Після падіння Стародавнього Риму європейській культурі треба було кілька століть, щоб подолати занепад, що настав після краху античного світу. Термін Романський стиль (від лат. Рому або фр. Романеско), вельми умовний і неточний, виник в першій половині XIX ст., Історики та мистецтвознавці звернули увагу на те, що мистецтво раннього середньовіччя зовні нагадує давньоримський мистецтво.
Романський стиль по-справжньому сплавив різні елементи пізньоантичного і меровінского мистецтва (по імені франкської династії Меровінгів), Візантії та країн Близького Сходу.
Найбільш повно цей стиль виражений в архітектурі. Споруди цього стилю відрізняються монументальністю і раціональністю конструкцій, широким використанням напівкруглих арок і склепінь, а також багатофігурними скульптурними композиціями. Романський стиль наклав свій відбиток і на всі інші види мистецтв: монументальний живопис і скульптуру, декоративно-прикладне мистецтво. Вироби тієї епохи відрізнялися масивністю, простотою суворих форм і яскравим многоцветьем.
Романський стиль склався в епоху феодальної роздробленості, і тому функціональне призначення романської архітектури - оборона. Така функціональна особливість цього стилю визначала архітектуру як світських, так і культових будівель і відповідала образу життя західноєвропейського людини того часу. Становленню романського стилю сприяла значна роль монастирів як центрів паломництва і культури.
Церква романського стилю - основні елементи архітектурних форм
У феодальному замку, який в романську епоху був основним типом світських архітектурних споруд, домінуюче положення займав будинок-башта, прямокутної або багатогранної форми так званий донжон - своєрідна фортеця в фортеці. На першому поверсі донжона розташовувалися господарські приміщення, на другому - парадні кімнати, на третьому - житлові кімнати власників замку, на четвертому - житло охорони і слуг. Внизу зазвичай перебували підземелля і в'язниця, на даху - сторожова майданчик.
При будівництві замку забезпечувалася його функціональність і найменше переслідувалися художньо-естетичні цілі. Для забезпечення оборони замки будувалися, як правило, в малодоступних місцях. Замок був оточений високими кам'яними (зубчастими) стінами з вежами, ровом, заповненим водою, і підйомним мостом.
Поступово така зáмковая архітектура стала впливати і на міські багаті будинки, які будувалися за тими ж принципами; деякі з них потім поширилися на монастирське і міське будівництво: кріпосні стіни, дозорні вежі, міські (монастирські) ворота. Середньовічне місто, а вірніше, його центр, перетинався двома осями-магістралями. На їх перетині перебували ринкова або соборна площа - осередок громадського життя городян. Інший простір забудовувався стихійно, однак забудова мала переважно центрально-концентричний характер, вписуючись в міські стіни. Саме протягом XI-XII ст. виник характерний тип середньовічного тісного міста з вузькими високими будинками, кожен з яких був замкнутим в собі простором. Затиснутий між сусідніми будівлями, з окутими залізом маленькими дверима і вікнами, захищеними міцними віконницями, будинок включав в себе житло і господарські приміщення. Уздовж викривлених вузьких вулиць розташовувалися стічні канави. Скупченість будівель, відсутність водопроводу і каналізації часто приводили до страшних епідемій.
Приклади основних типів капітелей, колон і опор
Капітель колони (Романський собор св. Марії Магдалини, Везле, Франція - Vézelay Abbey, Basilique Ste-Madeleine)
Капітелі колон (Собор Сен-Лазар, Отен, Франція - Cathédrale Saint-Lazare d'Autun)
Капітель колони (Ліон, Франція)
Портали і внутрішня структура храмів
Дверний отвір, Собор Ле Пюї, Франція - Le Puy Cathedral (Cathédrale Notre-Dame du Puy)
Вікно в великому залі, Даремский замок, Англія - Durham Castle
Західне вікно кафедрального собору Нотр-Дам в Турне, Бельгія - Cathédrale Notre-Dame de Tournai (фр.)
Західний неф, церква в Пуатьє, Франція - The Église Saint Hilaire le Grand is a church in Poitiers (фр.)
