«Морква», «таз», «собака», а також «незрозумілість» і «урбанізм» - 28 слів, по одному на букву алфавіту, з яких вимальовується портрет Маяковського
- а
- б
- в
- г
- д
- е
- ж
- з
- і
- до
- л
- м
- н
- про
- п
- р
- з
- т
- у
- ф
- х
- ц
- ч
- ш
- щ
- е
- ю
- я
А
Абетка. Точніше, «Радянська азбука» (1919), складена Маяковським в співавторстві з відомим лінгвістом Романом Якобсоном і їхнім спільним приятелем Яковом Гур'янов, крім іншого, чудова тим, що побудована за принципом «робити непристойне пристойним». Її джерело - недруковані, сороміцькі абетки, популярні в середовищі гімназистів. Маяковський і його співавтори не тільки надихалися цим джерелом, але і не соромилися запозичувати звідти образи і навіть цілі словесні формули, наприклад: «Шаліт фантазія уві сні. / Штани заважають при ... »-« Шумів Колчак, що пароплав. / Дзуськи, верховний! Задній хід"; «Юпітер був одружений на Гері. / Молодикові потрібна ... на ... »-« Молодики охочі даремно прибрехати. / Юденич хоче Пітер брати ». Ця генеалогія була настільки очевидна сучасникам, що друкарка у видавництві відмовилася передруковувати текст «Радянської абетки».
Б
Багдаті. Мала батьківщина поета, нині місто, а в кінці XIX століття - село в західній частині Грузії, в 1940-90-х роках називалося Маяковський. «Я - дідом козак, іншим - січовик, а по народженню - грузин», - говорив про себе поет (його мати була родом з України). Хоча сам він прожив у Багдаті лише з народження до 1900 року (тобто 7 років), згодом нарікав у віршах, що «багдадські небеса» ще не оспівані їм поряд з «бродвейській лампіонів» і «вишнями Японії».
В
Вінок. Під час похорону Маяковського процесію супроводжував єдиний вінок, зроблений з металобрухту, болтів і гайок, на вінку була стрічка з написом: «Залізній поетові - залізний вінок». Ця льодова душу ідея (сучасники згадували, як зловісно катафалк із залізним вінком гуркотів по московських мостовим) належала знаменитому одному поета - художнику Володимиру Татлін, одному з родоначальників конструктивізму в архітектурі.
Г
Громила. 8 грудня 1920 Маяковський написав кілька віршованих експромтів (які, до речі, дуже любив складати) в альбом Корнія Чуковського. Перший з них такий:
Що ж ти в лекціях співаєш,
нібито громила я,
ставлення моє ж
саме премиле.
Поставлене в римних пару (з характерною для поета складовою римою) протиставлення «" громила я "-" премиле "» як не можна краще ілюструє ключове протиріччя, що починається з «Хмари в штанях»: з одного боку, Маяковський - бронзовий, великий і навіть грубий (саме таким є його канонізований образ), з іншого - ранима і сентиментальний (див. Зовнішність).
Уривок варіанти вірша «А ви могли б?».автографД
Дитячі вірші. Те, з чим Маяковський приходить до кожного з нас слідом за Пушкіним. «Крихітка син до батька прийшов ...» і «... Я б в робітники пішов, хай мене навчать» - така ж шкільна хрестоматія, як «Казка про рибака і рибку». Насправді до дитячої літератури зверталися багато сучасних Маяковському літератори, наприклад Юрій Олеша, Олексій Толстой і Данило Хармс, потрапляння ж дитячих віршів Маяковського в канон пов'язано не стільки з літературними (хоча вірші самі по собі, звичайно, чудові), скільки з політичними причинами (див. Епоха).
Е
Есенінщіна. Так Маяковський називав занепадницького настрій серед молоді, що поширився після самогубства Єсеніна. Протистояння двох поетів, що знайшло своє відображення не тільки в творчості обох, але і в міському фольклорі, парадоксальним чином виявилося зав'язаним на суїцидальної темі. Про «точці кулі в своєму кінці» Маяковський заговорив уже під «Флейті-хребті» - однієї зі своїх ранніх поем. Докладному розбору створення вірша «Сергію Єсеніну» присвячена найважливіша програмна стаття Маяковського «Як робити вірші?». Там, зокрема, йдеться про те, що «вирване зі складної соціальної та психологічної обстановки самогубство ... пригнічує фальшивістю». Згодом у власній передсмертній записці Маяковський скаже: «... це не спосіб (іншим не раджу), але у мене виходів немає».
