Картини-"ПЕРЕВЕРТНІ" І ЇХ ГЕРОЇ

Л. Волков. "Дружина на роботі і вдома", 2004 рік.

Дошка із зображенням Папи Римського і диявола. Близько 1600 року. Музей "Катаріні конвент", м Утрехт (Голландія).

Монета середини XVI століття. Західна Європа.

Д. Арчимбольдо. Садовник. Близько 1590 року. Музей м Кремони (Італія). У перевернутому вигляді - плоди праць садівника.

Фрагмент ікони Святителя Митрофана Воронезького. 1830-і роки. Ікона зберігається в Центральному музеї давньоруської культури і мистецтва ім. Андрія Рубльова, Москва.

Поштова листівка "Постійний відвідувач і його улюблене блюдо". Початок ХХ століття. Росія.

Картинки- "перевертні" із старовинної німецької книги.

Картінка- "перевертень" на фарфоровому сервізі. XIX століття. Всеросійський музей декоративно-прикладного та народного мистецтва, Москва.

І. Теребенев. "Зажигателя", 1813 рік. Державний історичний музей, Москва.

Фаянсовий піднос, 1754 рік. Музей прикладного мистецтва в м Кельні (Німеччина).

Г. Г. Салтиков. Попільничка "Дуб в Барцин?". Початок ХХ століття, Дулевскій фарфоровий завод.

Малюнок-перевертень, 1970-ті роки.

Ю. Спесивцев. Солонка-перевертень, 2001 рік, м Суджа Курської області.

С. Іванов. "Розстріл", 1906 рік. Музей "Червона Пресня", філія Центрального музею сучасної історії Росії. Москва.

Фрагмент картини С. Іванова "Розстріл" (фігура убитого повернута на 45 градусів).

І. Іванов (Шадр). Поштова марка з барельєфами робочого, червоноармійця і селянина, 1920-ті роки. Праворуч - фрагмент перевернутого зображення.

Сірникова етикетка фабрики "Пролетарське Знамя". Пильний цензор угледів в формі прапора орла, що вчепився в земну кулю. 1930-і роки.

Малюнок до розповіді Д. Ювачева (Д. Хармс) "Загадковий випадок", 1934 рік.

С. Орлов. "Ох вже ці казочки ...", 2004 рік.

С. Орлов. "Війна і мир", 1998 рік.

Лістовертні: "Scott Kim - Inversions", "Dance - Dance" (С. Кім); "Боже - це я", "незатишно - вічність" (Д. Аваліані); "Народ - горілка" (С. Федин); "Криве - дзеркало", "війна - світів", "Поліна - Антон" (П. Сергєєв).

О. Федін. "Солдат - генерал", 2004 рік, напис - Д. Аваліані.

Наука і життя // Ілюстрації

В. А. Моцарт. "Застільна мелодія для двох", 1780-е роки.

<

>

Одна з найпоширеніших картінок- "перевертнів" - "Дружина на роботі і вдома", іноді - "До і після весілля", а за кордоном - "До і після шести кухлів пива". При повороті на 180 градусів (тобто "догори ногами") зображення молодої жінки перетворюється в портрет потворної баби. Придумав і намалював її невідомий художник ще в XIX столітті, після чого картину багаторазово перемальовували і публікували. Вгорі зліва - сучасний варіант московського художника Л. В. Волкова.

ПАПА РИМСЬКИЙ І ДИЯВОЛ

У музеї голландського міста Утрехта зберігається старовинна дошка розміром 31x24x5 см з портретом Папи Римського (фото вгорі праворуч). Здається, що в цьому немає нічого особливого, але якщо дошку перевернути, то профіль головного католика перетворюється в голову диявола. У XVI столітті це подвійне зображення карбували навіть на монетах (фото внизу), супроводжуючи написом на латині: "Mali corvi malum ovum" ( "Поганого ворона погане яйце"). Головний убір Папи - тіара - дійсно за формою нагадує яйце.