Церква Санкт Міхаель в Хільдесхайм, 1001-31 рр., Німеччина - St. Michael's Church at Hildeshe
Рочестерський замок, Англія - Rochester Castle
Віндзорський замок, Англія - Windsor Castle
Фортеця в Нормандії
Міст Ріальто, Венеція, Італія - Rialto Bridge
Пизанский собор, Італія - Cathedral of Pisa
Церква в Олне, 1140-70 рр., Франція - Aulnay Church
Даремський собор, Англія - Durham Cathedral
Біла вежа, капела св. Джона - Tower of London, St. John's Chapel
Ораторій Жермені-де-Пре, 806 м, Франція - Germigny-des-Prés
Собор Ле Пюї, Франція - Le Puy Cathedral (Cathédrale Notre-Dame du Puy)
Рочестерський замок, інтер'єр - Rochester Castle, Interior
Абатство Марія Лаах, Німеччина - Maria Laach Abbey
Тьюксберійское абатство, Англія - Tewkesbury Abbey
Церква в селі Кілпек, Англія, дверний проріз - Kilpeck Church
Західний портал собору св. Мартіна в Вормсі, Німеччина - Kathedrale St. Martin zu Worms (нім.)
Найзначніше спорудження романської архітектури - це храм (собор). Вплив християнської церкви на духовну і світську життя того часу був величезний.
Культова архітектура розвивалася під сильним впливом (в залежності від місцевих умов) античного, візантійського або арабського мистецтва. Міць і сувора простота вигляду романських храмів були породжені турботами про їхню міцність і ідеєю переваги духовного початку над тілесним. В обрисах форм переважають прості вертикальні або горизонтальні лінії, а також напівциркульні римські арки. Завдання досягнення міцності і одночасного полегшення конструкцій склепінь вирішувалася за рахунок створення хрестових склепінь, утворених двома пересічними під прямим кутом відрізками напівциркульні склепінь. Храм романського стилю найчастіше розвиває успадковану від римлян древнехристианскую базиліку, утворювати в плані латинський хрест.
Характерним елементом екстер'єру стають масивні вежі, а вхід оформляється порталом (від лат. Порту - двері) у вигляді врізаних в товщу стіни і зменшуються в перспективі напівциркульних арок (т.зв. перспективний портал).
Внутрішнє планування і розміри романського храму відповідали культурним і соціальним потребам. Храм міг вмістити масу людей різних станів. Наявність нефів (зазвичай трьох) дозволяло розмежовувати парафіян відповідно до їх становищем у суспільстві. Аркади, що увійшли в ужиток в візантійській архітектурі, набули поширення і в архітектурі романської.
У романської архітектури п'яти арок спирали безпосередньо на капітелі, що майже не робилося за часів античності. Проте, такий прийом набув поширення в період італійського Відродження. Колона романського стилю втратила своє антропоморфне значення, як це було прийнято за часів античності. Усі колони тепер мають строго циліндричну форму без ентазіс, що й пізніше успадковано готикою. Форма капітелі розвивала візантійський тип - перетин куба і кулі. Надалі вона все більше спрощувалася, стаючи конічної. Товщина і міцність стін, проста кам'яна кладка майже без облицювання (на відміну від давньоримської) - основні критерії споруди.
У романської культової архітектури набула поширення скульптурна пластика, яка в формі рельєфу покривала площині стін або поверхню капітелей. Композиції таких рельєфів, як правило, площинних, в них немає відчуття глибини. Скульптурний декор в формі рельєфу розташовувався, крім стін і капітелей, на бубнах порталів і архивольтах склепінь. У таких рельєфах найбільш наочно відображені принципи романської пластики: підкреслена графічність і линеарность.
Зовнішні стіни соборів також прикрашалися кам'яним різьбленням рослинного, геометричного і зооморфного орнаменту (фантастичні чудовиська, екзотичні тварини, звірі, птахи та ін.). Основний декор собору розташовувався на головному фасаді й усередині, біля вівтаря, розташованого на узвишші. Декорування здійснювалося за допомогою скульптурних зображень, які яскраво раскрашивались.
Для романської пластики типові монументальна узагальненість форм, відхилення від реальних пропорцій, завдяки яким той чи інший створюваний образ часто стає носієм перебільшено експресивного жесту або елементом орнаменту.
У ранньому романському стилі, до того, як стіни і склепіння отримали більш складну конфігурацію (кінець XI-початок XII ст.), Провідним видом храмового декору стали монументальні рельєфи, головну роль грала настінний живопис. Широко використовувалися також мармурова інкрустація і мозаїка, технологія виконання, яких збереглася з часів античності.
Скульптурним рельефам і настінного живопису прагнули надати повчаючий сенс. Центральне місце тут займали теми, пов'язані з поданням про безмежну і грізному божому могутність.