Ж
Жереб. Ліля Брік згадує, що відомі рядки з листа Онєгіна до Тетяни Я знаю: вік вже мій виміряно;
Але, щоб тривала життя моя,
Я вранці повинен бути впевнений,
Що з вами вдень побачуся я ... все життя відповідали душевному стану Маяковського. Він любив повторювати їх вголос в такому вигляді:
Я знаю: жереб мій виміряно;
Але, щоб тривала життя моя,
Я вранці повинен бути впевнений,
Що з вами вдень побачуся я ...
Маяковський часто переробляв чужі вірші: йому не подобалося, як звучить «століття вже» [в'екуш], тому він читав ці рядки по-своєму - неспроста саме вони перефразовані в «Ювілейному»:
- Мовляв,
чоловік у вас
дурень
і старий мерин,
я люблю вас,
будьте обов'язково моя,
я зараз же
вранці повинен бути впевнений,
що з вами вдень побачуся я.
З
Закордон. Хоча залізна завіса в 1920-ті роки ще тільки опускався, проблеми з виїздом за кордон у радянських громадян почалися практично з приходом нової влади: кордони були закриті, тимчасовий виїзд з країни дозволявся тільки лояльним особам з дозволу органів державної безпеки, а неповернення розглядалося як серйозне злочин. До цього варто додати першу хвилю еміграції, що припадала на роки Громадянської війни і захопила видних поетів, філософів та інших діячів культури (багато з них були хорошими знайомими Маяковського, як, наприклад, Давид Бурлюк або Роман Якобсон). Маяковський практично завжди був виїзним (що, безсумнівно, було привілеєм) і подорожував досить багато. Перша поїздка за кордон була зроблена поетом в травні 1922 року в Ригу, де він повинен був прочитати публічну лекцію, яку, однак, заборонили. На те, що трапилося Маяковський відреагував сатиричним віршем «Як працює республіка демократична?».
Два головних для поета закордонних топосу - Америка і Париж. Першому присвячений цикл віршів і нарис «Моє відкриття Америки», цікаві великою кількістю цінних заміток, але, на жаль, не уникли надмірної ідеологізації (див. Урбанізм). У 1926 році у російської емігрантки Еллі Джонс в Нью-Йорку народилася дочка Маяковського - Елен-Патриція (з нею єдиний раз він побачиться в 1928 році в Ніцці). У всіх на слуху знамениті рядки:
Я хотів би
жити
і померти в Парижі,
якщо б не було
такої землі -
Москва.
Саме з Парижа Маяковський привіз автомобіль «Рено» в подарунок Лілі Брік, зробивши її однією з перших жінок-москвичок за кермом. В один з ключових моментів роману Маяковського з російської емігранткою Тетяною Яковлевої (поет сам збирався приїхати за своєю коханою, наполягаючи на її переїзді в Радянську Росію) йому несподівано було відмовлено у візі.
І
Візник. У вузькому колі Ліля Брик дозволяла собі висловлювання про Маяковського такого роду: «Яка різниця між Володею і візником? Один керує конем, інший - римою ». Так, важливий для Маяковського образ поета як полководця, керуючого словами і римами:
... застигла
кавалерія дотепів,
піднявши рим
відточені піки, -
крім високого літературного походження (досить згадати пушкінський «Будиночок в Коломні», автор якого не дозволяє своїм віршам брести в сторону, як «війську, в пух розсипаній боєм», див. Жереб), має більш знижене, домашньо-побутове.
Володимир Маяковський.Фотографія Олександра Родченко.1924 рік
До
Канарка. За спогадами матері поета, «в вікні кімнати, де займався Володя, висіла клітка з канаркою. Володя з сумом поглядав на неї, так як до цього бачив тільки вільно літаючих птахів ». Згодом канарейка з'явилася і в квартирі Лілі Брик в Водоп'янов провулку: маленька пташка була подарунком Маяковського, приблизно в той же час (Кінець 1920 - початок 1921 роки) склавши вірш «Про погані», в фіналі якого гротескно ожилий портрет Маркса закликає:
швидше
голови канарейка поверніть -
щоб комунізм
канарейками не був побитий!
Поет в житті, звичайно, не дорівнює поетові в поезії, однак згодом в доповіді «Даєш витончену життя!» (14 січня 1927 роки) Маяковський постарався нейтралізувати це протиставлення: «Я за канарок ... Старі канарки були з'їдені в 19-му році, тепер канарейка купується не через "витонченої життя", вона купується за спів, купується населенням свідомо ».
