Останні роки Радянського Союзу і що послідували за ними 90-е в Росії стали часом розквіту того жанру, який отримав назву "російський рок". "Акваріум", "Чиж", "Чайф", "ДДТ", "Крематорій", "Пікнік", "Аліса" з підпільних лідерів в той період перетворилися на загальних кумирів, а прийшли за ними групи зайнялися підкоренням ТВ і стадіонів.
"Сплін", "Земфіра", "Бі-2", "Король і шут", "Таргани", "Наїв", "Найк Борзов", "Кукринікси", "Ленінград", "Калинов мост", "Млин", "Lumen" - далеко неповний список що з'явилися в ті роки музичних колективів. У чартах MTV, МУЗ-ТВ, VH1 і інших каналів крутилися десятки кліпів, вечорами йшли авторські програми з концертами того чи іншого перспективного музиканта, а модне в ті роки "Наше радіо" щоп'ятниці радувало фанатів новими іменами в топі.
Але 90-ті роки і початок нульових відгриміли, а останнє десятиліття так і не принесло значного числа нових всенародно відомих імен. MTV пішов з Росії, музичну нішу в телевізійному ефірі цілком заповнила попса і музичні розважальні шоу, а на радіо, за винятком кількох нічних програм, як і раніше грають старі хіти. Щоб з'ясувати, що з російським роком відбувається зараз, я вирішила запитати думку як відомих в цьому бізнесі людей, так і початківців музикантів.
Музичний продюсер і репер, лідер групи Bad Balance Владислав Валов (Майстер Шеff), який займався свого часу розкручуванням таких груп як Михей, Децл, Ялинка, "Легальний Бізнес", "Білий Шоколад" та інших, вважає, що російський рок останнім часом просто став нецікавий.
Читайте також: Нью-ерудит, або У кого Волга впадає в Байкал
"Рок-музика в Росії сильно опопсела за останні 15 років. Сьогодні молодь перестає вірити в російський рок, орієнтується на Захід і швидше женеться за модними примочками, ніж за корінням". "Рок, як би сказати, на повідку у ЗМІ став, - продовжує Валов. - Візьмемо одне з найвідоміших рок-радіо" Максимум "- вони вважають за краще ставити старі рок-хіти або новий поп-рок-хіт-відстій. Про це говорять не тільки слухачі зі стажем, а й навіть діючі ді-джеї радіо. А чому? Новий редактор старої формації цієї радіостанції не бачить свіжого року в країні, не стежить хвилі. Все переросло в міжсобойчик. Це серйозний показник того, як розвивається сучасний рок в Росії - він став сильно причесаним ", - говорить Владислав Валов.
Причину такого явища Майстер Шеff бачить у відсутності можливостей для розкрутки молодих музикантів. Зараз в Росії майже немає спеціалізованих музичних каналів, і подібна музика може поширюватися тільки через інтернет. "Раніше пітерський рок-клуб мав голос на всю країну, слогани з пісень ставали крилатими", - наводить приклад продюсер.
Валов пояснив, як в даний час відбувається розкрутка музикантів: "Сучасний продюсер повинен відчувати ринок і знати варіанти розкрутки артиста. Артист зі своїм готовим професійним матеріалом і стилем, як правило, йде до технічного продюсеру, у якого є важелі розкрутки. Такий продюсер може працювати на будь-якому каналі і мати можливість розкручувати артиста, а далі по бартеру домовлятися з іншими ЗМІ ".
Але такий продюсер не має нічого спільного з творчим музичним продюсером, будучи швидше його конкурентом. "Творчий же продюсер шукає таланти і створює стиль, музичний дизайн і все що з цим пов'язано. Він ростить нову зірку, керуючись своїм досвідом і талантом музиканта, а далі все вирішує матеріал, час або гроші. У шоу-бізнесі давно йде війна технічних і творчих продюсерів, в свою чергу співаки-музиканти самі вибирають свій шлях. Особисто я схиляюся створювати стиль і продукт, тісно спілкуючись в творчому плані з артистом ", - говорить Валов.
