- Покажчик законів Російської імперії для купецтва
- Іван Покровський. Макет Малого театру
- Олександр Головін. Ескіз декорації. Олександр Островський «Гроза»
- Віра Комиссаржевская в ролі Лариси в «Безприданниці»
- Гітара фірми «Циммерман»
- Столярний верстак Островського
«Культура.РФ» продовжує цикл матеріалів, присвячених вітчизняним музеям і їх найбільш значущим і цікавим експонатів. Цього разу про 7 об'єктах Будинку-музею Олександра Островського , А також про цікавих фактах з життя самого драматурга порталу розповіла старший науковий співробітник музею Поліна Соколінськая.
Покажчик законів Російської імперії для купецтва
Покажчик законів Російської імперії для купецтва в кабінеті Миколи Островського, батька драматурга
батьком Олександра Островського був адвокат Микола Федорович Островський. Він закінчив Духовну семінарію в Костромі , Потім - Московську духовну академію і влаштувався на цивільну службу в Загальні збори московських департаментів Сенату, що управляє. Також Островський-старший займався і приватною практикою: виступав адвокатом у справах знайомих купців і міщан, спеціалізувався у цивільних і майнових справах. А сам Олександр Островський також багато часу проводив в московських судах і почерпнув з побачених процесів ідеї деяких п'єс.
«Слава Островського як драматичного письменника народилася і виросла в один день» - так згадував початок літературної діяльності драматурга поет і історик Микола Берг.
У 1849 році Олександр Островський завершив комедію «Свої люди - розрахуємося!». Опубліковані раніше (в 1847 році) п'єса «Сімейна картина» і нарис «Записки замоскворецкого жителя» були тепло прийняті читачами, проте саме комедія «Свої люди - розрахуємося!» Стала справжнім проривом для драматурга. Популярність прийшла до Островського, коли його п'єса ще ходила по Москві в рукописних списках. Драматична цензура заборонила ставити комедію (і інші твори автора) на сцені, але Островський часто читав твір відомим любителям театру, наприклад графині Ростопчина. В один з таких вечорів, на квартирі професора Московського університету Михайла Погодіна, п'єсу почув Микола Гоголь - і дав їй найвищу оцінку.
Олександр Островський в ролі Подхалюзина
П'єси Островського, втім, часто ставили відомі домашні театри. Збереглася фотографія, зроблена після одного з таких вистав в будинку багатої московської поміщиці Софії Панової. Большова грав Петро Садовський, в ролі Подхалюзина виступив сам Островський. Гра Островського, мабуть, була далека від досконалості. За спогадами сучасників, «і за столом він читав краще, ніж грав: губився навіть на маленькій домашній сцені, не дивився в очі партнерам, був скований в міміці і жестах».
Але в своїх комедіях, і в ролі Подхалюзина особливо, Островський знаходив такий вірний, підслухана в житті тон, що його незворушний партнер Садовський якось не зміг утримати сміху на сцені, а очевидці цих домашніх вистав через десятиліття говорили, що «в вухах у них до цього дня стоять інтонації автора, коли він вимовляв одночасно хамськи і запобігливо: «Алімпіяда Самсонівна-с! .. Дозвольте вашу ручку поцілувати».
Іван Покровський. Макет Малого театру
Іван Покровський. Макет Малого театру. 1840
Справжній макет Імператорського Малого театру виготовив в 1840 році його доглядач Іван Покровський. Макет являє театр після пожежі 1838 року і реконструкції.
Малий театр називають «Будинком Островського». «Я зізналася московську трупу з 1840 року», - писав драматург. Саме на сцені цього театру було поставлено більшість його творів. Причому свої п'єси Островський часто ставив сам. Актриса Надія Рикалова згадувала, що трупа Малого щиро любила драматурга, який спілкувався з артистами ввічливо і ласкаво. «Островський збирав трупу і читав їй п'єсу. Читати він умів дивно майстерно. Всі дійові особи виходили у нього точно живі. Після такого читання пояснювати нічого не залишалося. Всі знали, що їм робити. Під час репетицій Островський звичайно ходив по заднього плану сцени, і якщо артистам вдавалося грати так, як хотілося Островському, то він із задоволеним виглядом поправляв свої рукавчики - ознака його доброго настрою », - писала Рикалова в своїх спогадах.
До кінця XIX століття чіткого поділу на оперні і драматичні театри не існувало, тому артисти Малого могли виступати на сцені Великого Петровського театру і навпаки, а Петро Чайковський , Наприклад, взагалі вважав за краще ставити свої опери на сцені Малого. У театральних колах існує легенда, що між великим і Малим театром існував підземний хід, який дозволяв артистам з труп обох театрів швидко пересуватися між будівлями.
