Людмила Вязмітінова: ВОТ И ЛІТО ПРОЙШЛО

17.09.2018 22:58

(огляд московських літмеропріятій за червень-серпень 2018 роки) *

Мабуть, головна риса минулого літнього, тобто традиційно відпускного, московського літературного сезону - його практично повна відрізняються від перших двох сезонів цього року. Начебто і не відпускний період і не спека, що протрималася майже все літо: так, час від часу виїжджає хтось із літераторів, які не більше, ніж на тиждень, так це цілий рік відбувається, навіть особливо збільшилася частоти цих від'їздів не спостерігалося. Хіба що на дачах перебували - знову ж таки не скажу, що багато. А якщо і так, в чому сумніваюся, то на відвідуваності літмеропріятій це не особливо позначилося. І вже тим більше не спостерігалося, як це відбувалося в минулі літні сезони, ні зменшення кількості цих самих літмеропріятій, ні зміни їх характеру. Загалом, йде собі літжізнь, і йде, і що з того, що весну змінило літо, а літо - осінь.

Мабуть, тому в цьому році мав місце якийсь дивний збій в традиційно проводиться групою культуртрегерів «Культурна ініціатива» (Юрій Цвєтков та Даніл Файзов) програмою «закриття сезону» літературних майданчиків. З 4 по 9 червня чин чінарём пройшли підсумкові для сезону 2017/18 рр. читання в клубах «Китайський Льотчик Джао Да» і «Дача на Покровці», Будинку Брюсова і Музеї-квартирі Ал. Толстого, на яких читали із задоволенням, неформально спілкувалися з ще бόльшім задоволенням - оскільки всі один одного давно знають, хоча вже і на подібних заходах відчувається наростаюча сепарація всередині літературного процесу, але про це - трохи пізніше.

І раптом 6 серпня «Культурної ініціативою» проводяться в клубі «Китайський льотчик Джао Да» читання із загадковою назвою «Закриття сезону зовнішніх майданчиків 2017/2018 рр.» - для тих, «Хто залишився в Москві» - з повноцінним для будь-якого часу року, вельми представницьким складом учасників - тут тобі і Герман Лукомніков, і Інга Кузнєцова, і Вадим Банников, і інші, вельми шановні автори - в мережі можна ознайомитися з повним списком. І там вітали один одного, мабуть, навіть з бόльшей радістю, ніж на початку червня - мабуть тому, що ці читання, тут же охрещений «закриттям-відкриттям», стали чимось на зразок річного бонусу. А вже 28 серпня «Культурна ініціатива» провела «Відкриття 15-го літературного сезону (2018/2019)» - першим для цієї групи в новому сезоні літмеропріятіем став поетичний вечір з циклу «Полюси», як сказано в анонсі, «першого і найвідомішого циклу «Культурної ініціативи», який розпочався в січні 2004 року ». Засмучуюся, що - через відсутність в Москві - не змогла його відвідати, оскільки виступали в той вечір Ян Виговський і Павло Пепперштейн - дуже хотілося б особисто бути присутнім на виступі двох поетів, що належать до поколінням, досить далеко розведеним у часі: Пепперштейн став одним з засновників групи «Інспекція« Медична герменевтика »» - вельми значного явища російськомовного концептуалізму, за 5 років до народження Виговського, також знаходить в перших рядах тих, хто шукає актуальних шляхів - вже в сучасній нам - літ ературе.

А на «закриття-відкриття» сезону 6 серпня було багатолюдно і весело. Юра Цвєтков дуже мальовничо виглядав в блакитний бандані і, стоячи в позі спостерігача-розпорядника біля стіни переповненого залу, нагадував піратського капітана Горобця на містку судна. Слухали зацікавлено, і багатьом бурхливо аплодували, особливо бурхливі овації були після виступів Геннадія Калашникова і Катерини Богданової. Всі виступи були хороші, але перше місце особисто я - вже далеко не в перший раз - віддаю Андрієві Чемоданових.

