- російське царство
- річковий промисел
- Дрес-код вищого світу
- аристократичні надмірності
- романівські перлів
«Перли в Росії вживався більш, ніж у всій Європі», - писав з подивом в XVII столітті шведський мандрівник Йоганн Філіп Кільбургер. Дійсно, що дійшли до наших днів розсипи перлів в церковному мистецтві - на окладах ікон, особовому шиття, священних судинах - вражають своєю розкішшю. А що творилося в світському мистецтві, в тому числі в наступні століття? Нам допоможе історія моди і торгівлі. Згадуємо разом з Софією Багдасарова.
російське царство
Відомо, що в Москву приходило дуже багато морських перлів зі Сходу. Імпортом займалися навіть англійці: наприклад, величезну нитка подарував царю Борису посол Джером Герсей в 1586 році. Інший іноземець, Жак Маржерет, записав, що бачив в казні щонайменше півсотні царських убрань, розшитих по краях коштовностями, бачив сукні, повністю вишиті перлами, а також «сукні, вкриті перловою вишивкою на фут, на полфута, на чотири пальці»! Вразили його і півдюжини царських покривал, вишитих перлами повністю.
Кількість перлів в казні найлегше уявити по хроніках розгрому: в 1611 році, взявши Кремль, чванливі поляки від неробства стріляли великими перлинами з мушкетів, а під час Соляного бунту 1648 року бунтівники-грабіжники перли міряли пригорщами і продавали бажаючим повними шапками.
Олексій Корзухин. Бояришня. 1882
Невідомий художник. Парсуна царя Олексія Міхаловіч. 1670-80-е
Невідомий художник. Парсуна цариці Марфи Апраксиной. Кінець XVII століття
Перли йшов на обробку шапок, взуття, облямівки, рукавів ... список нескінченний. Ці костюми можна уявити по портретам-парсуни XVII століття, що зображує царів і цариць. Картини анонімних майстрів навряд чи достовірно зображують своїх моделей. Зате багаті наряди виписані з надзвичайною ретельністю - це спадщина іконописної традиції, де «долічное» (все, крім осіб і рук) приділялася особлива увага.
Зрозуміло, без відтворення дорогоцінних уборів з великих круглих перлин неможливо уявити і історичну живопис другої половини XIX століття на тему Русі. Згадаймо таких живописців, як Костянтин Маковський , Олександр Литовченко, Григорій Сєдов, Микола Неврев, Сергій Соломко та т. Д.
річковий промисел
Ще більше було прісноводних перлів, адже його добували в наших річках - особливо в Архангельській губернії, по берегах Білого моря. Саме там рясно водилася європейська жемчужница. Колонії в річках були так рясні, що всі спроби держави хоч якось взяти видобуток під контроль, давати на неї ліцензії, були безуспішні - наприклад, указ Петра I з забороною лову від 1721 року припало скасувати через десять років. Завдяки цьому народний костюм північних губерній особливо ошатний: дозволити обробку річковим перлами в цьому регіоні могли собі дуже багато.
Століттями річкові перли промишляли самими примітивними способами, але до кінця XIX століття цьому прийшов кінець - не тільки через хижацької видобутку, але і через зміни екології (заболоченість берегів, сплавлення лісів, замутнение води мінеральними суспензіями). Падіння було різким - в 1860 році його експортували з Росії на 182 тисячі рублів, а через десять років - всього на 1,5 тисячі.
Абрам Клюквин. Портрет новгородської селянки з білою хусткою в руці. 1830-і
Невідомий художник. Жінка в Торопецком перловому кокошнику і хустці. 1850-і
Невідомий художник. Портрет купецької дружини Анни Філатової. 1840-і
Найкраще річкові перли розглядати на провінційних «примітивних» портретах, що зображують купчих і багатих селянок XIX століття. Як правило, вони відбуваються з Архангельської, Олонецкой, Тверській, Новгородської і Псковської губерній - північних земель, де головні убори розкішно обробляли річковим перлами. В основному вони написані анонімними майстрами, хоча збереглося ім'я художника-селянина - Абрама Клюквина.
Дрес-код вищого світу
У наше століття штучних перлів, який коштує копійки, важко уявити, наскільки дорогий перли справжній. Згадаймо, наприклад, що Мері Морстен (майбутня місіс Ватсон) могла б гідно прожити рік, продавши одну-єдину індійську перлину з намиста. А Жак Картьє в 1917 році купив будинок свого магазину на 5-й авеню в Нью-Йорку, віддавши дві нитки бус. Часто перлове намисто було неодмінною частиною приданого, найдорожчою річчю в скриньці і крайнім способом отримати гроші в разі гострої необхідності.
Справа в тому, що в Новий час перли все дорожчав і дорожчав - наприклад, за першу половину XVII століття він потроївся в ціні, а за вартістю обороту на рубежі XIX-XX століть він навіть стояв на першому місці серед коштовностей. Так, пара сережок-жечужін, які в 1821 році купив великий князь Микола Павлович (майбутній імператор), коштувала 29 тисяч рублів - колосальна на той час сума.