До 1824 року біля трупи Малого театру не було власного постійного будівлі, спектаклі могли проходити, наприклад, в будинку Пашкова. Актори кочували з однієї будівлі в іншу, поки купець Василь Варгина залишають поза передачею під театр свій будинок на Петровській (сьогодні - Театральній) площі.
Олександр Головін. Ескіз декорації. Олександр Островський «Гроза»
Олександр Головін. Ескіз декорації до п'єсою Олександра Островського «Гроза». 1916. Олександрійський театр, Петроград
На рубежі XIX-XX століть на зміну театру акторської прийшов театр режисерський. почалася епоха Сави Мамонтова , Костянтина Станіславського , Всеволода Мейєрхольда та інших відомих режисерів.
У 1916 році Мейєрхольд поставив в Александрінського театру п'єсу Островського «Гроза», художником-сценографом постановки став Олександр Головін . Спектакль, зокрема його барвисте оформлення, критики прийняли неоднозначно: одні відзначали, як достовірно декорації зображували захоплюючі дух волзькі пейзажі, інші засуджували їх маскарадних і казковість. Глядачам же так сподобалося оформлення сцени, що під час вистави вони влаштували художнику тривалу овацію, яка не вщухала, поки він не вийшов на сцену і не вклонився.
Мейєрхольд і Головін намагалися відокремити свій спектакль від традиційного сприйняття п'єси Островського. режисер вирішив «Грозу» в містичному, а не побутовому дусі. «У всій композиції, у всьому оформленні досягнуто вища втілення правди життя в правду мистецтва», - писав мистецтвознавець Едуард Старк.
Віра Комиссаржевская в ролі Лариси в «Безприданниці»
Віра Комиссаржевская в ролі Лариси в «Безприданниці». 1896. Олександрійський театр, Санкт-Петербург
П'єсу «Безприданниця», своє сорокове твір, Олександр Островський створив в 1878 році. Драматург писав своєму другові, артисту Александрінського театру Федору Бурдіну, що «він найретельнішим чином працює над цією п'єсою і вона повинна стати найкращим його твором».
Роль Лариси Огудаловой призначалася Марії Савіної, в той час примі Александрінського театру. У 1879 році відбулася прем'єра спектаклю з Савіної в головній ролі, і, всупереч очікуванням драматурга, п'єса не знайшла відгуку і розуміння публіки.
Вдруге п'єсу поставили тільки через 10 років після смерті Островського, в 1896 році, в Олександрійському театрі. Ларису зіграла Віра Комиссаржевская, яка мріяла про цю роль. Постановка мала великий успіх багато в чому завдяки таланту актриси. Глядачі звикли до Савінської Ларисі - гарненькою мещаночка, провідною відчайдушну життя в материнському будинку, а Комиссаржевская представила публіці зовсім іншу Ларису: тендітну, сором'язливу і тиху. «Неможливо не згадати про Віру Федорівну в« Безприданниці », особливо в сцені у Карандишева, коли Лариса співає романс« Ні, не любив він ... ». Глибина виконання Віри Федорівни, її душевність справляли величезне враження на всіх. У залі і за кулісами завжди була абсолютна тиша. Всі прислухалися до голосу Комиссаржевской. І кожен раз після цієї сцени вражена публіка мовчала протягом якогось часу, а потім аплодувала так, що здавалося, стіни театру не витримають. І завжди глядачі не давали продовжувати спектакль, просили повторення », - писав про вистави за участю актриси тесля Театру Коміссаржевської Василь Хвостов.
Гітара фірми «Циммерман»
Гітара фірми «Циммерман». 1870-і
Семиструнні гітари «Циммерман» були дуже популярні в XIX столітті - і на такій гітарі зазвичай грала на сцені Віра Комиссаржевская. Згідно ремарці автора, в п'єсі «Безприданниця» Лариса повинна була виконувати романс Михайла Глінки на вірші Євгена Баратинського «Не спокушай мене без потреби». Але редакції спектаклю 1896 року Комиссаржевская підібрала для своєї героїні інший твір - італійський романс «Ні, не любив він» на музику Альфонса Гуерчіа.
Музика в п'єсах Островського завжди підкреслювала душевний стан героїв. Сучасники драматурга згадували, що і сам Островський добре співав: у нього був «дуже приємного тембру баритон».
Столярний верстак Островського
Столярний верстак Островського, привезений з садиби Островських Щеликово
Олександр Островський нерідко проводив час за роботою біля верстата. Він з явним задоволенням і великим умінням випилював лобзиком ажурні рамочки, майстрував ножі для розрізання паперів, створював витончені шкатулки - і інші вироби, які часто дарував на пам'ять своїм друзям.
Фотографії надані Будинком-музеєм Олександра Островського.