Його тексти не надто мудрі, а часом прості - як естетично, так і етично, в них немає бурхливих емоцій і гучного лексики, тільки м'яка іронія і самоіронія і буквально сліди концептуалізму, в них описується звичайна, здавалося б, нічим не примітна повсякденне життя, але при цьому він дуже переконливий у транслюванні глибоко відчутого відчуття іманентно властивою життя трагедійності. Виникає відчуття, що він більш чітко, ніж багато, відчуває якусь безодню, приховану за буденним життям, і вона і заворожує його - тим, що в ній приховані відповіді на всі питання, і лякає - фактичної неможливістю пізнати її. З одного боку, ця неможливість створює відчуття безвиході і безглуздості життя, а з іншого - звільняє від безглуздих в цьому випадку спроб щось в ній змінити, і вона йде собі і йде по тільки їй відомим законам. При цьому склад текстів Чемоданова - наче вивірений на вагах якоїсь відчутної їм гармонії і часом прагне буквально до того, що можна назвати «карбованість». Ці вірші заворожують і приносять йому незмінний успіх у публіки:

на другому поверсі перед безоднею
я сиджу у себе в будці
спостерігаючи як світять небесні
незрозумілі точки тире
це зірки зійшовши з орбіти
пишуть мені з вселенських країв
що на блюдцях до мене Айболити
прилетять і я буду здоровий
але назавтра відповім вам чесно я
на другому поверсі як в норі
це дурні і непотрібні
і невиразні точки тире

Тепер - про згадану вище наростаючою сепарації всередині літературного процесу. Як відомо, є час розкидати каміння, і є час збирати їх, і нинішнє час явно відноситься до першої категорії. «Зібрано», починаючи з рубежу 80-90-х рр. минулого століття, багато, і так приємно було «збирати», але, як відомо, без кінця неможливо початок, і для того, що утворилося нове ціле, старе має розпастися. Інакше, щоб об'єднатися - вже в щось інше, - необхідно спочатку роз'єднатися. Саме це ми зараз і спостерігаємо.

Зрозуміло, що ні в які часи не буває абсолютно монолітних спільнот людей (не будемо говорити про тоталітаризм з його протиприродними методами, так і в цьому випадку фактичного моноліту не буває), але за часів «розкидання каміння» тріщини між компонентами, складовими єдине, в даному випадку, літературний простір, стають особливо великими, а прірви часом непрохідними. Не хочеться, та й немає необхідності описувати те, що можна назвати робочими моментами цього обумовленого часом роз'єднання. А ось говорити про нові утвореннях, що несуть позитивний заряд енергії, приємно.

Так, 28 липня на майданчику клубу «Віршований Бегемот» в бібліотеці «Над яром» (м Малаховка, Моск. Обл., Куратор Микола Мільошкін) відбувся творчий вечір виникла в 2017 році арт-групи «# белкавкедах» (Євгенія Джен Баранова, Анна Маркіна і Олег Бабинов). Важко сказати, що, крім дружби, об'єднує цих авторів. Самі вони кажуть, що їх союз утворився як би раптом, і об'єднало їх розуміння того, що в сучасних віршах необхідна велика доза іронія. Але якщо подумати над вимовлених ними в той вечір в ході відповідей на запитання, стає зрозуміло, що мова йде про спільний пошук виразних засобів, які необхідні для адекватного опису того невидимого світу, який відчувається за видимим. Іншими словами, про те, чим споконвіку займалися і продовжують займатися поети - знову і знову, згідно пори, в якому їм випало жити. В такому випадку дійсно людей перш за все скріплює дружба, то є якесь глибинне відчуття спільності, що викликає бажання діяти разом. І мушу зауважити, що особисто мене порадувало дане цією групою обгрунтування наявності в текстах іронії: для «передачі відчуття невідповідності описуваного в текстах видимого і відчутного нами світу того позамежного, який істинний, але невидимий і недостатньо відчувається» (пишу по пам'яті, але за повторення слова «відчувається» ручаюсь).