Щоб зрозуміти сенс і обгрунтованість поєднання Папи і диявола, необхідно знати хоч трохи про час появи портрета: часу боротьби, точніше, війни між католицькою церквою та протестантської за душі віруючих. Протестанти звинувачували римську церкву в порушенні християнських заповідей, в корисливості й прощення гріхів за плату. Втіленням зла став сам Папа, адже народ завжди вважав (і вважає), що "риба гасне з голови".

Відпущення гріхів за плату було основним джерелом доходів римської церкви. Її посланці розвозили по Європі спеціальні папери - папські індульгенції. Купивши їх, можна було звільнитися від будь-якого гріха, заручитися прощенням ще не скоєних злочинів, допомогти померлому родичу перебратися з чистилища в рай, скоротити час від моменту власної смерті до моменту вступу в рай на вказане в папері число років. Тисячі ченців в монастирях займалися написанням індульгенцій, і все-таки їх не вистачало. Проблему вдалося вирішити Йогану Гутенбергу (1394-1468) з німецького міста Майнц. Ми знаємо його як винахідника книгодрукування. Насправді він придумав засіб для розмноження індульгенцій, саме вони стали першою продукцією його друкарського верстата. Книги почали випускати пізніше.

Що стосується автора картини "Папа і диявол", ім'я його не збереглося. Звичайно, він з протестантів і, можливо, поплатився життям за свою творчість, так само, як поплатилися життям сотні тисяч його єдиновірців. Протестанти теж пролили немало католицької крові. У 1527 році німець кі війська разом з іспанцями захопили і розграбували Рим. Коли через сім років великий художник епохи Відродження Мікеланджело Буонарроті приїхав до Вічного міста, він побачив знівечену фреску Рафаеля, на якій було видряпано ім'я духовного вождя протестантів Лютера.

Знаменитий художник Джузеппе Арчімбольдо, судячи зі спогадів сучасників, теж малював подібні картинки. Перевертнів з його підписом не виявлено, але мистецтвознавці відібрали дві роботи того часу, за стилем схожі на манеру італійського майстра, і тепер у виставкових залах музеїв і при публікаціях вказується прізвище Арчимбольдо.

СВЯТИТЕЛЬ МИТРОФАН І ПЕТРО I

Темою одного з перших російських перевертнів стали події, що відбувалися за Петра I на початку XVIII століття. Неприборкане прагнення першого імператора Росії негайно все переробити, нав'язати народу незрозумілі, чужі правила життя, відмова від традицій предків і заповітів батьків, насильницький викрадення на державні роботи і в армію зустріли неприйняття і відсіч в самих різних шарах суспільства. Ікона (фото праворуч), про яку йде мова, служить тому підтвердженням. Судячи за майстерністю виконання, вона належить пензлю талановитого художника, що не самоучки, а великого майстра іконопису. Підпис зроблена не на старослов'янській, а російською мовою: "Зображення перваго Єпископа і Чудотворця Св. МИТРОФАНА Воронезького".

Єпископ прославився тим, що посмів двічі не з'явитися до імператора, незважаючи на накази і загрозу смертної кари за їх невиконання. У Воронежі будувався флот для війни з турками за фортецю Азов на Чорному морі. Палац Петра, де він оселився на цей час, прикрашали фігури голих античних богів, і єпископ відмовлявся від зустрічі до тих пір, поки статуї не будеш згромаджений.

Митрофан в молодості не був ченцем і пішов в монастир після смерті дружини, в 40 років. У листі государю він пояснював свою поведінку необхідністю турботи про "младенствующем в вірі православний народ". Перш ніж залучати людей до давньогрецької культури, їх потрібно хоча б навчити читати і писати. За свої переконання Митрофан готовий був пожертвувати життям. Довелося Петру Великому приборкати свій гнів і віддати наказ зняти статуї.

