У травні 2001 року дві картини Івана Айвазовського стали цвяхом аукціону «Сотбіс», будучи проданими: одна - за 270 тисяч доларів, інша - за 54 тисячі. А через місяць прізвище художника знову замигтіла в пресі: з будівлі Російського географічного товариства в Петербурзі була викрадена картина «Затемнення сонця в Феодосії в 1851 році». Основною версією слідства було замовлення деякого колекціонера, котрий збирає винятково полотна Айвазовського ...
Все як у людей. І продають за великі гроші, і крадуть - чим не доказ абсолютної актуальності художника? І разом з тим високолоба критика все частіше підкидає думка: Айвазовський - це попса від живопису. Його картини - комерційні переспіви мотивів європейських мариністів, пристосовані до потреб місцевої публіки. І визнаватися в любові і повазі до його творчості - все одно що розписуватися в повній відсутності художнього смаку.
Їх можна зрозуміти, цих естетів, які бачили море тільки з комфортабельного пляжу. Повалити авторитети в мистецтві - кращий спосіб уславитися його знавцем, сучасним і незалежним у судженнях. Але часи і критики змінюються. ... А море на картинах Айвазовського залишається живим. І вічним.
Дев'ятий вал 1850
Державний Російський музей, Санкт-Петербург
Хвиля, 1889
Державний Російський музей, Санкт-Петербург
У Росії - "Дев'ятий вал" одне з найулюбленіших творів вітчизняного живопису, розтиражована в мільйонах (якщо не мільярди) примірників репродукцій. Причому величезна популярність прийшла до нього відразу ж після його першого показу широкій публіці, що відбувся восени 1850 року в Московському училищі живопису, скульптури та архітектури. Потік людей, які бажали тоді поглянути на "Дев'ятий вал", не висихав, багато ходили дивитися його по кілька разів, і це чимось нагадувало те, що трапилося шістнадцятьма роками раніше паломництво до "Останнього дня Помпеї" Брюллова.
Взагалі, Брюллова не випадково записують в прямі вчителя Айвазовського, хоча в Академії останній відвідував зовсім іншу майстерню. Багато чого ріднить цей шедевр з брюлловской "Помпеей" - обидві ці картини явили собою вищий розквіт романтизму в російській образотворчому мистецтві. Незабаром прийшли інші часи, коли "пристрасті фатальні" перестали користуватися популярністю, поступившись місцем "правді життя". Айвазовському чимало дісталося від новітньої критики, але навіть її апологет, В. Стасов, незмінно визнавав, що "мариніст Айвазовський по народженню і по натурі своєї був художник абсолютно винятковий".
-
У вікопомні часи панування соціальної критики (і соціального мистецтвознавства в тому числі), яка придумала розподіл романтизму на романтизм реакційний і романтизм прогресивний, не раз робилися спроби витлумачити "Дев'ятий вал" як політичну алегорію. При цьому згадувалася і хвиля революцій, в 1848 році що пронісся над Європою, і загальне "похолодання" російського життя в кінці 1840-х років, і передчасна смерть Бєлінського, з великою симпатією ставився до творчості Айвазовського, і італійські події ... Втім, все було шито білими нитками, і автор "Дев'ятого вала" до цих побудов, за великим рахунком, не має ніякого відношення.
Він не грав в алегоричні гри, а просто був закоханий в стихію, в шторм, в бурю. Морську бурю він - людина, що все життя прожив поруч з морем, - знав не з чуток. Цікаво одне визнання живописця. У 1844 році корабель, на якому він плив з Англії до Іспанії, потрапив в страшний шторм - після цього в європейській пресі з'явилися повідомлення про загибель на той час уже прославився художника. На щастя, ці відомості виявилися помилковими. Втім, похвилюватися пасажирам судна дійсно довелося чимало. Багато збожеволіли від страху - але не Айвазовський: в ньому, за його власним визнанням, "страх не придушив здатності сприйняти і зберегти в пам'яті враження, вироблене бурею, як дивною живою картиною".
"Дев'ятий вал" являє собою типове романтичне протиставлення "Людини" і "Стихії". Остання страшна своєю нерозумною силою, але разом з тим прекрасна. Сюжетно картина Айвазовського "Хвиля" (1889) майже повторює "Дев'ятий вал", але колористичне і емоційне рішення цих полотен абсолютно різниться.
на верх сторінки :: картинна галерея Айвазовського :: На головну
Бухта Золотий Рог.Турція 1845 
Венеція, 1844 
Примітка: дані полотна не відносяться до зборів картинної галереї ім. І. К. Айвазовського у Феодосії і наведені виключно в якості ілюстрації до цієї сторінки біографії художника.
І продають за великі гроші, і крадуть - чим не доказ абсолютної актуальності художника?