Як вдалий приклад розкрутки такого проекту можна назвати репера Noize MC (Іван Алексєєв), який частенько робить композиції в альтернативно-рокової манері. Свого часу з ним уклала контракт найвідоміша продюсерська компанія Universal, яка займалася виданням дисків світових зірок першої величини. Причиною розриву контракту з Noize MC, за словами Майстра Шеff, стало якраз відсутність ніші на російській шоу-сцені. "Два роки позаймалася їм і розірвала контракт, так як дізналася, що ЗМІ, що підтримують такий стиль музики, в Росії майже немає. Але артисту розрив контракту пішов тільки на користь, він вдало розкрутився в інтернеті і став знаковою фігурою в сучасній альтернативній музиці", - пояснює Валов.
Читайте також: Тетяна Толстая - Ксюша Собчак російської словесності
За його словами, зараз музична індустрія в Росії зазнає складні часи: артисти і лейбли зазнають збитків через піратство, диски не продаються, а для єдиного джерела прибутку - концертів - музикантові необхідна популярність. У підсумку виходить замкнуте коло, до якого не зрозуміло з якого боку підступитися. "Усі виконавці і лейбли моляться на iTunes, але цей ресурс реально робить перші кроки в Росії. Тому технічного продюсеру за завідомо" пухнастий "матеріал потрібно платити або танцювати перед ЗМІ. Все інше залишається в інтернеті, і так з'являються нові інтернет-герої", - каже продюсер.
Лідер молодої московської групи "Видра" Костянтин Маркович (Даін) згоден з тим, що зараз йти на телебачення починаючому музиканту сенсу немає, і навіть радіо не завжди дає віддачу в плані зростання популярності. "На програму Семена Чайки" Живі "(виходила на радіо" Маяк "і" Наше радіо "- ред.), Яка один з найбільш яскравих прикладів, куди випускають молодих музикантів, ходило достатню кількість моїх знайомих. І коли до кожного з них я підходив і цікавився: "Ну, як, прокинулися знаменитими?", мені відповідали: "Ти знаєш, здорово, дуже цікаво, дві години всю країну, море комментов, захоплень, всі справи. А безпосередньо в групу (на сторінку музикантів в соціальних мережах - ред.), Ну плюс 10 чоловік, 20 чоловік ". Тобто це не дає ланцюгового ефекту, на жаль", - розповідає він.
Костянтин Маркович теж визнає, що піратство в Росії зводить нанівець всі спроби заробити на вітчизняній музиці, проте вважає таке явище неминучим, а спроби боротьби з нелегальним контентом безглуздими для самих груп: "Не бачу в цьому сенсу рівно тому, що при подібному підході запрацює , як мені здається, не музиканти, а сервіс. Відрахування такі, що зі ста рублів автор отримає чи 50 рублів, то чи 30. тобто в принципі, якщо вже так хочеться бути чесним, то простіше кинути автору на Яндекс або будь небудь інший гаманець рублів 2 00 ".
В цілому музикант вважає, що в даний момент інтернет, допомагаючи розкрутитися молодим групам, одночасно і шкодить їм. "З одного боку, це фактично безкоштовна можливість донести свою музику до слухача. З іншого, при такій кількості бажаючих донести свою музику, рідкісний слухач буде докладати зусиль, щоб перекопувати всі ці завали інформації, щоб щось нове для себе вишукувати", - каже Маркович.
Читайте також: У Мінкульті круглий рік перше квітня?
Кількість подій в мегаполісах настільки зросла, що публіці стає складно щось вибрати. "У будь-якому великому місті дуже багато всього відбувається, і це велика біда. Тому що ось ми зараз сидимо, спілкуємося, а в радіусі 2-3 км від нас, швидше за все, відбувається значно більше десятка цікавих подій, на яких би хотілося побувати" , - пояснює Костянтин. На його думку, доступність та величезний обсяг інформації зробило сучасних людей ледачими, згадуючи, як в студентські роки заради того, щоб послухати цікавого музиканта, він готовий був їхати в будь-який сумнівний клуб на краю міста.
