Кінорежисер Віра Сторожева: "Людину рятує любов"

Всі фільми режисера Віри Сторожовий дуже різні, але завжди вони - про любов. Кожен раз в її картинах відкривається якась грань цього почуття. «Небо. Літак. Дівчина »,« Мій хлопець Ангел »- про кохання між чоловіком і жінкою, дівчиною і хлопцем ...« Подорож з домашніми тваринами »- про подолання нелюбові, про пошуки сенсу життя,« Скоро весна »- про любов до Бога, про милосердя, кримінальна драма «Компенсація» про кохання - в сім'ї. Нова робота режисера - драма «9 днів і один ранок», яка вийшла на екрани на початку жовтня, - про пошук кохання людьми, обділеними цим почуттям у дитинстві.

... У провінційне російське місто, де пройшли її перші роки, приїжджає Анна (Ганна Щербініна), колишня дитбудинку вихованка. Багато років тому її удочерила подружня пара з Франції. Анна зробила кар'єру, тепер вона фотомодель і займається благодійною діяльністю від імені відомої косметичної фірми. На святі в дитячому будинку Аня знайомиться з Любою (Ольга Попова), місцевої банщицею-хромоножкой. Вона теж дитбудинку, її мати загинула під час пожежі. За дев'ять днів, проведених в рідних місцях, Ганні належить дізнатися нових людей і осмислити своє життя ...

- Віра Михайлівна, коли Ви починаєте працювати над сценарієм, придумувати нове кіно, створюєте характери персонажів, відправляєте їх на різні випробування, усвідомлюєте, що в якійсь мірі Ви стаєте деміургом, творцем, розпоряджаєтесь долями вигаданих людей?

- Напевно, це в такому ступені не усвідомлюється, хоча, звичайно, в творчості людина завжди уподібнюється Творцю. Одного разу один з авторів мені жартома сказав: «Звичайно, ми повинні отримувати дуже великі гроші», - я говорю: «Чому?» - «Тому що ми створюємо те, чого до нас не було. Ми створюємо світи ». Звичайно, справа не в грошах, а в відповідальності. Коли автор, режисер починає справу, розвиває ідею, то скоро навколо збирається великий колектив - операторська група, художники, артисти, гримери, освітлювачі - 50 або 70 осіб, і кожен привносить в кіно щось своє, дуже цінне. Тоді і відбувається якесь таке запліднення ідеї. І, дійсно, на майданчику - все творці! Від того яка у тебе команда, залежить, наскільки цей створюваний світ буде життєздатний, позитивний, або це буде якась чорна діра. Так, якщо замислюватися серйозно, то, звичайно, знімати кіно - це відповідальність. Фільм відділяється від тебе і живе своїм життям - щасливою чи нещасливою, але завжди приємно, коли проходить 10-12 років після того, як ти кіно зробив, а глядачі його пам'ятають і люблять. Так, кіно - це якась така невелика всесвіт, створена не тільки режисером, але й однодумцями, і всесвіт ця живе. Мені здається, що мірилом творчості повинна бути відповідальність перед тим, що ти робиш.

- Ви знімали дуже різні за форматом, за жанром картини, але чи можна говорити про головну тему Ваших фільмів?

- Так напевно. Мій перший фільм - «Небо. Літак. Дівчина »- це такий собі маніфест самопожертви. Героїня Литвинової жертвує собою заради людей, гине, виводячи пасажирів з палаючого літака, дарує любов людині, яка її навіть не відчуває, вона йому, може бути, навіть не потрібна. Мені здається, що ось це головна тема. Потім я знімала і комедії, але мотив, тема людської самопожертви, віддання себе заради іншого, думка, що людину рятує любов, і не тільки любов до іншої статі або до дитини, навіть любов до самого себе, - мені завжди здавалася найважливішою. Людина повинна себе полюбити і зробити все, щоб стати вільним. «Подорож з домашніми тваринами» теж про це - героїня фільму звільняється через прийняття рішень, руйнує якісь пута, умовності, які їй заважали, і усиновляє дитини

Як казав мій духовний батько: «Не треба весь час говорити« Бог, Бог, Бог », а можна розповісти про почуття щирих, про природу, про задум Божий, як створена планета і світ».

Кадр з фільму "Небо. Літак. дівчина "

- І кожен раз - чудо людських взаємин. Як народжуються ваші історії?