Сміливість окремих особистостей в спілкуванні з государем, їх здатність відстоювати свою думку безкорисливо, заради блага Вітчизни, цінують не тільки нащадки, а й монархи, якщо вони розумні. Митрофан був духівником Петра, поки той жив у Воронежі, тобто священиком, якому імператор сповідався у своїх гріхах. Ми не знаємо, наскільки відвертим був Петро на сповіді, але, безумовно,> духівник чув від нього більше покаянних промов, ніж будь-хто інший. Дізнавшись про смерть Митрофана, Петро сказав: "Нічого не було у мене тепер подібного святого старця!", - поїхав до Воронежа і під час похорону ніс труну з його тілом.

Скільки б ви не дивилися на строгий лик святого, ви не знайдете в ньому прихованого зображення, тому що художник висловлював в картині своє відношення не до святому, а до людини, нелюбов до якого не міг висловити відкрито. Але варто повернути дошку на 180 градусів (з іконами таке робили вкрай рідко), як перед вами чітко проступають відштовхуюче карикатурні риси людини: по очах витрішкуваті, вусах і загальному вигляду в ньому впізнається Петро.

Можна з упевненістю сказати, що двоїстий портрет Митрофана і Петра I зберігся завдяки тому, що ніхто не здогадувався про секрет. Його виявили тільки в кінці ХХ століття: дослідники не бачили гріха в тому, щоб під час роботи оглядати ікону з усіх боків.

Більшість старовинних картин-перевертнів мали сатиричне зміст. Ті, проти кого вони були спрямовані, намагалися знищити викривальні зображення, тому не дивно, що до нас дійшли лише поодинокі зразки.

ГУМОР перевертнів

Першу книгу, цілком присвячену перевертнів, видали в кінці 1890-х років. Її автор - німецький художник Отто Бромбергер - намалював сімнадцять картин, на яких пан перетворюється в слугу, панночка в стару, офіцер в домогосподарку, повар в сажотруса, клоун в глядача і так далі. У Росії на початку ХХ століття випустили поштову листівку, на якій зображений товстий пан у капелюсі. При повороті листівки він перетворюється в смажене порося на блюді. Пояснювальна напис з одного боку - "Постійний відвідувач", з іншого - "... і його улюблене блюдо". Цей твір поштового мистецтва призначалося для широкої публіки.

Що стосується персональних зображень, то в Музеї декоративно-прикладного та народного мистецтва в Москві зберігаються дві штучки: чайниця і цукорниця від сервізу, виготовленого, мабуть, на замовлення. На кожному предметі намальовані дві картинки: на одній - пан, голова якого перетворюється в морду осла, якщо чашку або чайницу перевернути догори дном, на інший - переплетені між собою букви - ініціали того, кому призначався сервіз. Досить дивне поєднання: іменний вензель і двозначна картинка пана-осла. Що за таємниця тут ховається: жарт, насмішка або знущання над власником вензелі? Мистецтвознавцям ще належить це з'ясувати.

Інший цікавий перевертень створений в 1813 році Іваном Теребеневим. Тема випущеної їм невеликий гравюри відповідала році створення, а назва - "зажигателя" - відображало поширене, але несправедливе думка, що Москву спалили за наказом Наполеона. Судячи з розміру, гравюра призначалася не для прикраси стін, а для розглядання за столом - так зручніше повертати. На ній зображений Наполеон. При повороті гравюри французький імператор перетворювався в стареньку в капорі по імені Л. Раніолі, мабуть, всім відому в той час особу. Минуло 200 років, і тепер історикам важко відповісти на питання: "Хто така мадам Раніолі?"

Фабрична "ПЕРЕВЕРТНІ"

Існує ще один тип перевертнів. Вони намальовані так, що друга картинка з'являється після повороту зображення на 90 градусів. Улюблений сюжет - пейзаж, в центрі якого пагорб з ведучою до нього дорогою. На пагорбі - замок і кілька будиночків, поруч з деревами на лузі пасеться худоба, ходять люди. Підніжжя пагорба спускається до моря або озера. Загалом, цілком реальна побутова картина. Але коли на неї дивишся> під іншим кутом, пагорб перетворюється в голову велетня, дерева виглядають його шевелюрою і бородою, замок - носом, будиночки або колодязь - очима і так далі. Подібні картини нерідко прикрашали тарілки і страви.