На мій погляд, вектор посилення іронії в групі «# белкавкедах» йде від Євгенії Джен Баранової через Анну Маркину до Олега Бабінову. Тексти Баранової найбільш близькі до традиційної так званої високої, інакше - зверненої до глибин метафізики, ліриці:

Тому що ви не вічні.
Вічний лише кожух овечий.
Так маслянка, та міткаль.
Гужові хмари.
Вічний шафа, праска, тарілка.
Чашка. Чай. На чашці - білка.
Пліток стоптаний каблук.
Шепіт.
Шерех.
Стук та стукіт.
Вічний запах з підвалу.
Вічний погляд водиці талої.
Хрускіт капусти. Хрип коня.
Годі й пояснювати.
Можна тільки слухати тихо,
як в склянці спить гвоздика,
як годинник б'є одного.
Нізачем. Ні для кого.

У текстах Маркіної начебто борються між собою лірика і естрадність:

Ранок Ніяк не зав'яжеться попереду \ нагорі \ в грудях.
Інструктор навчає мене водити.
Люди, ¬ каже, - ті ще фрукти,
НЕ фрукти, а суцільні кісточки. ¬
Он пешеходік, - підкреслює інструктор,
- це твій злісний ворог.
Я дивлюся на шкандибає дідугана з паличкою.
І кажу: «повний морок,
і сніг густий, як овчина ».
Інструктор бурчить:
- плететься на червоний, напівмертва
стара дурень!
І додає: «Сімка».
Я: «Що сімка?»
Він каже:
- Сущая дурниця,
ні пісок, ні мряка і ні вода ...
Сім років, якщо ти злегка
переїхала дурня.
Я кажу: «Ну, так».

Вірші Бабінова часто близькі до жарту, але одночасно - вони тяжіють до абсурдизму (як і вірші Маркіної), а часом - до маньярізму, але незмінно - веселі:

ВНУТРІШНІЙ чукчі

Петра Калугиной

У кожному з нас кочує внутрішній чукча.
Одні його і не чують. Інші - чутче
до листів, що вічний господар їм сипле з неба
то цим, то тим з десятка ізводів снігу.

Коли в океані брила таранить брилу,
внутрішній чукча тягне за рибою рибу.
Титанік невблаганно летить на крижину -
чукча струже мерзлу оленину.

Внутрішній чукча зовні неразлічаем,
але заблукав подорожній їм виручаємо:
в сніговій пустелі - внутрішньої чи зовнішньої -
буде зігрітий щасливець чукчанка ніжною.

Що мені зробити з північною бідою?
Близько я дружив з вогненною водою.
М'який і трепетний шмат тюленячого жиру -
ниць, як душа біля воріт підземного світу.

Північний бог їстівний і навіть лаком.
Я стану вільний, довіривши кермувати собакам.
Лише дурний мисливець слід за собою,
а мені добре тут - з вороном і совою.

Вечір протікав дуже приємно: гарні вірші чергувалися з невимушеним, але серйозним розмовою. Так, відбулася коротка, але вельми змістовна дискусія про те, чим відрізняється жарт від іронії. # Белкавкедах вирішила так: жарт тільки смішить, а іронія змушує задуматися. А б не стала висувати настільки однозначна теза, але в цілому розмовляти з # белкавкедах було весело і цікаво.

А 15 червня в Звірівське центрі сучасно мистецтва пройшла презентація поетичної збірки «Некрологіка», до якого увійшли вірші Михайла Квадратова, Андрія Чемоданова і Олени Семенової, присвячені, як написала в передмові Олена Семенова, «темі смерті та тлінність існування людини». Ілюстрований збірник графікою художника і прозаїка, лауреата премії «Російський Букер» (2017) і «Нонконформізм-Вчинок - 2017» Олександри Ніколаєнко. Ось один з увійшли до збірки текстів Олени Семенової:

М.С.

