«Кавалери запрошують дамов». Обговорення на LiveInternet

"Бариня надіслала сто рублів. Що хочете, то беріть," так "і" ні "не говорите. Ви поїдете на бал?"

Йдеться про справжнісінькому балі, тому самому, куди так прагнула Попелюшка і напередодні якого так тремтіла Наташа Ростова. Історичні танці повертаються.
Бали! Повертаються все більш владно, як личить справжнім князям. І повертаються зі своїми суворими ритуалами і законами. Не так, як в старій жартівливій пісеньці ...

Це школа Соломона Пляра,
Школа бальних танців, вам кажуть.
Дві кроки наліво, дві кроки направо,
Крок вперед і два назад.

Чому ж в наше ненадійне час так яскраво палає бажання танцювати?

Ну що тебе Так тягне танцювати?
Мені не зрозуміти, мені не зрозуміти,
Тебе мені не зрозуміти. Коли в тебе
Вселився цей біс? І до, ре, мі,
Фа, соль, ля, сі, І фа-дієз,

як співалося в ще одній, але такий же старовинної пісеньці.

Спробуємо відповісти на це питання, згадавши Лукіно Вісконті, який понад півстоліття тому у фільмі "Леопард" спробував пограти в безсмертя у фінальній сцені балу. Він звернувся з проханням до Ніно Рота, тоді в 1962 році вже незвичайно знаменитого маестро, аранжувати унікальний вальс Джузеппе Верді і закликав знаменитого хореографа Альберто Тесту поставити танець. "Головне, - вказував режисер, - всі рухи в цьому танці повинні бути бездоганні". Епізод вийшов незвичайним за своєю красою, і справляв враження незабутнє. Розкішний і болісний вальс.

Бал ознаменував собою особливу частину життя, прощання принца Саліна з його згасає світом. Але фільм навіть більшою мірою, ніж історію епохи, відбив саму суть танцю, який означав значно більше, ніж просто витончене проведення часу і привід для досить близьких зустрічей.
Бальний танець - це вододіл між соціальними класами. Це ритуал, ціла церемонія на мові, відомому лише обраним.

Цікаво, чому зараз бальний танець повертається? І що це має означати, крім того, що ринок різноманітних ритмів, активно продаються мас-медіа задоволень, починає заново відкривати історичні танці. Особливо танці XIX століття, які були ядром соціального і культурного життя - всі ці вальси, польки, мазурки?

Втім, згадаємо тут і загадковий фільм Етторе Скола "Бал" 1983 года, де тільки танцюють, але немає жодного діалогу! Немов життя проходить, не кажучи ні слова, а люди тільки фліртують і кружляють у танці, ревнують і миряться. Одружуються, розлучаються і так далі.

Минулий в минулому році ювілей Джузеппе Верді нагадав світу про музичні цінності минулої епохи. Вся Італія з цікавістю очікувала відкриття Великого Літнього балу. Музика та костюми XIX століття на честь великого Верді. Це здавалося абсолютно неможливим, але сталося насправді. Магія і романтичність "Леопарда", принцеси Сесіль, Наташі Ростової живі і в наші дні.

Всього 10 років тому ніхто б не міг уявити нічого подібного. Незвичайно величезний потік бажаючих танцювати на балу! Ностальгія за минулим і навіть численні конкурси на кшталт "Танців із зірками", що заполонили всі телеекрани світу, не можуть пояснити це повернення до пишних криноліни і святково прикрашеним бальних залах.

Полонез з «Євгенія Онєгіна»

За часів Наташі Ростової бальний танець вміщував в себе уявлення суспільства про порядок в світі, найсуворіші ієрархічні відносини. У певному сенсі це була свого роду фотографія влади. Точно так, як зараз вибудовується ряд гостей навколо міністра або іншої ВІП-персони на якомусь урочистій події.

Було в цій зовнішньої вихованості танцю і щось нестерпне - класовість, а разом з тим і чудове - витончений таємна мова жестів, поз, квітів і поглядів.
Правила були залізними. Наприклад, за встановленими і жорстко дотримуємося канонам кавалери насамперед повинні були танцювати з господинею будинку. Потім її дочками, родичками, а тільки після цього - з дамами свого серця. Кожен учасник балу насамперед повинен був бути представлений церемоніймейстер і розпорядником балу. Яке поле для підступних інтриг і корисливих лобі! Широка дорога серед польок і вальсів для досягнення власних цілей.

