10 клас. Література. А.Н. Островський. Життя і творчість

1. Коментарі викладача
3. -------------------------------------------------

Коментарі викладача

u-tech93.weebly.com

«Безприданницю» Островський написав в 1878 році. 10 листопада вона була поставлена ​​в Москві, а через два тижні, 22 листопада 1878 року, - у Александрінського театру Санкт-Петербурга. У січневому номері «Вітчизняних записок» з'явилася ця п'єса вже надрукованої. Це драма в чотирьох діях, дії відбуваються в наш час. Місце дії - місто Бряхімов. Це такий же вигаданий, узагальнений місто, як Калинів в «Грози».

Бряхімов також є місцем дії в п'єсах «Красень чоловік» і «Таланти і шанувальники», обидві вони написані пізніше «Безприданниці». Як і в «Грози», декорації - це Приволзький бульвар, але простір, на відміну від п'єси 1859 року розділене на рівні, воно організовано вертикально. Кав'ярня та є Волга. У виставі театру-студії Петра Фоменка ці рівні підкреслені і частина дій відбувається в підмостках на вершині сходів. Цікаво подивитися на імена персонажів. У Островського імена персонажів часто говорять. Часто, але не завжди. Іноді Островський однаково називає персонажів абсолютно протилежних. У «Безприданниці» прізвища дійсно говорять. Ось, наприклад, прізвище Кнур. Кнур - це борів, кабан. Кнур - це персонаж нового типу. Це господар життя, багатий купець, але це не Дикої, що не Большов, що не Торцов. Тут немає ні чобіт, ні поддевки, ні картуза, ні бороди. У нього з кишені стирчить французька газета, яку він читає досить багато часу. А коли він на сцені - як ніби затуляється цією газетою від недостойних його співрозмовників. Наступний персонаж - Вожеватов. Саме слово Вожеватов означає ввічливий, привітний. Фігура досить нетрадиційна. По-перше, молодий, про це буде сказано з самого початку п'єси, а по-друге, він з дитячих років знайомий з Ларисою і симпатизує їй, хоча і не закоханий. По-третє, він відчуває в собі ще азарт покупки, придбання. Це інший тип купця, підприємця, «грошового мішка». У п'єсі є такий персонаж, як Паратов. Прізвище Параті утворена від прикметника Параті, це мисливський термін. Слово Параті означає сильний, швидкий, хитрий. Дійсно, Параті - персонаж надзвичайно цікавий. Він завжди ефектний, аж до театральності, він здатний вибити монету з рук Лариси, він любить швидку їзду, хоча якби капітан пароплава послухався його, то, можливо, котли дійсно розірвалися б. Важливо, що він уже в першій розмові з Вожеватовим каже, що у нього «... нічого немає заповітного, знайду вигоду, так все продам, що завгодно ...».

Цей вислів задає тональність характеру Паратова, який, дуже ефектно звабити Ларису, говорить їй, що у нього обручку, він заручений, він відчуває, що він свою свободу вже продав. Це персонаж дуже важливий.

Ім'я матері Лариси - Харита. Воно по-циганськи означає спокусниця. Циганська тема в цій п'єсі надзвичайно важлива. Надзвичайно багато в настрої цієї п'єси народжується від циганського хору, від циганських пісень, і не тільки циганських. Тут весь час звучить музика. Тут і «Матінка-голубонько», і «Не спокушай мене». Співає Лариса. Музична складова п'єс, а, відповідно, і вистави, фільму, якщо говорити про екранізацію Ельдаром Рязановим цієї п'єси під назвою «Жорстокий романс», теж надзвичайно важлива.