У строго симетричних релігійних композиціях домінували фігура Христа і розповідні цикли, в першу чергу, на біблійні та євангельські теми (грізні пророцтва Апокаліпсиса і Страшного суду з поданням богословської сцени ієрархічної структури світу, раю і праведників, пекла і засуджених на вічні муки грішників, зважування добрих і злих справ померлих і т.п.).
У X-XI ст. складається техніка віконних кольорових вітражів, композиція яких спочатку була дуже примітивною. Починають виготовлятися скляні посудини і лампади. Розвивається техніка емалі, різьблення по слонової кістки, литво, чеканка, художнє ткацтво, ювелірне мистецтво, книжкова мініатюра, мистецтво якої тісно пов'язане зі скульптурою і стінним розписом. У великій кількості з кованого заліза робляться всілякі огорожі, решітки, замки, петлі для дверей і кришок скринь, обкуття скринь і шаф та ін. Бронза використовувалася для дверних молотків, які часто відливалися у формі голів тварин або людини. З бронзи ж відливали й чеканили двері з рельєфами, купелі, канделябри, рукомои і т.д.
В XI ст. починають виготовлятися шпалери (ткані килими), на яких за допомогою ткацтва виконуються багатофігурні композиції і складна орнаментика, що знаходиться під сильним впливом візантійського та арабського мистецтва.
Меблі романського періоду точно відповідала менталітету і рівню життя середньовічної людини, задовольняючи лише елементарні його потреби. Про меблевому мистецтві, можливо, говорити, і то з великою часткою умовності, починаючи з IX ст.
Стілець романського періоду
Дубова шафа з різьбленням, Нижня Саксонія
Стілець в соборі Святого Петра в Римі, Італія - St. Peter's Basilica
дубова лава
Обідній стіл з дуба
Внутрішнє оздоблення будинку було мізерним: у більшості випадків стать виконувався земляним. Тільки в палаці багатого синьйора або короля іноді підлогу мостився кам'яними плитами. І тільки дуже багата людина міг дозволити собі не просто викласти каменем підлогу, а створити на ньому кольоровим каменем орнамент. Від земляного і кам'яної підлоги, від кам'яних стін в приміщеннях будинків і замків постійно було сиро і холодно, тому підлогу встеляли шаром соломи. У багатих будинках підлогу встеляли солом'яними матами, а в дні свят - оберемками свіжих квітів і трав. У світській літературі пізнього середньовіччя, в описах будинків королів і знатних вельмож часто згадується підлогу в пиршественной залі, всипаний квітами. Однак естетичний фактор грав тут дуже малу роль.
У будинках вищої знаті кам'яні стіни прийнято було закривати килимами, привезеними з країн Сходу. Сама наявність килима свідчило про знатності і багатстві його господаря. Коли розвинулося мистецтво виготовлення тканих килимів (шпалер), ними стали затягувати стіну для того, щоб зберегти тепло.
Головне житлове приміщення будинку синьйора - центральна залу, що служила вітальні і їдальні, в центрі якої розташовувався осередок. Дим від вогнища виходив в отвір у стелі приміщення. Лише через багато часу, в XII-XIII ст., Здогадалися пересунути вогнище до стіни, а потім прибрати його в нішу і забезпечити ковпаком, який витягував дим в широку не закривати трубу. Слуги до ночі засипали тліюче вугілля золою, щоб довше зберегти тепло. Спальні приміщення часто робилися загальними, тому ліжка в таких спальних приміщеннях влаштовувалися дуже широкими, де господарі часто спали разом з гостями, зігріваючи один одного. У багатих будинках почали влаштовувати окремі спальні, якими користувалися тільки господарі будинку і самі почесні гості.
Спальні для синьйора і його дружини робилися зазвичай в маленьких і тісних бокових приміщеннях, де їх ліжка встановлювалися на високих дерев'яних помостах зі сходами і пологом, який задёргівался для захисту від нічного холоду і протягів.
З огляду на те, що в ранньому середньовіччі була відома технологія виготовлення віконного скла, вікна спочатку НЕ остеклялись, а забиралися кам'яними гратами. Вони робилися високо від землі і були дуже вузькими, тому в приміщеннях панувала напівтемрява. Широко використовувалися гвинтові сходи, що було вельми зручним для переміщення, наприклад, по поверхах вежі-донжона. Дерев'яні крокви даху зсередини будівлі залишалися відкритими. Лише пізніше навчилися робити підшивання стелі з дощок.
