Знаменита німецька танцівниця, актриса, хореограф, майбутня легенда постмодерністського Танцтеатру, Піна Бауш (повне ім'я Філіппіна), народилася в 1940 році в німецькому місті Золінген в родині власників невеликого готелю. З дитинства вона відрізнялася незвичайною спостережливістю. Дівчинку цікавили люди, їх руху, емоції, страхи (тема війни і людського горя були їй близькі як дитині воєнного та повоєнного часу). Ці дитячі спостереження пізніше вона використовувала в своїх незвичайних танцювальних постановках.
Захоплення танцями привело дівчинку в дитячий балет рідного міста. А в 14 років Піна надійшла в хореографічну академію "Фолькванг" в місті Ессен (клас професора Курта Йосса), яку закінчила в 1955 році.
У цей період Піна вивчала не тільки хореографію і Сучасний танець , Але і такі важливі предмети, як опера, музика, драма, скульптура, живопис, фотографія, дизайн та ін. Отримані знання Бауш згодом використовувала у своїй майбутній роботі не тільки як хореографа, але і як керівника.
Наступним етапом її творчого шляху стало надходження в одну з найбільших престижних американських вищих навчальних закладів в області мистецтва і музики - Джульярдскую школу, розташовану в Лінкольн-центрі міста Нью-Йорка, де ще в 1951 році було відкрито відділення танцю.
Навчання в Нью-Йорку була результатом її успішної праці в "Фолькванг", який нагородив балерину в 1958 році грантом на навчання терміном на один рік. Педагогами Бауш були відомі артисти балету - Ентоні Тюдор, Жозе Лимон ... Як танцівниця вона працювала з Полом Тейлором, Полом Санасардо і Доней Фейер. У цей період свого життя Піна активно цікавилася всіма шоу-новинками Нью-Йорка, оперою (Ентоні Тюдор запросив її на роботу в Метрополітен Опера), захопилася музикою. Причому балерина не поділяла її на «серйозну» і «розважальну» - мелодія, що викликає почуття мала для неї однаково велике значення, звідси і повага музичних традицій, і любов до джазу, яке вона пронесла до кінця своїх днів. Все це в наступні роки знайшло відображення в її "фірмових" танцювальних постановках, що відображають неповторний "модерновий" стиль фрау Бауш.
У 1962 році Бауш повернулася до Німеччини і стала солісткою Ессенського театру балету, а в 1969 році - його керівником. За свої авторські постановки "Fragment" і "Im Wind der Zeit" вона отримала головний приз на хореографічному конкурсі в Кельні в 1969 році.
У 1972 році, в свої 33 роки Піна Бауш очолила трупу сучасного танцю в німецькому місті Вупперталь, перейменувавши її в Танцтеатру. Під поняттям «Танцтеатру» Піна представляла систему мислення та відчування, в якій сплелися основні ідеї та методи постмодернізму - його іронія, самоіронія, деконструкція, порушення усіляких кордонів, відступ від класичних канонів танцю. Там, в якості хореографа, вона поставила перші спектаклі за участю танцівників Фолькванг Данс Студії: "Aktionen für Tänzer" в 1971 і "Tannhäuser-Bacchanal" в 1972 році.
Ось що пише італійський критик Леонетти Бентівольо: "Танцтеатру Бауш розширює мову самовираження танцівників, висуваючи на перший план прагнення конкурувати з правдою життя. Мета дослідження театру Бауш - внутрішній світ особистості. Але інструмент досліджень завжди один - тіло. Її уявлення про світ - суб'єктивно, як і її уявлення про тіло. Це завжди щось розірване, нервове, еклектичне. Слова, кабаре, танець, трохи балетної техніки - її спектаклі спантеличують, як, втім, і вона сама ".
Взявши за основу опери Глюка "Іфігенія в Тавриді" (1974) і "Орфей і Еврідіка» (1975), вона створила дві танцювальні опери. В інших своїх постановках Бауш не боялася використовувати поп і фольклорну музику. А, наприклад, в "Renate emigrates "(1977) - звучить оперета, пронизана хореографією знаменитої балерини. В її трупі працюють не тільки танцівники, а й співаки і актори.