У житті без міцної точки опори величезне бажання танцювати на балу здається голосно заявленим жестом, знаком бажання повернення минулого. Зараз все дуже текучо, як кажуть деякі соціологи. Все навколо так жахливо тлінне і ненадійно ...
Однак насправді немає ніякої необхідності бути прихильником старих часів і жорстким традиціоналістом, щоб побажати собі подумки перелетіти в прекрасне минуле.

джерело

Глінка - Полонез

Слово бал прийшло в російську мову з німецької - в перекладі воно означає м'яч. Яка ж зв'язок між м'ячем і танцювальним ввечері? Виявляється, пряма. За старих часів в Німеччині існував такий звичай: на Великдень сільські дівчата з піснями обходили будинки своїх подруг, які за минулий рік вийшли заміж. Кожній з них дарували по м'ячику, набитому шерстю або пухом, а молода жінка в якості відповідного дару мала влаштувати для всієї молоді села частування і танці, найнявши за свій рахунок музикантів. Скільки було в селі молодят, стільки давалося і м'ячів, чи балів - тобто вечірок з танцями.

У Росії до кінця XVII в. нічого схожого на бали не існувало - вони з'явилися у нас тільки в епоху перетворень Петра Першого. У 1718 році указом імператора були засновані асамблеї - вечори для дворян з частуванням, танцями, іграми та бесідами. Минуло кілька десятиліть, і в усіх державних вищих та середніх навчальних закладах танець став обов'язковим предметом. Його вивчали і в Царськосільському ліцеї, і в скромних ремісничих і комерційних училищах.

Досить скоро танцювальна культура Росії досягла чудового розвитку: вже за часів імператриці Єлизавети Петрівни бали російського двору славилися у всій Європі. Відомий балетмейстер Ланде казав, що ніде не танцювали менуету з більшою виразністю і пристойністю, як в Росії. Це тим імовірніше, що сама цариця танцювала чудово і особливо відрізнялася в менуеті і «російської танці». В кінці XVIII - початку XIX століття наші співвітчизники не тільки прекрасно знали всі новітні і старовинні бальні танці, але вміли виконувати їх в особливій, властивій саме російській школі шляхетної манері. Петербург і Москва поступово стали найзначнішими хореографічними центрами Європи.

Бали були настільки важливою частиною дворянського життя, що весь інший дозвілля був підпорядкований підготовці до них, а музика і танці вважалися важливою частиною дворянського освіти - поряд з іноземними мовами і математикою! Разом з верховою їздою, фехтуванням і гімнастикою танці зараховувалися до «благодійним тілесним вправ», які в поєднанні з музикою сприяють гармонійному розвитку особистості. У світському суспільстві взагалі було прийнято пов'язувати зовнішній вигляд людини з його моральними якостями. У цьому плані особливе значення набували уроки танців, «бо як моральна філософія утворює людини для благородних дій, так моральні танці приводять молодих людей до привабливого гуртожитку».

Танці освоювали з раннього дитинства - з п'яти-шести років. Навчання нагадувало швидше жорстку тренування спортсмена, і підготовленим танцюристам були властиві спритність і впевненість, витонченість в рухах, невимушеність і витривалість. Це було, як кажуть, «в крові» і з малих років надавало дворянським нащадкам величавість, грацію та вміння практично в будь-якій ситуації триматися гідно і красиво. Один з найбільших російських балетмейстерів А.П. Глушковський, наприклад, зазначав: «Головна перевага старих танцювальних вчителів полягало в тому, що вони тримали учня довгий час на менуеті, тому що цей танець виправляє фігуру, привчає спритно кланятися, прямо ходити, граціозно протягувати руку - одним словом, робить все руху і манери приємними ». «Втратити такт», тобто збитися в танці, вважалося ганебним - іноді такий промах на балу міг коштувати кавалеру кар'єри.

