90 років тому не стало великого російського поета Сергія Єсеніна. Широкому читачеві в основному добре відомі його вірші, рідше - проза. Публіцистика ж його практично невідома - особливо роботи, в яких поет розмірковує про призначення мистецтва взагалі і мистецтві слова зокрема. Однак якщо знати ці тексти, то багато в поета і його віршах відкриється нам по-новому. Йдеться про статті «Ключі Марії» (1918) або «Побут і мистецтво» (1920). Як юнак у валянках і косоворотці, тільки що переїхав з села до столиці, майбутній співак «революції з селянським ухилом» розумів сутність того, що буржуазні дами в лорнет манірно називали «мистецтвом»?
Мистецтво - попутник побуту
Не дивно, що Єсенін не був прихильником салонного, «лорнетний», «чистого мистецтва». Того самодостатнього і незалежного «мистецтва для мистецтва», яке існує поза злободенних суспільних проблем. Воно викликало у нього відразу і глузування. Він називав таке мистецтво декоративним, наповненим поверхневими враженнями, справою «контрреволюційної погані».
Чому покликане служити мистецтво? Єсенін вважав - розуму. Воно повинно бути практично, функціонально і корисно. Мистецтво вийшло з людських потреб так само, як з потреб народився побут. У статті «Побут і мистецтво» поет прямодушно говорить про те, що саме побут породжує мистецтво:
«Розуміючи мистецтво у всій її розмаху, я хочу вказати моїм побратимам на те, наскільки мистецтво невіддільне від побуту і наскільки вони помиляються, грузнучи нарочито в твердженнях його незалежності».
Мистецтво - не тільки продукт побутових рухів, воно - попутник всякого побуту, і невіддільне від нього. Побут складається з безлічі великих і маленьких нагальних предметів, іменованих «господарством». Господарство це «багатолике і багатоокими». Отже, мистецтво, як породження побуту, також включає в себе ці предмети.
З посмішкою зауважимо, що поет, говорячи про господарстві мистецтва, немов виступає в ролі дбайливого комірника, що враховує і перебирає ввірений в його ведення інвентар.
Слова - це громадяни
Одним з інструментів мистецтва є слово. Слово - це «образ всієї предметності і всіх виробів навколо людини; словом він захищається, їм же і настає ». Слово прибраний в плоть, безтілесного і безтілесного слова не існує. У передмові до збірки «Вірші скандаліста», який так і не був виданий, Єсенін проголошує короткий літературний маніфест:
«Слова - це громадяни. Я їх полководець. Я веду їх. Мені дуже подобаються слова кострубаті. Я ставлю їх до ладу як новобранців. Сьогодні вони незграбні, а завтра будуть в мовному строю такими ж, як і вся армія ».
Але слово не тільки воїн-новобранець, що стоїть на семи вітрах. Слово таємниче. Воно вабить до себе, притягує, замикає поруч з собою безліч інших слів так само, як «сім корів худих пожирають сім корів перших ситих». Слово багатозначно.
Поет розширює, розсовує свій зір над словом, утворює то многочувствованіе, яке дослідники згодом назвуть метапоетікой Єсеніна. Його внутрішні слух і зір загострено і часто парадоксально сприймають звучання і будова слова:
«Наприклад, слово вміння (вміє) замкнуло в собі розум, має і кілька слів, опущених в повітря, що виражають своє ставлення до поняття в осередку цього слова ... На цьому ж пожиранні худими словами здорових та на понятті« запрягати »побудована майже вся наша образність ».
Образ - це орнамент
Образність Єсенін вважав головним моментом в своїх віршах. Те, що він розвинув, поклав в основу своєї поезії і вважав, що саме цього у нього варто вчитися іншим поколінням - самобутньої теорії образів, де образ розглядається як якийсь орнамент, щось «велике і разлівчатое», у якого є вік і епоха . Спробуємо докладніше зупинитися на теорії образів у Єсеніна.
Згідно Єсеніну, існує п'ять різновидів образів. Ці образи «текучі і узгоджені». Перший образ поет іменує як словесний, хоча тут же уточнює, що це тільки образ слова, але ще не слово. Це образ звуконаслідувальний, дієвий, схожий на дзижчання бджоли, «у-у-у».
Другий образ - міфічний, заставну, нерухомий, образ від плоті, коли один предмет або явище уподібнюється іншому (гілки-руки, серце-миша). Тут проживають все міфічні божества і клички героїв: «Плямистий олень», «покусані сонце» ...
Третій спосіб, типовий, збірний, як сукупність деяких людських рис. Цей образ буває зовнішнім ( «ніс, що перевіз») і внутрішнім, що відображає ту чи іншу властивість ( «блудлів, як вітер»).
Четвертий спосіб - корабельний. Він трохи схожий на заставну, тільки більш рухливий, як душа, або, як каже поет, «обертальний». Цей образ творчий, живий, сяючий. Говорячи сучасною мовою, він являє собою «подвійний стежок», наприклад: «взбрезжі опівночі місяця глечик // зачерпнути молока беріз».