За розповідями головного художника жостовской фабрики художнього розпису Б. В. Графова, в XIX і початку ХХ століття на фабриці виготовляли металеві підноси з подібними картинками. Приблизно в той же час серед продукції московського металевого заводу Гужона (після революції 1917 року завод "Серп і Молот") з'явилися попільнички з сільським пейзажем, що була змінена на кошлату голову лісовика.

Знаменитий Дулевскій фарфоровий завод, розташований поблизу Москви, на початку ХХ століття належав найбільшому фабриканта посуду М. С. Кузнєцову, постачальнику імператорського двору в Петербурзі і кавалеру ордена Почесного легіону Франції. На заводі випускали і оригінальні попільнички з картинками-перевертнями. На одній з них - великий розлогий дуб на тлі сільського пейзажу. Уважне око помітить заховану в листі білку. Але головний секрет відкривається тільки після повороту попільнички на 180 градусів. Тоді гілки дуба утворюють профіль лисого пана з великими вусами. Підпис говорить: "Дуб в Барцин?". Слово "дуб" і сто років тому мало другий сенс: тупий, обмежена людина. Кого ж хотів висміяти Кузнецов? Секрет поки залишається нерозкритим.

Є своя загадка і в іншої попільнички з написом: "Комерції радник і його дружина". На зображенні - неприємного вигляду пан з очима витрішкуваті, великими бакенбардами і гачкуватим носом. При повороті зморшки біля очей пана перетворюються в негарний профіль подружжя, а бакенбарди стають її зачіскою. Все це намальовано з явною нелюбов'ю до сімейства "комерції радника". Автор і гравер виробів - художник з Дульово Григорій Герасимович Салтиков (1878-1919). Невідомо, чи робили на заводах Кузнєцова інші речі такого роду. Можливо, читачі зможуть додати якісь відомості.

У другій половині ХХ століття в вагонах поїздів, як далекого прямування, так і місцевого сполучення, можна було зустріти глухонімих торговців, які пропонували купити саморобні фотографії. Сюжети зустрічалися найрізноманітніші, найчастіше вітальні або романтичні, невинно-любовні. У коробці продавців-офенею траплялися і перевертні, намальовані невідомими художника мі-самоучками: веселун перетворювався на злобну особу, тверезий в п'яного, дівчина в стареньку, а начальник у тигра.

Перевертні увійшли в життя і сільських жителів, наприклад в Курській губернії. Місцеві гончарі бавили покупців оригінальними Солонка. На фотографіях внизу показані дві фігурки: кішка і собака. Насправді це знімки однієї і тієї ж сільнички. Солонка-кішка, якщо її нахилити, перетворюється в сільничку-собачку. Сіль при цьому не висипається. Сьогодні виробництво цієї іграшки відродив в місті Суджі Курської області знаменитий гончар Юрій Степанович Спесивцев.

ПОМСТА ХУДОЖНИКА

Курська сільничка - безневинна розвага. Однак існує перевертень, пов'язаний з трагічним моментом історії нашої країни. Знаменитий російський художник Сергій Васильович Іванов написав картину з секретом, темою якої стало збройне повстання 1905 року в Москві. Він був його свідком і учасником: надавав допомогу пораненим у вуличних боях студентам прямо в будівлі Московського університету на Мохової вулиці. Збереглися його малюнки жандармів і козаків, які під час повстання квартирували в Манежі, біля Кремля.

