Олександр Васильєв - Долі моди

Олександр Васильєв

долі моди

У книзі використані статті, опубліковані на сторінках журналів «Дорогий», «Ліліт», «Модний магазин», «Ностальгія», газети «Російська думка», а також інших видань.

Автор і видавництво дякують всім учасникам проекту. Особливу вдячність Олександр Васильєв висловлює своєї сестри Наталії Толкунової.

шлейф імператриці

З 1 березня по 31 травня 1989 року в паризькому музеї Жакмар-Андре пройшла виставка російських костюмів із зібрання Ермітажу. Краще пізно ніж ніколи. Правда, і Нью-Йорк (завдяки Жаклін Онассіс), і Лондон уже бачили частину цього унікального зібрання Ермітажу. Ось нарешті і Париж був ощасливлений подібною виставкою. Ніколи і ніде раніше російський костюм епохи Романових не був представлений так широко, докладно і ретельно. Близько 200 костюмів з початку XVIII до початку XX століття, які носилися в Росії, були виставлені в палаці-музеї Жакмар-Андре на бульварі Османн.

Експозиція ця, організована під заступництвом президента Франції Франсуа Міттерана і під керівництвом Іва Сен-Лорана, є шедевром, гідно відображає смаки російських і європейських кравців минулого. Приємно констатувати, що наші співвітчизники любили і вміли одягатися.

Барвистість, різноманітність і деяка еклектичність взагалі властиві російській смаку. Так само, як і вміння здивувати, приголомшити, створити якусь театральність. Ці риси настільки характерні, що притаманні як народному, так і аристократичного костюму.

Унікальність російської моди полягає в її запізнілому, але своєрідному формуванні. Причиною цього було віддалене географічне положення Московської держави. Перше вплив справила, звичайно, Візантія. З перших років християнства проникли звідти до росіян і імператорська розкіш Царгорода, і християнські уявлення про роль одягу. Величні, прості форми, важка вишивка камінням, перлами, золотом, лють кольору, пристрасть до червоного, білого, синього і золотого зріднили смаки Київської Русі та Візантії. Всі перераховані вище якості одягу, видно, так сподобалися російським, що ні знати, ні селяни з ними вже довіку не розлучалися.

Татаро-монгольська навала, що тривало майже два століття, прищепило на Русі любов до сибірських бурдюки, пристрасть до прикрас, намиста, жіночому гриму, а також звичай ховати у заміжньої жінки заплетене в косу волосся під хустку і кокошник. Східна лінь висловилася в появі довгих - до землі - боярських рукавів, жупанів, поясів-поясів і гостроносих, по-татарськи загнутих чобіт.

Лише в XV і XVI століттях почали проникати в Росію окремі елементи моди західноєвропейської, сильно переінакшеною на шляхетський кшталт, - через Польщу і Литву. Особливий вплив відзначимо під час Смути, коли Самозванець з Мариною Мнішек привезли в Москву укорочені польські каптани, угорські одягу, італійський вишитий золотної оксамит і шапки з пір'ям. Однак мода норовливих шляхтичів прищепилася вкрай слабо та й коротко - ні Смутні часи, ні війна не сприяли їх популяризації серед росіян.

На превеликий жаль, російські костюми допетрівською пори збереглися вкрай погано. Щасливий виняток становить невелике зібрання елементів світських костюмів в Палаті зброї Кремля, а також значні зразки російських набойок і заморської парчі, що йшла на церковний одяг і зберігаються в тих же зборах в Москві, а також в Ермітажі. Зауважимо, що військове спорядження збереглося набагато краще - металеві кольчуги і шоломи знайшли своє місце в музеях, в той час як «миланская» кіраса Лжедмитрія волею доль зберігається тепер в Чикаго.

Основними документами для вивчення російських костюмів допетровського часу служать гравюри європейських мандрівників - Олеарія, Бургмайєр, Вечелліо, Герберштейна, а також численні парсуни більш пізнього періоду.

Якби не реформи Петра Великого, невідомо, коли б Росія почала одягатися на європейський манер. Цар указом від 1700 року вирішила прищепити в Росії німецьке та голландське сукню. Нові костюми повинні були носити все - за винятком духовенства і селян.

На виставці в Парижі можна було як раз побачити частину гардероба Петра I: його каптани, шуби, халати, панталони, шапки. Представилася дивовижна можливість переконатися в тому, що цар і справді володів гігантським ростом.