Зустрінемося завтра, на ранній зірці,
Скинувши в траву луску оболонок.
У небі, на прочан полотні,
Нам заготовлено безліч точок
Рідкісних побачень серед талої води,
Вдалину забирає на сотні парсеків.
Як розрізнити? розрізняємо риси
Кинутих в карму смішних чоловіків.
Маленьких принців в полоні дурних троянд,
Сумних тапера з очима провидців,
Всіх, кому в дивному небі довелося
У ніжності зірок переконатися.

Гліб Котов написав про презентацію цієї книги досить докладно - див. http://www.ng.ru/ng_exlibris/2018-07-05/11_7259_presentation.html , Мені ж хочеться додати, що також в ворожильної інтонації можна говорити про те, що звело тексти таких різних авторів по одну обкладинку. Суть же в тому, що йде процес об'єднання авторів в нові, нехай навіть і тимчасові, як на цей раз, групи. І не можу не погодитися зі словами Ніколаєнко: мало кому потрібні такі вірші і така книга, але добре, що є і вона, і люди, яким вона цікава.

Оскільки я саме така людина, хочу відзначити ще два літмеропріятія, до яких можна віднести ці слова і які особисто у мене викликали позитивний настрій. Перше - минулий 17 серпня на другому майданчику клубу «Віршований Бегемот» - в московській бібліотеці № 73 (Культурний центр академіка Д. С. Лихачова поблизу станції метро «Щолківська») вечір, присвячений 80-річчю Володимира Висоцького. Нечасто на звичних мені майданчиках звертаються до героїв давно минулих днів, та й публіки було мало, і викликало деяке здивування, з чого б це ювілей Висоцького відзначається в серпні, коли він був в січні, але слухати Сергія Жильцова - музичного видавця, продюсера, дослідника творчості Висоцького, було цікаво. Хоча часом хотілося сумно зітхнути: тому, хто не жив в той час, у всій повноті розуміння творчості Висоцького недоступно. Але тут вже нічого не зробиш: така доля всього створеного.

Друге - минуле 18 серпня в Будинок-музей Бориса Пастернака в Передєлкіно (точніше, з нагоди спекотної погоди, на майданчику поруч з будинком) засідання перекладацького семінару Альоші Прокоп'єва під назвою «Вірші an sich» (з тим, що це таке, можна познайомитися, наприклад, тут https://goslitmuz.ru/poster/3571/ ), В якому активну участь гість з Німеччини поет і перекладач Борис Шапіро. Розмова йшла про німецьку поезію, і це був просто бенкет духу, нечастий в наше убоге на повільне читання і неквапливі філософсько-філологічні бесіди час. XVII століття, літературна німецька мова ще тільки знаходить свої форми, про пристрасті кажуть під прикриттям алегорій, чуттєвість вчаться з'єднувати з думкою, вірш Гете «Нічні думки», рядки якого, за висловом Прокоп'єва «відтворюють вас як людини мислячого і відчуває» ... да, в наш прагматичний час не так просто знайти місце, де панує така атмосфера. А жаль!

Окремо хотілося б сказати про що пройшов 26 червня в Звірівське Центрі Сучасного Мистецтва читанні повісті Світлани Богданової «Клуб вигадником еротики. Глави та інтермедії »- у виконанні автора. Як відомо, публічне читання вголос прози - справа сумнівні: сидіти годину-півтора-два і слухати тягнеться розповідь нелегко, навіть незважаючи на привабливу, як в тому випадку, тему. Однак сиділи і слухали, і зал був цілком пристойно заповнений, хоча в анонсі було заявлено обговорення не фривольних аспектів людського життя, а серйозної теми «Чи потрібна російській культурі еротична література?». Навряд чи ті, що зібралися в той вечір в Звірівське центрі відповіли на поставлене запитання, але сам факт, що цілий зал людей сидів і слухав прозовий розповідь і зосереджувався на серйозному по відношенню до того, що найчастіше викликає посмішку або нездоровий інтерес, тішить як ознака повноцінної культурної життя.

