ГРЕЦЬКА МУЗИКА | Стародавня ГРЕЦІЯ | МУЗИКА І МИСТЕЦТВО СТАРОДАВНЬОГО СВІТУ | Культура. Мистецтво. Історія | OrpheusMusic.Ru

Грецька музика. Відомості про музику давніх греків ми маємо переважно з теоретичних творів, що дійшли до нас в досить великій кількості. Відомо, що музика, подібно іншим мистецтвам, користувалася в давнину великою повагою; на музикантів не дивилися, як це було в середні віки, як на бродячий і безправний набрід. На великих святкових іграх греків (олімпійських, пифийских; Немейских і астмійскіх) змагання на честь Муз (поетичні та музичні) грали видатну роль. Пифийские гри були спочатку навіть спеціально музичними в честь Аполлона Дельфійського; переможець прикрашався лавровим вінком. Найдавніша історія м м. Так рясніє легендами і казками, що очистити від них історичне зерно надзвичайно важко. Винахід музичних інструментів і музики взагалі приписувалося богам (Аполлону, Гермесу, Афіні, Пану). Амфион і Орфей, оживлявшие камені, Линос і Марсіас, убиті заздрісним Аполлоном, перший за свій спів, другий за дивну гру на флейті, - все це міфічні особистості. Вчення про гармонію в сучасному сенсі було чуже р м., Якою було незнайоме багатоголосся; інструменти супроводжували спів в унісон або в октаву. Єдиними винятками були ті випадки, коли, або голос витримував будь-якої тон, в той час як супроводжуючий інструмент брав інший, сторонній тон, на подобу наших проходять, допоміжних і прикрашають нот, або, навпаки, ролі переміняли і інструментальний супровід виконувало не всі тони, а тільки головні. Незважаючи на це грецька теорія музики досягла більшого розвитку і зберегла західним теоретикам багато розумової праці, обтяживши їх в той же час на кілька століть абсолютно зайвим баластом. Постараємося коротко викласти суть цієї теорії.

I. Система. Зерно системи утворює гамма, що представляє повну протилежність нашої мажорній гамі; греки уявляли собі гамму що йдуть зверху вниз, тоді як ми звикли уявляти собі мажорну гаму йде від низу до верху (факт цей констатується в обох випадках розташуванням букв, що позначають тони в нотному листі, див. нижче). Не приймаючи до уваги, звичайно, абсолютної висоти тонів, точне встановлення якої (не дивлячись на багато дотепні спроби) неможливо, середня октава у греків відповідала нашому e'-e:

що, як показують дуги над інтервалами в півтон, становить протилежність нашої мажорній гамі (c-c '):

Ця гамма називалася дорийской. Розчленовуючи її далі, греки уявляли її складається з двох рівних тетрахордов (груп по чотири тони):

Такий тетрахорд, що складається, в низхідному порядку, з чину двох цілих тонів і одного півтони називався дорийским. Так називаємо. повна система (Systema teleion) простягалася на дві октави, тобто до вищевказаної гамі приєднували по одному однаковому тетрахорду зверху і знизу, але до того ж так, що останній тон одного тетрахорда становив одночасно і перший тон іншого (пов'язані тетрахорди); крім того з самого низу додавався ще один тон (т. зв. Proslambanomenos), який відстояв на октаву вниз від середнього і на дві октави вниз від верхнього топа всієї системи. Помістивши а по краях системи (A-a ') і в середині її (СРВ. Також нижче, I останній відділ), греки, очевидно, дійсно дивилися на цю гаму, як на гаму A-moll. Тетрахорди мали такі назви:

Обидва середні тетрахорда були отже розділені; проте для модуляції в лад Субдомінанта (яка для греків була настільки ж найближчій, наскільки для нас модуляція в лад домінанти) користувалися півтонів, що лежить над верхнім тоном середнього тетрахорда і розрізняли в цих випадках особливий тетрахорд - з'єднаний (synemmenon): . c '. d ', що застосовувався поряд з відокремленим. Повні назви всіх ступенів були:

Особливу важливість надавали теоретики верхньому тону середнього тетрахорда, який називався середнім (Mese) переважно і мав значення тоніки. Ця система лежить в основі не тільки грецьких, а й середньовічних теоретичних навчань; всюди зустрічаємо ми ці назви; довгий час не переходили також за межі вказаного тут обсягу (СРВ., проте, гамма ). Церковний спів початку середніх століть оберталося виключно в цих межах і з'явилося в 9-10 столітті позначення нот за допомогою латинських букв відноситься також виключно до цієї диатонической двухоктавной гамі; зв'язок середньовічної теорії з грецької простягалася навіть до запозичення хроматичного ходу в середині системи (Trite synemmenon-Paramese, срв. літерне тонопісаніе ). У повному своєму вигляді система ця називалася повною (Systema teleion) і змінною, тобто здатної до модуляції (Systema metábolon), - оскільки тетрахорд сінемменон означав можливість модуляції в лад Субдомінанта; без сінемменона система називалася незмінної (ametabolon).

II. Октави (лади, лади). Так як греки не знали гармонії в нашому розумінні слова, то і поняття їх про ладі, способі та ін. Мали чисто мелодійний значення і все їх так звані. строї (лади) були по суті нічим іншим, як відрізками, частинами однієї і тієї ж великої гами, - а саме наведеної вище двухоктавной гами. тетрахорд сінемменон при цьому в розрахунок не брався. вихідним пунктом системи була дорійська октава e'-e; потім октава від d 'до d називалася фригийской, c'-с лидийской, h-H давньогрецької. ці чотири октави вважалися у греків чотирма головними ладами, подібно до того як в середні віки чотири, що носили ті ж назви (але не однаково звучали) церковні лада (Див.) Вважалися автентичне. належали до них побічні (плагальние) лади відрізнялися приставкою "гіпо" і утворювалися таким чином, що квінта і кварта, з яких складається октава, міняли своє взаємне положення. так, e '.. a .. e - дорійський лад; якщо квінту e 'a перенести на октаву вниз або кварту ае на октаву вгору, то a. . e. . a або a. . e '.. a' дадуть гіподорійскій лад (в церковних ладах застосовувався інший основний принцип; напр. фрігійський лад [e-e '] складається з квінти eh і кварти Hе', змінивши положення обох частин, отримаємо h.. e.. h - гіпофрігійскій лад; з цього видно, що грецькі побічні строї лежать на квінту нижче головних, тоді як плагальние церковні лади лежать на кварту нижче автентичні. не треба забувати також, що церковні лади будувалися в висхідному порядку і що пізніше в них велике значення мали гармонійні поняття).

У греків були наступні сім октав (ладів):

Найдавніші письменники мали, здається, на увазі і два подальші, яких бракує тут, але можливі освіти a-d-A і g-c-G, які відсутні в пізнішій, що досягла високого розвитку теорії, а саме:

Сліди двоякого значення одного і того ж ладу (з розкладанням на квінту - кварту або ж на кварту - квінту) зустрічаються ще у Гауденція. Проте, в більшості випадків, здається, задовольнялися одним назвою для кожного звукоряду об'ємом в октаву, так що a-A раз назавжди називалася гіподорійской гамою, а g-G гіпофрігійской. Занедбані найдавніші назви еолійський і ионийский з'явилися знову, коли почали входити у вжиток (пізніші) транспозіціонние гами з бемолями. (Див. Нижче IV). Горезвісне відмінність між тезою (положення) і Дінаміс (значення) тонів (Птолемей, "Частота" II, 5-11) слід розуміти перш за все в тому сенсі, що теза ставився до абсолютної висоті тонів (так що мелодія при зміні тези виявлялася лише транспонованою , в іншому ж зберігала свій характер), Дінаміс ж, навпаки, ставився до їх тональної функції; напр. Дінаміс тонів змінюється при вживанні тетрахорда сінемменона (модуляція), вследетвіе чого Меза (середня) а вступить в більш тісне відношення до d 'ніж до e' і саме d стане мезой. Тому Птолемей цілком логічно говорить про тезисной зміні Дінаміс, що залежить від відмінності не тільки в ладі, але і в висоті інструментів (напр. В E-moll замість A-moll, e - e2 замість A-a '). Було б дуже помилково з переміщуваності Мези, парамези тощо. Вивести такий висновок, що в різних ладах (октавах) можуть бути інші Мези крім дорийской. В цьому відношенні 11-я глава II-й книги Птолемея, цілком ясна при найближчому розгляді, трактується абсолютно помилково (Вестфалія, О. Паулем і ін.). У налаштованої в дорийском ладі (A-moll) Китаро меза κατὰ θέσιν (a) буде разом з тим мезой κατὰ δύναμιν дорийской гами; парамеза κατὰ θέσιν, тобто того ж ладу (h), буде мезой κατὰ δύναμιν фрігійського, тобто тією ступінню, на якій лежить основний тон фригийской транспозіціонной гами (H-moll); меза κατὰ δύναμιν лідійсого ладу (cis) доведеться на місці Trite diezeugmenon κατὰ θέσιν, але, як абсолютно правильно додає Птолемей, якщо середня частина (e'-e) налаштована у другому ладі (лідійеком), відтак не з c, а з cis. Звідси можна зробити висновок, що, якщо згідно Птолемею відмовитися від ладів із ♭ -ами, то, з огляду на бажаного збереження абсолютної висоти тону, не можна перебудовувати κατὰ θέσιν наступні тони:

AH eahe 'a'

т. е. Мезу, парамезу і Гипату-мезон, а також їх октави, тобто всі ті тони, які залишаються незмінними в усіх трьох наклонениях (див. нижче V).

III. Транспозіціонние гами (справжні строї в нашому розумінні слова). Якщо в звукоряді d '- d скористатися сполученим тетрахорди замість відокремленого, т, е. Взяти b замість h, то він вже буде не фрігійським, а гіподорійскім; особливість різних звукорядов складається в різному становищі півтонів (СРВ. таблицю в отд. II); зважаючи ж того, що гіподорійскій звукоряд слід розглядати як тягнеться від дорийской Мези до просламбаноменоса, d '- d з b відноситься до транспонованою дорийской системі, просламбаноменос якої буде не A, а d. Насправді р м. Не обмежувалася, подібно старовинним церковного співу, диатонической гамою A-a 'без знаків в ключі, а користувалася також всіма хроматическими проміжними ступенями, і крім того ще значним числом більш високих і нижчих тонів. Відповідно нашим мажорних і мінорним будувати на дванадцяти і більше різних щаблях, у греків теж існували транспоніровка (в пізніший час 15), вище викладеної (I) системи з яких найбільш древні носили ті ж назви, що і сім звукорядов. Як випливає з наведеної нижче таблиці грецьких нотних знаків, основний гамою у греків була дорійська: e 'd' c 'hagfe; тому система A-a 'без знаків в ключі називалася дорийской; транспонований системи називалися по ладу відрізка e '- e:

Октава e'-e належить до системи:

Ці 7 транспозіціон. гам суть ті прадавні, обмежуватися якими радить Аристоксен. Гами, що передаються нашим нотним листом за допомогою бемоль - пізнішого походження; середній відрізок e'-e належить до системи:

Назви "ястійскій" і "еолійський", введені для позначення (без сумніву пізніших) ♭ -них строїв, зустрічаються також згодом як назви пізніших церковних ладів, число яких в 16-м столітті було збільшено до 12 (див. Глареан ), А саме "ионийский" [= ястійскій] і "еолійський".

IV. Грецьке нотний лист (семантика). У греків існувала нотація двоякого роду: одна найдавніша, діатонічна з моменту своєї появи, збереглася згодом як інструментальної нотації; інша пізніша, енгармонічно-хроматична, введена була для співу. Ось повна таблиця грец. нотного письма:

Верхній ряд представляє собою вокальну нотацію, нижній - інструментальну. Для позначення півтони вживаються завжди три знака, з яких третій - найважливіший, так як відповідає нижньому тону дорийского тетрахорда (див. Вище). Готівка подібної повної тріади букв вказує на енгармонічні або хроматичної нахил; Останнім в тій разі, коли перша буква тріади (напр. А в А О Р) перекреслена, що позначає підвищення її на 1/2 тону. У діатонічному способі для позначення півтони користуються лише другий і третій буквами тріади

Для тих тонів гами, до яких не примикає півтон, вживаються завжди тільки третій або перший знак тріади; для e і h, цих двох головних пунктів основної гами (Гипатія обох дорийских тетрахордов), вживається завжди не перший, а третій знак тріади. Що треті знаки дійсно головні, доводить інструментальна нотація, в якій кожна тріада являє собою лише три видозмінених форми одного і того ж знака.

