- Королівське дитинство
- спогади ембріона
- еротичні фантазії
- Сталість пам'яті
- Не просто сни
- релігійний кубізм
Всі свої страхи і комплекси великий художник чесно переносив на полотно
Сальвадор Далі - найвідоміший сюрреаліст, та й взагалі один із найпопулярніших художників ХХ століття. За своє довге життя він створив понад півтори тисячі творів мистецтва: картин, ілюстрацій, декорацій, гравюр, скульптур. Всі його дивацтва і витівки, дитячі фобії і дорослі дивацтва відомі світові від нього самого. І всі вони так чи інакше знайшли відображення в його творах.
Довідка: Сюрреалізм - напрямок у мистецтві, що з'явилося в 20-і роки ХХ століття не без впливу ідей психоаналізу Фрейда. Натхнення художники і поети черпали у власному підсвідомості, перемішуючи в своїй творчості сон і дійсність, марення і дійсність.
Сальвадор Далі. 1939 р wikipedia
Королівське дитинство
Цей іспанський пейзаж біля Фігерасі - рідного міста Далі, написаний в дусі імпресіонізму маслом на поштовій картці ... шестирічним Сальвадором. Малював він з самого дитинства. Люди, які бачили його картини, пророкували хлопчикові велике майбутнє художника. Дитиною він експериментував з живописом, роблячи картини-інсталяції з використанням наклеєних на полотно каменів або реальної вишні з хробаками. При цьому хлопчик був замкнутим і сором'язливим, з купою комплексів і дивних фантазій.
С. Далі. Пейзаж поблизу Фігерасі. 1910 р
Однокласники труїли Сальвадора, він же зрозумів, що істерики та епатажну поведінку рятують в будь-яких ситуаціях, ніж та користувався. Будинки Дали «панував і наказував» - батьки його любили і балували. Одного разу він отримав в подарунок костюм короля - з накидкою, підбитим справжнім горностаєвим хутром, і корону, прикрашену дорогоцінним камінням. З цього моменту майбутній художник вже не сумнівався в своєму велике призначення і обраності.
Коли він навчався в Мадридській художньої академії, однокашники ходили за ним розкривши рот і слухаючи кожному слову. Він же - великий не тільки художник, але і провокатор і актор - любив виділятися і поведінкою, і зовнішністю. Далі відростив довге волосся, придумав свої знамениті вуса. Шевелюру він нерідко покривав лаком для картин так, що вони утворювали тверду кірку. Любив оригінальні тростини, а одягатися намагався неодмінно зухвало.
Читайте також: Сальвадора Далі ексгумують для встановлення батьківства >>
спогади ембріона
Далі стверджував, що володіє ясними і чіткими спогадами про свою внутрішньоутробного життя. Найяскравішим баченням художника «до народження» була яєчня з двох яєць, що висить в просторі, химерно переливаючись і нагадуючи про рай.
С. Далі. Висока мить. 1938 р
Далі дуже любив свою матір, яка померла, коли йому було 17 років. Тим жахливіше виглядає його пізніший вчинок, за який батько прокляв сина і вигнав з сім'ї, - після знайомства зі своєю музою Галой на одному з полотен Далі написав: «Я плюю на свою матір». Пояснюється це класично по Фрейду: він нарешті-то повністю звільнився від влади матері, сім'ї, знайшовши новий предмет для поклоніння в особі коханої. «Щоденник одного генія» починається фрейдовской цитатою: «Герой є той, хто повстає проти батьківського авторитету і перемагає його».
еротичні фантазії
Далі ділиться зі своїми читачами маячними фантазіями, які відвідували його в дитинстві і юності: у нього збереглися реальні і помилкові спогади про любов, про дівчаток і дівчат, які любили його і яких не любив він.
С. Далі. Мед солодший крові. 1927 р
Далі в своїх фантазіях прагнув принижувати і знищувати: жадав заподіювати біль, скинути прихильницю з вежі або скелі, розчленувати її. Не поспішайте сумувати: це не більше ніж по Фрейду. Кожен може знайти в собі щось страшне, але далеко не кожен здатний це «вийняти назовні» і таким чином перемогти тарганів у своїй голові.