Ім'я Лариса означає приємна, солодка. Ім'я персонажа тут вступає в якийсь діалог з характером. Це не просто етикетка: якщо Лариса, то буде завжди приємна і солодка. А вона зовсім не солодке. Або Вожеватов повинен бути завжди ввічливим і ввічливим, але згадайте його ставлення з Робінзоном. Робінзон - це персонаж, який читачеві Островського повинен бути знаком. Це актор Щасливців, який з'являється в п'єсі «Ліс», написаної набагато раніше, ніж «Безприданниця».

afisha.yuga.ru

Назва комедії «Ліс» також багатозначне, як і назва «Грози».

З одного боку, мова йде про продаж лісу. Поміщиця Гурмижська продає свій ліс. Це відображення реального процесу, коли дворянські садиби занепадають, маєтки продаються, дрібніють і т. Д. Бодаев, один з персонажів цієї комедії, говорить: «Потрібно коханцеві ярмулку з пензликом - вона ліс продає, стройової, береженого, першому шахраєві». Дійсно, Восмібратов - перший шахрай. Але з іншого боку, ліс - це і місце дії. У лісі зустрічаються Петро і Аксюша, Щасливців і Нещасливців. Причому тут знову п'єса стає в контекст творчості Островського: один з покажчиків веде в садибу Гурмижської Пеньки, а інший - в місто Калинов (місце дії «Грози»). Невипадково Короп каже: «Живемо тут в лісі, молимося пенью, та й то з лінню». А потім Нещасливців буде говорити Счастливцеву: «Як ми потрапили в цей ліс?» Т. е. Ліс - це не тільки дерева, ліс - це життя в садибі Гурмижской, життя з жахливими порядками.

Нещасливців: І справді, брат Аркадій, навіщо ми зайшли, як ми потрапили в цей ліс, в цей сир-дрімучий бор? Навіщо ми, братику, злякали сов і пугачів? Що їм заважати! Нехай їх живуть, як їм хочеться! Тут все в порядку, братик, як в лісі бути слід. Баби виходять заміж за гімназистів, молоді дівчата топляться від гіркого жітья у своїх рідних: ліс, братик.

Так виростає зміст заголовка і стає символічним.

Дуже цікаві імена персонажів. Як завжди, у Островського вони значущі. Наприклад, Міланом. Міланом був в «Наталка Полтавка» Фонвізіна. Міланом - це чутливий негідник.

Міланом: Коли були щасливі люди? Під кущами. Як шкода, що ми віддалилися від первісної простоти, що наші батьківські відносини та батьківські заходи в застосуванні до наших менших братів припинилися! Строгість в зверненні і любов в душі - як це гармонійно витончено!

Т. е. Він тужить про те, що після реформ не можна пороти селян, не можна безкарно ними розпоряджатися, як речами.

Міланом: Чи не від дам розорені маєтку, а від того, що свободи багато.

Бодаев: Який свободи? Де це?

В основі п'єси - традиційна ситуація: молоді люди, які люблять один одного, на шляху яких є перешкода. В кінці ці перешкоди повинні бути подолані. Так відбувається в класичній п'єсі. У творі Островського з'являються гроші, за допомогою яких вирішується все.

Буланов: За гроші-то люди рису душу закладають.

Комедія злободенна. Тут є чіткі прив'язки до сучасності, наприклад земство (місцеве самоврядування), яке страшно не подобається Бодаева. Нам стає зрозумілим, як існує театр в театрі. Це є найголовнішим в п'єсі «Ліс».

Спочатку Аксюша запитує у Гурмижської, навіщо потрібна ця комедія з її заміжжям за Буланова. Гурмижська, як цинічне і лицемірне істота, каже, що якщо знадобиться, то вона змусить її грати цю комедію. Тут взагалі кожен розігрує свою роль. Наприклад, Гурмижська. Перше амплуа - вона благодійниця.

Гурмижська: Граєш роль, та й заграв.

Скільки я перенесла неприємностей за цю дурну комедію з родичами!

Хіба я для себе живу? Все, що я маю, всі мої гроші належать бідним.

Сироту образити грішно. Ти не забувай Бога-то!

Друге амплуа - вона кохана стара, яка виходить заміж за гімназиста Буланова.