Із загальної таблиці легко виділити всі транспозіціонние гами. Для більшої ясності візьмемо нотацію тільки середньої частини e '- е, яка відповідає наведеній вище, під отд. III, таблиці:

За допомогою цих найдавніших транспозіціонних гам можна визначити всі знаки для позначення п'яти хроматичних проміжних ступенів, що вставляються в диатоническую гаму:

Ці ж самі знаки вживалися також і для подальших можливих (що утворилися лише пізніше) транспозиція вниз (з бемолями), півтонни яких позначалися вже не замкнутими групами з 3 наступних один за одним букв (літерними тріадами), а за допомогою штучно-складених груп знаків, в яких завжди був пропуск між першим і другим знаком. Це слід уявити собі таким чином: про позначає ais (див. Вище), П - головний знак для а; звідси О П буде також = ba, по крайней мере в діатонічному способі: для енгармонічні ж і хроматичного способу спереду додається N, що належить до однієї тріаді з О. але не Ξ (середні знаки початкових [зазначених вище] тріад не можуть ніколи займати крайніх місць у групі). Таким чином все ♭ -ві півтонни позначаються наступним чином:

і гами ♭ -них строїв мають тому такий вигляд (середня октава e'-e).

За допомогою даного тут ключа легко визначити лад будь-якого уривка давньо-грецької нотації, варто тільки насамперед подивитися, які півтонни в ньому зустрічаються. СРВ. зіставлення збережених залишків древньої музик. нотації в додатку до книги К. ф. Яна "Musici scriptores" (1895, перероблене і збільшити. В 1899).

Попереднє виклад тонального значення грецьких нотних знаків має м. Ін. То перевага перед викладом Беллермана, Фортлаге і ін., Що тут - як і слід вимагати - утримано значення дорийской гами як основний (= A-moll), між тим як у згаданих дослідників в якості основної гами фігурує гіполідійская, внаслідок чого їм доводиться наділяти "просту, первісну" дорійські гаму 5 ♭ або 7 ♯.

Тривалість ноти звичайно не нотірованних, а залежала від метра тексту. Проте знаки тривалості існували: - означало дводольний тривалість, тридольному, Четирехдольний, пятідольную, відсутність знака однодольних (коротку); загальний знак паузи був / \, тривалість паузи позначалася поєднанням знака / \ с знаками тривалості та ін.

V. нахиленим розрізнялися у греків ні з гармонійної точки зору, як у нас (мажор і мінор), а з мелодійною. Греки розчленовували, як вже було зазначено, гами на тетрахорди; нормальним тетрахорди був дорийский, що складається з двох цілих тонів і одного півтони, напр .; e 'd' = Г Н Δ М. Це діатонічеекое спосіб було найдавнішим. Поряд з ним і навіть раніше його ще в глибоку давнину відомо було енгармонічні спосіб (за переказами, винахід Улімпа), яке виходить з диатонического за допомогою випущених ліханоса або паранети, напр .: e '.. (СРВ. гами пятіступенние ). Третім за часом з'явилося хроматичної нахил; тут ліханос або паранета не випускалися, а знижувалися на півтон, так що два інтервали в півтон слідували безпосередньо один за одним, що і за сучасною термінологією становить хроматизм: e '. ♯ Нарешті пізніший енгармонізм ділив півтон диатонического тетрахорда на дві частини (або може бути правильніше: він ввів поряд з піфагорейської терцією чисту терцію: e '.. C' c 'h, срв. квінтові тони ). Нотний лист виражало (принаймні в найдавніших гамах) чергування трьох тісно пов'язаних один з одним тонів (так зване pyknon) за допомогою трьох безпосередньо один за одним наступних нотних знаків (див. IV.);

e '. . ♯ = Г. . . До Λ М.