Час був важкий: Росія програла війну з Японією. Невдоволення царським урядом об'єднувало різні верстви суспільства, а слабкість і невмілі дії влади збільшували віру в успіх повстання. Після його поразки багато знаменитих художники, наприклад Рєпін і Сєров, створили твори на цю тему, причому всі роботи пронизані співчуттям до переможених. Картину, про яку піде мова, Іванов не показав навіть своїм близьким. Тому невідомо точно, як він хотів її назвати. Талановитий художник помер в 46 років від серцевого нападу влітку 1910 року в себе на дачі в селі свистунці на березі річки Яхрома. Картину виявила дружина художника і показала її на посмертній виставці під назвою "Ескіз", хоча це закінчена робота. Назва "Розстріл" картина отримала вже за радянської влади. У 1924 році була випущена кольорова поштова листівка, яка згодом багаторазово перевидавалася. Десятки років картина виставлялася в Музеї Революції в Москві, а зараз - в московському музеї "Червона Пресня", філії Музею сучасної історії Росії.

На полотні ми бачимо велику пустельну площа, покриту снігом. Зліва - шеренга солдатів з рушницями, оточені димом від пострілів. Праворуч і ближче до глядачів - натовп демонстрантів з одиноким червоним прапором на задньому плані. На білому снігу - двоє вбитих: чоловік і жінка.

У жодній з книг про художника Сергія Іванова не сказано, что в картині "Розстріл" заховали одного зображення. Про Таємниці Знають співробітнікі музею та деякі колекціонері поштовий листівок. Від них я і дізнався, что если Дивитися на картину збоку або повернути ее на 45 градусів, то фігура лежачого на снігу РОбочий превращается в людський голову. Альо Чию? Мені називали прізвіща генерал-губернатора Москви Дубасова и обер-поліцмейстера Трепова, імена імператорів Миколи II и Олександра III. Бути може, серйозна експертиза дасть більш точну відповідь на це питання. Альо важліво інше: поєднання двох образів Вийшла Випадкове або Було задумано? У тому, что художник сховайся одного зображення Свідомо, мене Переконайся одна особлівість картини. Спочатку я помітив її сам, а потім моє спостереження підтверджували все, хто був знайомий з секретом або кому я його показував. Ця особливість полягає в тому, що, дізнавшись "таємницю", коли б ви потім не дивилися на картину, замість фігури робітника на снігу бачите тільки голову!

ВИПАДКОВІ КАРТИНКИ

Подвійні зображення, що виникають випадково, зрозуміло, теж зустрічаються. На них не варто було б спеціально зупинятися, якби іноді вони не впливали на долі людей. Після революції страх переможців за існування молодої країни і самих себе породив підозрілість у всіх сферах життя.

На одній з перших радянських марок, випущеної після революції, зображені профілі солдата, робітника і селянина. Її автор - знаменитий скульптор Іван Іванов, відомий під псевдонімом Шадр, узятим від назви рідного міста Шадринськ в Оренбуржье. Фактично з цієї марки розпочався масовий випуск знаків поштової оплати в Радянському Союзі. Друкували її більш десяти років ціною 3, 5 і 10 копійок, зеленого і червоного кольору, і навіть зараз, через 80 років, вона не вважається рідкісною. Скільки не розглядай цю> марку, неможливо помітити в ній щось підозріле. Але коли метою стає пошук "ворога", знайти його завжди можна. Так сталося і з цією маркою. Якщо зображення перевернути і закрити більшу частину, то на останньому мікроскопічному шматочку стає видно ... Хто б ви думали? Папа Римський! Знайти його без підказки практично неможливо. Зверніть увагу на лівий нижній кут перевернутого зображення - це висунутий підборіддя Папи, вище йдуть лінії губ і носа. Все обличчя сплющено, і більшу частину профілю займає головний убір - тіара. Зрозуміло, профіль "виник" випадково, і філателісти упевнені, що виявив його допитливий колекціонер поштових марок. Особливо в'їдливі спостерігачі стверджують, що справа, поруч з головою в тіарі, вони бачать профілі капіталіста і кулака. На щастя, судячи з біографії художника, історія з підозрілою маркою ніяк не позначилася на його долю.

