«Остання надія російської пісні», «андеграунд в андеграунді», «продовжувач традицій Аркадія Північного і Бориса Моїсеєва». Все це - про Олександра Залупіне, виконавця в стилі «гей-шансон», співаючим голосом соліста «Бутирки» з блатним нальотом, який на перевірку виявляється тільки верхнім смисловим шаром цього музичного пирога з «півня». Своїми двома альбомами і двома синглами російських інтелігентів і звичайних робіт Залупін підкорив ще на початку 2010-х, але до Києва з концертом дістався тільки навесні 2016- го. Ми зустрілися з Олександром і поговорили з ним про творчість в масці, просунутості столичної публіки і «перепрошитого» мистецтва.
Олександр, ваше обличчя - це, по суті, маска. Чим вона є для вас?
Маска відображає ту реальність, в якій знаходиться гомосексуал на території пострадянського простору. Це вимушена анонімність з одного боку, яка мною, як і багато мінусів, перетворюється в плюс, - адже в тюрмі гея раніше називали півнем. Це образ «півня», який без маски неможливий. Культура приховування особи давно поширена, ще з 80-х в масках виступають ті ж «The Residents». Коли я надягав маску, то, можливо, відчував, що це чимось схоже на Pussy Riot, але ніяких спеціальних аналогій не проводив.
Тут і далі - фото з київського концерту Олександра Залупіна в клубі «ЕFIR». джерело: сторінка Залупіна в Facebook . Автор: Майя Іва
Тобто, протестних підтекстів тут шукати не варто?
Я здійснюю культурний злом в ширшому сенсі. Крім безлічі кодів я задіюю реакцію медіа-середовища - це як додатковий приспів в моїх піснях. Я співаю про те, що бачив сам або про те, що могло трапитися або відбувається - по обидві сторони решітки. Важливо також повторний винахід жанру, коли ми беремо шансон і додаємо до нього приставку «гей-». Тобто, робимо примітивну шансон-музику, але накладаємо на неї нетипові для шансону історії, пов'язані з долею гомосексуала у в'язниці. Правда, незабаром виявилося, що робити таку музику досить нудно, тому з часом стали експериментувати ще й зі звуком.
З урахуванням цієї самої приставки хочеться задати питання не художнього, а соціального спрямування. В останні роки Україна і Росія йдуть абсолютно протилежними політичними курсами, але категоричне несприйняття гей-середовища властиво більшої частини суспільства обох країн. Як ви думаєте, чому так відбувається?
Історичні наслідки радянського виховання. Свого часу і в Росії, і в Україні була можливість все змінити, провести якісь гей-проекти, і це змінило б ситуацію. Розмова про повагу гей-культури повинен відсилати до загальної теми толерантного ставлення до «культурі інших» як такої. У цьому сенсі гомосексуалізм сприймається суспільством як радикальне вираження будь-якої інакшості взагалі, тому в своєму мистецтві для мене важливо доведення проблеми до точки кипіння. Ми співаємо про гея в тюрмі, але ж там йому ще гірше, ніж в суспільстві - часто гомосексуальність він отримує саме насильницьким шляхом.
Подібне суспільне неприйняття стосується і сучасного мистецтва.
Безумовно. Тут нашаровуються багато смислів. Таким чином мені зручно говорити багато про що.
До речі, про безліч меседжів. В інтернеті можна знайти мало не наукові дослідження про те, які культурні коди закладені в пісні Залупіна. Це ніби як типовий постмодернізм з гіперпосиланнями. Ви вважаєте, що жонглювання смислами в сучасному мистецтві важливіше самих смислів?
Мені здається, постмодернізм в колишньому вигляді вичерпав себе. Навпаки, я роблю перехід від постмодернізму до таких альтер-модерністським щам, коли модернізм повертається. Мені дуже подобаються теорії про повернення модерну, про можливість змінити світ за межами політичного мистецтва, сконцентрованого тільки в гаслі.
Чи стикалися ви з ситуаціями, коли слухачі починали шукати глибинні алюзії в вашій творчості там, де їх насправді може і не бути?