Основною проблемою сучасного російського року Костянтин Маркович вважає відсутність "смачного тексту". З самого початку своєї появи російська рок, на відміну від західного, створювався, спираючись саме на текст, а не на музичну складову, і не в останню чергу саме за рахунок тексту отримав таку популярність в смутні перебудовні і 90-і роки. "У переважної більшості тих, хто грає схожу музику, по крайней мере, мого віку і старше, джерела приблизно одні й ті ж, - каже Даін. - Тобто все починали з дядька Юри-музиканта, з Бориса Борисовича, Цоя - з наших . Кінець 90-х-початок нульових - це час, коли у нас все дико перлися по гранжу і почали з'являтися російські послідовники. Хтось не назве це причетним до російського року, але я б назвав. Тому що ми, люди не сильно розбираються в цих тонкощах, сприймали це в цілому. тобто я не бачу, чому група «Цеглина» не я ляется представниками того самого російського року, наприклад. Виходить, що форма за великим рахунком ролі не грає, тому щось, що за класикою вважається російським роком, це фактично вірші під музику ".
Даін вважає, що ця різниця в традиціях для слухача багато в чому вирішальна: "У якийсь момент життя я пішов займатися англійською мовою і раптово почав розуміти, про що співають мої улюблені колективи - краще б я цього не робив! І у нас з'являється то ж саме - приблизно та ж біда. Я регулярно натикаюся на якісь зовсім молоді колективи, у яких дуже прикольна завзята музика, але ось тексти - "палка-оселедець"! Комусь це сподобається, тобто напевно у подібної музики є свої любителі, але, на мій погляд, хороший смачний текст бути повинен, тому що без нього все погано ". З іншого боку, більш молоде покоління, люди, які виросли в достатку західної музики, яка в 90-х також переживала зліт, звикло зовсім до іншого: класика російського року здається їм вторинної, оскільки - на жаль, перші російські рокери дійсно частенько страждали компіляцією чужих музичних тим.
Читайте також: Рятуючи рядового Райана, забули про Тьоркіна
Втім, бунтарська сторона року, який в СРСР виконував роль одного з локомотивів всіх незгодних, як і раніше на коні серед молоді. Прикладом може послужити, наприклад, група Louna з солісткою Лусіне "Лу" Геворкян, яка виникла всього лише в 2008 році, проте вже впевнено збирає численні натовпи шанувальників на жорсткі гітарні рифи і пісні про свободу і війну проти системи. Ось і Ляпис Трубецкой (нехай і білорус, але співаючий російською мовою), який виступає з 1990-го року, з кінця 2000-х бадьорить своїх фанатів такими вельми хуліганськими композиціями, як "Маніфест", "Капітал", "Болт" і інші.
Виходить, що сучасному російськомовному року не вистачає двох речей - актуального, цікавого нинішньої публіці тексту і розкручування в ЗМІ. Успішність Noize MC і Louna підтверджує цю теорію, так і ті з "старичків" російського року, що регулярно радують нас новими альбомами і як і раніше збирають стадіони, теж зберігають відданість слову. Відкриті кордони додали конкуренції, дозволивши обирати, як співав Єгор Лєтов, з ким "завжди бути проти" - з тієї ж хрипить по-старому "цивільною обороною", Лусіне, казахської "Адаптацією" або, наприклад, з Куртом Кобейном і Пітом Доерті.
Вдумлива, "психологічна" музика цього стилю особливо і не рветься на ТБ, окупувавши клуби і соціальні мережі і зайнявши місце в плеєрах інтелігенції і меломанів. А ось "танцювальний" рок, який йде по стопах того ж "Секрету", програє Заходу як за якістю, так і по ефірному часу, зрідка здійснюючи прориви саунтрек до вітчизняних фільмів та серіалів. І в підсумку, як колись в радянську епоху, основним двигуном популяризації нової музики в Росії залишаються фестивалі, де, приїхавши на виступи якихось певних виконавців, люди можуть помітити й інші групи.
А чому?І коли до кожного з них я підходив і цікавився: "Ну, як, прокинулися знаменитими?