Аристократичні бали проходили у величезних чудових залах, оточених з трьох сторін колонами і освітлених безліччю воскових свічок в кришталевих люстрах і стінних свічниках. В середині залу безперервно танцювали, а на піднесених майданчиках по двом сторонам зали під стіною стояло безліч розкритих ломберних столів, за якими грали в карти, споглядали танцюючих і філософствували. Музиканти розміщувалися у передньої стінки на довгих, встановлених амфітеатром лавках (танці тільки під фортепіано і в суспільстві простіше балом не зважали). Часто бал включав в себе також додаткові розваги: ​​невеликий концерт спеціально запрошених артистів або любителів - співаків і музикантів - з числа гостей, живі картини або навіть аматорський спектакль.

Бали проводилися за певною, чітко затвердженої в дворянському суспільстві традиційною програмою, стрижнем якої, звичайно, були танці. У XVIII столітті було прийнято відкривати бал польським танцем, або полонезом, який замінив старовинний менует.

Полонез увійшов в моду при Катерині II. Тривав він приблизно 30 хвилин, і всі присутні повинні були прийняти в ньому участь: танець цей зовсім нескладний, всім під силу - два кроки і на третьому присідання, поклони і реверанси. Це було схоже на урочиста хода - недарма іноземці називали полонез «ходячим розмовою».

Далі по бальному розкладом слідував Контраданс, або кадриль. Ось тут уже літні люди воліли розійтися по кімнатах і всістися за карти, залишаючи танці більш молодим. У XVIII столітті Контраданс був на балах свого роду спектаклем - танцювати його спеціально підбиралися чотири пари з вищої знаті. Готувалися вони заздалегідь, в танці були складні фігури, пари мінялися дамами і кавалерами.

Наступним танцем був вальс, про який А.С. Пушкін писав: «Одноманітний і безумний, Як вихор життя молодої, Крутиться вальсу вихор шумний, Подружжя миготить за подружжям».

Вальс дійсно трохи одноманітний, тому що складається з одних і тих же постійно повторюваних рухів, але російські танцюристи вміли танцювати «летючі, майже повітряні вальси».

Мазурка - це середина балу. Вона «приїхала» в Росію з Парижа в 1810 році. Дама в мазурці йде плавно, граціозно, витончено, ковзає і бігає по паркету, партнер ж робить стрибки «антраша», під час яких в повітрі він повинен вдарити нога об ногу три рази. Вміле прістуківаніем каблуками надавало мазурці неповторний шик. У 20-ті роки XIX століття мазурку стали виконувати в більш спокійній манері, під час цього танцю між партнерами допускалися розмови.

В кінці балу виконували французький танець котильйон. Він представляв собою танець-гру, пустотливу і невимушену. Кавалери в цьому танці то ставали перед дамою на коліна, то відскакували від неї, то перестрибували через хустку або карту ...

На більшу частину танців кавалери запрошували дам заздалегідь, записуючи своє ім'я в спеціальну книжечку тієї особи, з ким хотіли танцювати.

Крім названих, на балах були і інші старовинні танці - Гавот, кадрилі, польки. Все залежало від моди і від смаків організаторів.

Протягом XVIII-XIX ст. бали все міцніше входили в російський побут і незабаром перестали бути приналежністю тільки дворянського способу життя, проникнувши в усі верстви міського населення. Деякі бальні танці, наприклад кадриль, в XIX столітті танцювали навіть у селах.

За сформованою в Росії традиції не прийнято було влаштовувати балів, як і інших багатолюдних розваг, в період високих посад, особливо Великого посту, а також під час трауру. Згадка про це можна знайти в «Лихо з розуму» А.С. Грибоєдова:

... з'їдуться домашні друзі
Потанцювати під фортепіано.
Ми в жалобі, так балу дати не можна.

І в іншому місці:

Бали дає не можна багатшими,
Від Різдва і до посади,
І влітку свята на дачі.

Дійсно, традиційно бальний сезон тривав з Різдва (25 грудня за старим стилем) і до останнього дня Масляної. В інші пори року бали влаштовувалися рідко, в особливих випадках.