У Буланова теж кілька амплуа: він - простак, коханець і господар гри.

Щасливців - комічний персонаж. Це добре видно з розмов з Несчастлівцева, який, граючи роль шляхетної людини, стає таким. Наприклад, віддає останню тисячу Аксюше.

Після згаданої вище репліки про ліс є продовження:

Гурмижська (знизуючи плечима): Комедіанти.

Нещасливців: Комедіанти? Ні, ми артисти, благородні артисти, а комедіанти - ви. Ми коли любимо, так вже любимо; коли не любимо, так сваримося або б'ємося; коли допомагаємо, так вже останнім трудовим грошам. А ви? Ви все життя говорите про благо суспільства, про любов до людства. А що ви зробили? Кого нагодували? Кого втішили? Ви тешіте тільки самих себе, самих себе забавляти. Ви комедіанти, блазні, а не ми.

-------------------------------------------------

«Ліс» - комедія, і ознак комедії в цій п'єсі дуже багато, хоча всі разом вони не відповідають типу комедії. Можна вважати її сатиричної, злободенною, в якій є і скасування кріпосного права, і земство, і розорення поміщиків. Але тут же є і риси класицистичної комедії: молода пара, любов, перешкоди, які усуваються до кінця. Тут також є комедія інтриги, наприклад події, пов'язані з образом племінника Гурмижської. Тут є і риси водевільного комізму, наприклад звернення Счастливцева до Карпа, якого він називає те окунем, то минем. Тут є бутафорські ордена і зламаний пістолет, які тим не менш дозволяють Несчастливцеву отримати з Восьмибратова 1000 рублів, яку той збирався вкрасти у Гурмижської. У комедії 5 дій, що відповідає класичній комедії.

Про просторі ми вже говорили: усюди ліс. Тут є фольклорний сюжет: нещасний сирота, добрий Спаситель, щаслива розв'язка. Тут є передчуття, наприклад цікаві переходи тисячі рублів. Спочатку цю тисячу Восьмібратов недодає Гурмижської, потім її отримує Нещасливців і повертає Гурмижської. Але Гурмижська сама повинна йому тисячу рублів, і Нещасливців за допомогою пістолета отримує свою тисячу. Але гроші потрібні Аксюше, тому тисяча рублів дістається їй. Таким чином, відбувається круговорот грошей.

Важливі також цитати, наприклад з Шиллера. У п'єсі також явно виражений мотив дороги і поневірянь. Дуже сильним є фінал п'єси:

Нещасливців: О, люди, люди! (Йде в кут, надягає торбинку.) Ну, Аркадій, ми з тобою погуляти, погомоніли, братик; тепер знову за роботу! (Виходить на середину сцени, кличе Карпа і каже йому з розстановкою і переконливо.) Послухай, Короп! Якщо приїде трійка, ти поверни її, братику, в місто; скажи, що панове пішки пішли. Руку, товаришу! (Подає руку Счастливцеву і повільно віддаляється.)

Тут він в дещо іншому амплуа. Він блазень, але не просто блазень, а блазень усвідомлює, що продає свою гідність. Дуже важливий тут діалог Робінзона з Паратовим. Параті знущально запитує у Робінзона, чи скоро той в Париж їде. На словах «поїхати в Париж» будується невелика гра. Робінзон думає, що його повезуть до столиці Франції, а «Париж» - це трактир в околиці міста, куди обіцяє звозити його Вожеватов.

Робінзон: З ким це? З тобою куди хочеш, а вже з купцем я не поїду. Ні, з купцями, скінчено.

Параті: Що так?

Робінзон: невіглас!

Параті: Ніби? Чи давно ти здогадався?

Робінзон: Завжди знав. Я завжди за дворян.

Сучасники відчувають те, що не відчуваємо ми. Ми можемо зараз хоч греблю гати давати соціологічний коментар, мовляв, ось дворяни розоряються, дрібніє, що народжуються, а ось купці ... Це всього лише соціологічний коментар. Для сучасників це було життя, це було те, що вони жили. Це важливо розуміти.