Л
Драбинка. Ступеневу розташування віршованого рядка стало справжньою візитною карткою Маяковського. Прийом, що закріплює важливе для автора ритмічне членування рядки, зустрічається вже в таких класичних речах, як «Бахчисарайський фонтан», «Граф Нулін» і «Мідний вершник» Пушкіна, «Мцирі» Лермонтова, «Балет» і «Сучасники» Некрасова. Серед поетів ХХ століття першим, хто послідовно почав відмовлятися від записи віршів традиційними неподільними рядками і розташовувати їх спочатку стовпчиком, а потім і драбинкою, був, по всій видимості, Андрій Білий. Звернення Маяковського до драбинки (з якої він згодом так і не розлучився) може бути датована з точністю до місяця: збереглися дві чистові рукопису поеми «Про це»: в першій текст записаний стовпчиком, велика частина другої (вона датована 11 лютого 1923 року) - драбинкою. Можна сказати, що якщо для Білого знайдена ним драбинка служила графічним прийомом оформлення тексту, то у Маяковського вона дійсно перетворилася в основний поетичний принцип, сформульований в статті «Як робити вірші?»:
«... ритм - основа будь-якої поетичної речі, що проходить через неї гулом. Поступово з цього гулу починаєш витісківать окремі слова ».
М
Морква. Одне з найоригінальніших поетичних перекладень розхожою фрази «любовь-морковь» знаходимо в ліричній частині поеми «Добре!», Що оповідає про голод під час Громадянської війни:
Чи не додому,
нема на суп,
а до улюбленої
в гості,
дві
морковінкі
несу
за зелений хвостик.
Я
багато дарував
конфект та букетів,
але більше
всіх
дорогих дарів
я пам'ятаю
морква дорогоцінну цю
і пів
поліна
березових дров.
Така турбота поета про просте побут ( «треба, щоб поет і в житті був мастак») цікаво співвідноситься з іншим «морквяним» епізодом історії російської літератури. Поет Анатолій Найман, згадуючи про своє знайомство з Ахматової, каже, що звернув увагу на блюдечко, де «лежала одинока варена морквина, неакуратно очищена і вже трохи підсохли. Може бути, така була дієта, може бути, просто бажання Ахматової чи наслідок запущеного господарства, але для мене в цій морквині виразилося в ту хвилину її нескінченне байдужість - до їжі, до побуту, мало не аскетичність ».
Володимир Маяковський.Фотографія кінця 1920-х років
Н
Незрозумілість. Одна з ключових тем раннього Маяковського, можна сказати, його поетичне кредо - незрозумілість іншим. Яскравим прикладом служить вірш, назване «Нічого не розуміють» (див. Собака). За спогадами перекладача і літературознавця Володимира Ілліча Нейштадта, 1 травня 1918 року на Кузнецькому Мосту проходив поетичний вечір, де читався якобсоновскій переклад цього вірша на старослов'янську мову (див. Якобсон). Слухачі «кричали, свистіли, тупотіли», але тут перед ними виросла «надійна фігура Маяковського. Він підняв руку, і зал заспокоївся.
- Чи не розумієте? - запитав Маяковський.
- Чи не розуміємо, - відповіли в залі.
- Я теж не розумію. <...>. Читаю ці вірші, як вони написані мною: на чудовому російською мовою. <...>
<...>
- Зрозуміло? - запитав Маяковський.
- Зрозуміло! (Відповіли дружно.)
- А кажуть, Маяковський незрозумілий. Є речі куди незрозумілішим ».
Так поетові вдалося перехитрити слухача-обивателя. Треба сказати, така поетична маска характерна тільки для раннього Маяковського - після революції він все частіше наполягав на широку доступність своєї творчості, бажаючи «краплею литися з масами» і «бути зрозумілий моєю країною» (див. Штик).
Про
Зовнішність. Високорослий, великоокий, з худими вилицями і великими руками, рухався розмашисто і в той же час елегантний до незграбності, але завжди в «свіжовимитої сорочці», відпрасованому костюмі і гладко поголений (максимум вольностей - диміти цигаркою), Гуллівер або навіть билинний богатир - таким запам'ятали Маяковського сучасники, таким же він зображував себе і на плакатах, і в віршах (і саме в такому образі був канонізований як «перший радянський поет», див. Епоха). Лише деякі з залишили спогади про Маяковського людей під зовнішньої монументальністю помічали, що посміхався він по-хлопчачому соромливо, часом був здатний на зворушливі, навіть сентиментальні вчинки і, наприклад, не міг терпіти вигляду крові (див. Громила).