Дами носили на шиї стан, а мода на нитки перлів, елегантні самі по собі, практично не змінювалася, хоча можна було грати з їх довжиною і кількістю рядів. Іноді, втім, намисто доповнювалося фермуаром - великої застібкою з дорогоцінним каменем. Популярності прикраси сприяла і любов до перлам скромною вдови з Віндзора на ім'я Вікторія.
Володимир Боровиковський. Портрет великої князівни Марії Павлівни. 1800-е
Ілля Рєпін. Портрет Марії Тенишевой. 1 896
Орест Кипренский. Портрет Катерини Авдуліной. 1822
Перли на шиї, у вухах, в волоссі можна побачити на величезній кількості жіночих портретів XVIII-XIX століть. Можливо, з тієї ж причини, по якій він і сьогодні необхідний аксесуар гардероба стильної жінки: адже перли не виглядає зухвало; прикрашаючи, що не перетягує увагу на себе. А для живописної картини це вкрай важлива якість. Вдивімося в жіночі портрети Рокотова , Боровиковського, Кіпренського , Брюллова , Рєпіна , Сєрова - дивно, наскільки перли однаковий, але не одноманітний.
аристократичні надмірності
Трохи інша історія - портрети найбагатших жінок Російської імперії. На них так багато великих перлів, що це вже не елегантність, а хизування. В першу чергу це дами з роду Юсупових - Зінаїда Миколаївна і її мати Тетяна Олександрівна. Цю пристрасть вони успадкували від княгині XVII століття - Тетяни Василівни Юсупової, племінниці Потьомкіна. Її нащадок Фелікс в своїх спогадах писав про прапрабабусі:
Характерно, що на портретах самої Тетяни Василівни, створених в епоху класицизму і ампіру, надлишку коштовностей ми не знайдемо: смак часу дозволяв подібні надмірності в живопису. А ось представниці наступних поколінь жили в другу половину ХІХ століття - більш еклектичну епоху, і тому їх портрети засліплюють блиском коштовностей.
Невідомий автор. Портрет Т.А. Юсупової. 1875
Франц Винтерхальтер. Портрет Т.А. Юсупової. тисяча вісімсот п'ятьдесят вісім
Франсуа Фламенго. Портрет Зінаїди Юсупової 1 894
Тетяну і Зінаїду Юсупових писали Винтерхальтер, Маковський, Сєров і багато інших. Для історії мистецтва найцінніше, звичайно, робота Валентина Сєрова - а для історії коштовностей твір Франсуа Фламенго. Тут княгиня Зінаїда зображена з гігантською перлиною «Пелегріно», яку її син продав в 1953 році.
романівські перлів
З другої половини XIX століття своїм блиском починають засліплювати і портрети імператриць. Якщо на портретах Олександри Федорівни (дружини Миколи I) і Марії Олександрівни перлів просто багато, то їх спадкоємиці Марія Федорівна і Олександра Федорівна (дружина Миколи II) практично закуті в нього, як в броню. Коштовності покривають їх тіла, як оклад - ікони.
Тепер це дозволяла мода, до того ж монархії було потрібно вражати багатством і величчю. Та й самі імператриці обожнювали прикраси. Роздивляючись царські портрети пензля Робертсон, Вінтерхальтера, Рєпіна, Крамського та інших живописців, ми дізнаємося про смаки кожної імператриці. Дружина Миколи I перлів обожнювала: вона зображена в перлинних Кордильєрах - довгих намисті, які кріпилися до передпліччя, поєднуючи обидві руки. Марія Олександрівна воліла вплітати нитки в волосся. Шию Марії Федорівни охоплює тугий нашийник чокер - подібні намиста ввела в моду її сестра Олександра, королева англійська (за чутками, щоб приховати невеликий шрам).
Іван Крамськой. Портрет Марії Федорівни. 1880-і
Христина Робертсон. Портрет Олександри Федорівни (фрагмент). 1840-і
Невідомий художник. Копія з картини Іллі Рєпіна. Портрет Олександри Федорівни. 1 896
Але особливо любила перли дружина Миколи II. Ми пам'ятаємо про сімейну традицію подарунків Ніки і Алекс - яйця Фаберже на Великдень; була й інша традиція - перли «від Болина» кожен квітень (в річницю заручин і на іменини імператриці). На покупки в ювелірній фірмі «Карл Едуард Болін» останній імператор витрачав величезні суми - як-то за 8 років вийшло півмільйона рублів. На жаль, всі ці коштовності згинули, коли після революції більшовики зайнялися розпродажем цінностей. І навіть діадема «Російська красуня» роботи Болина в Алмазному фонді - це репліка, створена радянськими ювелірами в 1987 році.
А що творилося в світському мистецтві, в тому числі в наступні століття?