Параті: Це робить тобі честь, Робінзон. Але ти не по часу гордий. Застосовується до обставин, бідний друже мій! Час освічених покровителів, час меценатів минуло; тепер торжество буржуазії, тепер мистецтво на вагу золота цінується, в повному розумінні настає золотий вік ...

Чи не золотий вік мистецтва, не мистецтво вище за все, а скільки ти заслужиш золота, стільки ти стоїш. Про дух комерції в сучасному мистецтві вперше заговорили не в XXI столітті.

Параті: Але, вже вибачай, часом і ваксою напоять, і в бочці з гори, для власного задоволення, покатають - на будь Медічіса нападешь.

Медічі - це покровитель мистецтв епохи Відродження. А тут Параті каже: «який покровитель дістанеться». Можуть і ваксою напоїти, і в бочці з гори прокатати. За гроші все зроблять.

bookmix.ru

У 1860 році Островський отримує Уваровському премію за п'єсу «Гроза» (1859). У наприкінці 1860 році після 11-літньої заборони дозволена до постановки п'єса «Свої люди - розрахуємося» (1849), але зі зміненим фіналом. Островський звертається до історичних тем і пише такі п'єси, як «Дмитро Самозванець і Василь Шуйський», «Козьма Захарьич і Мінін-Сухоруков», «Тушино». Ці п'єси він пише в шестиріччя від 1861 до 1866 року, період, в якому історична тематика була характерна для російської літератури. Островський багато перекладає: «Приборкання норовливої» (У. Шекспір), «Сім'я злочинця» (П. Джакометті), «Кав'ярня» (К. Гольдоні), «Мандрагора» (Н. Макіавеллі). У 1861 році Островський дописує п'єсу «За чим підеш, то й знайдеш».

Це третя п'єса з трилогії про Мішу Бальзамінові - невдаху і недалекому, бідному і дурнуватий персонажа, який мріє одружитися на багатій нареченій. І ось протягом перших двох п'єс у нього нічого не виходить, а на третій раз він знаходить вдову Белотелова, і сваха влаштовує їхній шлюб. Ця третя п'єса надрукована в журналі братів Достоєвських «Час», і Достоєвський пише Островському лист:

Ф.М. Достоєвський ( chitalnya.ru )

«Куточок Москви, на який ви поглянули, переданий так типово, що ніби сам сидів і розмовляв з Белотелова. Взагалі, ця Белотелова, дівиці, сваха, матінка, сваха і, нарешті, сам герой - це до того жваво і дійсно, до того ціла картина, що тепер, здається, у мене вона повік не потьмяніє в розумі. Але з усіх ваших свах - Красавіна повинна посісти перше місце. Я її бачив тисячу разів, я з нею був знайомий, вона ходила до нас в будинок, коли я жив в Москві, років десяти від народження; я її пам'ятаю ». Дійсно, Островський в цій трилогії про Бальзамінові зображує абсолютно особливий Замоскворецький світ зі своїм неквапливим укладом, безглуздою претензійної вченістю і фантастичними судженнями. У п'єсі «Святковий сон до обіду» (1857) сваха з'являється в будинку купецької вдови, у якої дочка на виданні:

Красавіна: Так кажуть, білий арап на нас піднімається, двісті мілліонтов війська веде.

Нічкіна: Звідки ж він, білий арап?

Красавіна: З Білої Арапов.