Хроматічні e '. . ♯ позначали тимі ж знаками, только До перекреслювалась, внаслідок чого воно вважаю на півтон вищє. Для Отримання ладу трьох способу Досить Було перебудуваті один ліханос (паранету); паргіпата Будували раз на всегда на Інтервал півтоні від Гіпатія. Енгармонічні перестроювання ліханоса (з диатонического) називається eklysis, хроматічної (з енгармонічні) - spondeiasmos, а диатонической (з енгармоніческаго) - ekbole. З точки зору різніх способу, змінювалі паранету, тріть або ліханос и паргіпату, греки називали ЦІ тони змінними (κινούμενοι) На Відміну Від крайніх тонів тетрахорда (нети и Гіпатія, або Мезі, парамезі и просламбаноменоса), Які були незмінні ( 'εστωτες). (СРВ. Вище II, кінець). Кроме ціх трьох способу, теоретики будували ще велика Кількість других поділів тетрахордов, что називається "забарвленнямі" (χρόαι), но НЕ малі в нотного лісті особливого Позначення; побудови ці часто самого дивного роду, причому - може бути і не випадково - в числі їх знаходяться також точно відповідають нашим сучасним визначенням відносини 15: 16 для півтони і 4: 5 для великої терції (у дідімос і Птолемея). Як відомо, Рамос, Фолья і Царлино, які вперше остаточно встановили ці відносини, посилаються на Птолемея. Більш докладно щодо вчення про гамах і ділення тетрахордов см. У O. Paul "Die absolute Harmonik der Griechen" (1866); повний виклад системи дають: P. Bellermann "Die Tonleitern und Musiknoten der Griechen" (1847), E. Fortlage, "Das musikalische System der Griechen in seiner Urgestalt" (1847) і PA Gevaert, Histoire et théorie de la musique de l ' antiquité (1875 до 1881) - твори, в яких ґрунтовно викладена також і грецька нотація. Надзвичайно цікаві, але в багатьох відносинах ненадійні твори Вестфаля; у всякому разі, читаючи їх, слід порівняти спростовують їх статті К. фон Яна в журн. "Philologischer Anzeiger". З російських робіт в цій галузі необхідно згадати статті В. І. Петра, особливо його дисертацію "Про складах, строях і ладах у давньогрецькій музиці" (Київ, 1901).

VI. Практична музика греків складалася з простого співу, з співу з супроводом струнних інструментів (кітародія) або духових інструментів (авлод) і з гри на інструментах струнних (кітарістіка) і на флейті (авлетіка). Найважливішими і єдино що мали відношення до художньої музиці інструментами були ліра, Китаро і авлос. У ліри резонансний ящик був опуклий, у Китаро - плоский; число струн у обох довгий час було 7, пізніше число їх значно зросла. Магадіс був більший струнний інструмент з 20 струнами, на якому мелодія грала подвоєною в октаву. На всіх грецьких струнних інструментах, в тому числі і на найдавніших багатострунних барбітон і пектісе, грали ущемляючи струни пальцями; лише в пізніший час з'явився плектр. Авлос був особливим видом флейти з наконечником і робився різних величин. Сиринкс (пастуша флейта, флейта Пана) був другорядним інструментом (інструмент Папагено в "Чарівній флейті"). Наспіви, винайдені композиторами отримували у греків певні назви, подібно до того, як і у мейстерзингеров; загальна назва їх було номос (закон, наспів), напр. знаменитий був "Піфійського" номос флейтиста Сакада (585 до Р. Х.), який перший домігся того, щоб на пифийских іграх допускався, крім Китаро, також і авлос. Кітародіей особливо прославився ще за 90 років до Сакада Терпандр (676 м), який може вважатися взагалі засновником справжніх музично-художніх форм у греків. Далі з видатних діячів на ниві композиції повинні бути названі: Клонас, процвітав до Сакада і після Терпандра і створив найважливіші форми авлод; ще більш древній Архілох (688), який ввів, замість єдино відомого до того дактилічний ритму (гексаметра), більш популярний ліричний ритм (ямб), далі лірики Алкей, Анакреон, Піндар (522-442) і поетеси Сафо, Міртіс, Коріпна і пр. Плутарх у своїй історії музики в формі діалогів починає епоху новітньої музики від талет (670), засновника спартанських хорових танців (гімнопедія) і Сакада; припускають, що близько цього часу був введений і новітній енгармонізм (див. V). Найбільшого свого розвитку м м. Досягла в трагедії, яка, подібно до сучасної музичної драмі, представляла собою поєднання поезії, музики і сценічного мистецтва (міміка, гіпокрітіка); можна стверджувати, що співалися принаймні все хори і багато монологи також супроводжувалися музикою. На жаль з музики до стародавніх трагедій до нас дійшов лише невеликий, сильно зіпсований уривок. Знахідки залишків давньої музики значно збільшилися за останній час. В даний час відомі: 1) Початок 1-ї Піфійського оди Піндара (знайдено Ат. Кірхером; автентичність оспорюється, але без особливо вагомих підстав). 2) 3 гімну Мезомеда (до Музі, до Геліосу, до Немезіда; знайшов В. Галілеї). 3) Кілька маленьких інструментальних вправ (аналізувати вперше Фр. Беллерманом в його "Anonymi scriptio de musica etc.", 1841). 4) Надгробний напис Сейко (знайдена в 1883). 5) 2 майже повністю збереглися гімну Аполлону від 2-го століття до Р. Х., які були знайдені висіченими на камені в скарбниці в Дельфах (1893). 6) Уривок першого стазімона з "Ореста" Евріпіда (знайдено 1892). №№ 2 і 4-6 поміщені в додатку до "Musici scriptores graeci" К. ф. Яна (див. Вище). СРВ. Геварт "Histoire et Théorie", "Mélopée antique" і Фр. Беллермана "Die Hymnen des Dionysios und Mesomedes" (1840); С. Булич "До питання про новознайдених пам'ятках древнегреч. Муз". (Журн. Мін. Нар. Пр., 1894, V), "Дельфійські музик. Знахідки" (там же, 1895, I).