Російська мода XVIII століття - з фіжмамі, перуками, сурмленимі бровами - немов була створена для наших імператриць. На виставці, зокрема, були представлені дві сукні Катерини Великої, прекрасно доносять до нас уявлення про комплекції цариці. Унікальним є і інше плаття XVIII століття - з шовку цегляного кольору на стеганой спідниці, яке було виставлено в паризькому музеї. Сукня це, яка раніше перебувала в зборах барона Штігліца, - рідкісний приклад російського рококо. Серед інших речей XVIII століття відзначимо смугасте вишите плаття сім'ї князів Юсупових, придворні костюми, а також два зворушливих дитячих оксамитових кафтанчік, зшитих в Санкт-Петербурзі для майбутнього імператора Олександра I, улюбленого внука Катерини Великої.

Відсутність великої колекції костюмів XVIII століття частково було виправлено на виставці багатою експозицією рідкісних вітчизняних портретів того часу, виставлених в залах двох поверхів. Серед них можна було знайти портрети осіб царював будинку, милі серцю і трохи наївні за манерою виконання образи тодішньої аристократії. Залишається тільки пошкодувати, що привезені з Ермітажу рами до портретів ніяк не пов'язувалося часом із зображенням і більш б підійшли для обрамлення дошки пошани «червоного куточка» будинку культури.

Якщо експозиція світського костюма XVIII століття була не настільки велика, то народні костюми того часу були представлені широко і різноманітно. Російський народний костюм унікальний - за кольором, стилем, формою. Сарафани, сорочки, Шугаї і опанчі, кокошники, хустки і Кікі становили основу приданого російської селянки. На виставці можна було на власні очі переконатися, що, незважаючи на кріпосну залежність, селянки могли дозволити собі звичайні святкові наряди, шиті золотом і сріблом, справжнім річковим перлами, улюбленим селянками, справжніми самоцвітами. Талант і винахідливість, з якими зроблені російські народні костюми, просто трудноопісуеми. Від села до села, від волості до повіту, від губернії до губернії форми костюмів, їх кольору, тканини, малюнки вишивок, форми кокошников, повойник і кічек змінювалися як в калейдоскопі, створюючи неповторний силует птаха-пави.

Стійкість форм в селянському костюмі, особливо в північних губерніях Росії, аж до Жовтневого перевороту, пояснюється не тільки петровскими указами, але, безумовно, і церковним розколом патріарха Никона. Старовіри, хранителі обрядів старовини, йдучи за Волгу або на Північ, пильно берегли звичаї і традиції в одязі допетрівською Росії.

«Днів Олександрових прекрасний початок» принесло в Росію XIX століття наполеонівську моду. Сучасник писав про жінок часів «Війни і миру»: «Чи не боячись жахів зими, вони були в напівпрозорих сукнях, котрі щільно охоплювали стан, вірно описували форми». У спеціальній ніші на виставці були представлені три бальних - тюлевих і льно-батистових - білих вишиваних сукні, одне з яких належало Наташі, дочки полководця Суворова.

І щоб вразити, і щоб зігрітися в Росії Олександра I, на додаток до ефемерним нарядам в моду увійшли шалі, вміло виконані на ручних ткацьких станочки в майстернях воронезьких і саратовских поміщиків Мерлін і Колокольцова. Шалі ці, що коштували втрати зору дівчатам-працівницям, були двосторонніми з витонченим малюнком.

У пушкінську пору захоплення неоготики Вальтер Скотта, повальним романтизмом Байрона принесло в Росію моду на шотландські клітини, плоение коміри, рукава «жиго», вишивки бісером. Подібного стилю російські бальні сукні були представлені на виставці, на них дивишся з розчуленням і згадуєш часом гоголівських дам, «приємних у всіх відношеннях».

У центральному залі музею Жакмар-Андре знаходилися і інші рідкісні бальні сукні XIX століття, які були виставлені на спеціально виготовлених для виставки манекенах, з зачісками тих років. Ці повітряні створення нашої історії і культури змушують нас задуматися про долі їхніх знаменитих господинь, давно спочивають під порослими мохом плитами кладовищ Донського монастиря або Олександро-Невської Лаври. Скільки садибних і великосвітських балів бачили ці блонди і атласи? Які квіти тримали ці порт-букети, чиї особи приховували ці віяла, чиї руки стискали ці рукавички і де ніжки, що носили ці невагомі вузькі туфельки? Драматург А. Н. Островський у своєму ранньому вірші так писав про російською балі: «Усюди шум, кенкети, свічки, томний розмову; біломармурові плечі і сяйво шпор ».

Кінець ознайомчого уривка

СПОДОБАЛАСЯ КНИГА?