У 1868 році Островський пише комедію «На всякого мудреця досить простоти». У цій комедії все мудреці: і ретрогради, і консерватори, і ліберали. А сюжет цієї комедії полягає ось у чому: якийсь молодий чоловік, розумний, цинічний, збирається просунутися в своїй кар'єрі і вирішує, що для цього всі засоби хороші. Він доглядає за дружиною одного дуже дурного, але високопоставленого чиновника, який дуже любить вчити інших. І Глумов покірно вислуховує всі його повчання, а його дружині, досить немолодий, але з великими претензіями, натякає на своє захоплення нею. Він влаштовує справу так, що досить безглузда вдова Турусина саме за нього намагається віддати свою єдину і з великим приданим дочка. Він надходить в секретарі до відставного чиновника Крутицькому, у якого багато ідей, зокрема про шкоду реформ. І щоб якось винагородити себе за цей цинізм, Глумов веде щоденник, де дає нещадні характеристики всім. Але одного разу він забуває цей щоденник, і щоденник потрапляє до Мамаєвої, яка оприлюднить його. Спочатку все шоковані тим, що пише Глумов про них в щоденнику. І ось, що говорить Глумов в фіналі п'єси:

Глумов: Вас обурив мій щоденник. Як він потрапив до вас в руки - я не знаю. На всякого мудреця досить простоти. Але знайте, панове, що, поки я був між вами, в вашому суспільстві, я тільки тоді і був чесний, коли писав цей щоденник. І всякий чесна людина інакше до вас ставитися не може. Ви підняли в мені всю жовч. Чим ви образилися в моєму щоденнику? Що ви знайшли в ньому нового для себе? Ви самі то ж постійно говорите один про одного, тільки не в очі. Якщо б я сам прочитав вам, кожному окремо, то, що про інших писано, ви б мені аплодували. Якщо хто має право ображатися, сердитися, виходити з себе, скаженіти, так це я. Не знаю хто, але хтось із вас, чесних людей, вкрав мій щоденник. Ви у мене розбили всі: забрали гроші, забрали репутацію. Ви женіть мене і думаєте, що це все - тим справа і скінчиться. Ви думаєте, що я вам прощу. Ні, панове, гірко вам дістанеться. Прощайте! (Виходить.)

Мовчання.

Крутицький: Але ж він все-таки, панове, що не кажи, ділова людина. Покарати його треба; але, я вважаю, через деякий час можна його знову приголубити.

Городулін: Безумовно.

Мамаєв: Я згоден.

Мамаєва: Це вже я візьму на себе.

Так закінчується п'єса.

У 1870 році Островський пише комедію «Ліс», а в 1873 - «Снігуроньку»

У Островського складається такий ритм: з травня по вересень він живе в маєтку Щеликово і обмірковує п'єсу, восени друкує, взимку ставить. Але так було не завжди. Преса до Островського була налаштована співчутливо, весь час шукаючи огріхи в творчості письменника. У 1875 році Островський ставить дворянську комедію «Вовки та вівці», в 1880 році друкує п'єсу «Серце не камінь», в тому ж 1880 бере участь в Пушкінському святі, на якому виступали і Тургенєв, і Достоєвський. У 1882 році він друкує п'єсу «Таланти і шанувальники», в 1884 - «Без вини винуваті», а в 1886 році стає завідувачем репертуарної частиною московських театрів, а 2 червня 1886 помирає в своєму подільському маєтку, де його і ховають.

Титульний лист одного з видань п'єси «Вовки і вівці» ( warez-vislovo.ru )

У Островського з'являються характери дуже СКЛАДНІ, дуже неоднозначні. При всьому тому, що і Кабаниха, і Варвара, і Катерина - надзвичайно складні персонажі, але головне в них все-таки не внутрішня суперечливість, що не складність психологічних мотивів, а сила, з якою виражена та чи інша риса. У «Безприданниці» все складніше. Карандишев (олівець, коротун, недоросток) не тільки жалюгідний, не тільки смішний, він не тільки нікчемність. Ми побачимо, як ускладнюється цей характер.

Не випадково Кнур, вже після історії з пікніком за Волгою, коли Лариса вже зганьблена і нещасна, холоднокровно і цинічно говорить: «Я можу запропонувати вам таке величезне зміст, що самі злі критики чужій моральності повинні будуть замовкнути і роззявити роти від подиву ... Я б ні на одну хвилину не задумався запропонувати вам руку, але я одружений ... ».