Напівтемрява холодних приміщень будинків романської епохи компенсувався яскравою і строкатою забарвленням непоказною меблів, дорогими шитими скатертинами, ошатною посудом (металевої, кам'яної, скляної), килимами, шкурами тварин.
Номенклатура меблевих об'єктів в житлових приміщеннях була невелика і складалася з різних типів стільців, табуретів, крісел, ліжок, столів і, звичайно ж, скринь - основних меблевих об'єктів того часу, рідше - шаф.
У вогнищ і за столом сиділи на грубо обтесаних лавах і примітивних табуретах, в дошки для сидіння яких вставлялися сучки, що служили ніжками.
Мабуть, це вони з'явилися попередниками вельми поширених в Західній Європі триногу табуретів і стільців. З античної меблів для сидіння продовжувала жити лише одна форма складного табурета або крісла з Х-подібними перехресними ніжками (по типу грецького діфроса окладіоса або давньоримського Селла куруліс - курульного крісла), легко переноситься слугою за своїм паном. За столом або біля вогнища тільки синьйор мав своє місце. Для нього ставився парадний стілець або крісло, зібране з точених балясин (стрижнів), з високою спинкою, підлокітниками (або без них) і підставкою для ніг з метою захисту від холоду кам'яної підлоги. У цю епоху робилися, правда, вельми рідко, дощаті стільці і крісла. У Скандинавії зберігся цілий ряд місць для сидіння, прикрашених наскрізний і плоскою різьбою, що зображає складний декоративний візерунок з фантастичних звірів, переплетених ременями і гілками.
Робилися також парадні сидіння з високими спинками, які призначалися для вищих ієрархів церкви. Одним з рідкісних уцілілих зразків, що втратив поперечини на спинках, є єпископський трон XI ст. (Собор в Ананії). Його декор, що складається з арок на передній і бічних стінках, явно навіяний романської архітектурою. Зразком складного сидіння з хрестоподібними ніжками є табурет Св. Рамона в соборі Рода де Ісаба в Іспанії, рясно прикрашений різьбленням. Ніжки табурета завершуються звіриними лапами, у верхній частині вони переходять в левові голови. Збереглося зображення (собор в Дареме, Англія) сидіння з пюпітром дуже рідкісного типу, призначеного для ченців-переписувачів. Сидіння забезпечене високою спинкою, його бічні стінки прикрашені ажурними різьбленими арками. Рухомий пюпітр тримається на двох планках, що йдуть від спинки і укріплених в пазах на верхній частині передніх ніжок. Такі об'єкти меблів для сидіння як лави зазвичай використовувалися в храмах і монастирях. Декор на лавках був явно запозичений з архітектурного декору і виконувався у вигляді різьблених або розписних арок і круглих розеток.
Зберігся зразок пишною лави з церкви Сан-Клементе в Таулов (Іспанія, XII ст.). Це лава, виконана у вигляді своєрідного трону, має три місця, розділені колонками, між якими і бічними стінками встановлені три арки. Бічні стінки і навіс багато прикрашені ажурним різьбленням. Колись вона була розписана: подекуди на ній збереглися сліди червоної фарби.
В цілому меблі для сидіння була незручною і тяжёловесной. Оббивки на стільцях, стільцях, лавках і кріслах не було. Щоб приховати дефекти з'єднань або погано обробленої дерев'яної поверхні, меблі покривалася товстим шаром грунту і фарби. Іноді необроблений дерев'яний каркас обтягувався полотном, який покривався грунтом (левкас) з суміші крейди, гіпсу та клею, а потім розписувався фарбами.
У цей період велике значення набувають ліжка, рами яких встановлюються на точених ніжках і оточуються низькою гратами.
Інші типи ліжок, прікрашені ажурними напівкруглімі арками, запозічують форму скрині и спіраються на квадратні ніжки. Всі ліжка забезпечені дерев'яним навісом і пологом, який повинен був приховувати сплячого і захищати його від холоду і протягів. Але такі ліжка належали, в основному, знатним вельможам і служителям церкви. Ліжка для небагатих людей були досить примітивні і виконувалися у вигляді своєрідної ємності для матраца, схожою на скриню без кришки, з невеликою виїмкою в середній частині лицьової і задньої стінок. Стійки під ногами закінчувалися точеними шишками, а в головах робилася висока стінка з невеликим дерев'яним навісом.