П
Пароплав. Важливий для Маяковського вид транспорту, неодноразово оспіваний в його віршах - особливо в циклі про Америку, що відкривається віршем «Дрібна філософія на глибоких місцях», де погана поезія називається «водянистою». Взагалі, Маяковський збирався в кругосвітню подорож, проте в Парижі поета обікрали - довелося економити гроші і обмежитися відвідуванням Мексики і Сполучених Штатів (див. Закордон). Але найвідомішим пароплавом з творчості Маяковського є не що віз його через Атлантику «Еспанья», а «Теодор Нетте», який отримав ім'я радянського дипломатичного кур'єра в Латвії, який загинув в 1926 році при захисті дипломатичної пошти. Після вірші Маяковського формула «людина і пароплав» стала використовуватися для іменування успішних фахівців, відомих, як правило, у вузьких колах. Пароплавні події на цьому не закінчуються: 13, серпня 1950 року в Ризі, що встигла стати частиною Радянського Союзу (див. Закордон), затонув прогулянковий пароплав «Маяковський» (див. Епоха), ця трагедія досі є найбільшою водною катастрофою в Латвії.
Р
Реклама. Можна сказати, що Маяковський стояв біля витоків радянської реклами. Створені ним плакати, супроводжувані влучними віршованими репліками і сьогодні у всіх на слуху, як, наприклад, стало дуже популярним «Ніде, крім як в Моссельпроме» (Ліля Брик згодом писала, що Маяковський щиро «не тільки інших агітував, він і сам не хотів купувати у приватників »). Належить Маяковському численна реклама цигарок, макаронів, печива «Зебра» або така формула: «Будь-яку одежу замовляйте Москвошвей ...», при цьому одяг для себе і наряди для коханої він сам вважав за краще привозити з-за кордону (серед збережених особистих речей поета - австрійська капелюх , англійська кепка, шотландське пальто, французька тростину).
© Calmann & King Ltd / Bridgeman Images / Fotodom
З
Собака. Не тільки улюблений звір (див. Канарейка), але і одна з найчастіших самоототожненню Маяковського (в фіналі «Хмари в штанях» образ пса набуває просто-таки космічні обриси). Найвиразніше проявляється у вірші «Ось так я став собакою», слідом за яким в збірнику «Просте, як мукання» йдуть знамениті рядки: «Увійшов до перукаря, сказав - спокійний: /" Будьте ласкаві, причешіть мені вуха "» (див. незрозумілість »). Маяковський (в основному в листах до Лілі Брік) часто малював власні автопортрети у вигляді вислоухой собаки - саме такий, якою має причесати вуха. Домашнім прізвиськом Маяковського, употреблявшимся при спілкуванні з Лілею Брик, було Щен (щеник, Щеня). Брик писала, що собачі клички перейшли до Маяковського від цуценя, підібраного влітку 1920 року:
«Вони були дуже схожі один на одного. Обидва - большелапие, большеголовие. Обидва носилися, задерши хвіст. Обидва скиглили жалібно, коли просили про що-небудь, і не відставали до тих пір, поки не доб'ються свого. Іноді гавкали на першого зустрічного просто так, для красного слівця ».
Т
Таз. Серед особистих речей Маяковського був великий складаний таз. За спогадами його антрепренера Павла Ілліча Лавут, оселившись в Сочі в готелі, поет негайно дістав цей таз з валізи і зажадав у покоївки гарячої води. Дівчина щиро здивувалася: кругом море, а «вони баню влаштовують!». Маяковський відповів: «Не розуміє дівчина, що в море грунтовно помитися неможливо. Бруд може доліпнуть ще ». Інші мемуаристи вказують на те, що Маяковський міг попросити в ресторані, щоб фрукти, овочі і навіть келихи були спеціально перемитих кип'яченою водою, в компаніях ставив свій келих вище на шафу, щоб ніхто не міг до нього дотягнутися і отхлебнуть, а в кишені завжди носив маленьку мильницю, щоб швидко змивати наслідки неприємних рукостискань. Вважається, що бактеріофобія Маяковського була пов'язана зі смертю батька, який помер від інфекції після уколу пальця шпилькою при зшиванні паперів.