Цвяхом цьогорічного літнього літературного сезону, на мій погляд, стала презентація 1 серпня в книжковому магазині «Порядок слів», розташованому в барі «перелітних шинок», нової книги сценариста і письменниці Євгенії Некрасової «Калечіна-Малечіна» (М .: ЕКСМО, 2018) - в оформленні художника Олесі Гонсеровской, колишньої «спеціальним гостем» вечора. Як було сказано в анонсі, в прозі Некрасової «з'єднуються магічний реалізм, фольклор і експеримент, відчувається вплив Гоголя, Ремізова, Платонова, Петрушевської». І це безумовно так, і особисто я вже писала про прозу цього автора (див .: http://textura.club/kto-gde-kogda-4/ ).

Розташований в глибині внутрішніх приміщень бару невеликий зал без вікон був буквально набитий людьми - незважаючи на спеку і розпал відпускного сезону. І це цілком зрозуміло: проза Євгенії Некрасової, поряд з прозою вищезгаданої Олександри Ніколаєнко (про прозу якої я також вже писала (див .: http://textura.club/kto-gde-kogda-3/ ), - на мій погляд, найцікавіше і значне, що є сьогодні в нашій літературі. Вважаю, тут можна говорити про якісний стрибок російськомовної прози, підготовленим всім ходом руху літературного процесу, починаючи з рубежу 80-90-х минулого століття. У цій прозі є все - і досягнення бурхливо розвивається в останні роки магічного (метафізичного) реалізму, і результати естетичних експериментів XX і XXI ст. - як в прозі, так і в поезії, неймовірно сблизившихся в результаті цих експериментів, - і, що неймовірно важливо і цікаво, там підняті гострі питання, що стосуються як глибин людської душі, так і соціального устрою людського співтовариства. Фактично, мова йде про глобальні питання, що стоять сьогодні перед людською цивілізацією, від вирішення яких залежить її доля.

Про прозу Некрасової пісатімуть багато, тут же мені хочеться повторити, что говорили на тому вечорі про ее творчій долі - и господиня майданчики Оксана Васякіна, и ведуча вечора Євгенія Вежлян (до якої во время перебування ее редактором відділу прози ж. «Знамя», самоплівом Прийшли тексти Некрасової), и видавець Олена Шубіна, та й всі віступаючі включно зі мною (в тому числі Михайло Візіль, член журі премії «Ліцей-2017», в Якій Некрасова зайнять 2 місце). А говорили примерно так: по ходу читання прози Некрасової вінікає бажання вімовіті спочатку «Треба ж!», Потім - «Ого!», І Нарешті - «Нічого собі!». Однако Поштовх до того, щоб зайшла мова про серйозний Публікації, и Взагалі серйозно Ставлення до цього автору, послуживши тієї факт, что ее цикл прози «Нещасліва Москва» БУВ відзначеній премією «Ліцей-2017». Олена Шубіна так і сказала: коли, після премії «Ліцей», я ознайомилася з цією прозою, я була вражена, що журнали досі за неї не вхопилися.

Говорили в той вечір багато і цікаво - і про прозу Некрасової, і про шляхи російської літератури - всіх начебто прорвало на глибокий розмову. У залі панувала атмосфера буквально свята, хоча теми, які піднімаються прозою Некрасової, м'яко кажучи, аж ніяк не святкові - про те, як страшний насправді людський світ, і як страшно люди, навіть найближчі, часто ставляться один до одного. Але і про те - і цьому вчить проза Некрасової - що навіть в самій, здавалося б, безвихідної і нестерпної ситуації до людини - якщо він чистий душею - приходять на допомогу до того невідомі йому сили. І тут проглядається єдиний вихід з того уявного абсолютно безвихідним тупика, в якій зайшла людська цивілізація.