Столи в ранній період ще дуже примітивні. Це просто знімна дошка або грубо збитий щит, який встановлювався на двох козлах. Вираз ставити столи пішло саме з цього часу, коли в міру необхідності столи ставилися або прибиралися після закінчення трапези. У зрілий романський період робляться прямокутні столи, стільниця яких спирається не на ніжки, а на два бічних щита, з'єднаних однією або двома проногамі (поздовжніми брусками), кінці яких виступають назовні і застряють. На подібних столах відсутня будь-яка різьблення і прикраси за винятком декількох напівкруглих викружек і фігурної вирізки країв боковин. Більш складними за конструкцією і формою є столи з круглими і восьмикутними стільницями, що стоять на одній центральній опорі у вигляді тумби досить складного рельєфу. Відомо також, що в монастирях нерідко користувалися і кам'яними столами.
Але самим універсальним і практичним меблевим об'єктом в романську епоху була скриня. Він міг одночасно служити ємністю, ліжком, лавою і навіть столом. Форма скрині, незважаючи на його примітивну конструкцію, бере початок з античних саркофагів і поступово стає все різноманітніше. Деякі типи скринь мали масивні і досить високі ніжки. Для більшої міцності скрині зазвичай оббивали залізними оковками. Невеликі за розмірами скрині можна було легко переносити в разі небезпеки. Такі скрині часто не мали ніяких прикрас і, перш за все, відповідали вимогам зручності і міцності. Пізніше, коли скриню зайняв своє особливе певне місце серед інших предметів обстановки, його робили на високих ніжках, а лицьову сторону прикрашали плоскою різьбою. Будучи родоначальником всіх інших, пізніше прийшли форм меблів, скриня аж до XVIII ст. зберігав велике значення в обстановці житла.
Поставлений вертикально на бік, скриня став прототипом шафи, найчастіше з одного дверцятами, двосхилим дахом і фронтоном, прикрашеним плоскою різьбою і розфарбуванням. Його залізні оковки також прикрашаються фігурної вирізкою. Поступово з'являються, особливо в церквах, високі шафи з двома дверцятами і короткими прямокутними в перерізі ніжками. У них зберігалася церковна і монастирська начиння. Один з таких шаф є в обаза (департамент Коррез). Дві його передні дверцята укріплені залізної окуттям і прикрашені круглими різьбленими арками, бічні стінки прикрашені парними арками в два яруси - декор носить чітко архітектурний характер; масивні ніжки шафи є продовженням вертикальних стійок каркаса. Подібний шафа є і в Гальберштадтском соборі. Цей однокамерний шафа прикрашений прорізними драконами по обидва боки фронтону, різьблений розеткою і окований масивними залізними смугами. Верхня частина дверки округлена. Все це видає вплив архітектури на декорування меблів, типове для романського стилю.
Зазвичай шафи, також як і скрині, обробляли залізними накладками (оковками). Саме ці накладки з кованого заліза тримали товсті необроблені дошки вироби, так як відома з античності ящикова і рамочно-філёночная в'язка тут практично не застосовувалися. Згодом ковані накладки, крім функції надійності, отримали і декоративні функції.
При виготовленні таких меблів головна роль належала теслі і коваля, тому форми меблів романського стилю дуже прості і лаконічні.
Романська меблі робилася, в основному, з ялини, кедра і дуба. У гірських областях Західної Європи всі меблі тієї епохи виготовлялася з м'яких порід дерева - ялини або кедра; в Німеччині, скандинавських країнах і Англії зазвичай застосовувався дуб.
У романську епоху найбільша номенклатура меблевих об'єктів, в порівнянні з житловими приміщеннями, призначалася для соборів і церков. Лави з пюпітрами, ризниці, церковні шафи, окремі пюпітри для читання і т.п. були широко поширені в XI-XII ст.
Звичайна побутова меблі, яку самі робили і використовували сільські жителі, ремісники і дрібні торговці, зберігала свої форми, пропорції і прикраси без всякого зміни протягом ще декількох століть.
У культових будівлях і їх обстановці з другої половини XIII в. починає поширюватися готичний стиль, який підпорядковує своєму впливу більшість західноєвропейських країн. Але цей новий стиль ще довго не зачіпає народне прикладне мистецтво і виготовлення меблів.
Зберігаючи традиційні форми, такі меблі лише полегшує свої пропорції, звільняючись від зайвого запасу матеріалів. У міських меблів, починаючи з XIV ст., Вже починають зустрічатися елементи готичного декору, нанесені на романську конструкцію.
Використано матеріали навч. посібники: Грашин А.А. Короткий курс стильової еволюції меблів - Москва: Архитектура-С, 2007