Кадр з фільму "Подорож з домашніми тваринами"

- По-різному. Буває, що початковим буває сценарій, як у випадку з «Подорожжю з тваринами». Сценарій Аркадія Красильщикова я прочитала за дванадцять років зйомок фільму. Фарбарів емігрував, я забула про цей сценарій, але потім він став над свідомості, і так виникло ось це кіно. Це приклад найбільш цілісної історії, яку мені майже не довелося під себе переробляти. Завжди є якісь поправки, виправлення та інше, але в тій картині це було не так криваво, як зазвичай. Сценарій останньої картини - «9 днів і один ранок» народився з ідеї, яка у мене була. Два учасника намагалися написати, і я сама, але якось не виходило, а ось сценарист Анна Козлова змогла точно відчути і зрозуміти, і створити саме ту історію, яку мені хотілося. Я вважаю, що для режисера не дуже правильно самому писати сценарій, тому що ти повинен бути автору якимось опонентом. Завжди в творчості повинен бути якийсь діалог, з собою це складно робити. Коли ти пишеш сценарій, то ти його вже знімаєш, звикаєш до нього і ти, можеш не побачити якихось драматургічних огріхів.

- Так, Ваше кіно - про любов до ближніх, про любов до себе, і кожен раз це розмова про пошук щастя ... Ось Тарковський, наприклад, говорив: «Людина не створена для щастя. Існують речі важливіші, ніж щастя »...

- Щастя в одному віці - це якісь вибухи і емоції. В інший період життя - це якийсь світ з собою і з оточуючими, гармонія, баланс. Важко відповісти на питання, «Що таке щастя?», Тому що це для кожного різний стан.

- Чи має право людина шукати щастя?

- Він має право шукати себе, як тільки він знайде, настає ця гармонія, можете називати щастям. Господь дає життя, щоб прожити його в радості.

Я думаю, що коли Тарковський знімав, то він був щасливий, оскільки це було його покликанням - створювати, бути творцем. Якщо творець нещасливий, то що він може зробити позитивного? Щастя, на мій погляд, це коли є внутрішня гармонія в поєднанні з зовнішнім світом.

С. Тома у фільмі Віри Сторожовий

- Але іноді доля владно втручається в наші життя, в наше щастя, як, наприклад, у Вашому фільмі «9 днів і один ранок»: одна сестра виявилася в благополучній французької сім'ї, стала моделлю, а інша так і виросла в провінційному дитбудинку, працює в лазні…

- Але при цьому не можна сказати, що дівчина, яка виросла в благополучній країні, в благополучній родині, більш щаслива, ніж її сестра. Тут питання в тому, що з ними сталося в дитинстві: як рослина, яке в зародку було якось нутрі, виростає великим, але його стовбур назавжди залишається спотвореним. Так і тут ... Мені здається, так багато йде від дитячих травм. Для творчих людей вони, може бути, навіть є якимось подпітуючим фактором, як кажуть, чим більше комплексів, тим більше людина може творити. Так, тому що він черпає з якихось своїх спотворень. Але в іншої людини рана, отримана в дитинстві, калічить всю його життя. Наші героїні, сестри обидві в дитинстві недоотримали любові, уваги, їх недоцеловалі батьки ... І все життя кожної не вистачає любові, теплоти. Для однієї з дівчат спогади про маму - це шльопанці ... Ляпанці - це те, що гріє, щось таке рідне, або ще згадує іграшку порожню, в якій колись були цукерки ... Спогади з дитинства, для них - це дуже важко. Як вміти акумулювати любов і давати її, коли вони її недоотримали? А всі ми родом з дитинства.

- А яке б кіно Ви не стали знімати? Є у вас табуйовані теми?

- У мене немає табу, мені просто чогось не хочеться робити. Адже будь-яка картина народжується з бажання, з якихось тонких субстанції, з відчуттів. Іноді спочатку ти навіть не можеш це бажання сформулювати, обговорюєш, радишся з друзями, промовляти якісь речі, шукаєш. Але найперше відчуття, бажання - воно дуже сильне, і не раз в процесі роботи ти до нього повертаєшся. Потім в картину приходять інші люди, пишеться сценарій, з'являються артисти хороші, і твоя ідея, цей згусток виявляється злегка розмитий, трансльований. Але, оскільки режисер завжди носій цієї найважливішої емоції, то він весь час повертається до цього початкового почуття, поштовху.