У
Урбанізм. І для футурістів, и Згідно для учасников ЛЕФа ЛЕФ (Лівий фронт мистецтв) - радянський творче об'єднання, Пожалуйста існувало в 1922-1928 роках и частково успадковуваті об'єднання футурістів. Боролися за право назіватіся головного віразніком революційної естетики. (а Маяковського БУВ лідером обох творчих об'єднань) образ міста БУВ одним з визначальності. Повії, городові, «флейта водостічніх труб» та інші атрибути урбаністічної культури з'являються Вже в самих ранніх Віршах Маяковського І, можна Сказати, в подалі нікуді звідті НЕ йдут. «Новий побут», в якому опинивсь Маяковського в новій стране (див. «Що робити?»), Був безпосереднім фактом міської культури; значимо і протистояння Маяковського як міського поета Єсеніна як «останньому поетові села» (див. Есенінщіна) - звідси осмислення поезії як «тієї ж видобутку радію». Нарешті, правильний індустріальне місто майбутнього - мрія не тільки поетів і художників-футуристів (а згодом і конструктивістів), але і нової радянської влади. У цьому сенсі поїздка в Америку повинна була стати для Маяковського вельми багатообіцяючою (див. Закордон). Але що ж сталося насправді? Нью-Йорк - центр американської цивілізації - здався поетові містом на подив неорганізованим, швидше за нагадував гігантське нагромадження предметів (така ж насправді і Москва - безумовно, улюблене місто Маяковського, однак більшовики якраз намагалися надати їй риси регулярності). Вразила Маяковського і звичка жителів Нью-Йорка вечеряти при свічках - як таке можливо в місті, переливається тисячами електричних вогнів?
Ф
Формальна школа. Наукове об'єднання лінгвістів і літературознавців, революціонізувати всю світову традицію гуманітарного мислення. Можна сказати, що російські формалісти - таке ж дітище епохи кінця 1910-х - початку 1920-х років, як і творчість Маяковського, тісно пов'язаного як з петербурзьким (знаменитий ОПОЯЗ - Суспільство вивчення поетичної мови - взагалі багато в чому орієнтувався на творчість футуристів), так і з московським крилом формалістів (Маяковський до такої міри захопився лінгвістичним підходом до поезії, що відвідував збори Московського лінгвістичного гуртка і брав активну участь в дискусіях). Яскрава і дотепна стаття Маяковського «Два Чехова» була опублікована в тому ж 1914 році, що і брошура Шкловського «Воскресіння слова», що вважається першим маніфестом російського формалізму. Маяковський в настільки ж категоричній формі стверджував, що «письменник тільки вигинає майстерну вазу, а влито в неї вино або помиї - байдуже». Обопільний інтерес Маяковського і формалістів не слабшав до 1930 року (наприклад, назва статті «Як робити вірші?», Очевидно, пов'язано з важливою роботою Бориса Ейхенбаума «Як зроблена" Шинель "Гоголя», див. Якобсон), на який припадає самогубство Маяковського і покаянна публікація Шкловського «Пам'ятник наукової помилку», що ознаменувала примусовий кінець формальної школи.
Х
*** (див. Азбука). Маяковський любив декламувати вголос як свої, так і чужі вірші (див. Жереб): за спогадами Лілі Брик, вірш Лермонтова «Ангел» ( «По небу півночі ангел летів ...») Маяковський читав, переробляючи дуже смішно, але зовсім недруковане.
Ц
Циліндр. Як і жовта «кофта фата» - один з предметів одягу, покликаний епатувати публіку в стилі футуристичної «Ляпаси суспільному смаку» (добре відомі фотопортрети футуристів - Маяковський в циліндрі, з тростиною і тліючої сигаретою або Давид Бурлюк в пальто з масивним коміром і з пенсне в руці). Що стала згодом легендарної кофту пошила мати поета Олександра Олексіївна. Циліндр ж брався Маяковським напрокат: у молоді роки поет терпів надзвичайну грошову нужду, яку переносив гордо, з видом любителя розкішного життя (див. Реклама).
Ч
"Що робити?". Не тільки остання книга, яку Маяковський читав перед смертю, а й одне з найважливіших для поета прозових творів. «Життя, описана в ній, перегукувалася з нашої, - писала згодом Ліля Брик, - Маяковський як би радився з Чернишевським про свої особисті справи, знаходив в ньому підтримку». Дійсно, і образ емансипованої героїні Чернишевського, і присутній у романі любовний трикутник, в основі якого не тілесні відносини, а спільність інтересів і життєвих цінностей, добре проектувалися на відносини Бриків і Маяковського. Те, що для Чернишевського було утопією, в двадцяті роки ХХ століття (час «звільнення від усього», особливо від «буржуазної моралі») стало яскравим втіленням духу авангарду - як в сфері ідеології, так і естетики.