Найбільш офіційної різновидом були придворні бали, досить манірні і часто нудні. Святковим придворним балом з часів імператриці Анни Іоанівни відзначалися імператорські дні народження, річниці сходження на престол і коронації, весілля, дні народження і іменин членів сім'ї монарха, орденські дні, перемоги, укладення миру, Різдво, Великдень, Новий рік. Великі бали призначалися на честь прийому знатних гостей - членів королівських сімей, а також з важливих політичних приводів. На них збиралися тисячі гостей. Участь в придворних балах було обов'язковим для запрошених - позбавити від нього могла лише серйозна хвороба. Крім імператора, імператриці і членів царської сім'ї - великих князів, княгинь і князівен - там були присутні різні придворні чини, а також дипломати, цивільні чиновники, що мали по «Табелі про ранги» чотири вищих класу, всі, хто живе в Петербурзі генерали, губернатори і ватажкидворянства , які гостювали в Росії знатні іноземці. Зобов'язані були їздити на придворні бали і гвардійські офіцери - по дві людини від кожного полку. Для цього існували спеціальні графіки - рознарядки, які допомагали дотримуватися черговість. Офіцери запрошувалися спеціально як партнери по танцям. Всі сімейні чоловіки повинні були бути з дружинами та дорослими доньками. У деяких випадках до двору запрошувалися також представники багатого купецтва.

Бал - справжня знахідка
Для юних франтів і для дам;
Його з захопленням чекає красуня,
Він свято похмурим батькам.
Щоб дочка лялечкою одяглася,
Клопочеться досвідчена мати,
А щоб вона не засиділася,
Везе її потанцювати. (Ф. Коні)

На придворні бали чоловікам належало приїжджати в повній парадній формі, в нагородах; для дам також були встановлені сукні спеціального фасону, багато розшиті золотою ниткою.

Представники шляхетних і найбагатших сімей Петербурга і Москви давали великосвітські бали. Саме вони найбільш повно відображали стиль тієї чи іншої бальної епохи. Особливо прекрасні були великосвітські бали другої половини XVIII і першої половини XIX століття. На них теж бувало багатолюдно, але в міру - тисяч до трьох запрошених. Гості скликалися на вибір господарів будинку з числа їх друзів, родичів і великосвітських знайомих. Нерідко приїжджали і члени імператорської родини, але без будь-якої офіційності - просто в гості.

Від участі в подібних балах можна було відмовитися, вибачившись перед господарями, і поїхати куди-небудь в інше місце, але робили це нечасто: подібні бали вважалися дуже престижними, а господарі навперебій намагалися перевершити один одного і здивувати гостей різними витівками, вишуканим вечерею і розкішшю бального оздоблення. У залах горіли тисячі свічок, що тоді було головною ознакою великого свята: свічки були дороги, і в повсякденному житті кімнати висвітлювалися дуже скупо. Сходи були встелені дорогими килимами, всюди тіснилися тропічні рослини в діжках; запашна вода стікала з спеціально влаштованих фонтанів; поширювали ароматний дим курильниці. До вечері подавали рідкісні тоді в Росії ананаси, екзотичні в зимовий час персики, виноград, свіжу полуницю, величезних риб, дорогі вина з усього світу. На подібних балах найчастіше відбувалися світські дебюти молодих людей і дівчат, яких починали вивозити в світ.

Безліч різновидів мали громадські бали. Особливо часто давалися вони в провінції: в будівлях Благородного або Міських зборів, в театрах, різних клубах, в резиденціях губернаторів і в залах, знятих в будинках приватних осіб. Як правило, коло учасників був широким і строкатим: чиновники, військові, поміщики, вчителі ... Кошти на такі бали збиралися по підписці (в складчину), або на них продавали квитки, які міг купити кожен бажаючий. Громадські бали влаштовувалися не лише дворянством, але і купецтвом, ремісниками, художниками або артистами.

Найбільш веселими і невимушеними бували зазвичай бали сімейні. Їх приурочували до сімейних свят, запрошували рідню і близьких знайомих - як правило, кілька десятків людей.

Виділяли в бальною ієрархії також благодійні бали, на які продавали квитки, а в залах влаштовували благодійну торгівлю. Для цього будували невеликі, ошатно прикрашені павільйончики і намети, в яких дами-добровольці продавали фрукти, квіти, солодощі і різні дрібнички. Фіксованих цін не було; кожен платив стільки, скільки міг або хотів. Всі виручені від балу кошти йшли на користь якого-небудь дитячого притулку, навчального закладу, які постраждали від стихійних лих. Подібний бал описаний, наприклад, в повісті А.П. Чехова «Ганна на шиї».