Щось подібне сталося з сірниковими етикетками. У контурі розвівається над глобусом червоного прапора хтось побачив профіль орла, що вчепився в земну кулю, після чого випуск етикетки припинили.

Довгий час на продукції фабрики "Маяк" красувалося зображення палаючого сірника, в зубчастих язиках полум'я якої одного разу виявили профіль ворога радянської влади - Троцького. Полум'я сірника тут же "вирівнялося". На іншій етикетці шрифт букв "СРСР" при повороті на 90 градусів виявився схожим на оклади ікон, і замість колишніх букв стали друкувати стандартні - прямі.

ДИТЯЧІ перевертнів

Письменник Данило Іванович Ювачев використовував вісім псевдонімів, найвідоміший серед них - Данило Хармс. Є у нього маленький розповідь про картинку-перевертень, опублікований в 1934 році в дитячому журналі "Чиж". Розповідь написаний від імені автора, який робить прибирання власної квартири і знімає зі стіни портрет приятеля, Карла Івановича. Витерши пил, вішає портрет назад, ненавмисно перевернувши його. Далі герой оповідання повідомляє: "Потім я відійшов, щоб видали поглянути, чи не криво він висить. Але коли я глянув, то у мене заклякли ноги, а волосся на голові стало дибки. Замість Карла Івановича ... на мене дивився зі стіни страшний, бородатий старий в безглуздій шапочці ". Оскільки інші оповідання Хармс підписував псевдонімом Карл Іванович, виходить, що на зображенні в дитячому журналі показаний портрет-перевертень самого Данила Ювачева? На жаль, на ілюстраціях в дитячих журналах того часу прізвище художника не вказували, і ми не знаємо, автора жартівливого зображення.

Оскільки існують картинки з секретами, знаходяться люди, їх колекціонують. У найбільших зібраннях США, Європи і Японії зберігаються тисячі загадкових зображень. Колекціонери різних країн переписуються між собою, обмінюються новинами, зустрічаються на з'їздах любителів головоломок. На початку 2003 року по електронній пошті мені прийшов лист від колеги по захопленню Володимира Жирова з міста Шатури. До листа додавався малюнок вершника з піднятим мечем і летить на нього дракона. Поворот на 180 градусів - і я побачив лицаря, що стоїть на землі з опущеним мечем навпаки поваленого дракона. Якщо уважно розглядати картинку, можна виявити ще п'ять подвійних (перевертати) зображень тварин, нелюдей і іншого. Судячи за майстерністю виконання, її намалював професійний, зрілий художник. Вирішивши за звичкою, що таке чудове твір потрапив до нас з-за кордону, я послав його знавцям різних країн з проханням повідомити, хто автор. Всі колеги відповіли, що перевертень "wonderful" (дивовижний), але бачать вони його вперше.

З'ясувалося, що автор - молодий московський художник Сергій Орлов. Він виконав серію картин з секретами до казок англійського письменника Льюїса Керролла про дівчинку Алісу. Частина серії у вигляді альбому вийшла в 1998 році у видавництві Московського фізико-технічного інституту. А в серпні 2003 року на з'їзді любителів головоломок в американському місті Чикаго малюнок Сергія Орлова визнали кращою картиною-перевертнем останнього десятиліття.

ЛІСТОВЕРТНІ

З часів Давньої Греції відомі слова і групи слів, які однаково читаються як зліва направо, так і справа наліво. Називаються вони паліндроми (див., Наприклад, "Наука і життя" № 11, 2003 р ). Приклад: "Я йду з мечем, суддя" - рядок з паліндром ної загадки Гаврила Романовича Державіна, написаної в 1805 році.