Ш
Штик. Американські вірші і подорожні нотатки Маяковського (див. Закордон, Пароплав) сповнені різноманітних цікавих деталей і тонких зауважень, проте в цілому підпорядковані тоді ще тільки набирала силу радянської офіційної ідеології: Америка постає як населене споживачами і експлуататорами місце, що знаходиться у владі грошей. Надзвичайно цікаво вірш «Додому!», Яким завершує цикл і підбиває підсумок подорожі. Відомі вірші, де з'являється образ поета як полководця - джерело якого в рівній мірі знаходиться і в літературній традиції, і в домашньому побуті Маяковського (див. Візник):
Я хочу,
щоб до багнета
прирівняли перо.
З чавуном щоб
і з виробленням стали
про роботу віршів,
від Політбюро,
щоб робив
доповіді Сталін, -
спочатку виглядали зовсім інакше (зараз ці рядки часто цитуються як окремі, хоча в зібранні творів поета знайти їх можна тільки в розділі «Інші редакції та варіанти»):
Я хочу бути зрозумілий моєю країною,
а не буду зрозумілий -
що ж,
по рідній країні
пройду стороною,
Як проходити
косий дощ.
Ліричні ноти Маяковського виявилися пересилити патетичними (див. Нерозуміння).
Щ
Надсон, Семен Якович, російський поет (1862-1887).
мені
при житті
з вами
змовитися б треба.
скоро ось
і я
помру
і буду ньому.
Після смерті
нам
стояти майже що поруч:
ви на Пе,
а я
на Ем.
Хто між нами?
З ким кажіть знатися ?!
надто
страна моя
поетами злиденна.
Між нами
- от біда -
позатесался Надсон.
Ми попросимо,
щоб його
куди-небудь
на Ща! «Ювілейне», 1924 рік.
Е
Епоха. «Маяковський був і залишається найкращим, найталановитішим поетом нашої радянської епохи. Байдужість до його пам'яті і його творам - злочин ». Ці категоричні слова Сталіна в 1935 році дали поштовх до стрімкого перетворення Маяковського в головного радянського поета, що представляє не тільки епоху «ревуть двадцятих», з якою він був органічно пов'язаний, але і втілює в собі як би всю радянську довоєнну поезію. Маяковський і Горький (перший був передовим поетом, другий - прозаїком) вінчали радянський літературний пантеон: їх іменами називалися пароплави (див. Пароплав), вулиці, площі, а то й цілі міста (Тріумфальна площа в Москві була перейменована в площу Маяковського в день публікації в «Правді» процитованих вище слів Сталіна - 17 січень 1935 роки), їх портрети строго дивилися зі стін кабінету літератури в кожній радянській школі. Канонізований образ Маяковського як сталевого гіганта йшов врозріз з його власних уявлень про призначення поета і поезії. Можна навіть сказати, що поет став заручником «хрестоматійного глянцю» і «мармурової слизу», яких сам найбільше боявся (див. Ювілей), стверджуючи:
Мені б
пам'ятник за життя
покладається по чину.
заклав б
динаміту
- Ну ж бо,
дризнь!
ненавиджу
усіляку мертвечину!
обожнюю
всіляку життя!
Проникливий Борис Пастернак помітив, що Маяковського вже в другій половині 1930-х років «стали вводити примусово, як картопля при Катерині», і це стало його другою смертю, в якій він не винен. При всіх своїх негативних наслідках одне з головних місць в радянській літературній ієрархії дозволило Маяковському бути не обділеним увагою дослідників, які вивчали його не тільки як рупор революційної епохи, а й, наприклад, як новатора вірша і мови - що в невільною від ідеологічних кайданів науці було зовсім не тривіальне.
Уривок варіанти вірша «А ви могли б?Докладному розбору створення вірша «Сергію Єсеніну» присвячена найважливіша програмна стаття Маяковського «Як робити вірші?
На те, що трапилося Маяковський відреагував сатиричним віршем «Як працює республіка демократична?
У вузькому колі Ліля Брик дозволяла собі висловлювання про Маяковського такого роду: «Яка різниця між Володею і візником?
Чи не розумієте?
«Що робити?
Але що ж сталося насправді?
Вразила Маяковського і звичка жителів Нью-Йорка вечеряти при свічках - як таке можливо в місті, переливається тисячами електричних вогнів?
Наприклад, назва статті «Як робити вірші?