Цього року премія «Ліцей», повна назва - Літературна премія «Ліцей» імені Олександра Пушкіна для молодих письменників і поетів (не можу втриматися і зазначу факт відділення «поетів» від «письменників») вручалася вдруге - в день народження Пушкіна - 6 червня, як їй і належить, знаменуючи собою закриття сезону, але не на Красній площі - на тлі собору Василя Блаженного, як в минулому році, а на Пушкінській площі - на тлі самого знаменитого пам'ятника Пушкіну. Інформації про це в мережі досить - можу рекомендувати https://godliteratury.ru/events/licey-vtoroy-vypusk . Від себе зауважу, що, як було показано вище, в разі Євгенії Некрасової, премії потрібні, і дуже, і хотілося б, щоб їх було побільше. Часто говорять, що премія - справа перш за все політичне, і в певному сенсі це так, оскільки, як сказав на врученні премії «Ліцей» в цьому році радник президента РФ з питань культури Володимир Толстой, помічені преміями приходять не з нізвідки - як правило, це люди, які вже встигли щось зробити в літературі. А член журі Марина Бородицька сказала, що в цьому році «жахливо важко було вибирати» переможців - настільки сильний був склад авторів, і додала, що всі чекають, коли ж, нарешті, видавці звернуть увагу не тільки на прозаїків, але і на поетів.

Судячи з усього, цього ще довго чекати: зараз час прози, яка прийшла тривало досить довго час поезії, і коли воно прийде знову - Бог знає, оскільки шляхи культури лежать в руслі шляхів Божих, і також несповідимі. Віршів пишеться неміряну кількість, багато хороших, є дуже хороші, але, щоб сказати спочатку «Треба ж!», Потім - «Ого!», І нарешті - «Нічого собі!», Такого особисто я давно не спостерігаю, хоча багато слухаю і читаю з естетичним і етичним задоволенням. Взагалі-то, поезія йде в авангарді літератури, а мені здається, що і всієї культури, і вже безперечно, що вона завжди першою приймає на себе удар зміни часу, тому, треба розуміти, в ситуації «розкидання каміння», інакше, загального розброду з роботою на невідоме, але обов'язково світле майбутнє, поети просунулася найдалі. Рано чи пізно все це обов'язково увінчається успіхом - шкода тільки, що жити в цей час прекрасне мені не доведеться точно.

Ситуація в критиці - і того гірше. Досить докладно про те - в матеріалах проведеного в рамках курує мною клубу LitClub «Особистий погляд» круглого столу «Літературна критика: промоутерство і / або рефлексія?» (Див .: http://textura.club/promouterstvo-ili-refleksiya/ и http://textura.club/promouterstvo-ili-refleksiya-2/ ). А яким чином відбувається нинішнє «розкидання каміння» в галузі літературної критики, досить наочно було видно на минулому 30 червня в бібліотеці № 267 ім. Н.К. Крупської, що закриває сезон вечорі з серії вечорів літературно-критичного проекту «Політ розборів» (куратор Борис Кутенков). В анонсі цих вечорів йдеться про «формат енергійного шоу, присвяченого сучасній поезії», однак мені здається, це шоу присвячене сучасній літературній критиці, що прекрасно, оскільки проектів, присвячених критиці - кіт наплакав. 30 червня свої вірші представляли Юлія Крилова і Василь Нацентов, а говорили про них (очно або заочно) - Василь Геронимус, Олександр Марков, Андрій Тавров, Костянтин Комаров, Людмила Казарян і виступаючі із залу, в тому числі Фаїна Грінберг і автор цього тексту. З коротким повідомленням Василя Геронімус про те заході можна ознайомитися тут http://www.ng.ru/fakty/2018-07-19/11_942_polet.html .