А. Щербініна і О. Попова

Мені не хочеться робити кіно про насильство, не хочеться робити якісь тупі речі. Мені необхідно говорити про щось важливе для мене. Мене тут одна журналістка запитала: «Скажіть, а Ви виховувалися в дитячому будинку?», - я кажу: «Ні». «А чому у вас все фільми про сиріт?». Я раптом я зрозуміла, що це дійсно так! «Компенсація» - про сиріт, «Скоро весна» - про сиріт, «9 днів і один ранок» - теж! І навіть в комедії «Мій хлопець Ангел» у героїні мами немає. «Подорож з домашніми тваринами» - і там сирота. Я навіть сама не розібралася, чому так виходить, матеріал же не весь я сама придумую, він приходить до мене, я його відбираю, я зацікавлювати чимось, а щось відкидати. Я почала аналізувати, де джерело цієї теми в мені. Напевно, сироти найбільше потребують уваги, в любові ...

Але глядач все одно хоче якогось іншого кіно, хочуть сміятися. У мене багато смішного в усіх моїх фільмах, і я завжди бачу, з вдячністю глядач сприймає те, над чим можна посміятися, і не можна цим нехтувати. Але все одно важливо зробити так, щоб люди сміялися немає над вульгарністю. Сміхом можна навіть оздоровлюватися, з посмішкою можна і серйозні речі говорити, як з дитиною. «Відкрий рот, подивися, іграшка», - рот відкрив, а ви кашу поклали. Так приємно, коли люди виходять із зали - хтось плаче, хтось дякує. Думаю, не дивлячись ні на що, важливі теми знаходять відгук. Хоча ось у фільму «Француз» були дуже великі рейтинги, мені сказали, що в перший показ мій фільм подивилося 32 мільйони глядачів. Звичайно, хочеться, щоб кіно дивилися ...

Кадр з фільму "Скоро весна"

- Все картини у Вас дуже різні, але героїв фільму «9 днів і один ранок» ви знову поселили в провінції, як і в фільмах «Скоро весна», «Подорож ...» Вам цікаво це простір? Чому ви йдете в малі міста?

- По-перше, в Москві знімати стало майже неможливо - дуже важко знайти об'єкти, все шалено дорого, ніде не припаркуватися ... Але і це не головне. У провінції інші люди, інші особи, там інші відносини, там все по-іншому. Москва - це мегаполіс ...

- І у фільмі «Мій хлопець Ангел» у Вас вийшов образ прекрасної Москви - такий чудовий, європейський, сучасний, радісний місто, абсолютно без того негативу, який ми звикли бачити навколо і на екрані ...

- Так це кіно таке - новорічне, чудове. Але я з задоволенням в провінції знімаю ще і тому, що вся група живе в одному готелі, все разом працюємо, разом відпочиваємо, ніхто не говорить, що він в пробці застряг, ніхто не спізнюється ...

- А як Ви вибрали Ростов Великий для зйомок «9 днів ...»?

- Спочатку мені показали фотографії, потім туди з'їздили художник з оператором, прийшли в захват і ми більше не шукали. Місто у фільмі, немов ще один персонаж. Ростов дуже красивий. Недарма нам на фестивалі в Шанхаї сказали: «Ви зробили дуже цікаву графіку, але занадто багато храмів, так не буває. Який сенс ви в це вклали? ». Навіть нам у Виборзі одна дівчина-продюсер сказала: «Ну це ж у вас графіка?» А там дійсно, куди не кинь погляд, скрізь храми ... Ми не спеціально ...

- Дитячі будинки там є? Ви не заходили туди?

- По-перше, в дитячий будинок зайти не так просто. Домовитися про зйомки дітей з дитячого будинку - це дуже важко, майже неможливо. Ми змоделювали наш дитячий будинок, запросили діток-артистів. Хоча мені хтось сказав: «Ваші діти не схожі на дитбудинківських, тому що у дитбудинку очі злі, а у вас видно, що діти домашні» ...

- У фільмі відкритий фінал, але насправді тепер у дівчинки Люсі, маленької героїні, яка мріє про те, щоб її усиновила французька модель, немає такої перспективи через заборону на усиновлення дітей-сиріт іноземними сім'ями ...

- Я так розумію, що коли хворим дітям вдома не можуть допомогти, а за кордоном знаходяться такі благородні люди, які готові всиновлювати хворих дітей, у яких є можливість їх лікувати, - я тільки «за». Звичайно, на жаль, скрізь є, виродки, вибачте. Але, я думаю, що у нас діти страждають, гинуть і в рідних сім'ях не менше. Я бачила статистику - це страшні цифри ...