VII. Музичні письменники. До нас дійшла велика кількість трактатів з теорії музики грецьких письменників. щодо залишків (цитат) теорії древніх піфагорійців см. К. Ф. Ян, Script., стор. 120 і сл. (Гиппас, Филолай); Ян зібрав також (там же, стор. 3-35) всі фрагменти з Аристотеля (пом. 322 до Р. X.), що відносяться до музики; у Платона (пом. 347) є тільки кілька окремих заміток, що стосуються музики. Найважливіше дійшли до нас твори Аристоксена (учня Аристотеля) про гармоніці і ритміці; на жаль багато творів цього найбільш видатного з грецьких теоретиків втрачені. Витяг з творів Аристоксена збереглося в декількох списках, з яких на одних проставлено ім'я Евкліда, на інших (з більшими підставами) ім'я Клеоніда. Що стосується до збереженого вчення про інтервали (розподілі струн), то досить імовірно, що воно і справді виходить від математика Евкліда (3-е століття). Великий інтерес представляють приписувані Арістотелем, але написані ймовірно в 1-2 столітті по Р. Х., [псевдо-Арістотелеви] проблеми про музику. Згадане вище твір Плутарха про музику відноситься до 1-го століття по Р. X .; до 2-го століття належать твори піфогорейца Клавдія Птолемея, Арістіда Квінтіліана, Гауденція, Бакхі, Тео Смирнского і Нікомаха; до 3-го століття коментарі Порфирія до соч. Птолемея, а також таблиці гам Аліпія. 14-я книга Атенея і 26-я глава Ямбліха також містять в собі замітки про музику. "Syntagma" Псьол відноситься до 11-го століття, а "Частота" Брієнном і додаткова глава до Птолемею Нікефора Грегора, разом з коментарем Барлаама - до 14-го століття. Класичним латинським викладом грецького вчення про музику вважається твір Боеція (пом. 524) "De musica", видане Фрідлейна (1867) і перекладене на ньому. мова - звичайно не всюди однаково достовірно - О. Паулем (1872). Чудова видання тексту Аристоксена зробив П. Марквард (1868); Арістіда Квінтіліана видав знову в 1882 Альб. Ян. Щодо решти см. Збірники мейбоміт (одна тисяча шістсот п'ятьдесят дві), Уелліс (Wallis, 1682) і К. Ф. Яна (1895).

Дорогі друзі! Ми завжди з великим інтересом читаємо ваші відгуки до наших публікацій. Якщо стаття "ГРЕЧЕСКАЯ МУЗИКА" здалася вам цікавою або допомогла в роботі чи навчанні, залиште свій відгук. Ваша думка дуже важлива для нас, адже воно допомагає робити портал OrpheusMusic. Ru цікавіше і інформативніше.

Не знаєте, що написати? Тоді просто скажіть «ДЯКУЮ!» І не забудьте додати вподобану сторінку в свої закладки.