Швидше навпаки: спектр сприйняття слухачами зазвичай вже, ніж те, що я туди закладаю. Але зараз він радісним чином розширюється, і на київському концерті я в цьому переконався. Підходили люди і розповідали, що знаходили в моїх піснях те, що не було закладено в них заздалегідь. Сама несподівана реакція була у одного вантажника зі складу. Прослухавши мою найпершу пісню під назвою «Доля», він впав на землю і почав ридати з криками: «Боляче! Як же йому боляче! ».
У пісні «Бієнале» Олександр Залупін критично висловлюється про сучасне мистецтво. На вашу думку, в чому його головні проблеми на даний момент?
У мистецтва ніяких проблем немає. Є проблеми у художників, яким складно з майстернями, з матеріалами, з можливістю виставитися, знайти адекватного куратора. Мені симпатичні багато молодих художників, і зі спілкування з ними я знаю, що в Росії ситуація для них досить фігова. Все як і раніше сконцентровані в Москві, художнє і музичне життя централізована. Групове групового ворожнечу, і в російській столиці все занурені в низку цих колективних виставок, які ведуть невідомо куди. Мої друзі кажуть, що немає нормальних галерей, які можуть вивести тебе на новий рівень.
«Cock Spring» став першим концертом Олександра Залупіна в Києві. Які ваші враження від виступу?
Це був неймовірний вечір і для мене, і для ЕFIR'а. Людей було настільки багато, що здавалося, ніби клуб розширився територіально. Я взагалі не хочу розділяти публіку на російську і українську. У всіх є спільна радість від того, що я реально існую. а далі йде різна реакція на виступ і на його якість.
З ким із українських художників співпрацюєте, дружите?
У Москві я познайомився з художником з Харкова Сергієм Братковим - мені він дуже симпатичний в усіх сенсах. Спілкуюся з київським художником Борей Кашапова - він робив першу версію кліпу на пісню «Про шкоду сої», підійшовши до справи з властивою йому відповідальністю, з головою занурившись в тюремне життя. Спілкувався з Аліною Клейтман - мені подобаються зухвалість і сексуальність її робіт. Зараз готуємо з «Людський подобу» спільний трек і кліп, який нам знімав канал VICE в Пирогово під Києвом. Ми з Толіком Бєловим хотіли сидіти один в одного на колінах, але їм ця ідея чомусь дуже сподобалася.
А як йдуть справи з виступами Олександра Залупіна в Росії?
Мій менеджер провів масштабний research московських клубів, і виявилося, що всі вони або снобістські, або гомофобні. Я думаю, це стане матеріалом для нового проекту або пісні. Були приватні, які не клубні виступи в окремих російських містах. Корпоративи у багатьох чуваків на фазендах, в сраним оточенні, з б *** дьмі, «кокосом» і кардебалету, куди з'їжджалися мало не якісь Кендрік Ламар ...
Хоч ви і добралися до столиці України тільки зараз, але формальний привід для приїзду ніби як і не було, адже ми вже давненько не чули від Залупіна нічого нового. Чи не набридла вам ще вся ця «петушня»?
Та ні, не набридла. Зараз готую третій альбом, до якого повністю написав тексти. Він буде дуже романтичним і космополітичним, всього 13 пісень. Запустимо краудфандінг, будемо співпрацювати з різними музикантами - від модних постпанк-груп до академічних композиторів і, може бути, навіть оркестрів. Так чи інакше, Олександр Залупін завжди активний в Мережі. Постійно з'являються якісь фан-відео в YouTube. Ми формуємо цей процес, але в якийсь момент відпускаємо його. Така ось життєва амплітуда ...
дивитися і слухати Залупіна
Чим вона є для вас?Як ви думаєте, чому так відбувається?
Ви вважаєте, що жонглювання смислами в сучасному мистецтві важливіше самих смислів?
Чи стикалися ви з ситуаціями, коли слухачі починали шукати глибинні алюзії в вашій творчості там, де їх насправді може і не бути?
На вашу думку, в чому його головні проблеми на даний момент?
Які ваші враження від виступу?
З ким із українських художників співпрацюєте, дружите?
А як йдуть справи з виступами Олександра Залупіна в Росії?
Чи не набридла вам ще вся ця «петушня»?