Так, я знаю, що на цьому усиновлення збагачувалися, що працювали жахливі корупційні схеми, що нечесні люди з дитячих та інших установ торгували дітьми. Діти-то тут ні при чому? Якщо у нас неподобство у чиновників, корупція та інше, до чого тут діти? Заборонити простіше, ніж знищити неподобство, замість того, щоб вилікувати проблеми. Впевнена, заборонами взагалі нічого не вирішиться.

- Але ж як це серйозно і важко - взяти на себе відповідальність за прийомну дитину! У фільмі цього немає, але намагалися Ви уявити, що героїня, французька модель Анна все-таки усиновляє дівчинку Люсю? ..

- У Анни всередині немає на це ніяких сил і резервів. Вона - людина, яка хотіла накласти на себе руки, чоловік, який не може розібратися зі своїм життям, зі своїм хлопцем, який більше її хоче усиновити Люсю, а й сам страждає тими ж проблемам. Анна тільки демонструє благополуччя і благодійність, якийсь фонд, в якому під соціальною діяльністю відмиваються якісь гроші ... Героїня їздить по різних точках, дарує дівчаткам вушні палички, ватяні тампончики ... Куди вона візьме цю дитину? Анна сама ще більш нещасна, ніж ця Люся. Пам'ятайте, в перебудову Захід здавався нам таким прекрасним місцем: «Захід нам допоможе». У провінції, мабуть, до цих пір такі уявлення. Француженка приїхала, і всі вважають, що зараз вона сестрі ногу вилікує, туалети полагодить, Люсю усиновить, всіх ощасливить ... А насправді їй нічого дати. І так часто буває: люди нормальні і повноцінні просять від того, хто нічого не має. Кожен в цьому місті на своєму місці, може прекрасно жити, свою справу робити. Тут багато всього ... Кіно просте, але там багато різних тем ...

Кадр з фільму "Мій хлопець - ангел"

- Віра Михайлівна, у Вашому кіно є і чоловічі персонажі, але кожен раз - яскраві, сильні жіночі образи ...

- Напевно, такі історії я вибираю, бо вони мені зрозуміліше, мені їх цікавіше робити. Бути може, мене, як людини сильного, тягне до таких героїням, які долають, які хочуть щось зробити, які відчувають себе, як одиницю. Я в житті для себе зрозуміла, що людина поодинокий ...

- А як же сім'я, сестри, друзі, колеги? ..

- Так, звичайно, сім'я - це завжди фундамент, але все одно людина поодинокий. Він народжується і вмирає один. Людина сама несе відповідальність за себе, а всі близькі дані нам на допомогу і на втіху. Професія теж дана для реалізації себе, як одиниці. Всі мої героїні - самостійні і самодостатні, принаймні прагнуть до цього.

Коли я відчула себе людиною православною, перше, що мені прийшло, - це усвідомлення, що я створення одиничне. Діти, онуки - я обожнюю їх всіх, але все одно це відчуття мене ніколи не покидає.

- Вся ваша родина кінематографічна. Чоловік, Сергій Попов - режисер, сценарист і актор, відомий за фільмами «Астенічний синдром», «Чеховські мотиви», «Захоплення», «Француз» і багатьом іншим. Дочка Анна - продюсер, дочка Ольга - вчиться на режисера, але у неї вже багато великих акторських робіт - дебютувала вона в фільмі Кіри Муратової «Чеховські мотиви», в багатьох Ваших фільмах вона грає великі ролі, в «Скоро весна», «Подорож з тваринами »,« Мій хлопець Ангел ». У картині «9 днів і один ранок» Ольга Попова зіграла одну з сестер. І критики, і глядачі дуже високо оцінюють цю роботу ...

- Багато хто дивиться і думає, що вона така і є, настільки органічна вона в образах, але це не так. Так, вона розуміє цих героїнь, вона довго до них прилаштовується, але вона зовсім інша. Вона часто мені говорить: «Що ти мені не можеш дати нормальну роль? Якихось все сиріт, убогих, кульгавих граю! »Якось так виходить.

Зараз хочеться щось зовсім інше зробити, не цікаво йти по уторованим доріжках.

- Віра Михайлівна, а яка емоція, яка тема Вас зараз турбує?

- Мене, звичайно, зараз хвилює, яка, напевно, хвилює і багатьох, я хочу, щоб у нас настав мир, щоб на Україні війна закінчилася. Головне - зупинити ненависть, яка поширюється, не можна ненавидіти, необхідно вчитися любити!

Розмовляла Аліса Струкова