Загальна властивість усіх палиндромов - їх можна читати "задом наперед". Але в них немає другого, таємного сенсу. Тільки в ХХ столітті придумали способи, за допомогою яких усередині одного слова можна ховати інше, повідомляти послідовності букв ще один сенс, для чого написане слово треба повернути на 180 градусів. Самим знаменитим майстром в цій області вважається американський дизайнер, математик і музикант Скотт Кім. Подвійні слова він почав писати, точніше малювати, в 1975 році, в 1981 році випустив книгу "Inversions" (перевертання), потім відкрив школу, в якій навчав всіх бажаючих малювати слова з перевертати букв. Але універсальний шрифт, що дозволяє будь-яке слово записати так, щоб в переверну тому вигляді читалося інше, досі ніхто не придумав.

Лише через десять років після виходу книги слова-перевертні отримали спеціальну назву - "амбіграм". Термін "ambigram" складено з двох коренів: латинського "ambi" - подвійний, обидва і грецького "gramma" - буква.

На одній зустрічі любителів головоломок мені довелося сидіти поруч зі Скоттом Кімом. Жартома він запропонував усім бажаючим за 5 доларів написати їхнє ім'я і прізвище у вигляді амбіграма. До нього негайно вишикувалася черга, і наш стіл обступили глядачі. Отримавши на аркуші паперу ім'я, Скотт думав від трьох до п'яти хвилин, а потім швидко, точно і красиво писав слово-перевертень. Через півгодини роботи він став відкладати деякі листи з важкими іменами, обіцяючи принести відповідь після обіду. Ще через годину він вибачився і припинив експеримент через втому. Крім досвіду> і майстерності це заняття вимагає великої розумової і емоційної напруги.

У Росії та Америці перші словесні перевертиши з'явилися майже в один час, але їх розвиток пішов різними шляхами. Досить поглянути на наведені приклади, щоб відчути різницю: заокеанські амбіграми виконані красиво, наші - наповнені змістом! Пояснити це дуже просто. За кордоном їх малюють дизайнери і художники, в Росії - поети і письменники. Вони ж придумали і російські назви: "лістовертень" (поворот на 180 градусів), "ортогонал" (поворот на 90 градусів), "двоевзор" (читаються різні слова без повороту аркуша!). Є дуже хороша книга С. Н. Федина "Кращі ігри зі словами" (Москва, 1999), в якій розповідається про всі види "дволиких" слів і наведено безліч прикладів (див. Також "Наука і життя" № 3, 1998 г. ).

Найбільше лістовертней створили два поета: Дмитро Аваліані і Павло Сергєєв. Кожен з них працював самостійно, не знаючи про існування колеги по жанру. У числі робіт Аваліані: підпис під чудовим перевертишем "солдат - генерал", назви днів тижня, місяців, знаків зодіаку і навіть вірші. Мої ім'я і прізвище Дмитро написав так, що при перевертанні вони перетворилися в Платона Каратаєва, одного з героїв роману Толстого "Війна і мир".

Павло Сергєєв придумав більш ста перевертнів російських імен і десятки найпоширеніших поєднань на зразок: криве дзеркало, винаходити велосипед, крила любові, крайнощі сходяться, робити нічого.

У читача може виникнути питання: "А навіщо взагалі перевертати слова?" Існує безліч пояснень прагненню постійно придумувати щось нове і всіх дивувати. Процес цей неможливо ні зупинити, ні обмежити певними рамками. Інша справа - ставлення глядачів, до результатів такого роду творчості. Для більшості дороговказом в різноманітті сучасних видів мистецтва був і залишається один критерій: подобається - не подобається. Автор статті теж відноситься до цієї більшості. Коли малюнок або скульптура "радують око", "гріють душу", самі собою відпадають питання: "Навіщо це показувати і кому це потрібно?".

НОТИ-ГОЛОВОЛОМКИ

Задовго до того, як з'явилися перші лістовертні і двоевзори, композитори, в тому числі Моцарт і Бах, вже писали музику, яку можна грати по нотах зліва направо і справа наліво або не звертати уваги на те, де у нотній сторінки верх, а де низ . Можливо, це було для них серйозною справою, прагненням пізнати всі таємниці створення музики, "повірити алгеброю гармонію", а може бути, всього лише жарт або забава.