Далі, завдяки своєму захопленню Фрейдом, усвідомив, що це було бажання сексуальної близькості і боязнь її. Сам він стверджує, що його дружина Гала (Олена Дьяконова) стала його першою жінкою. На картині 1927 «Мед солодший крові», ще до зустрічі з нею, Далі зобразив берег, усіяний предметами, схожими на стріли, жіночий манекен, відрубані голови, руки, ноги, мух, обліпили мертвого осла. І це - образ його сприйняття любові. Полюбив Галу, він, завдяки їй, повністю «вилікувався» від цього.
Згадуючи про знайомство з Галой і своєму передчутті любові Далі писав, що відчував наближення незвіданого і насолоджувався цим, але поки на самоті, і самотнє насолоду тіла вважав «солодше меду». Незабаром після знайомства з майбутньою кохання свого життя, художник написав картину «Великий мастурбатор», що символізує перехід на новий рубіж сексуального світогляду. Далі зізнавався, що в цій картині відбив «почуття провини істоти, повністю позбавленого життя через активне онанізму». Цю роботу художник не продав і не розлучився з нею до кінця життя.
С. Далі. Великий мастурбатор. 1929 р
Образи картини Далі сам роз'яснює в своїх книгах. Велика воскова голова, величезний ніс, якої впирається в землю, замість рота - мертвий коник, поїдається мурахами. І коники, і мурахи - дитячі страхи Дали. Коників або сарану він боявся панічно.
Що стосується мурах, то одного разу в дитинстві, прийшовши в свій міні-звіринець, Сальвадор виявив, що його їжачок помер. Коли він перевернув тільце, то з жахом побачив, що воно кишить мурахами. Віск, пов'язаний з медом, для Дали теж символ смерті, тому що його танення є вмирання. Тепер, зустрівши кохання свого життя, художник звільнився від страхів.
Читайте також: 135 років тому на світ з'явився незабутній Пікассо >>
Сталість пам'яті
Це, мабуть, найзнаменитіша картина Сальвадора Далі, створена ним в Порт-Льгаїті, де він оселився разом з Галой. Після довгих роздумів і споглядання прекрасних пейзажів народилася «морфологічна естетика м'якого і твердого». Стікають годинник символізують відмову від лінійного розуміння часу: все, що відбувається, відбувалося чи станеться - м'яке і податливе. Кажуть, що Дали надихнувся сиром камамбер. На одній же зі своїх лекцій на питання із залу про цю картину художник відповів, що не має значення, м'які годинник або тверді, - головне, щоб вони показували точний час.
С. Далі. Сталість пам'яті. 1931 р
Не просто сни
Ця картина, написана Далі в 1944 році в США, куди вони з Галой поїхали подалі від війни, чисто символистско-фрейдистське. Цей сон - про протистояння чоловічого і жіночого начала, про межі реального і несвідомого. Гала не лежить, а ширяє; по Фрейду політ - це символ придушуються бажань. Обеліск на спині у слона, як і рушницю, як і жало оси, перетвореної в тигрів за колірною аналогією, - уособлення чоловічої сили. Гранат - відродження і родючість, жіноча суть.
С. Далі. Сон, викликаний польотом бджоли навколо граната, за секунду до пробудження. 1944 р
Слона з площі Мінерви в Римі роботи епохи бароко Лоренцо Берніні Далі зображує на багатьох своїх картинах, і ця пристрасть нез'ясовно, як і любов до слонячим черепам. Три тисячі слонячих черепів художник мріяв розташувати в бухті Порт-Льїгата. Тонкі ніжки, готові обломиться, в цілому ряді картин символізують єдину хитку грань між реальністю і підсвідомістю, між праведністю і гріхом.
релігійний кубізм
У 1950-ті роки, повернувшись в Порт-Льїгат, Дали продовжує створювати свою власну міфологію даліанства і галатіанства. Він відходить від сюрреалізму, віддавши перевагу йому «сверхкубіческіе» творіння і звернувшись до релігійних сюжетів, в яких присутній він сам зі своєю богинею Галой.
С. Далі. Мадонна Порт-Льїгата. 1950 р
У «Щоденнику одного генія» Далі докладно описує день за днем процес створення «Corpus Hypercubus» - гиперкубической тіла, включаючи як особливості накладення фарб, так і всі фізіологічні подробиці власного існування: сон, пробудження, простуду, кишкові розлади.
Художник стверджував, що весь світ складається з кубів або циліндрів. «На всіх моїх картинах неземної красою блищать Мадонна і немовля Ісус. Тут теж все підпорядковується строгим математичним законам - математики архікуба ».
Розп'яття або гіперкубічне тіло. +1954