Закінчується ця замітка словами Бориса Кутенкова про те, що на тому вечорі «судження про вірші» «були як не можна більш різноманітні і як не можна більш аргументовані». І ключове слово тут - «різноманітні». У мене, що сидить в залі і слухає потік думок про вірші двох поетів, талановитих, але явно ще виробляють свою поетику, було відчуття буквально купання в цих думках - з усіх боків тебе охоплюють хвилі слів і аргументів, качають, несуть, пестять або штовхають ... потім виходиш з потоку, обсушують, і в пам'яті залишається процес купання - приємного або не дуже, це як кому, але не більше того. Ні натяку на цілісність сказаного, навіть на горизонталь, не кажучи вже про вертикаль, намічають певну структуру, в яку складаються ці множаться і громоздящиеся один на одного думки. Поговорили, наскільки змогли, розумно, приємно провели час, і розійшлися. Звичайно, як завжди, Андрій Тавров був чудовий, а Фаїна Грінберг - артистична, і все говорили гаряче і щиро, але особисто мені не вистачало загальних висновків. Виникало відчуття замкнутої на себе постмодерністської інтелектуально-естетичної гри. Звичайно, тут мова йде про шоу, але все-таки літературна критика по роду діяльності направлена ​​на об'єкт, який вона з достатнім ступенем чіткості описує і вставляє в структурований загальнокультурний контекст.

На закінчення повернуся до проблеми премій, які, як було показано вище на прикладі Євгенії Некрасової, потрібні і навіть необхідні, оскільки привертають увагу до авторів. Зараз премій набагато менше, ніж, скажімо, років 10 тому, проте з'являються нові, найнесподіваніші. Так, на рубежі річного і нового літсезонов, 27 серпня в Звірівське центрі сучасного мистецтва пройшло вручення існуючої з минулого року «щорічної поетичної премії MyPrize», створеної поетом, видавцем і культуртрегером Даною Курської для «гідної оцінки поетів середнього віку, які зробили найбільш помітний внесок в сучасну російську поезію ». Інформацію про премію можна отримати на сторінці ФБ засновника і сайті проведеного нею фестивалю MyFest ( https://www.danamyfest.ru/ ). А в той вечір в Звірівське центрі було багатолюдно, і нагородження 9-ти лауреатів (1 місце поділили Сергій Ивкин і Олександр Моцар) вилилося в читання, на яких виступило велика кількість авторів (включаючи представників журі). Серед них був один з трьох посіли 3 місце поет - В'ячеслав Памурзін, у якого я пам'ятаю вірш «Подвійне життя», добре передає знайоме всім пишуть вірші відчуття неможливості - не дивлячись ні на що, ні на які життєві обставини і необхідності - кинути це, якщо згадати Олександру Ніколаєнко, мало кому поза не дуже великого кола потрібну справу, і це добре. Цим віршем я і закінчую свій огляд:

два життя зводжу упереміш з фрагментами вулиць
в одну - безпосередньо життя без найменшого шарму
хитаючись бреду по узбіччю чіткого шраму
вперто читаючи на пам'ять вірші Мандельштама:

«... я ще не хочу вмирати ...» - по складах замість пульсу

рюкзак з віршами - така нікчемна ноша
практичніше - стос паперу носити у вигляді грошей -
тоді і «я вас» - і мабуть «ще» - і звичайно «можливо»
а так - тільки «але» - ніби ніж мене надвоє ділить

вже краще delete - це в квінту до натискання shift'у -
без слуху на дотик дізнаюся з сотні співзвуч
зведу до нуля ймовірність фатальних помилок
простий комбінацією клавіш на екстрений випадок

два життя в одній - все одно що бути ситим по горло
зітри мене Господи - заново відформатуй
я знаю - перед тим як вибухає залпом мортири -
під шрамом пульсує тихим тривожним мотивом

Мандельштама все той же мотив - «Я повернувся в моє місто ...»

* Примітка: Попередні огляди Людмили Вязмітінову були опубліковані на сайті літературного порталу «Textura» в рубриці «ХТО / ДЕ / КОЛИ».

ХТО / ДЕ / КОЛИ №2 (25.12.17)

ХТО / ДЕ / КОЛИ №3 (30.01.18)

ХТО / ДЕ / КОЛИ №4 (27.03.18)

ХТО / ДЕ / КОЛИ №5 (22.05.18)