Те, що Кнур готовий купити Ларису, зрозуміло з самого початку. Але те, що Кнур готовий розіграти з Вожеватовим Ларису в «орлянку», т. Е. В «орла і решка», це ми бачимо на сцені. А ось наскільки він щирий, коли каже, що не задумався б запропонувати Ларисі руку, але він одружений? Це новий, неочевидний мотив, відтінок в характері цього героя.

У першій дії п'єси Островського, як завжди, експозиція. Другорядні персонажі представляють головних, їх передісторії. Гарматний постріл. Це зав'язка. Уже Лариса сказала Карандишеву: «Якщо б з'явився Сергій Сергійович, все було б інакше». Лариса хоче покінчити з циганським табором, з принизливою часткою безприданниці, з тим, що мати її продається кому завгодно. Вона з відчаю готова вийти за Карандишева, але попереджає його, що ніяких заслуг поки вона в ньому не бачить.

Лариса. Чи не приписуйте мого вибору своїх достоїнствах, я їх ще не бачу. Я ще тільки хочу полюбити вас; мене вабить скромна сімейне життя, вона мені здається якимось раєм. Ви бачите, я стою на роздоріжжі; підтримайте мене, мені потрібно підбадьорення, співчуття; поставтеся до мене ніжно, з ласкою! Ловіть ці хвилини, не пропустіть їх!

pgkeys.com

А для Карандишева важливо, що він тут переміг всіх, що неприступна Лариса погодилася вийти за нього. Для нього це амбіція, риса героя Достоєвського, надзвичайно важлива, тому він і не хоче їхати. Драма відбудеться на наших очах. Забери він Ларису, як вона просила, відвіз її кудись в глушині, куди він збирається поїхати до чиновників, і драми б не було. Ось чим відрізняється драма від трагедії. Трагедія неминуче станеться, трагедія - це воля долі, року. Драма - результат людських рішень. Тому «Безприданниця» - психологічна драма, а «Гроза» - трагедія.

Ще одне передчуття, пророкування є в першій дії. Саме передчуття, але не пророцтво. Лариса бачить грати, у неї паморочиться в голові, вона боїться звідси впасти, зірватися. Це, по суті, сюжет «Грози», але Лариса цього кроку не зробила.

Друга дія починається з діалогу Кнурова і досить лукавою, жадібної матері Лариси. Тут з'являється Параті у Лариси, тут деякий зіткнення Паратова і Карандишева, запрошення на обід. Зрозуміло, що для Кнурова, Вожеватов, Паратова запрошення на обід Карандишева звучить як образа, але всі троє беруть його. Кнур - тому що просить Харита. Він упевнений, що так чи інакше, в заміжжі чи ні, Лариса дуже скоро розчарується в своєму Карандишевим і їй, як дорогому діаманту, потрібна буде дорога оправа, ось тут він і знадобиться. Вожеватов прийняв запрошення на вечерю, тому що він, як Паратов, збирається пожартувати над Карандишевим і його висміяти. Для цього їм знадобився Робінзон. Тут ще, на додачу до приниженням прийдешнім карандишевскім, Островський виводить на сцену його тітку, яка буде міркувати про те, що занадто дороге вино куплено, занадто дорогі закуски, все можна було зробити дешевше, все надзвичайно руйнівно.

Третя дія. Обід. Карандишев пропонує тост за Ларису, яка вміє цінувати і вибирати людей. Все йде за планом Вожеватов і Паратова. Карандишева підпоюють, і коли він виходить на сцену, входить в кімнату, з'ясовується, що виїхали не тільки Кнур, Вожеватов, Параті, а поїхала і Лариса. І ось тут відбувається дуже важлива розмова.