Танцтеатру Вупперталя під керівництвом Піни Бауш зробив міжнародну хореографічну революцію, з'єднавши мову тіла з акторською грою і різними стилями музики. Костюми в постановках могли бути абсолютно різними, як елегантними, так і дивними - від вечірніх суконь до дитячих підгузників. На сцені то дощ ллє прямо на підмостки ( «Арія»), то сцену встеляють вісім тисяч гвоздик ( «Гвоздики»). Після вистав публіка йде окрилена розумінням того, що незважаючи на злети і падіння, життя триває ...
Секрет успіху полягає в тому, що Танцтеатру не соромився нового погляду на життя в своїх постановках, і в той же час давав волю фантазії, завдяки незвичайному таланту німецького хореографа і актриси.
У 1978 році Бауш поставила знаковий фільм-балет на музику Стравінського «Весна священна».
Вихід на світову сцену Танцтеатру вилився в такі постановки: "Viktor", "Palermo Palermo" і "O Dido" разом з Італією, "Dance Evening II (Tanzabend II)" в Мадриді, "A tragedy (Ein Trauerspiel)" у Відні, "Only You (Nur Du)" в Лос-Анджелесі, "The Window Cleaner (Der Fensterputzer)" в Гонг-Конгу, "Masurca Fogo" в Лісабоні, "Meadows (Wiesenland)" в Будапешті, "Água" в Бразилії, " Nefés in Istanbul, "Ten Chi" в Токіо, "Rough Cut" в Сеулі, "Bamboo Blues" в Індії, нарешті, нова п'єса 2009-го в Чилі, для якої Піна так і не встигла придумати назви.
Її неабиякий талант помічають культові режисери - вона знялася у Фелліні в цікавій театральної картині «І корабель пливе» (зіграла сліпу принцесу), і в фільмі Альмодовара «Поговори з нею» (зіграла саму себе, де станцювала пару сцен зі свого легендарного спектаклю «Кафе Мюллер »).
Про неї зняті два документальні фільми - «Одного разу Піна мене запитала» бельгійського кінорежисера Шанталь Акермана (1983), і «Кава з Піной» режисера Лі ЯНОР (2002).
У житті Піна так само незвичайна, як і її творіння. За словами сучасників і колег - це худорлява жінка з проникливим особою, завжди в чорному, носить тільки штани, безформні светри і величезні чоловічі черевики. Косметикою не користується, журналістів не любить, спілкується насторожено, довго вимірюючи поглядом співрозмовника. Ретельно підбирає слова на прес-конференціях. Соромлива і аскетична. "Для мене краса - це те, що даний" - каже вона.
Особисте життя Бауш - це два шлюби і син, якого вона народила в 1981 році.
"Я ніколи не хотіла бути хореографом, я завжди хотіла тільки танцювати . Я почала ставити, щоб скласти для себе великі головні ролі - але це так і залишилося мрією ... Я все ще чекаю своїх ролей "- говорила вона.
У 2006 році Піна Бауш стала Почесним директором Національної академії танцю Італії, очолюючи список керівників Академії в Римі, навіть незважаючи на її смерть.
У 2009 році актриса планувала гастролі в Москві, але цим планам не судилося збутися - актриса померла від раку, їй було всього 69 років.
ПРИЗИ І НАГОРОДИ:
Премія критики "El Circulo de Criticos de Arte", Італія, 1980
Премія "Simba" 1982, Італія
Премія UBU 1982, 1983, 1990. Італія
Приз "Deutscher Kritiker Preis", 1984, ФРН
Премія "Bessie", Нью-Йорк, США, 1986
Премія "Toleranzorden", 1988, ФРН
Приз "Lorenzo il Magnifico", Премія "Aurel Millos", Премія "Gino Tani", 1988, Італія
Премія "Zentrums BRD", 1990, ФРН
Премія "SACD тисячу дев'ятсот дев'яносто одна" (Société des Auteurs et Compositeurs dramatique), 1991, Франція
Міжнародна премія "Fontana di Roma", Італія, 1992
Медаль ЮНЕСКО ім. Пікассо, 1997.
Премія "Bambi", 1998, ФРН
Премія "Ніжинський", 2004, Монако
Шевальє ордена "Почесного легіону", 2004, Франція
Приз Лоуренса Олів'є, Приз Кіото, Приз Гете - 2008 і багато інших нагород