Нотний запис можна вважати зображенням музики на папері. Задамося питанням: чи існують ноти, в яких крім основного твору є інше, приховане від непосвяченого?

В одному анекдоті розповідається, як студент музичного училища скаржиться своєму однокурсники, що не встигає вчасно виконати домашнє завдання - скласти вальс. Приятель радить: "А ти візьми вальс нашого викладача і перепиши задом наперед". Студент відповідає: "Пробував, вийшов вальс Шуберта".

Знай герой анекдоту історію музики, у нього не було б проблем з твором вальсу. У 1792 році, через рік після смерті Моцарта, побачило світ посібник з твору вальсів, нібито знайдене в його паперах. Видавець повідомляв, що будь-хто може скласти скільки завгодно німецьких вальсів, "зовсім не знаючи музики". Талант композитора замінюється двома гральними кубиками з точками на гранях. "Автор" повинен регулярно кидати кубики і відповідно до випав кількістю очок переписувати в заданій послідовності уривки нот з керівництва. І хоча сумніви в авторстві Моцарта були і залишаються, за способом написання музики за допомогою гральних кубиків стійко закріпилася назва "система Моцарта", а інструкція по складанню вальсів зі змінами та доповненнями перевидається до сих пір. Чи можна зробити простіше: "перевернувши" один вальс, отримати інший? На старих магнітофонах була можливість прослуховувати запис навпаки. Але красивих мелодій з цього не виходило. Змінювався сам характер звучання. У звичайних музичних інструментах звук, виникнувши, поступово згасає. Тому, коли включаєш "зворотний запис", гра на фортепіано, наприклад, стає схожою на гру на органі або фісгармонії. Це не стосується сучасних синтезаторів, де можна видобувати звуки майже без загасання, і старовинних шарманок, якщо крутити ручку в зворотному напрямку. Слухати музику "навпаки" або грати її по нотах від кінця вперед - абсолютно різні речі.

Повертаючись до вальсу, слід погодитися, що такти вальсу: раз, два, три, виконані навпаки, відповідають його ритмічному строю. Але чи збережуться гармонія, милозвучність? І чи завжди? "Вальс квітів" Чайковського, наприклад, зіграний від кінця до початку, звучить чудово, і під нього можна танцювати. Пошукати інші "подвійні" вальси ми пропонуємо читачам і просимо повідомити до редакції про вдалі знахідки. І чи існує (серед широко відомих) вальс, який в зворотному виконанні звучить краще і красивіше, ніж в прямому?

Для нотних записів, так само як для тексту, придумано кілька способів перетворення їх в головоломки. Музику можна "перевернути", замінивши високі ноти низькими, написавши дві сусідні рядки дзеркально симетричними по відношенню одна до одної, повторивши звуки в зворотній послідовності. Останній прийом отримав навіть спеціальну назву - "Ракохід". Експериментували в цій області багато. Твором подібної, "математично" написаної музики захоплювався і Бах. Один з творів він навіть назвав "Краб канон", а вершиною хитромудрості вважається його "Музичне приношення".

Відомо і твір німецького композитора Мошелеса "Шлях світу", зовнішній вигляд записи якого і мелодія не змінюються при повороті листа на 180 градусів. Центр листа стає центром симетрії для графічного запису нот і музики. До цієї точки мелодія звучить в прямому напрямку, а потім повертається назад, до першої ноті.

В архіві Моцарта знайдені записи музичних дослідів з перестановками звуків. Найпопулярнішою стала "Застільна мелодія для двох". За задумом композитора лист з нотами кладуть на стіл між двома музикантами, і вони грають, дивлячись на нього з двох сторін. (Для любителів музики привожу повний текст п'єси.)

Моцартівським шедевром закінчується огляд картинок-перевертнів, але розповідь про таємничі зображеннях буде продовжений. Ви дізнаєтеся про трехликого і багатоликих картинах, захованих в них загадки і пов'язаних з ними історіях.