Карандишев: Так, це смішно ... Я смішна людина ... Я знаю сам, що я смішний людина. Та хіба людей стратять за те, що вони смішні? Я смішний - ну, смійся з мене, смійся в очі! Приходьте до мене обідати, пийте моє вино і лайтеся, смійтеся наді мною - я того стою. Але розламати груди у смішної людини, вирвати серце, кинути під ноги і розтоптати його! Ох ох! Як мені жити! Як мені жити!

Це монолог героя Достоєвського. Смішний людина, яка виявляється глибоко пораненим, ураженим. Він зовсім неоднозначний. А героїня говорить матері: «Або я буду щаслива, або шукай мене в Волзі». Щаслива вона не буде, але і в Волгу вона не кинеться.

Четверта дія. Цій дії можна було б дати назву «Річ». Спочатку один одному передають Робінзона. Потім Кнур і Вожеватов в «орлянку» розігрують Ларису. З'являється Карандишев з пістолетом. Смішна фігура. До цього сказано, що він килим дешевий купив, повісив туди шаблі старі, турецька кинджал, яка не виймається з піхов, пістолети, рушниці, яка не стріляє. Останній його розмова з Ларисою так само не простий, як і характер Карандишева. Спочатку Карандишев соромить Ларису, обурюється її поведінкою, потім заявляє свої права на неї: «я ваш господар», а потім каже (це до питання про те є чи ні любов у Карандишева до Лариси): «Лариса Дмитрівна! Зупиніться! Я вас прощаю, я все прощаю ». На що Лариса з гіркою посмішкою каже: «Так я собі не прощаю, що надумала пов'язати долю свою з таким нікчемою, як ви». Лариса майже цинічно говорить: «Так, я річ, але якщо бути річчю, то дорогою. Кличте Кнурова ».

Карандишев (встаючи): Про, що не покайтеся! Ви повинні бути моєю.

Лариса: Чиєю ні бути, але не вашої.

Карандишев: Чи не своїй землі?

Лариса: Ніколи.

Карандишев: Так не діставайся ж ти нікому! (Стріляє в неї з пістолета).

Лариса (хапаючись за груди): Ах! Дякую вам!

Карандишев: Що я, що я ... ах, божевільний! (Роняє пістолет).

Лариса (ніжно). Милий мій, яке благодіяння ви для мене зробили! Пістолет сюди, сюди, на стіл! Це я сама ... сама. Ах, яке благодіяння ... (Піднімає пістолет і кладе на стіл).

Їх кавовій виходять Параті, Кнур, Вожеватов, Робінзон, Гаврило та Іван.

Все: Що таке? Що таке?

Лариса: Це я сама ... ніхто не винен, ніхто ... Це я сама.

За сценою цигани співають пісню.

Параті: Велите замовкнути! Скажіть замовкнути!

Лариса (поступово слабшає голосом): Ні, нема чого ... Нехай веселяться, кому весело ... Я не хочу заважати нікому! Живіть, живіть все! Вам треба жити, а мені треба ... померти ... Я ні на кого не скаржуся, ні на кого не ображаюся ... ви всі хороші люди ... я вас всіх ... всіх люблю. (Посилає поцілунок).

Гучний хор циган.

У цій п'єсі важливо все: мотив гри, гри сценічної, Робінзон, обід у Карандишева, де все розігрують гостей, зацікавлених в господаря, ігри в «орлянку», стрілянина Паратова. Тут важливі предметні деталі: і решітка, і гітара, і пістолет. Час дії - менше доби, як у класичній п'єсі, Островському більше і не потрібно. Гроші, розрахунок, самогубство, Волга, музика - все це входить в п'єсу і реалізується тільки в спектаклі. У п'єсі наростає драматизм від початку до кінця.

джерела

http://interneturok.ru/ru/school/literatura/10-klass/an-ostrovskiy/drama-bespridannitsa-osobennosti-problematiki?seconds=0

http://www.youtube.com/watch?v=OLolThUJHQk

http://900igr.net/zip/literatura/ANOstrovskij.html