Були, Нарешті, ще сільські свята, что давайте влітку на дачах и в заміськіх маєтках. Вони включали, крім балу, концерти рогової музики, феєрверки, катання на човнах ... Танцювали тут часто прямо під відкритим небом - на галявинах, або ж у величезних наметах, поставлених серед дерев парку.

Правила бального етикету, кілька видозмінюючись від епохи до епохи, в головному протягом століть залишалися незмінними, багато хто з них цілком підходять для сьогоднішнього часу. Перш за все, пам'ятайте: гідність, честь, краса - ось перші слова, які асоціюються зі словом «бал». Стиль поведінки кавалерів і дам - ​​це галантність і вишуканість манери спілкування.

Для кавалерів обов'язковий строгий костюм, можливо з жилетом, краватка або метелик, хороші туфлі. Для дам - ​​бальна або вечірньої довгої сукні, красиво прибране волосся. Молодим дівчатам рекомендуються світлі тони суконь і прості прикраси. Слід уникати химерності, претензії на розкіш або нескромність (наприклад, глибоких декольте). Заміжні жінки можуть собі дозволити більш багатий вибір в фасон суконь, їх забарвленням, а також в кількості ювелірних виробів. Ідеальна бальна взуття - це м'які туфлі, переважно без каблука. Використання косметики зводиться до мінімуму.

Бальний наряд передбачав - і допускає зараз - бездоганно білі рукавички. У дам вони повинні бути лайкові або шовкові, часто вище ліктя. У кавалерів в цивільному - лайкові, у «військових» - замшеві.

Будь танець починається з запрошення пані. Кавалеру слід зробити це якомога більш витончено і галантно: найкраще почати з компліменту і привітати даму легким нахилом голови. Якщо дама згодна танцювати, вона також виконує уклін і разом з кавалером виходить на танцювальний майданчик. Якщо дама в принципі танцює, а не просто присутній на балу, відмовляти запросив її кавалеру не прийнято.

Дуже важливий момент закінчення танцю. Після того як закінчилася музика, кавалер і дама кланяються один одному (легкий нахил голови), кавалер дякує даму за чудовий танець і проводжає її до того місця в залі, де дама побажає залишитися. Там він ще раз дякує і виконує уклін, дама теж відповідає йому поклоном, і тільки після цього кавалер вважається вільним.

Якщо ви в перший раз на балу і ніколи не займалися танцями, сміливо танцюйте кожен новий - навіть ті, про які в перший раз в житті чуєте. Але при цьому грамотно виберіть місце для танцю. Як правило, рух більшості танців відбувається по колу, по периметру залу, проти годинникової стрілки. Не варто вставати на цю лінію, якщо ви не знаєте танець. Особливо це стосується швидких вальсів: пари в цьому танці рухаються з великою швидкістю, і вони вам будуть дуже вдячні, якщо ви поступіться їм місце. Пари, які не знають танцю, повинні танцювати в центрі залу, там, де немає активного просування інших танцюючих. Будь ласка, не тисніть і до країв залу, якщо ви танцюєте на місці.

На балу існують також загальні танці. Коли оголошують спільний танець, наприклад, полонез або падеграс, вам необхідно запросити даму на танець і зайняти місце в залі, орієнтуючись на те, як встали інші пари. Найчастіше пари стають по колу. Потім вам просто слід повторювати рухи танцю за інструктором-організатором балу або за іншими парами, які знають цей танець.

Ну і найголовніше - будьте ввічливі й акуратні на танцювальному майданчику. Навіть якщо ви з кимось зіткнулися, просто і спокійно вибачитеся, пам'ятаючи про своє людську гідність. Але краще все-таки уникати зіткнень: якщо ви бачите, що на майданчику вже дуже багато пар, проводите свою даму прогулятися, розважте її приємною бесідою, почастуєте чим-небудь смачним в буфеті.

Гучний сміх, гучна сварка, нескромні погляди, зневага, кокетство - загалом, все, що розходиться з законами краси і пристойності, має уникатися з особливою ретельністю. Пам'ятайте, що мистецтво спілкування нітрохи не менш важливо на балу, ніж уміння добре танцювати.

джерело