Найвинахідливішим є п'ятий образ, ангеліческіе. У дужках зауважимо, що це є щось фантастичне, розумне, яке втілюється в реальність, і тут автор зовсім не оригінальний. Наприклад, килим-літак є прообраз майбутнього аероплана, перо жар-птиці як передвістя електрики, сани-самокати як предтечі автомобіля. Сюди ж можна віднести і образ Инонии в золотом німбі, яка не що інше, як відображення Росії майбутнього, країни оновленої і зміненій:
В синіх відображає затонах
Далеких моїх озер.
Бачу тебе, Инония,
З золотими шапками гір.
Якщо уважно подивитися на всю теорію образів Єсеніна, серед яких є душа, розум і тіло, то ми побачимо, що він навмисно опускає найважливіший в мистецтві і в літературі образ, пов'язаний з проявом божественного Духа. Уникає, не бере до уваги, вихолощує присутність духу з нового часу.
Між тим вважаючи, що мистецтво і є сума цих перерахованих образів, де немає нічого зайвого, але все підпорядковано порядку - «збруї слів».
«Не я вигадав ці образи, вони були і є основа російського духу і очі, але я перший поклав їх основним каменем у своїх віршах», - пише Єсенін.
Всі перераховані образи можна порівняти з орнаментом, який і становить структуру поетичного тексту.
Однак орнамент цей не може існувати сам по собі, поза своєю країною, без «кліматичних умов», без урахування місця і часу, в яких він покликаний проявитися. «Вдивіться в календарні вислови Великоросії, там усюди строга узгодженість його з речами і місцем, часом і дією стихій. Всі ці «Марії запали снігу», «заграй ярки», «Авдотьи підмочити поріг» і «Федул сестренькі» побудовані по самому і найкращому прийому відчування своєї країни ».
Саме ілюзія беззастережного «відчування своєї країни» і зіграла фатальну роль для поета.
***
Часто прийнято говорити про християнські мотиви у творчості Єсеніна. Багато його висловлювання, дійсно, підкуповують своєю безпосередністю, наприклад, таке про суть творчості: «Луг художника тільки той, де ростуть квіти святителя Пантеліімона».
Однак не слід плекати ілюзій, а пам'ятати, що людина він був неспокійний, в силу молодості і честолюбства суперечливий.
«Я зовсім не релігійна людина і не містик, - відхрещувався Єсенін. - Я реаліст ... земної романтик з авантюрним сюжетом ... Я попросив би ставитися до всіх моїх Ісуса і Микола як до казкового в поезії ... Ці імена слід приймати як імена, які для нас стали міфами - Озіріс, Зевс, Афіна ... »
У своїй автобіографії він пояснив, що релігійне почуття як таке не було йому властиво, а стало лише умовою виховання, впливу «патріархального» діда і бабки, «тягав отроком по всім російським монастирям».
Нове життя приводила його до нових словами, в яких старі виявлялися изжитости, непотрібними. Мовний хаос революції, змішання мов різних соціальних груп і прошарків, вимивання «колишнього» мови приводив поета в невимовні радість і захват.
«... Ми радіємо потопу, який змиває зараз з землі коло старого обертання, бо місця в ковчезі мистецтва нечистим парам вже не буде».
Поет сподівався, що «ковчег мистецтва» також вийде і зі сфери «місячного впливу колишнього життя», в якій ще встає «символічна чорна ряса, ще схожа на прийоми православ'я», заслони «своєї чорнотою світло сонця істини. Але ми переможемо її, ми також раздерём її, як роздерли мантію затуляють сонце нашого братства ... »
Ці слова були написані Єсеніним в 1918 році, за сім років до його смерті. Не можна сказати, що вони були гарячими і настроєвому. Так чи інакше таку позицію він висловлював в подальшому і в віршах, і в прозі ( «Ну, да, скандалив. Але ж скандалив я добре - за російську революцію скандалив!») Поки в роковому 1924 році образ «чорного людини» не догнав і НЕ повів за собою.
Чорна людина
дивиться на мене в упор.
І очі покриваються
блакитний блювотою.
Слово хоче сказати мені,
що я шахрай і злодій,
так безсоромно і нахабно
обікрав когось ...
У літературі бувають випадки, коли герої, образи чи просто слова починають жити своїм власним життям, іноді наздоганяють автора. Так і у випадку з Єсеніним. Полководець слів виявився захопленим в полон власним способом.
Хто він, цей чорний чоловік? «Заставну» чи це образ плоті, альтер его «розпусник і скандаліста»? Або «ангеліческіе» образ розуму, в якому захват змін і азарт наростаючого хаосу змінився відчаєм і страхом перед дійсністю. Може бути, «корабельний» образ душі-мучениці, яка розкриває «при світлі совісті» поетові самообман колишнього життя, «мистецтва посмішки і простоти»?
У всіх випадках, це саме той момент, коли мистецтво явило себе не як салонне мистецтво і не як те, яке «на потребу дня», а то мистецтво, яке як божественне предстояние виявилося Словом втіленим і нещадним.
Читайте також:
Чому покликане служити мистецтво?Хто він, цей чорний чоловік?
«Заставну» чи це образ плоті, альтер его «розпусник і скандаліста»?
Може бути, «корабельний» образ душі-мучениці, яка розкриває «при світлі совісті» поетові самообман колишнього життя, «мистецтва посмішки і простоти»?
