році Еміль Салімов отримав французьке громадянство і через два роки переїхав до Франції), вони приймають за російського.

- Але ви в розмовах згадуєте звідки ви родом?

- Одного разу я підписував контракт з одним театром на постановку "Декамерон" італійського письменника Джованні Боккаччо - це дуже серйозний твір. А секретар, з яким я підписував - був російським. І він каже, ми даємо невеличкий анонс про вас - оголошення, що ви російський режисер. Я йому відповідаю: "Вибач, але я не росіянин - взагалі я азербайджанець з Баку". Він зблід в особі і мій контракт не був підписаний.

- Причина ... Це залежало саме від цієї людини?

- Від нього не багато залежало, але все-таки він зумів вставити палицю в колесо, щоб це все затрималося ...

- Які враження у вас від майстер-класу, і чи можна за дві години заняття зрозуміти, хто володіє талантом?

- Чесно скажу - важкувато. Мені сподобалися всі, але потім адже, коли ви берете певну п'єсу, відразу ж є конкретне бачення яким повинен бути персонаж. І тут вже починають спробувати себе актори на одну і ту ж роль.

- Перед майстер-класом директор театру, заслужений діяч мистецтв Алігісмет Лала сказав, це ще і негласний кастинг. Чи означає це, що ви будете співпрацювати з нашим театром, і поставите на його сцені спектакль. Скажіть, якщо це так, то у вас вже є задумки, що ця буде за постановка?

- Справа в тому, що я працюю з дуже великими проектами, а великі проекти коштують великого бюджету. Завжди є великий ризик. Коли до мене звертаються поставити спектакль з одним-двома акторами, мені це не дуже цікаво. Теоретично у всіх є бажання, але коли ми починаємо виставляти практичний аспект, тут потрібно подумати. У Алігісмета Лалаева достатньо досвіду, нам потрібно подумати, знайти компроміс.

Мені хотілося б поставити спектакль "Двійник" за Достоєвським. Мені здається, можна було б зробити скоєно незвичайний, авангардний спектакль з масовими сценами.

Свого часу я послав Алігісмету Лалаева список запропонованих п'єс, там були і опери, і оперети, йому дуже сподобалася ідея музичного Гамлета. Але це величезний, скоєно складний спектакль.

- Ви його вже десь ставили?

- Ні.

- Що можете сказати про Міжнародної театральної конференції, і про Баку в цілому, ви адже тут не були 35 років.

- Це чудова ініціатива. Мені все сподобалося. Я отримав справжній шок, після 35-ти років приїхати до себе на батьківщину і замість Баку відкрити, скажімо так, Кавказький Лас-Вегас. Вражають архітектурні будівлі. І потім мені подобається, що сьогодні Азербайджан відкритий до світу, він вбирає іншу культуру, інших людей.

- Ви жили в околиці "Бешмяртябя", чи вдалося відвідати місця, де пройшло дитинство?

- Так, я жив там на вулиці Відаді. Це поруч з театром аздрами (прим. Авт. - Азербайджанський державний академічний драматичний театр), він будувався, коли я був маленьким хлопчиком, там ще був басейн, в якому я плавав, і мої батьки приходили і витягали мене з цього басейну. Ми там не дуже довго жили, і, звичайно, перше, що я зробив, приїхавши в Баку, пішов туди. Зараз там все змінилося, але мені було приємно, я був дуже зворушений.

- Чому за такий великий термін не приїжджали в Баку?

- По-перше, я весь час працюю, це не дуже просто. Потрібні візи ... Тут просто нагода трапилася. У мене була маленька дитина, його потрібно було виховувати.

Моя перша дружина - великий артистичний агент, на була в роз'їздах, так що дитина була на мені. Зараз моєї дочки 25 років, вона професор в університеті, викладає аналіз вистави. У 27 років, сподіваємося, що вона захистить докторську.

- Виходить, ваша дочка пішла в якійсь мірі вашими стопами в театральну сферу. Ви цьому раді?

- Я цьому дуже радий, вона ніколи не хотіла бути актрисою. Я говорив: "Роби все, що хочеш, тільки щоб ти актрисою була". Так що, вона не актриса, вона дуже серйозна дама, вона захистила кандидатську дисертацію по живопису і по театру, зараз пише докторську по театру. Але, це мені дуже дорого коштувало, коли вона була маленька, я давав їй завдання - підготувати резюме по якомусь художнику, якого мало, хто знає. Возив її по всій Європі - до Відня, Мадрид, вона ходила в музеї. Вона це дуже не любила, а зараз дочка була в Мадриді і написала мені листівку: "Папа, пам'ятаю все це час, і я повинна сказати тобі спасибі за цей багаж на все життя".

- Еміль Муаллім, ви ніколи не виступали в якості актора?

- Ні, намагаюся не грати. Раніше, колись в молодості заміняв акторів у своїй виставі. Не люблю це, вважаю, що це дуже важко

- Виходить легше бути режисером?

- Ну, для мене принаймні ...

- І останнє питання. На театральному мистецтві можна заробити?

- Якщо ви дуже хороший менеджер, як Віржіні - то так (посміхається).

(Автор: Джані Бабаєва)

Читайте Trend в Telegram. Лише найцікавіші та важливі новини.